音樂教育的本體性價值與工具性價值的共生、共存
——對形式主義、思辨主義及表現(xiàn)主義的理解

李 娜（蘭州資源環(huán)境職業(yè)技術(shù)學(xué)院，甘肅 蘭州 730021）

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音樂教育的本體性價值與工具性價值的共生、共存
——對形式主義、思辨主義及表現(xiàn)主義的理解

李 娜
（蘭州資源環(huán)境職業(yè)技術(shù)學(xué)院，甘肅 蘭州 730021）

【摘要】音樂教育的目的是培養(yǎng)人們觀察事物被體現(xiàn)出來的具有表現(xiàn)力的品性，并對那些品性的內(nèi)在意義作出反應(yīng)的能力，從而提升人們的審美感受力。在實(shí)際的音樂教育現(xiàn)狀之中，會發(fā)現(xiàn)形式主義與思辨主義對音樂教育是有一定的推動作用的。如果在形式和思辨這兩個美學(xué)觀點(diǎn)中取一個適當(dāng)?shù)狞c(diǎn)，那會是如何呢？是不是可以這么認(rèn)為：音樂中的的確確會擁有非藝術(shù)的意義，而這些意義卻可以融入音樂作品本身，為音樂所服務(wù)，從而是音樂的表現(xiàn)力更為豐富。也就是說，在音樂教育中，最終的目的是提升學(xué)生對于音樂藝術(shù)的感知能力，從而分享到音樂中的表現(xiàn)力。

【關(guān)鍵詞】形式主義；思辨主義；本體性價值；工具性價值

引言

作為一門以聽賞、創(chuàng)作、表演為核心內(nèi)容的課程——音樂，它的價值是在于音樂本身呢，還是獨(dú)立于音樂之外？換句話說，中小學(xué)設(shè)立音樂課程是否是為了教授純粹的音樂，亦或是通過音樂來教授超藝術(shù)的內(nèi)容？本文將對音樂教育中存在的形式主義、思辨主義及表現(xiàn)主義進(jìn)行淺析，并試著從中尋找出近似合理的、能夠揭示出音樂教育的價值的一個平衡點(diǎn)。

一、兩種美學(xué)基礎(chǔ)及其對音樂教育的影響

（一）形式主義

1、形式主義的含義

在形式主義者的眼中，音樂作品的價值在于它的內(nèi)在素質(zhì)和品性，也就是說，音樂中音響的意義就是它們自己。形式主義者們雖然不否認(rèn)許多音樂作品是以作品外的事物為參照的，但他們堅持地認(rèn)為所有這些作品之外的事物都與音樂作品沒有任何關(guān)系。音樂表現(xiàn)的就是純音樂的內(nèi)容，統(tǒng)統(tǒng)是音樂中的元素，純到了相當(dāng)?shù)木辰纭?/p>

2、形式主義因素對音樂教育的影響

既然形式主義認(rèn)為音樂純而又純，那么音樂教育的核心內(nèi)容便是表現(xiàn)音樂的全部元素，即旋律、節(jié)奏、和聲、曲式、織體、音色等，則目的直接指向?qū)哂刑熨x的學(xué)生進(jìn)行教育，以培養(yǎng)出擁有非凡表演能力的音樂家、作曲家等職業(yè)音樂工作者。持有這些目的形式主義者們，也就是所謂的“精英主義者”，他們還堅持認(rèn)為要崇尚“嚴(yán)肅”藝術(shù)（那些經(jīng)典的西方古典音樂，亦稱“高雅”藝術(shù)），認(rèn)為“通俗”藝術(shù)與“嚴(yán)肅”藝術(shù)不可同日而語，從而致使現(xiàn)如今的音樂教育中很少會涉及到流行音樂、爵士音樂等被認(rèn)為是“通俗”藝術(shù)的作品。

（二）思辨主義

1、思辨主義的含義

思辨主義者不同意形式主義者的觀點(diǎn)，他們認(rèn)為音樂作品的價值獨(dú)立存在于作品之外，如果要了解一部音樂作品的意義，則要在音響之外尋找超藝術(shù)的思想情感。并且音樂所表現(xiàn)的這些意義必須是明晰可辨，而非模棱兩可的。

2/思辨主義對音樂教育的影響

那么在音樂理論學(xué)習(xí)的音程關(guān)系中，每一個音程都具有其各自的含義：大三度是明亮的，那么就代表了歡快愉悅的意思；小三度是暗傷的，表現(xiàn)的則是憂郁傷感。在音樂作品欣賞中，每一首樂曲都擁有各自的一個故事或者是信息：肖邦《革命練習(xí)曲》象征著一個受到壓迫的民族為重新獲得自由而奮起反抗的一種民族精神；貝多芬《葬禮進(jìn)行曲》就意味著悲傷...等等。也就是說，思辨主義者認(rèn)為，教師應(yīng)該引導(dǎo)學(xué)生從音樂中找尋一種確切的“信息”，那么，音樂教育從某種角度來說，就成為了一種“政治”教育，并且學(xué)生從音樂中學(xué)到的都是非音樂的東西。

二、表現(xiàn)主義及其與形式主義、思辨主義在音樂教育中的積極意義

（一）形式+思辨的中和——表現(xiàn)主義的本體性價值

如果在形式和思辨這兩個美學(xué)觀點(diǎn)中取一個適當(dāng)?shù)狞c(diǎn)，那會是如何呢？是不是可以這么認(rèn)為：音樂中的的確確會擁有非藝術(shù)的意義，而這些意義卻可以融入音樂作品本身，為音樂所服務(wù)，從而是音樂的表現(xiàn)力更為豐富呢？形式宣揚(yáng)的是純藝術(shù)，而思辨宣揚(yáng)的是超藝術(shù)，都是和作為擁有主體意識的人相脫離的。藝術(shù)作品是因為有了人類而存在的，人類是通過藝術(shù)作品來陶冶性情，從而獲得一種閑逸之感的。純藝術(shù)和超藝術(shù)是兩個對立的極端，純藝術(shù)認(rèn)為藝術(shù)作品中的所有內(nèi)容全是為了藝術(shù)，和其他任何事物都沒有關(guān)聯(lián)；超藝術(shù)認(rèn)為藝術(shù)只是為了獲得具體概念性的信息而存在。這兩種都與藝術(shù)中的品性差之甚遠(yuǎn)。藝術(shù)脫離了人類，就失去了其作為藝術(shù)的意義，而藝術(shù)如果是為了非藝術(shù)的目的的話，那藝術(shù)也沒必要存在了。美國著名音樂教育家雷默舉了這樣一個恰當(dāng)?shù)睦樱蝴}給燉肉佐味，鹽失去了其作為鹽粒的特性，而使燉肉更有味道。這就如同表現(xiàn)主義者們的觀點(diǎn)一樣：音樂中包含的那些超藝術(shù)的意義是服務(wù)于音樂的，這些意義失去了其作為一個符號的特性，卻使得音樂作品的藝術(shù)品性更能接近人的感覺本質(zhì)。這就是所謂的形式與思辨中和之后的表現(xiàn)主義。

蘇珊·朗格認(rèn)為藝術(shù)有三個基本要素。1、“可感形式”方面的某種材料——即可以為人的感官結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)的某些素材，如色彩、造型、旋律、和聲等等；2、“創(chuàng)造”方面要求以某種形式將材料組織起來，對這些材料做出藝術(shù)決定；3、最終是為了表現(xiàn)的目的，也就是說捕捉一種可以為主觀所體驗的內(nèi)在意義。也就是說，藝術(shù)就是將具有表現(xiàn)力的材料進(jìn)行組織，從而使人們可以通過感官對材料的直接體驗，并分享其中的表現(xiàn)力。藝術(shù)的價值就是使人們體驗到這些表現(xiàn)力。表現(xiàn)主義中的超藝術(shù)的意義指的就是這些材料，而這些材料的主人便是作品的表現(xiàn)力，音樂教育的目的是培養(yǎng)人們觀察事物被體現(xiàn)出來的具有表現(xiàn)力的品性，并對那些品性的內(nèi)在意義作出反應(yīng)的能力，從而提升人們的審美感受力。這就是表現(xiàn)主義的本體性價值所在。

（二）形式主義與思辨主義的工具性價值

之前所述的形式主義與思辨主義的含義及其價值觀，都是屬于在音樂教育領(lǐng)域中的一些很片面很極端的觀念。而現(xiàn)如今，在實(shí)際的音樂教育現(xiàn)狀之中，會發(fā)現(xiàn)形式主義與思辨主義對音樂教育是有一定的推動作用的。

1、形式主義的積極意義

首先來看看形式主義的積極意義。在普通的中小學(xué)一般都會設(shè)立一些作為一種拓展型的課程合唱團(tuán)或管弦樂隊。如上海的市重點(diǎn)中學(xué)——市北高級中學(xué)，該校自1992年創(chuàng)立校合唱團(tuán)以來，屢次獲得全國及世界的中學(xué)生合唱比賽大獎。的確，建立該合唱團(tuán)的大部分目的在于比賽及獲獎，而在這一系列的過程中，一批批具有一定歌唱實(shí)力的高中生們被挑選進(jìn)入合唱團(tuán)進(jìn)行訓(xùn)練并參加各類比賽，這部分具有一定藝術(shù)天賦的學(xué)生不僅在學(xué)業(yè)上名列前茅于整個上海市、甚至是全國，而且他們的音樂演唱、演奏技術(shù)也在課余時間得到不斷地提升；再者，學(xué)校由于合唱團(tuán)屢獲大獎，名聲也日益擴(kuò)大，致使全國各地的一些為了能夠進(jìn)入市重點(diǎn)學(xué)校念書的莘莘學(xué)子們，通過藝術(shù)類加分而如愿進(jìn)入市北。對于這批具有一定歌唱、演奏實(shí)力的學(xué)生來說，不僅學(xué)習(xí)會更加刻苦，同時他們在音樂的歌唱、演奏技術(shù)上也會有一定的提升。利用音樂來促進(jìn)學(xué)業(yè)，為考大學(xué)做好萬全的準(zhǔn)備，形式主義對于這些具有優(yōu)秀藝術(shù)團(tuán)體的普通中小學(xué)來說是有一定的積極意義的。

2、思辨主義的積極意義

再來看看思辨主義對音樂教育的積極意義。思辨的元素在普通音樂課堂上隨處可見。許多的具有政治意義的音樂，如《抗敵歌》、《毛主席的話兒記心上》等愛國歌曲，中央宣傳部和教育部聯(lián)合推薦的具有教育意義的愛國歌曲就有將近120首，這些對于我們每一位炎黃子孫來說，都是必須熟悉甚至是能夠演唱、演奏的。這么多的歌曲，很容易造成短時記憶遺忘或者是記憶干擾。此時，學(xué)生就可以通過對這些歌曲進(jìn)行編碼，也就是尋找一個獨(dú)立于歌曲之外的標(biāo)記或者是形象，以此來更好地將這些歌曲貯存在記憶之中。如《抗敵歌》這首作品，就可以對其進(jìn)行雙重編碼，既給它添加一個標(biāo)記，又利用一副形象的中國人民打擊日本侵略者的圖畫來加深對歌曲的印象。去年的建黨九十周年，全國各地的學(xué)校、公司、企業(yè)都參加了各式各樣的合唱比賽、音樂演出，都是通過這些愛國歌曲來表達(dá)對祖國、對我們中華民族的熱愛。不難發(fā)現(xiàn)，在音樂教育中，不僅可以通過思辨主義的做法來較好地記憶一些應(yīng)該甚至是必須記住的學(xué)習(xí)內(nèi)容，同時也能夠使我們更加地?zé)釔圩约旱淖鎳?，使各民族人們更加地團(tuán)結(jié)友愛。

三、結(jié)語

藝術(shù)是為藝術(shù)的。個人認(rèn)為，在藝術(shù)自己的領(lǐng)域里，無論有多少超藝術(shù)的成分，最終目的都是為了藝術(shù)本身的。也就是說，在音樂教育中，最終的目的是提升學(xué)生對于音樂藝術(shù)的感知能力，從而分享到音樂中的表現(xiàn)力。但同時，在如今這樣一個多元化的社會中，沒有哪一個搞藝術(shù)的人會說：“我的一切全是為了藝術(shù)的，其他的任何東西我不在乎?！边@是絕對不可能的，事實(shí)上，如果真像他所說的這樣，那他是很難生存下去的。音樂教育也不可以這么自私。在以分享音樂表現(xiàn)力、提升審美感受力這一目的為核心的基礎(chǔ)上，音樂教育也可以為其他的一些目的服務(wù)，如上一章所述的一些具體的工具性價值。

參考文獻(xiàn)

[1]貝內(nèi)特·雷默《音樂教育的哲學(xué)》,人民音樂出版社.

[2]邵瑞珍《學(xué)與教的心理學(xué)》,華東師大出版社.

[3]楊健“解讀雷默《音樂教育的哲學(xué)》”,上海音樂學(xué)院音樂學(xué)系.

作者簡介：李娜（1984—），女，碩士，甘肅隴南人，研究方向：音樂學(xué)、音樂理論與作曲等。