鄒新華 (成都師范學(xué)院音樂系 610000)
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聲樂作品《春江花月夜》的作品分析
鄒新華 (成都師范學(xué)院音樂系 610000)
摘要:《春江花月夜》是徐景新先生改編而成的聲樂隨想曲,藝術(shù)魅力及藝術(shù)價值非常高,在《春江花月夜》中,民族樂器與古典詩詞融合在一起,同時,還將西方作曲手法、演唱技巧融入到詞曲創(chuàng)作中。在本文中,以聲樂作品《春江花月夜》為研究對象,分析了其曲式特點及演唱技巧。
關(guān)鍵詞:《春江花月夜》;曲式分析;演唱技巧
《春江花月夜》原為民族管弦樂曲,后經(jīng)徐景新改編,成為同名聲樂隨想曲,并收錄在他2006年1月出版的曲集中。西洋聲樂中所具備的花腔技法是《春江花月夜》改編時的一大特色,增添了樂曲的藝術(shù)魅力。徐景新先生在改編樂曲時,適當(dāng)?shù)谋A袅嗽鳂非械氖址ê吞攸c,由此,在《春江花月夜》中,聲樂與器樂之間實現(xiàn)了良好的融合。
再現(xiàn)三部曲式為《春江花月夜》的曲式結(jié)構(gòu),包含引子、A段、B段以及A1段,下面分別分析各個結(jié)構(gòu)的曲式。
(一)引子
引子為第1~12節(jié),旋律包含兩種,一種是器樂旋律,一種是人聲旋律,重點在于描寫景物,主要表現(xiàn)的為景物的靜。在同一音高上,旋律奏出了幾個反復(fù)因,且?guī)в幸幸簦瑫r,低聲區(qū)的振動非常強勁有力,通過引子,營造出春江花月夜的意境,促使觀眾聽了之后仿佛置身其中,似乎可感受到悠揚婉轉(zhuǎn)的古琴聲。
(二)A段
A段為第13~38節(jié),共包含兩個部分,在第一個部分中,帶有具體的歌詞,調(diào)性為d商五聲,有4個樂句,旋律同第二段“月上東山”開始處基本相同,結(jié)束時,稍微有所不同,做簡化處理,旋律優(yōu)美、節(jié)奏平穩(wěn)為本部分的主要特點1;在第二個部分中,歌詞僅為一個“啊”字,由“啊”將旋律演繹出來,調(diào)性為d商六聲加清角,主要的描寫靜止的景物,觀眾聽到旋律之后,就好似聽見了天空中翱翔、鳴叫的水鳥。
(三)B段
B段為第39~140節(jié),此段中并沒有歌詞,通過“啊”將旋律演繹出來,演唱中,頻繁的轉(zhuǎn)化調(diào)性,B段可具體的分為三個部分,第一部分為39~56節(jié),第二部分為57~104節(jié),第三部分為剩余部分。B段的旋律重點在于表達(dá)抒情,通過景物的描繪將其中蘊含的感情表現(xiàn)出來。
(四)A1段
A1段為第141~166節(jié),再現(xiàn)A段的下屬調(diào)d羽調(diào),是整個《春江花月夜》曲子的高潮部分,觀眾聽了此段的旋律之后,仿佛置身于具有迷人色彩的景色中,似熟悉,又似陌生。
(一)人聲器樂化的模仿及聲音要求
《春江花月夜》在塑造音樂景物形象時,采用人聲器樂化的方式來模仿,而這是曲子最大的特點。在引子和尾聲(157~166)部分,這種特點體現(xiàn)的最為明顯,共包含兩種模仿,一是鋼琴伴奏模仿鼓聲,一是人聲模仿洞簫聲。由此,長倚音在音樂中運用的數(shù)量比較多,同一個引上,變速的旋律結(jié)合“嗚”母音,將洞簫聲音特點生動的模仿出來。人聲在模仿洞簫聲時,聲音要有空間感,不可過于明亮,因此,演唱時,氣聲要在聲音的前面發(fā)出,發(fā)生時,盡量的抬高軟腭,放下喉頭,充分的打開肋骨,促使身體的各個腔體出現(xiàn)共鳴,并利用共鳴發(fā)生2。橫膈肌和肋骨的狀態(tài)保持在運動中,吸氣與呼氣時要保證充分、均勻,同時,與鋼琴伴奏之間,還需要在速度和力度方面相互配合。而在尾聲時,洞簫聲逐漸的遠(yuǎn)去,人聲在模仿時,發(fā)聲技巧與方法與引子基本一致,不過力度要先強,接著逐漸變?nèi)酢?/p>
(二)花腔跳音部分的演唱技巧
在花腔跳音部分,融合西洋的花腔唱法與中國的民族調(diào)式,演唱中,跳進(jìn)音程非常多,增加了演唱的難度,需要演唱者具有扎實的基本功,并能夠靈活的運用演唱技巧。
演唱之前,演唱者可先進(jìn)行無聲訓(xùn)練,先對肌肉的彈跳性進(jìn)行訓(xùn)練,接著再進(jìn)行頓音的練習(xí),最后進(jìn)行跳音的練習(xí)。準(zhǔn)備工作完成之后,演唱者可開始演唱。演唱B段時,第一部分為鳥鳴水歡,人聲模仿鳥鳴,水流聲由鋼琴伴奏模仿,人聲模仿過程中,聲音位置要非常高,而且需要集中,音色要明亮,氣息保證平穩(wěn),放低小腹的著力點,盡量的將聲音靠前,利用硬腭,在眉心處傳出聲音;第二部分為花影層疊,所具備的氣氛更為歡快,演唱者要稍微提升演唱的速度,由開頭第一句利用肌肉慣性帶出后面的音,聲音要保證顆粒性清楚;第三部分為漁舟唱晚,演唱時的方法與技巧與前面基本相同。
(三)詩詞與旋律部分的演唱要求
演唱者在進(jìn)行A段演唱時,意境的表達(dá)應(yīng)為注意的重點,通過控制氣息和聲音,保證咬字的正確性,而且保證音樂的連線不受影響。練習(xí)時,可先弱化或去掉字頭,聲音位置實現(xiàn)統(tǒng)一之后,將字頭加上,清晰的突出字音3。要盡量的將聲音位置往前,避免過多的運用真聲,哼鳴練習(xí)可多采用。加強氣息練習(xí),橫膈肌和肋骨要進(jìn)行張力訓(xùn)練,良好的保證氣息平穩(wěn)。第25小節(jié)時,主題開始變化,通過鋼琴伴奏的改變,音樂的第一個高潮出現(xiàn),演唱中,對比旋律走向及力度變化是關(guān)鍵所在。演唱A1段時,技巧與A旋律基本像素,上行四度模仿,加厚和聲音層。
總之,徐景新先生在改編《春江花月夜》時,采用再現(xiàn)三部曲式的方式來完成,既保證了原來器樂曲優(yōu)美的旋律,同時,通過民族和聲及西洋花腔的運用,提升了音樂的藝術(shù)特色。演唱者在演唱《春江花月夜》時,應(yīng)通過扎實的基本功及靈活的演唱技巧完整的演唱出整首曲子,傳達(dá)曲子中蘊含的意境。
注釋:
1.方迪星.對聲樂作品《春江花月夜》的美學(xué)賞析[J].湖北科技學(xué)院學(xué)報,2012,11:166-168.
2.楊娜娜.《春江花月夜》的藝術(shù)特點和演唱技巧[J].音樂時空,2014,23:48-49.
3.周箐,孫文慧.聲樂隨想曲《春江花月夜》的聲樂美學(xué)研究[J].音樂創(chuàng)作,2014,03:145-147.