對中國傳統(tǒng)音樂的幾點(diǎn)思考

○ 楊 春

隨著我國改革開放的不斷深入，新興網(wǎng)絡(luò)媒體的蓬勃發(fā)展，國外的文化像潮水一樣涌入中國，人們開始樂于接受外來文化。在音樂方面表現(xiàn)為民族音樂不再受人們重視，而西方歌劇、鋼琴、小提琴音樂則使人趨之若鶩，似乎只有鋼琴、小提琴音樂才是高雅的藝術(shù)。相比之下，古琴、二胡、琵琶等為主的中國傳統(tǒng)音樂日漸式微，日趨衰落，這種現(xiàn)象普遍存在于當(dāng)今的戲曲團(tuán)體、民族器樂和幾乎所有的民族藝術(shù)中?，F(xiàn)今各種媒體中，充斥眼球的大多是所謂的明星各種緋聞和奢侈、糜爛的私生活，極少有弘揚(yáng)民族藝術(shù)。曾經(jīng)耳熟能詳、廣播電臺常常播放的“江南絲竹”、“廣東音樂”及民間小調(diào)，現(xiàn)在幾乎已經(jīng)絕跡了。中外音樂文化的交流愈加頻繁，特別是信息高速發(fā)達(dá)的今天，人們獲取各種信息更加便利、快捷，社會文化形態(tài)與結(jié)構(gòu)也在改變，廣大人民群眾的文化審美取向不斷出現(xiàn)新的變化，逐漸形成新的藝術(shù)欣賞族群。

中華民族五千多年光輝燦爛的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，為我們進(jìn)行文化創(chuàng)造提供了寶貴資源，要充分挖掘我國音樂文化遺產(chǎn)、豐富內(nèi)容、培養(yǎng)人才。祖先傳下來的東西，首先要繼承，并把它消化，然后再創(chuàng)新，方能促進(jìn)健康發(fā)展。民族音樂要發(fā)展，僅僅有高水平的演出是不夠的，更重要的是培養(yǎng)民族音樂聽眾。聽眾是音樂藝術(shù)的接受者、欣賞者，藝術(shù)的存在需要表演者和欣賞者共同完成。如果缺少了欣賞者，藝術(shù)表演就會失去它的存活價值。也給廣大藝術(shù)工作者提個醒，不要總是高高地站在舞臺上，否則將失去觀眾。

一、雅樂是中國傳統(tǒng)音樂的源頭。

雅樂，即典雅純正的音樂，是一種古代的漢族宮廷音樂，是帝王朝賀、祭祀天地等大典所用的音樂。中國作為歷史上的文化中心，中國傳統(tǒng)文化以其渾厚的底蘊(yùn)和強(qiáng)大力量輻射到其他國家，雅樂深深地影響了周邊國家，唐代中國雅樂傳入日本、宋代傳入朝鮮、明代傳入越南?，F(xiàn)在日本、韓國等國則保存較好，這些國家保存下來的雅樂現(xiàn)都相繼入選聯(lián)合國人類口頭與非物質(zhì)遺產(chǎn)名錄，成為整個人類的文化遺產(chǎn)。戰(zhàn)后，日本雅樂局為了推廣雅樂做了大量工作：1955年將雅樂定為重要無形文化財(cái)產(chǎn)，并在全世界推廣雅樂；1959年日本雅樂在聯(lián)合國會場公演，展示雅樂的風(fēng)采。走過千年的日本雅樂之所以在當(dāng)今能夠如此繁榮，是由于皇室和著名寺廟的重視、政府音樂機(jī)構(gòu)的推廣和樂家代代相傳三個方面相互作用的結(jié)果。2001年韓國也把雅樂申請為世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。韓國保存的雅樂，是最符合中國古代雅樂特點(diǎn)的，可以說是基本保存了中國雅樂。而雅樂的故鄉(xiāng)中國，清朝滅亡以后，宮廷樂隊(duì)和儀仗隊(duì)解散了，我們國家當(dāng)時沒有派人及時整理，所以現(xiàn)在失傳了。中國古代皇家的儀仗隊(duì)是什么樣的？中國古代的宮廷雅樂是什么樣的？現(xiàn)在我們已經(jīng)不知道了，這一古老傳統(tǒng)藝術(shù)沒有得到相應(yīng)的重視，基本失傳。韓國、日本在化妝品、電子產(chǎn)品、汽車、演藝、影視作品等方面，鋪天蓋地影響著中國百姓的生活。其實(shí)我們要好好學(xué)習(xí)的是他國怎樣對待本國的文化，這值得我們反思。

二、對中國傳統(tǒng)音樂的繼承與創(chuàng)新需要重新定位和思考。

繼承與創(chuàng)新，是一個民族文化生生不息的兩個輪子。文化創(chuàng)新要立足于社會實(shí)踐，既要繼承傳統(tǒng)、推陳出新，也要面向世界，博采眾長。如何繼承并弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化？這是擺在有藝術(shù)良知的文化人面前的現(xiàn)實(shí)問題！因?yàn)橐粋€民族的經(jīng)典傳統(tǒng)文化不僅是該民族全體成員文化認(rèn)同的精神支柱，更是其在世界民族之林中顯示自身文化獨(dú)立性的重要標(biāo)識。因而，在當(dāng)今全球經(jīng)濟(jì)一體化大背景下，如何保護(hù)世界各民族、區(qū)域優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的獨(dú)立性和多樣性，一直是國際社會共同持續(xù)關(guān)注的話題。

說到繼承，看看鄰國韓國是如何保護(hù)傳統(tǒng)藝術(shù)文化的，韓國在傳承與保護(hù)其國粹“盤索里”方面所取得的經(jīng)驗(yàn)，對我們保護(hù)和發(fā)展民族音樂有著非常重要的借鑒意義。韓國的國粹“盤索里”，被認(rèn)為是韓國最具代表性的一種傳統(tǒng)藝術(shù)，1964年被指定為國家“重要無形文化財(cái)產(chǎn)”。他們在這方面的工作做得很細(xì)致，對無形文化資產(chǎn)保護(hù)的投入非常多，主要得益于中央政府所提供的財(cái)政支持以及地方政府和大眾媒體的高度重視。20世紀(jì)50年代后期到60年代，韓國經(jīng)濟(jì)開始起飛，同時，文化界也出現(xiàn)重視西方文化、忽視傳統(tǒng)文化的現(xiàn)象，但一些有識之士指出，文化上的全盤西化將使民族文化枯萎失傳，使民族精神受到抑制。于是從60年代開始，民俗文化的搜集研究受到了重視，民族文化的寶貴遺產(chǎn)被作為“無形文化財(cái)產(chǎn)”保護(hù)起來。韓國從20世紀(jì)60年代起制定實(shí)施了傳統(tǒng)文化的保護(hù)法，顯示了其在保護(hù)傳統(tǒng)文化藝術(shù)觀念上的前瞻性。2003年，韓國“盤索里”史詩說唱被聯(lián)合國教科文組織指定為“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)”。從此，盤索里從韓國文化遺產(chǎn)升級為世界文化遺產(chǎn)。

傳統(tǒng)與現(xiàn)代共存是世界大多數(shù)國家的音樂所共同面對的問題。但是在日本，當(dāng)新舊文化發(fā)生沖撞的時候，人們既不唾棄新事物，也不拋棄舊事物，而是對舊事物進(jìn)行保護(hù)、保存，使之與新事物共存。同樣熱衷時髦的流行音樂，韓國年輕人也不排斥傳統(tǒng)藝術(shù)，并且積極參與到對其傳承與保護(hù)中來，這主要得益于國家通過學(xué)校對學(xué)生實(shí)行的較為系統(tǒng)的傳統(tǒng)文化教育。通常學(xué)校里設(shè)有專門的社團(tuán)，幫助同學(xué)們更多地了解傳統(tǒng)音樂，參加各種演出，從小就沉浸在傳統(tǒng)文化的氛圍之中。幾年下來，學(xué)生們對傳統(tǒng)音樂就有了親近感和認(rèn)同感，成年之后這就是他們的文化底蘊(yùn)，這是能夠得到傳承與保護(hù)的一個重要因素。

傳統(tǒng)藝術(shù)的教育從小開始抓才能更具有生命力。從小接受傳統(tǒng)藝術(shù)培訓(xùn)，把中華文化深深扎根在孩子們的腦海中，讓他們記得中華文化的精髓。不懂怎么會喜歡？不熟悉怎么會精通？不精通怎么會熱愛？所以要著重對青少年進(jìn)行熏陶、教育，讓他們接觸和了解。音樂在學(xué)校教育中的地位，時至今日仍然不容樂觀，幾乎沒有學(xué)生是通過學(xué)校藝術(shù)課程掌握藝術(shù)的，市區(qū)學(xué)校還有一定的課時，而大多數(shù)農(nóng)村中小學(xué)對音樂教育并不重視；在高中階段，除參加音樂專業(yè)考試的學(xué)生，其他學(xué)生一般不涉及到正規(guī)的音樂教育。當(dāng)然，讓學(xué)生們坐在臺下欣賞也不是唯一的方式，因?yàn)楹⒆觽兒闷嫘摹⑶笾麖?qiáng)，并不滿足于臺下觀看，讓他們展示和表現(xiàn)自己，還要和孩子們交流、互動，讓他們知道服裝、道具、化妝的程序是怎樣的，舞臺上需要哪些人的相互配合，讓這些常識種植在他們心里，由此產(chǎn)生興趣，去嘗試、去體驗(yàn)，由被動觀看轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃訉W(xué)習(xí)。這樣就奠定一個人從啟蒙、認(rèn)知到賞析的藝術(shù)審美觀與欣賞觀，起到基石的作用。

三、傳統(tǒng)音樂教育應(yīng)從高校音樂教育抓起。

一個民族是否強(qiáng)盛，歸根結(jié)底是看它的文化是否被人接受。 而在當(dāng)今的高校音樂教育中，音樂課程設(shè)置和授課內(nèi)容，均以西洋音樂為主，從師資力量的配備，還有教材、樂器等配備上看，民族音樂的教育，都被擺在相對次要的位置。而高校學(xué)生正是中小學(xué)音樂教育主要的師資力量，高校對民樂的重視不足，直接地導(dǎo)致中小學(xué)民族音樂教育水平處于較低水平，高校在招生上也體現(xiàn)了重視西樂、輕視民樂的現(xiàn)象，招收人數(shù)是民樂的數(shù)倍。

改革開放以來，我國經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展，中國特色社會主義事業(yè)全面推進(jìn)，國際地位大大提高，我們的文化視野不斷拓展、文化自信不斷增強(qiáng)。所有這些，為中華民族偉大復(fù)興提供了前所未有的歷史機(jī)遇。習(xí)近平同志指出：“中華民族偉大復(fù)興需要以中華文化發(fā)展繁榮為條件”。這一重要論斷，深刻闡明了中華文化發(fā)展繁榮對于中華民族偉大復(fù)興的重要意義，也深刻闡明了中華文化發(fā)展繁榮的時代使命與責(zé)任擔(dān)當(dāng)。這對藝術(shù)如何更好地弘揚(yáng)民族精神、把握時代脈搏、貼近人民群眾，提出了更高的目標(biāo)和要求。

薪火傳承，源遠(yuǎn)流長，中國傳統(tǒng)音樂的傳承與發(fā)展可謂任重而道遠(yuǎn)，以上幾點(diǎn)思考是一個長期從事中國傳統(tǒng)音樂一線教育者的吶喊和呼吁，以期達(dá)到拋磚引玉之效。