袁筱巖?。ㄙF州工程應(yīng)用技術(shù)學(xué)院 551700)
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民族舞蹈教學(xué)策略探究
袁筱巖(貴州工程應(yīng)用技術(shù)學(xué)院551700)
摘要:舞蹈是人類藝術(shù)瑰寶中的重要組成部分,民族舞蹈是舞蹈藝術(shù)不可或缺的重要“成員”。在歷史的長河中,各領(lǐng)域都逐漸形成了屬于自己的文化,民族舞蹈和其他形式的歷史文化也就成了傳承地域文化的載體,它們都是一個符號,這個符號代表過去,也代表未來。隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展,國家政府越來越高度關(guān)注藝術(shù)文化的發(fā)展,民族舞蹈因此也備受關(guān)注。不少高校將民族舞蹈作為發(fā)展學(xué)生運動能力和藝術(shù)素質(zhì)的主要方式,特別是體育和藝術(shù)類的高等院校。本文主要圍繞民族舞蹈在教學(xué)活動中的重要性和具體策略來展開研究分析。
關(guān)鍵詞:民族舞蹈;教學(xué);策略
我國是一個擁有悠久歷史文化的國家,經(jīng)過幾千年的文化積淀,民族舞蹈繼承和發(fā)揚了我國56個民族的藝術(shù)文化。56個民族的藝術(shù)文化都各具特色,我國的民族舞蹈通過舞蹈形式闡述了各地域的生活習(xí)慣、文化特色和精神面貌等。民族舞蹈通過肢體語言去表達民族的特色,如藏族的舞蹈多以歌舞形式居多,藏族人信仰宗教,通過藏族舞蹈就能看出藏族人對宗教文化的推崇;蒙古族的舞蹈節(jié)奏很明快,反映了蒙古族人們的熱情豪放,同時“馴馬舞“等也被廣為流傳;黎族舞蹈民族特色最為顯著,慶祝節(jié)日時人們共舞迎接佳節(jié)。因此,民族舞蹈不僅僅是對民族風(fēng)土人情的繼承和發(fā)揚,也是對祖先的”承諾“,一代代傳承,才能使我國民族文化發(fā)揚光大。在教學(xué)過程中,民族舞蹈所展現(xiàn)的思想內(nèi)涵和精神文化是一個舞者必需熟知的,才能讓民族舞蹈擁有靈魂,而不是純粹的舞蹈形式。讓舞者更好的領(lǐng)悟和把握民族舞蹈的重要點,就是,民族舞蹈教學(xué)中的重要內(nèi)容,教學(xué)策略就顯得尤為重要。
(一)教學(xué)活動過程中民族舞蹈內(nèi)容不夠豐富
我國擁有56個民族,民族舞蹈的教學(xué)有大量可選用的舞蹈素材。但通過研究高校的舞蹈教學(xué)內(nèi)容發(fā)現(xiàn),在民族舞蹈教學(xué)活動中教學(xué)范圍比較狹小,56個民族的舞蹈藝術(shù)文化中只有被大眾所熟知的幾種舞蹈被選用為教學(xué)素材,受各類因素的影響,全面性的教學(xué)還并未在大多高校民族舞蹈的教學(xué)上實現(xiàn)。民族舞蹈教學(xué)內(nèi)容的單一性直接影響著學(xué)生學(xué)習(xí)到更多的民族舞蹈文化,舞蹈藝術(shù)的精髓也很難真正被傳承下去。教學(xué)內(nèi)容的的單一性還表現(xiàn)在舞蹈分類上,我國56個民族,一些民族舞蹈之間都存在相似性,例如名字的相同,形式的相同,但內(nèi)容卻不同。如彝族和白族都有“打歌“類的舞蹈,同一個名字,但前者更為注重腳步動作,后者側(cè)重整體性。高校在民族舞蹈的教學(xué)內(nèi)容上并沒有將同名異類的民族舞蹈進行細分,內(nèi)容比較籠統(tǒng)化,因此導(dǎo)致民族舞蹈教學(xué)內(nèi)容過于單一。
(二)民族舞蹈教學(xué)并未高度重視情感的作用
民族舞蹈是一個民族文化的重要組成部分,舞蹈藝術(shù)文化不僅僅只是體現(xiàn)在肢體語言上,同時包括了民族的精神思想。一支民族舞蹈是否具有民族特色或藝術(shù)魅力的標(biāo)準(zhǔn)不僅僅是通過舞者的肢體動作去判斷,舞者通過舞蹈所表達出來的思想情感也是判斷的標(biāo)準(zhǔn)。“有血有肉”的民族舞蹈才更具魅力,而不是從形式上去感受舞蹈藝術(shù)的魅力。舞蹈家楊麗萍的孔雀舞表演感動和震撼了無數(shù)觀眾,她的每一個動作都融入了情感,將觀眾帶入了她的“世界”。然而在高校實際民族舞蹈教學(xué)中,教師關(guān)注的重點是學(xué)生的動作是否達到標(biāo)準(zhǔn),對舞蹈情感的融合程度的考核力度較為薄弱,導(dǎo)致學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中對民族舞蹈的情感認識也不重視。
(三)民族舞蹈缺乏扎實的理論知識作為實踐活動的支撐
民族舞蹈藝術(shù)有別于其他藝術(shù)文化,更為注重形式上的表達,因此實踐性很強。在民族舞蹈的教學(xué)活動中,一些高校過于注重舞蹈的實踐性,而不重視民族舞蹈理論的教學(xué),甚至在教學(xué)活動中直接讓學(xué)生進行實踐學(xué)習(xí)。學(xué)生沒有扎實的民族舞蹈理論知識作為實踐基礎(chǔ),在學(xué)習(xí)過程中通常只能掌握民族舞蹈的動作,而很難把握民族舞蹈內(nèi)在的精神文化和思想內(nèi)涵,這樣的民族舞蹈是缺乏靈魂的。形式上的民族舞蹈是很難感動觀眾的,民族舞蹈的藝術(shù)魅力也會大打折扣。
(一)民族文化在民族舞蹈的運用
民族舞蹈藝術(shù)的重點內(nèi)容主要體現(xiàn)在民族的特色上,因此民族文化是民族舞蹈的基礎(chǔ),在學(xué)習(xí)時首先就應(yīng)了解其舞蹈背后的歷史文化和思想內(nèi)涵。例如藏族舞蹈的學(xué)習(xí)首先要了解的就是藏族人民的生活習(xí)俗和性格特點,才能將藏族人民的豁達豪邁之情表達出來。由于藏族人民長居高原地區(qū),他們的呼吸節(jié)奏與一般的人不同,因此只有在深刻了解到民族文化才能準(zhǔn)備的把握這些細節(jié),才能更好的展現(xiàn)各民族舞蹈藝術(shù)的魅力。
(二)注重舞蹈重點動作的剖析
民族舞蹈作為我國藝術(shù)文化中的瑰寶,舞蹈中的每一個肢體動作并不是隨意編排的,而是經(jīng)過了多年的文化沉淀改編的。我國56個民族。每一個民族都有屬于自己民族特色的代表性動作。如藏族舞蹈表演常常能看見低頭俯身向前跳躍的動作,這是因為藏族人民一直信仰宗教,將其中的動作加入到了藏族舞蹈中去。因此,高校在對學(xué)生進行民族舞蹈教學(xué)時,應(yīng)對民族舞蹈的重點內(nèi)容仔細講解給學(xué)生聽,讓學(xué)生能抓住學(xué)習(xí)重點和舞蹈的思想內(nèi)涵。
(三)重視音樂在民族舞蹈藝術(shù)中的重要作用
音樂是舞蹈的“終身伴侶“,兩者相輔相成,都是民族特色藝術(shù)文化的重要組成部分。民族舞蹈的教學(xué)過程不僅要注重動作的標(biāo)準(zhǔn)和思想情感的表達,同時也要高度關(guān)注動作與音樂的配合。民族舞蹈同樣講求創(chuàng)新,教師可讓學(xué)生根據(jù)音樂發(fā)揮自己的想象去改編民族舞蹈,而不是讓學(xué)生完全模仿,這樣才能讓學(xué)生的整體能力有所提升。
(四)重視創(chuàng)新問題
創(chuàng)新是一個經(jīng)久不衰的話題,藝術(shù)同樣注重創(chuàng)新。只有不斷創(chuàng)新的藝術(shù)形式才能滿足人們的精神文化需求。民族舞蹈注重民族特色的傳承和發(fā)揚,但創(chuàng)新也是必不可少的,民族特色不斷融入創(chuàng)新才能使民族藝術(shù)文化更加魅力。在教學(xué)活動中,教師應(yīng)為學(xué)生提供自主創(chuàng)新的平臺,培養(yǎng)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的習(xí)慣,而不是完全按照傳統(tǒng)教學(xué)模式對學(xué)生進行教學(xué),禁錮學(xué)生的思想。同時,舉行民族舞蹈藝術(shù)家的專題講座也能為學(xué)生創(chuàng)新提供一定素材,或讓學(xué)生融入到其他民族的生活中去,實踐能讓他們更好的感受他們的生活習(xí)慣和文化內(nèi)涵。
民族舞蹈藝術(shù)文化隨著時代的進步和社會的發(fā)展,其形式越來越多樣化。民族舞蹈這門藝術(shù)不僅是在肢體動作上帶給觀眾震撼和感動,也要注重思想文化的表達和傳遞。在民族特色的基礎(chǔ)上對民族舞蹈進行創(chuàng)新,既能傳承優(yōu)秀歷史文化,還能融入現(xiàn)代潮流元素,也體現(xiàn)了現(xiàn)代人對民族舞蹈藝術(shù)文化的認識和理解。因此,在教學(xué)活動中學(xué)生不僅要注重實踐學(xué)習(xí),也要注重理論知識的學(xué)習(xí),從細節(jié)、關(guān)鍵、策略和方法上促進學(xué)生運動能力、藝術(shù)素養(yǎng)的綜合發(fā)展。才能更好的理解民族舞蹈背后所代表的歷史文化。
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袁筱巖,學(xué)歷:本科學(xué)士,職稱:助教,單位:貴州工程應(yīng)用技術(shù)學(xué)院,研究方向:舞蹈。
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