高職學前教育專業(yè)音樂課程整合的研究

尹新榮

（濟南幼兒師范高等專科學校，山東 濟南 250000）

高職學前教育專業(yè)音樂課程整合的研究

尹新榮

（濟南幼兒師范高等?？茖W校，山東 濟南 250000）

針對高職學前教育專業(yè)特點，整合音樂課程教學，從整合音樂教學內(nèi)容、整合音樂教學方法、整合音樂教學評價三大方面進行了闡述。

整合；音樂；學前

隨著教育觀念的完善和市場需求的發(fā)展，人們對幼教人才的素質(zhì)要求全面提高，作為培養(yǎng)幼兒教師的學前教育專業(yè)，音樂素養(yǎng)和音樂教學能力必不可少，而目前的音樂課程在設置和教學上需要進一步完善和發(fā)展，面對音樂基礎薄弱的高職學前教育專業(yè)學生，以及門類繁多、各自為戰(zhàn)的音樂各科目，需要優(yōu)化整合。

一、高職學前教育專業(yè)音樂課程整合的界定

在課程改革中“整合”并不是新鮮的名詞，高職學前教育專業(yè)音樂課程的整合不僅僅只模塊教學，將兩種或兩種以上音樂科目融合在一堂課中進行教學，更是把音樂知識作為一種媒介、工具和方法融入到音樂教育教學的各個層面中，把音樂課程整合理念融會貫通于學前教育專業(yè)音樂教育教學的各個環(huán)節(jié)。

整合后的音樂課程始終體現(xiàn)它的性質(zhì)與價值：積淀音樂能力的價值、培養(yǎng)合作精神的價值、獲得審美體驗的價值、發(fā)展創(chuàng)造思維的價值、弘揚民族文化的價值；整合中始終保持課程的基本教學理念：在興趣中學音樂知識、在對話中賞音樂作品、在實踐中習音樂創(chuàng)造、在綜合中品音樂文化、在多元中揚民族音樂、在評價中促學生發(fā)展。

二、整合音樂教學內(nèi)容

（一）課程模塊整合

縱觀當前學前教育專業(yè)音樂課程的設置，就會發(fā)現(xiàn)音樂課程存在科目單一或分科過多的的現(xiàn)象，一些院校只開設基礎樂理和鋼琴課，而另一些院校則將音樂課程當做專業(yè)的音樂教育來處理，將樂理知識、視唱練耳、鋼琴演奏、聲樂、音樂教學法等分科設置，這都脫離了學前兒童音樂教育的實用性和實用性。整合以聲樂為主線的唱音模塊，包括聲樂演唱、聲樂作品鑒賞與分析，合唱指揮、兒童合唱基本訓練；以聲樂和鍵盤整合的彈唱模塊，包括鋼琴演奏技巧、聲樂表演唱等；以樂理為主線的音樂理論模塊，包括音樂基礎理論、視唱練耳、音樂常識、音樂欣賞等等，這幾大模塊之間要相互滲透、相互融合。

（二）課程教材整合

目前有關學前教育專業(yè)的音樂教材比較匱乏，使用的很多教材是高等師范院校音樂專業(yè)所用教材，近年來針對學前教育專業(yè)音樂課程新編了一些教材，但大多數(shù)只是降低了教學標準而已，并不完全符合學前教育專業(yè)的特點，學前教育專業(yè)音樂課程教材需要突出實用性，體現(xiàn)時代性，系統(tǒng)整合性，教師可以利用當前現(xiàn)有教材重新搭配，融會貫通，這樣就對音樂教師的要求不光熟悉自己所教授的基本科目，還要熟悉其他音樂科目。教師要共享教材和資料，在音樂各學科中，音響資料是最重要的資源，還有相關的書目、視聽設備、教案等等。相互提供信息，可以減少資源重復，提高教學效率。

三、整合音樂教學方法

如果在教學手段和方法的選擇上能夠符合于教學任務，考慮到教學內(nèi)容的特點和學生的能力，教學效率才能提上去，如果教學的手段和方法不考慮學科的特點和學生的能力，在不同條件下都千篇一律，教學的效率一定不是最優(yōu)的。音樂教學中的各個科目都有它各自的特點，每個班級的音樂整體水平有差異，每個學生的音樂基礎和音樂能力又不一樣，我們要選擇不同的方法來提高學生的音樂學習的主動性。在音樂教學方法上各科音樂老師之間要互相學習和探討，把一些可行的優(yōu)秀的教學形式和方法放在網(wǎng)絡上提供給大家參考。

（一）視聽講結合

運用現(xiàn)代教育手段，視聽結合，聲像一體，對音樂教學具有很強的操作性和指導性。就像英語教學一樣，把聽、說、讀、寫綜合在一起，我們音樂藝術也把聽覺、視覺、觸覺等結合起來。但值得注意的是這種多媒體化的教學手段要用的恰當，不能濫用，不能走形式化，以防學生把注意力分散到次要的問題和現(xiàn)象上，要把精力集中在主要的本質(zhì)的東西上。音樂是聲音藝術，“聽”是關鍵。

（二）唱彈演結合

為了不浪費和增加音樂教師的時間和精力，為了不增加音樂教師的數(shù)量，為了不浪費學生的有效時間，卻能擴充音樂藝術課程的方法和策略之一就是使整個音樂藝術課程一體化，音樂各科目能夠有機的在一堂課中結合，但要切記我們是上的哪門課，要始終圍繞本門音樂課程，也就是說要綜合但要明確綜合的目的是為了把某門學科的某一章節(jié)更好的詮釋和演繹。除了每個專業(yè)科目與姊妹藝術要綜合，音樂學科要與藝術以外的的其他學科也要相聯(lián)系，拓展學生的藝術面和綜合能力。

（三）教學形式結合

全班教學形式、小組教學形式、個別教學形式在音樂課堂教學中靈活運用。全班教學形式的優(yōu)點在于教師能同時指導全班同學的活動，既節(jié)約時間，又能有效地控制對信息的感知，糾正典型的錯誤，給予共同的指導。聲樂、鋼琴用一定的課時通過全班教學，可以作為階段性的總結教學。小組教學形式可以很好地照顧學生的特點和需要，在分小組時，要注意優(yōu)生和差生的分配，有的科目，有時要分開，有時要均等的分配，更多時要隨機。如在視唱時以小組為單位連唱，既節(jié)約了時間，又培養(yǎng)了學生的注意力、聽力和構唱能力。音樂教學是比較特殊的一門教學，在一些分科上必須是一對一的教學，個別輔導差生是一方面，還要輔導優(yōu)等生，優(yōu)生輔導不光能帶動全班，更能體現(xiàn)出師范性和示范性。

四、整合音樂教學評價

著眼于評價的教育、激勵和改善的功能為主要目的，學生、教師、課程管理者都是評價主體，不僅僅把學生只作為評價對象，還要讓學生直接參與到對教師、對自己、對音樂課程的評價上來，共同參與，獲取更多音樂教學的信息，及時調(diào)整和改善音樂課程。評價方式主要有四種：

終結性評價，期末要對該課程做總結性結業(yè)檢測，以卷面測試的形式回顧和總結一學期所學內(nèi)容的學習狀況。

形成性評價，不僅重結果，更要重過程，課程進行中對學生的表現(xiàn)隨時作評價，要借助評價的力量整合學生個人的學習能力、賞析能力。

鼓勵性評價，經(jīng)常口頭表揚學生，讓他們在學習中體會成功和自信，但鼓勵也不能濫用，在鼓勵中指點問題，要真實要真誠。

交流性評價，自評、他評、互評相結合，相互討論和交流。目前在音樂課程評價上存在的主要問題是評價方式單一，評價目標過于偏重對音樂知識點的記憶和單一技能的掌握，音樂學科間的評價缺乏溝通。高職學前教育專業(yè)的學生在音樂課程中不能完全依靠考試成績評價學生，要整合多種評價方式以促進學生不斷發(fā)展，教師不斷提高，課程不斷完善。

尹新榮（1969-），女，濟南幼兒師范高等?？茖W校藝術系副教授，教育學碩士，主要研究音樂課程與教學論。

省級課題：山東省職業(yè)與成人教育科研規(guī)劃課題《高職學前教育專業(yè)音樂課程整合的實踐研究》，項目編號：2015zcj017 。