談聲樂的教學(xué)與演唱

張 貴

（廣東嘉應(yīng)學(xué)院，廣東 梅州 514000）

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談聲樂的教學(xué)與演唱

張 貴

（廣東嘉應(yīng)學(xué)院，廣東 梅州 514000）

【摘要】聲樂教育在其教學(xué)工作中占據(jù)著重要的地位，在學(xué)習(xí)過程中聲樂教育的教學(xué)重點(diǎn)側(cè)重于實際應(yīng)用與個人實踐，整個過程主要涵蓋兩個方面，即聲樂演唱及教師教學(xué)，實踐在聲樂教育工作中占據(jù)的分量很重。由于長期的教學(xué)實踐與經(jīng)驗探索，在聲樂教育方面的每一位聲樂專家都會形成屬于自己的一套獨(dú)特的聲樂教學(xué)體系與理論方法。說到聲樂教學(xué)，我自己也有一些心得和體會想與大家分享一下，與大家共同討論，共同進(jìn)步。

【關(guān)鍵詞】聲樂；教學(xué)與演唱

聲樂的本質(zhì)就是通過人聲進(jìn)行演唱，向聽眾傳達(dá)藝術(shù)美的音樂藝術(shù)。而聲樂在古時候的中國便有所發(fā)展，其最早的形式即為戲曲的演唱以及傳統(tǒng)的說唱形式，經(jīng)過老一輩藝術(shù)家們的代代相傳，中國聲樂藝術(shù)在原有的基礎(chǔ)上發(fā)展前進(jìn)，并繼承了前人的經(jīng)驗與技巧，將之發(fā)揚(yáng)光大。與此同時，許多國家的聲樂教育也與之有類似的相同點(diǎn)：最初是聲樂演唱進(jìn)行測試，轉(zhuǎn)而理論教學(xué)，最后理論應(yīng)用實踐再次進(jìn)行聲樂演唱的學(xué)習(xí)，如此這般，循環(huán)往復(fù)。

一、發(fā)現(xiàn)聲樂教學(xué)本質(zhì)

沈湘是享譽(yù)我國聲樂界的教育學(xué)家，他曾經(jīng)提出過如下觀點(diǎn)：聲樂演唱優(yōu)秀者在聲樂教育方面不一定能有所成就，然而如果聲樂演唱失敗者在聲樂教育方面一定沒有成就。以上觀點(diǎn)的主要含義就是：聲樂演唱與聲樂教育這二者之間的關(guān)系密切，互相關(guān)聯(lián)，同時又互相獨(dú)立，不受對方所限制。所以二者的區(qū)別就在于，聲樂教育家在了解自身的基礎(chǔ)上，還要充分的了解學(xué)習(xí)者，而單純的聲樂演唱家只需要清楚自身的特點(diǎn)。聲樂教育的重點(diǎn)就在于依據(jù)學(xué)生個人特點(diǎn)而進(jìn)行教學(xué)，在聲樂知識教育的基礎(chǔ)上，根據(jù)學(xué)生自身的不同為其制定學(xué)習(xí)計劃。

例如，我曾經(jīng)遇到過一個聲樂基礎(chǔ)很好的學(xué)生，他從童年時期就開始學(xué)習(xí)聲樂，但是隨著年齡的增長聲音也出現(xiàn)了生理性變化，這不僅對其嗓音造成了一定的傷害，并且導(dǎo)致這個學(xué)生的很多聲樂作品不能理想的完成，他非常喜歡學(xué)習(xí)聲樂，但是這些事情對他打擊很大，我了解以后根據(jù)他的特點(diǎn)幫他設(shè)置了新的學(xué)習(xí)計劃，助他渡過了難關(guān)。

但是為什么許多童聲聲樂好的學(xué)生在遇到青春期變聲后就不行了呢？這是由于我們?nèi)梭w的二次發(fā)育造成的，嗓音結(jié)構(gòu)的成熟不能適應(yīng)原有的演唱方法，從而造成上述問題的發(fā)生。

當(dāng)然，對于我們來說，聲樂教學(xué)是在一定理論的基礎(chǔ)上進(jìn)行的，所以當(dāng)遇到以上問題的學(xué)生時，我們可以告訴他：聲音的發(fā)出來源于用力的發(fā)聲人體器官。童聲主要利用真聲去演唱，但是變聲后他們會發(fā)現(xiàn)自己的嗓子發(fā)聲“高不成，低不就”，此時我們就應(yīng)該讓他們了解到混聲唱法。例如，蜜蜂發(fā)出聲音的時候就是它們飛舞的時候，將其振翅與人類的聲帶相比，那么蜜蜂振翅發(fā)出的聲音就包括基音和泛音兩種，而我們?nèi)祟愒诼晿费莩兴l(fā)出的假聲就與其振翅的泛音相類似，即聲帶部分振動發(fā)聲。在教學(xué)過程中我們可以利用這種舉例說明的方式逐漸引導(dǎo)學(xué)生，讓他們在學(xué)習(xí)的過程中循序漸進(jìn)的找到發(fā)聲的新方法，使他們的聲樂演唱漸漸發(fā)生變化，與此同時逐漸加入較難的新知識，幫助學(xué)生解決最初的問題，重塑學(xué)生的學(xué)習(xí)自信。

在聲樂學(xué)習(xí)的過程中，好的聽力辨別能力是聲樂教學(xué)的好助手。著名聲樂教育學(xué)家沈湘對此有較深入的研究：在聲樂教學(xué)過程中，一個優(yōu)秀的聲樂老師應(yīng)當(dāng)具備合適的教學(xué)技巧加之好的聽力辨別能力；普通的老師擁有好的聽力辨別能力，但是沒有合適的教學(xué)技巧；不合格的聲樂教學(xué)工作者是擁有合適的教學(xué)技巧，但是沒有好的聽力辨別能力。所以我們應(yīng)當(dāng)在教學(xué)之余不斷的提高自身的知識水平及修養(yǎng)，填補(bǔ)自身在教學(xué)工作中的缺陷與不足，成為一名更加優(yōu)秀的聲樂教育工作者。

二、對“演唱”方面的理解

如果在日常的學(xué)習(xí)和生活中我們能夠遇到一位好的老師，這對于我們來說是幸運(yùn)的。在我早年的聲樂學(xué)習(xí)生活中我曾經(jīng)結(jié)識了許多優(yōu)秀的恩師和志同道合的良友，我想我是幸運(yùn)的。我從他們身上學(xué)到了很多知識與技巧，并且我知道在聲樂學(xué)習(xí)與演唱方面每個人的條件是不同的，以下是我本人對此的感悟，與大家分享交流一下。

聲樂是一門雙向感覺的演唱藝術(shù)，即唱者開心，聽者舒心。美聲作為西洋聲樂的開創(chuàng)唱法，是能夠與我國古時候戲曲唱法、傳統(tǒng)說唱相提并論的，并且為我國民族唱法提供了參考。曾有一篇名為《試論“魚”與“熊掌”能否兼得》的文章在聲樂界引起了很大的轟動，這是著名聲樂家吳碧霞的碩士論文，看了這篇文章我的體會就是國內(nèi)與國外聲樂最大的不同即為文化。因此不同聲樂風(fēng)格的參透、不同國家語言的掌握等是我早年學(xué)習(xí)聲樂所關(guān)注的重點(diǎn)，前者是讓你來了解創(chuàng)作者的意圖，后者是讓聽眾來了解你演唱的內(nèi)容。我認(rèn)為優(yōu)秀的聲樂演唱者應(yīng)當(dāng)在演唱中做到形似神似，這與沈湘教授的觀點(diǎn)相一致。

中國聲樂演唱的重點(diǎn)是字腔清晰。但是在演唱國外作品時唱腔就應(yīng)當(dāng)有所變化，俄羅斯人語音發(fā)聲厚重，在聲樂演唱時口腔演唱應(yīng)用較多，但是由于受地域各類文化的影響，國內(nèi)民族聲樂演唱方法應(yīng)當(dāng)清亮，高音調(diào)，所以在演唱國內(nèi)作品的時候我會將唱腔進(jìn)行一定的變化。因此，當(dāng)我在對意大利作品進(jìn)行演唱時我會充分了解其文化背景，充分地將自己的發(fā)聲器官運(yùn)用進(jìn)去，做到唱什么像什么?？傊痪湓?，我們不僅僅是在演唱作品，更是在解讀文化、解讀藝術(shù)。

聲樂演唱根據(jù)人群的不同、地域的不同，聽眾的喜好也會有所不同，為了最大限度的滿足聽眾的需求，我在演唱聲樂作品時會根據(jù)作品的風(fēng)格、文化以及發(fā)聲的技巧，盡量做到兼顧全面。我們聲樂演唱工作的發(fā)聲器官就好比是音樂演奏家的演奏樂器，為了降低對他們的損耗，我們在演唱過程中需要做到恰當(dāng)使用。因此我在演唱過程中有一個標(biāo)準(zhǔn)，就是在將作品演唱好的前提下將力氣用到最小，運(yùn)用合適的技巧保證在還原音樂作品原有情感的同時，保護(hù)好自己的發(fā)聲系統(tǒng)，只有這樣我們才能夠為更多更好的聲樂作品去貢獻(xiàn)一份力量。