邵承帥
(長春師范大學音樂學院,吉林 長春 130032)
作曲技術(shù)理論在鋼琴教學中的應(yīng)用探究
邵承帥
(長春師范大學音樂學院,吉林 長春 130032)
一切音樂作品都是以作曲技術(shù)理論作為支撐,在鋼琴教學中,也需要音樂理論作為支撐。將作曲技術(shù)理論應(yīng)用在鋼琴教學,不僅能夠增強學生的專業(yè)理論知識,而且還能提高學生的創(chuàng)造能力和實踐能力,提升鋼琴教學質(zhì)量和效果。本文主要分析了作曲技術(shù)理論在鋼琴教學的現(xiàn)狀,并從曲式結(jié)構(gòu)類型、和聲、復(fù)調(diào)等幾個方面探討了作曲理論在鋼琴教學中的應(yīng)用。
作曲技術(shù)理論;鋼琴教學
隨著經(jīng)濟社會的發(fā)展和人們生活水平的提高,鋼琴愛好者和學習者也越來越多了,很多人不再滿足于簡單地彈奏鋼琴曲目,而更多地關(guān)注音樂作品的處理能力,所以這對我們的鋼琴教學提出了更高的要求。鋼琴教學離不開作曲理論的支持,教師在教學過程中,不僅要傳授學生基本的鋼琴演奏技巧,而且還需要向?qū)W生講解作曲技術(shù)理論知識,從而全面提高學生的綜合素質(zhì)。鋼琴教學是一個循序漸進的過程,在學習時學生首先應(yīng)該掌握基本的演奏技能,然后才能更好地理解音樂作品背后的豐富的情感,從而對作品更好地詮釋。
我國音樂教學長期以來更多的注重學生演奏技巧能力的培養(yǎng),而忽視對學生音樂理論知識的學習,所以大多數(shù)學生演奏能力強,理論知識弱。西方發(fā)達國家在鋼琴教學過程中,比較重視音樂作品背后表達的情感,并進行深層次的研究,而不是僅僅停留在作品表面的研究。因此大多數(shù)來中國任教的鋼琴老師,擁有豐富的作品技術(shù)理論知識,在教學過程中也始終堅持向?qū)W生傳授作曲技術(shù)理論知識。近年來,隨著我國教育事業(yè)的發(fā)展和鋼琴教師綜合能力的提高,不少鋼琴老師已經(jīng)逐漸意識到作曲技術(shù)理論知識的重要性,并將作曲技術(shù)理論知識應(yīng)用到鋼琴教學中,取得了一定的成效,出版了不少關(guān)于作曲技術(shù)理論知識和鋼琴教學的著作。比如馬海光出版的《遷徙鋼琴教學中和聲理論知識的運用》、趙阿光出版的《論鋼琴教學中和聲理論知識的運用》、婁晨的《鋼琴教學與音樂基礎(chǔ)知識的融合貫通》等等,說明我們已經(jīng)開始重視作曲技術(shù)理論知識在鋼琴教學中的應(yīng)用。
(一)曲式結(jié)構(gòu)類型在鋼琴教學中的應(yīng)用
通過鋼琴曲式結(jié)構(gòu)研究了解音樂作品的表現(xiàn)手法,主要通過對音樂作品的主體、曲式結(jié)構(gòu)原則以及組織規(guī)律等表現(xiàn)手法進行分析。實踐表明,通過音樂作品曲式結(jié)構(gòu)分析,可以了解音樂作品的風格特色。因此在鋼琴教學中,鋼琴老師要將曲式意識融入到課堂中,讓學生對曲式結(jié)構(gòu)的相關(guān)理論知識有一個整體的了解,在這個基礎(chǔ)上把握音樂作品本身所蘊含的感情,從而完成對音樂作品的演奏。在教學中,鋼琴老師曲式結(jié)構(gòu)教學的主要步驟有:第一階段,給學生講述曲式結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)知識,通過具體的音樂作品進行分析,讓學生了解樂章、樂節(jié)。第二階段則是老師給學會教授一些樂段理論知識,并讓學生根據(jù)具體的音樂作品樂段進行分析,從而幫助學生找到樂感。當學生具備了一定的樂感以后,即便是處理一些復(fù)雜的音樂作品,學生都能正確劃分樂段,從而更好的把握音樂作品的結(jié)構(gòu),幫助學生提高學習鋼琴的效率。第三階段鋼琴老師需要對曲式結(jié)構(gòu)的理論知識進行系統(tǒng)的講述,讓學生對相關(guān)作品有一個全面的了解。
(二)和聲在鋼琴教學中的應(yīng)用
和聲指的是兩個或者兩個以上不同音按照一定的法則同時發(fā)生形成一個新的音響組合,和聲包括了和弦結(jié)構(gòu)、和聲、和聲規(guī)律等知識,對音樂作品的表達具有重要作用。目前關(guān)于和聲方面的研究主要集中在和聲選擇與和聲織體的選擇方面。在和聲選擇方面,鋼琴老師首先要判斷音樂作品的風格,因為不同風格的作品對和聲的選擇也不同,比如流行音樂作品節(jié)奏快、朗朗上口,在和聲的時候往往會添加附加音和弦,常見的有在和弦根音上加大六度和大二度的和弦。和聲織體就是和聲運動形態(tài)和結(jié)構(gòu)形式。在鋼琴教學中,老師要引導(dǎo)學生對和聲織體的結(jié)構(gòu)形式有一個整體的了解,了解和聲織體的特性,從而把握音樂作品的風格,在對和弦織體有一定了解的基礎(chǔ)上,完成作品的連貫演奏。
(三)配器法在鋼琴教育中的應(yīng)用
不同的器樂,演奏出來的音色都是不同的。比如古箏演奏出來的音色是明亮清脆、圓潤柔美,大提琴的音色豐滿渾厚,鋼琴具有獨特的音色,也是最具辨識能力的樂器,因此在音樂中形成了獨特的審美價值。所以音樂作品通過音色表達作者的情感。鋼琴的音樂有6—7個八度,所以在演奏的時候,在這個音域范圍內(nèi)進行演奏,可以表現(xiàn)出它的情感。在鋼琴教學中,老師要將鋼琴的每一個音色特點和范圍展示給學生,讓學生對各個音色有一個全面的了解,幫助學生提高對音樂作品的理解能力。
(四)復(fù)調(diào)類型在鋼琴教學中的應(yīng)用
音樂作品中的復(fù)調(diào)具有很強的格律感、秩序性和邏輯性,所以學習起來比較困難,需要學生反復(fù)聯(lián)系,手、眼、耳同時并用,所以復(fù)調(diào)是鋼琴教學的難點,跟單聲部相比,復(fù)調(diào)具有十分強大的感染能力。復(fù)調(diào)音樂是由兩條或者更多旋律組合而成,在演奏的過程中,這些旋律相互配合。在學習過程中,學生在學習復(fù)調(diào)作品時,需要充分調(diào)動自己的思維能力和感官器官。教師在教學的時候,要重視復(fù)調(diào)教學,加大教學力度,最大限度提高學生演奏能力,提高學生的聽覺能力和邏輯思維能力,更好的演奏好復(fù)調(diào)作品。
當前我們的音樂教學已經(jīng)從單一向多元化方向轉(zhuǎn)變,我們的鋼琴老師也應(yīng)該與時俱進,不斷提升自己的業(yè)務(wù)能力,將作曲技術(shù)理論融入到鋼琴教學中,不斷提高鋼琴教學的質(zhì)量?!?/p>
[1] 朱文婕.作曲技術(shù)理論在鋼琴教學中的應(yīng)用探究[J].大眾文藝, 2016,18:225-226.
[2] 丁靜娜.作曲理論在鋼琴教學中的應(yīng)用[J].音樂大觀,2014,23:99.
[3] 宋洋.論作曲技術(shù)理論在鋼琴教學中的應(yīng)用[J].黃河之聲,2013,13: 12-13.