談鋼琴演奏中的心理因素與技巧處理

陳愛(ài)新

（黑龍江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150000）

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談鋼琴演奏中的心理因素與技巧處理

陳愛(ài)新

（黑龍江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150000）

【摘要】加強(qiáng)技術(shù)的訓(xùn)練我們都知道練就高超的演奏技術(shù)是成為鋼琴家必須要掌握的東西，另外好的演奏技術(shù)對(duì)于演奏者建立自信也有積極的意義。作為鋼琴演奏者，在日常的練習(xí)當(dāng)中要注重訓(xùn)練從而達(dá)到“自然的緊張”。

【關(guān)鍵詞】鋼琴演奏；心理因素；技巧

在日常進(jìn)行演奏訓(xùn)練的過(guò)程當(dāng)中，我們進(jìn)行心理訓(xùn)練的方法主要包括兩種，一種叫做沉重感訓(xùn)練，該訓(xùn)練主要是上演奏者能夠以更加安穩(wěn)而且舒適的坐姿來(lái)進(jìn)行鋼琴的練習(xí)和演奏，在此過(guò)程中需要演奏者的一只手臂處于相對(duì)放松的狀態(tài)，從而感受到沉重感，練習(xí)過(guò)程當(dāng)中要不斷的增加手臂的沉重感，從而逐漸的在全身心放松的前提下感受到沉重感從根本上說(shuō)是演奏者給自身的一種心理上的暗示，這種方法對(duì)于演奏者放松具有顯著的效果。另外一種是溫暖感的訓(xùn)練，與沉重感訓(xùn)練一樣這也是一種自我的心理暗云，要求演奏者要想象著自己身在一種舒適而且溫暖的環(huán)境當(dāng)中，讓自身的壓力能夠有效的緩解，情緒能夠得到有效的放松，從而進(jìn)入一種相對(duì)放松的狀態(tài)當(dāng)中。

一、怎樣實(shí)現(xiàn)鋼琴演奏中的“自然的緊張”

適當(dāng)?shù)倪M(jìn)行“自然緊張感”的體驗(yàn)要想能夠在鋼琴演奏的過(guò)程當(dāng)中能夠保持適當(dāng)?shù)木o張感首先應(yīng)該在演奏之前就對(duì)于“自然的緊張感”進(jìn)行適當(dāng)?shù)挠?xùn)練，從而幫助演奏者在進(jìn)行演奏的時(shí)候?qū)⒆约旱纳眢w調(diào)節(jié)到最佳的演奏狀態(tài)上來(lái)。演奏者在進(jìn)行演奏之前可以利尋拍打有節(jié)奏的拍子的方式來(lái)將音樂(lè)感轉(zhuǎn)化成為演奏過(guò)程雖中之間的動(dòng)作。比如，在演奏之前演奏者可以一次的在右乒的手掌上進(jìn)行書(shū)本的疊加最終通過(guò)增加手掌重量的方式襄進(jìn)行-自然緊張感”的訓(xùn)練，而在這個(gè)過(guò)程當(dāng)中，演奏者可以更好的體會(huì)到自身以及右手的緊張程度，而在具體演奏釣過(guò)程當(dāng)中的緊張程度與此時(shí)的緊張程度是基本上一致內(nèi)。因此我們也可以將此實(shí)驗(yàn)在鋼琴的演奏過(guò)程當(dāng)中進(jìn)行立用，如果是旋律起伏變化相對(duì)較小的曲子與旋律起伏相寸較大的曲子來(lái)進(jìn)行對(duì)比，我們就會(huì)很明顯的發(fā)現(xiàn)在進(jìn)行兩種類(lèi)型的曲子的演奏過(guò)程當(dāng)中演奏者的手臂以及手指的肌肉緊張程度是不同的。而在進(jìn)行不同鋼琴曲目演奏的過(guò)程當(dāng)中，演奏者的心理感受也是不盡相同的。通過(guò)該練習(xí)我們可以讓演奏者的手臂以及手指的肌肉能夠隨著音樂(lè)的起伏而自由的進(jìn)行變化，并且可以根據(jù)旋律的發(fā)展情況及時(shí)的做出相關(guān)的反應(yīng)。

整個(gè)鋼琴練習(xí)過(guò)程當(dāng)中訓(xùn)練的主要內(nèi)容包括：手型、手指、手臂以及手腕的練習(xí)，由于在具體練習(xí)的過(guò)程當(dāng)中不同的部位的作用和練習(xí)的方式也不盡嘻同。比如，我們?cè)谘葑噙^(guò)程當(dāng)中直接進(jìn)行鋼琴演奏的手指必須要處于高度的放松的當(dāng)中。在進(jìn)行手指訓(xùn)練時(shí)，演奏者首先應(yīng)該抬起手指，然后通過(guò)掌關(guān)節(jié)的力量傳導(dǎo)，從而使手旨受力并且緊張起起來(lái)。在日常訓(xùn)練時(shí)我們通常采用手指的站立練習(xí)來(lái)進(jìn)行訓(xùn)練，訓(xùn)練時(shí)首先進(jìn)行中指的訓(xùn)練，隨后在進(jìn)行其他手指的訓(xùn)練。

二、鋼琴觸鍵的重要性及方法

觸鍵靈活度手指觸鍵的靈活程度是決定演奏者能否靈活演繹音樂(lè)作品的關(guān)鍵之所在。對(duì)于低齡的學(xué)生，應(yīng)根據(jù)他們自身的條件進(jìn)行練習(xí)，比如說(shuō)從簡(jiǎn)單的幾個(gè)鍵練起，在保持正確手型的基礎(chǔ)上，能接觸幾個(gè)鍵練習(xí)幾個(gè)鍵。因此，在訓(xùn)練手指靈活觸鍵的過(guò)程中，最佳的方法應(yīng)該是從每個(gè)手指的下落和抬起出發(fā)，首先鍛煉指關(guān)節(jié)的靈活性，再逐步過(guò)渡到每個(gè)手指連續(xù)觸鍵的靈活訓(xùn)練，使手指的反應(yīng)更加靈敏。

觸鍵穩(wěn)定性觸鍵的穩(wěn)定對(duì)于演奏也特別重要，不僅因?yàn)槭种阜€(wěn)定黨給予整個(gè)手掌支撐，還因?yàn)槭种阜€(wěn)定能使演奏動(dòng)作更加到位。在訓(xùn)練手指穩(wěn)定性時(shí)，盡可能的保持每個(gè)手指緊貼琴逮，指尖與琴鍵始終呈九十度，手臂、手腕始終跟隨指尖，由指尖帶動(dòng)整個(gè)胳膊的動(dòng)作，演奏出連貫流暢的音符。

觸鍵爆發(fā)力觸鍵的爆發(fā)力牽動(dòng)著手指、手腕、前臂以及整個(gè)手臂，邑影響演奏的有一重要因素。力量、速度、受力面積三者是琴鍵上彈出音的基本，三者缺一不可，因此對(duì)爆發(fā)力的訓(xùn)練，要在以上兩點(diǎn)的基礎(chǔ)上，加入力量和速度的練習(xí)，使手習(xí)慣大力量和快速的演奏。

三、鋼琴演奏的基本技巧處理

琶音演奏技巧琶音可以組成三和弦、七和弦、九和弦，故又稱(chēng)“分解和弦”。琶音同樣是鋼琴演奏中的重要基礎(chǔ)之一，其用途十分廣泛。三和弦分解琶音主要有長(zhǎng)琶音和短琶音：長(zhǎng)琶音彈奏時(shí)需要全身放松地協(xié)調(diào)進(jìn)行，使聲音一氣呵成；短琶音有不重復(fù)根音的和弦分解和重復(fù)根音的短琶音，需要表現(xiàn)出音樂(lè)的流暢性。七和弦分解琶音使用最多的是減七琶音和數(shù)七琶音，演奏者需要勤加練習(xí)，并通過(guò)傾聽(tīng)這兩種七和弦分解琶音的音樂(lè)效果和色彩感覺(jué)來(lái)塑造音樂(lè)形象。雙音演奏技巧雙音的彈奏與和弦和諧共通，密不可分。和弦的彈奏在雙音基礎(chǔ)之上，用力部位更講究，表現(xiàn)力更強(qiáng)。掌握了雙音，和弦的難題也就迎刃而解。雙音有連奏、斷奏和跳奏等彈奏方法，訓(xùn)練初期應(yīng)該使用斷奏的重量彈奏法。練習(xí)雙音與和弦時(shí)有兩種方式：一種是通過(guò)大量樂(lè)曲練習(xí)來(lái)本會(huì)：另一種是離開(kāi)樂(lè)曲進(jìn)行單獨(dú)訓(xùn)練。練習(xí)者可以根據(jù)樂(lè)曲難易程度進(jìn)行選擇性練習(xí)，即使有些雙音連接不了，也應(yīng)該將手的平滑滑動(dòng)作用于手腕，輕柔地向下帶音，形成意念上的連接。

和弦演奏技巧三個(gè)以及三個(gè)以上的音，經(jīng)由三度折疊在縱向上結(jié)合，組成和弦。和弦分為三和弦、七和弦和九和弦。當(dāng)多個(gè)音一起演奏，其中某一個(gè)更為重要的音需要特別響亮，所以掌握不同要求下的聲音變化就成為了和弦練習(xí)的重中之重。例如，在一些樂(lè)曲的結(jié)尾處，要像清風(fēng)一般帶走音符，此時(shí)需要演奏者手腕略高，指尖緊張輕觸琴鍵后順手腕向上提高離開(kāi)；在一些完全終止的和弦中，強(qiáng)調(diào)情感的廣闊和深刻，則需要肩膀放松，手指迅速下鍵、沉穩(wěn)落鍵，使聲音向下沉。

總之，在鋼琴演奏中，鋼琴演奏者能夠充分認(rèn)識(shí)到自身的能力，并能通過(guò)努力發(fā)揮潛能使之成為自己的資賦，將音樂(lè)思想和音樂(lè)理念做出準(zhǔn)確的詮釋才是最重要的。

參考文獻(xiàn)

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［2］鄭斌.淺談鋼琴學(xué)習(xí)中的演奏技巧［J］.黑龍江科技信息, 2010（25）:239-239.