生命的生存狀態(tài)與藝術(shù)創(chuàng)作

王金豐 （山東畫院 250000）

生命的生存狀態(tài)與藝術(shù)創(chuàng)作

王金豐 （山東畫院 250000）

時(shí)代的變化造就了生命不一樣的精神狀態(tài)，畫家觀察生活，體會生活，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。藝術(shù)作品反應(yīng)作者主觀精神，也反應(yīng)了時(shí)代精神。在水墨人物寫生中，通過觀察社會，體會到不同人物的精神狀態(tài)。通過對不同繪畫形式語言的借鑒，豐富了水墨人物的筆墨語言。除了對筆墨語言的探索，在寫生過程中，通過借鑒學(xué)習(xí)名家技法，以此來不斷純化筆墨語言。水墨寫生在不斷總結(jié)經(jīng)驗(yàn)當(dāng)中明確自己的筆墨語言。

一、體悟人與社會

藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該表現(xiàn)作者的精神狀態(tài)，體現(xiàn)作者對生命的理解。通過創(chuàng)作去詮釋世間。老子《道德經(jīng)》中這樣寫到“皆知善斯，斯不善矣。有無之相生也，難易之相成也?！敝蒙砩鐣彼倥蛎浀南M(fèi)造成了巨大的差距，都市像一個(gè)萬花筒，擁有著形形色色的面孔。這些面孔中有對世事的輕視，有對浮華的縱享，有對生存的渴望?；艁y迷茫與淡然平實(shí)交織，在縫隙中透露出生命生存的狀態(tài)。生命是美好的，這生命的表象便是時(shí)代中的面孔。游走于街道，生命的形態(tài)充分展現(xiàn)在眼前，豆蔻年華的少女，不惑之年的長者，而立之年的男子，這些鮮活的形象讓人感慨生命的偉大。對生命的禮贊最終成為藝術(shù)創(chuàng)作的核心，我們應(yīng)醒悟當(dāng)下而又需要保持一顆平淡天真的心態(tài)。

搜集素材，與其說是搜集生活，不如說是一次作者心靈的放逐。人物形象的選擇是社會時(shí)代精神的反應(yīng)，也是作者主觀精神的寫照。在搜集的人物素材中選擇典型性的形象來突出展現(xiàn)社會中人的生存狀態(tài)。不同的生活方式?jīng)Q定了不同的思想意識，表現(xiàn)在人物的內(nèi)心深處，通過衣著、動(dòng)作、面部表情來具象化。水墨寫生中《少年》描繪的是一個(gè)街頭少年，什么原因的流浪，設(shè)想會有很多種，我們不得而知。這類人物是當(dāng)今社會精神層次的一個(gè)小方面?？吹竭@個(gè)少年的形象時(shí)，我被他略帶疑惑而又恐懼的眼神吸引了，這種眼神是對眼前人的抵觸，更是對生活的懷疑。此時(shí)此刻的感受讓我想用水墨把這種鮮明的情緒記錄下來。我在這類人物面前報(bào)以敬畏、憐憫的心態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)作者世界觀的標(biāo)準(zhǔn)影響了藝術(shù)作品審美情感的尺度。

二、感悟自然

古人不問世俗之事或歸隱山林，整日飲酒作詩度日，像魏晉名士“竹林七賢”，或不得抱負(fù)，或亡國悲痛借自然抒情，便有八大山人的“哭之，笑之”，從藝者或是難以處理這種世事，無奈只得棄家遁跡，斗笠蓑衣，孤舟泛于湖泖間，以作畫來解胸中意氣。氣象曠達(dá)的自然萬物真正地教育古人“不以物喜，不以己悲”處事方式。自然成為了古人失意隱居的去所，通過對自然萬物的描繪，寄托自己的情思。

社會隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展不斷前進(jìn)，圍繞在城鎮(zhèn)周圍的自然倒是顯得泰然自若。2013年去瑤里寫生半月，南方的山水，正印了古人的文句“沙鷗翔集，錦鱗游泳，岸沚汀蘭，郁郁青青”，繁茂旺盛、蒼翠欲滴之狀，真有生物以息相吹的景象。幸好這樣的風(fēng)景中，現(xiàn)代的建筑不是很多。有一次看畫展，在傳統(tǒng)的山水筆墨之間赫然矗立著高樓大廈。當(dāng)時(shí)我看了真有點(diǎn)“八寸腳穿七寸鞋”別扭的感覺。在當(dāng)代的山水風(fēng)貌中這確實(shí)是常見的景象，但是藝術(shù)的處理方式也略顯實(shí)在了些。山水與高樓大廈不覺處在了尷尬兩難的境地。自然的無言大美怎樣轉(zhuǎn)化成我們常說的藝術(shù)之美？這就需要藝術(shù)家進(jìn)行深層次的藝術(shù)加工處理。

“人事界中桃花會變?yōu)楸叹G，楊柳會變成猩紅。

不怕你千變?nèi)f化，桃還是桃，柳還是柳。

……………

詩人郭沫諾在向我們講述自然美與藝術(shù)美是不一樣的存在狀態(tài)，應(yīng)該加以區(qū)分。在水墨風(fēng)景的藝術(shù)加工處理中，吳冠中水墨寫生中的形式表現(xiàn)更符合自然美到形式美的轉(zhuǎn)換。這樣的筆墨語言有繼承傳統(tǒng)又有時(shí)代形式因素在里面，與自然美的意境達(dá)到了“神似“的高度。自然山川之美，通過藝術(shù)家“神似”的處理方式，才能成為真正的藝術(shù)之美。這種藝術(shù)加工處理方法只有通過“師前人、師心、師造化”， 才能在創(chuàng)作中熟練運(yùn)用，創(chuàng)作出好的藝術(shù)作品。

三、體會真誠

能打動(dòng)我們的作品大多源于創(chuàng)作者真切的感情，徐渭《墨葡萄》的詩中這樣寫道“半生落魄已成翁，獨(dú)立書齋聽晚風(fēng)?！碑嬛械脑娨呀?jīng)表現(xiàn)出作者已“落魄成翁”的悲涼心境。這樣感情的真誠也就造就了藝術(shù)的真誠。面對藝術(shù)我們應(yīng)該用真誠的心態(tài)去創(chuàng)作。做藝術(shù)必須先做人，做人應(yīng)當(dāng)待人真誠，對藝術(shù)我們也應(yīng)該像摯友一樣的真誠。在社會中坦然地做到真誠是一件需要勇氣的事情，在社會經(jīng)濟(jì)大環(huán)境下對藝術(shù)要想真誠也是件需要勇氣的事情。相對于自己內(nèi)心的真誠也有源自外界人物感染的真誠，外出寫生遇到的老農(nóng)，你與他們打招呼，他們熱情的回應(yīng)，遇上大熱天，老人還搭一句“這么熱的天，出來干啥，去俺家涼快涼快喝口水。”語言的質(zhì)樸，行為的真誠著實(shí)讓很多人感到羞愧，也讓自己在以后從事創(chuàng)作、接人待物越發(fā)的真誠。真誠質(zhì)樸的山山水水，養(yǎng)育了他們的樸實(shí)的性格，這是自然的佳賞。藝術(shù)的創(chuàng)作理應(yīng)回歸自然，回歸真誠。

孩子們的真誠要比大人的真誠更加真實(shí)。馬蒂斯在創(chuàng)作中曾經(jīng)認(rèn)為，孩子們一直在模仿我的繪畫，孰不知我一直在向兒童學(xué)習(xí)繪畫方法。豐子愷一篇文章《給我的孩子們》中這樣寫道：

“你們………，全是自動(dòng)的，創(chuàng)造創(chuàng)作的生活。大人們的呼號“歸自然”“生活的藝術(shù)化”“勞動(dòng)的藝術(shù)”在你們面前真是出丑的很了！…………”。我們在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的過程中對質(zhì)樸真誠的追隨應(yīng)該向追隨原始藝術(shù)樸素美一樣，去欣賞學(xué)習(xí)兒童狀態(tài)的創(chuàng)作真誠。這也是我們在逐漸長大理性后缺失的真誠。敏銳的去觀察生活的細(xì)節(jié)，感受體會來自生活各個(gè)層面的真誠，真誠的去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。

藝術(shù)的創(chuàng)作是理性的，也是感性的。創(chuàng)作中作者在理性與感性之間游走，在理性與感性沖撞、融合完美之時(shí)，好的藝術(shù)作品便找到了完美的結(jié)合點(diǎn)。