淺談中國工筆人物畫線條的體會

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淺談中國工筆人物畫線條的體會

劉婧（山西師范大學041000）

摘要：在中國傳統(tǒng)工筆人物畫的造型中，線條是起著至關(guān)重要作用的，線條是一幅畫當中的主要精神，起著提綱挈領(lǐng)的作用，它關(guān)乎整幅作品的完整性以及質(zhì)量的好壞；早期主要采用單線用墨的勾法，顏色比較單一，經(jīng)過歷代畫師的創(chuàng)新和改良，加之對佛畫技法和西域技法的引入，使得工筆人物畫的線條日漸豐富，內(nèi)容也日益擴大。元、明時期，由于工筆人物畫不再是主流，取而代之的是文人畫，其發(fā)展也只是在復古前人的基礎(chǔ)上略加改良。到了現(xiàn)代，工筆人物畫的題材已是多種多樣，顏色的變化也日益豐富，還有西方寫實的影響，在內(nèi)力和西方外力的共同作用下，當代中國工筆人物畫有了更近一步的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：工筆人物畫線條；造型發(fā)展

一、工筆人物畫線條的發(fā)展

（一）原始時期

早在原始社會的繪畫，線條已經(jīng)成為一個最基本的要素了，如西安半坡遺址出土的《人面魚紋盆》，人物刻畫就比較抽象，裝飾性也非常強，雖然說不能完全算作工筆人物畫，但主要是以線條勾勒為主來表現(xiàn)人物的形體，線條自然流暢，直線和曲線居多。

（二）先秦、秦漢時期

目前最早的工筆人物畫為《人物御龍圖》及《人物龍鳳圖》，雖具有神話色彩，但簡單的線條勾勒已經(jīng)完整的表達了畫面內(nèi)容，線條均勻流暢，并有粗細變化，概括性強，用筆還比較單一，具有質(zhì)樸的特點，在那個時期呈現(xiàn)出來這樣的藝術(shù)也是非常不易的。

（三）魏晉南北朝時期

前期中國工筆人物畫的線條變化不是很多，到了魏晉時期，著名畫家顧愷之的出現(xiàn)，標志著中國繪畫藝術(shù)已經(jīng)完全擺脫了漢代的稚拙水平而逐漸成熟。這一時期的人物畫取得新的風貌，顧愷之的作品中已將女人衣服衣袋飄舉處確實有行云流水之感。線條流暢飄逸，優(yōu)美生動，充滿藝術(shù)魅力。而張僧繇則是筆才一二，像已應焉，人物畫的線條語言大大豐富了起來。北齊畫家曹仲達，他以畫梵像著稱，被譽為“曹家樣”，“曹衣出水”的來源就是因為線條緊貼身體結(jié)構(gòu)而得來的，后世評論他的風格說：“曹之筆，其體稠疊而衣服緊窄”，即所謂“曹衣出水”。即使在同一時期，每位畫家都有自己不同的繪畫風格，尤其是線條的運用上，這樣繪畫的語言就得到了豐富。

（四）隋唐時期

唐代是中國歷史中最為昌盛的時代之一，經(jīng)濟、政治、社會的發(fā)展都到達鼎盛時期，這一時期所表現(xiàn)出來的美術(shù)作品也達到一個新的高度，代表人物有閻立本，其作品為《歷代帝王圖》，描繪了從西漢至隋朝十三個皇帝的人物特征，所表現(xiàn)出來的線條結(jié)實有力，按照人物地位的尊卑來安排比例大小，采用了挺拔堅實的“鐵線描”，代表了那一時代的作品風貌；還有唐代畫家吳道子，它具有極強的創(chuàng)造精神，他畫線條改變了均勻著力的游絲描的畫法，而形成了獨特的有輕有重，變化多姿的“莼菜條”。而張宣、周昉的用線則是細勁勻整，流動多姿而典雅含蓄，如張宣的《搗練圖》，描繪了古代宮廷婦女練絲、搗絲的勞動場面，是一組描繪宮廷仕女的題材，線條所表現(xiàn)的是一種華麗之美。人物造型豐腴健美，神態(tài)生動，衣紋的線條，細膩、勻整、圓轉(zhuǎn)柔韌，富于彈性，表現(xiàn)出絲質(zhì)衣服很強的質(zhì)感，流露出畫家極高的藝術(shù)修養(yǎng)。

（五）五代宋元時期

五代時期是中國繪畫的一個轉(zhuǎn)折點，由于市民階層的出現(xiàn)，工筆人物畫由原來描繪宮廷生活和貴族生活開始轉(zhuǎn)向了市民階層，在這樣的背景下，線條就產(chǎn)生了淳樸雄健的特征，大圭不雕的氣魄和重風骨的精神。宋元時期，寫意畫開始發(fā)展，如元代的《永樂宮》壁畫，線的運用水平就到了極高的境界。

（六）明清時期

這一時期工筆人物畫的發(fā)展相對比較緩慢，工筆人物畫發(fā)展到明清時期，出現(xiàn)了衰敗之勢，但在人物畫的創(chuàng)作中也起到了承上啟下的作用，畫家更多的重視色彩，而輕視線條，如明代唐寅的作品，畫家在墨線勾勒的基礎(chǔ)上略施粉彩，色彩淡雅清麗，畫面講究線條筆墨的情趣。

二、總結(jié)

中國工筆人物畫要發(fā)展，就必須要深入研究優(yōu)秀傳統(tǒng)，有了傳統(tǒng)才談得上繼承，一些新的技法也都是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，甚至是演變而來的。但是我們在學習前人的時候又不能拘泥于框架，要敢于創(chuàng)新，去突破，同時用心去揣摩、去借鑒其中的用線規(guī)律。當然前期的積累和積淀很重要。

比如自己在創(chuàng)作當中就深有體會，一幅比較完整的工筆畫作品，除了要給人一種美感外，還要注意詩情畫意的連帶表現(xiàn)，注重工筆畫的抒情寫意，突出表現(xiàn)在線條的疏密、流暢、節(jié)奏形成的一種形式感和裝飾美。我剛開始接觸工筆人物畫也是從勾線練起的，練習《維摩詰圖》的線描，一開始覺得沒什么難的，就是一根線勾下來就好了。其實不然，勾線是很有講究的，起筆、運筆、收筆，其實每一筆都是非常講究的，而且勾線要注意用筆的圓潤，中鋒用筆，要有力度，不能軟綿綿的，還有要粗壯和纖細的對比。尤其是勾線到衣服的轉(zhuǎn)折處，要一氣呵成，憋著一口氣把它完整的勾下來，同時靈活的運用手腕，這樣線條才有完整性、連貫性。有的時候不同的材料、不同的質(zhì)感都要考慮用不同的線，比如說自己在臨摹何家英老師的作品《心語》時，畫牛仔褲和外套時就可以采用粗壯一些的線條。同時線條也需要有彈性、有張力，還有要節(jié)奏感，這樣勾出來的線才不會顯得死板、僵硬，這樣的線條就會覺得有呼吸。想要熟練地勾線并不是一朝一夕的事，需要大量的練習，這樣勾起線來才會得心應手，隨心所用，表達得更流暢，運用得更自如。

綜上所述，中國工筆人物畫雖然經(jīng)歷了千年的磨難，但風采依然。靈動飄逸，剛毅雄健的線條表現(xiàn)出來的藝術(shù)魅力，永遠陶冶著華夏兒女，它是我們民族藝術(shù)的瑰寶，在歷史發(fā)展的進程中，其魅力將永遠保存，我們要取其精華，并將其發(fā)揚光大。

參考文獻：

[1]郭巍，趙芳著.中國重彩畫材質(zhì)與表現(xiàn)[M].云南美術(shù)出版社，2002.

[2]陳師曾著.中國繪畫史[M].中國人民大學出版社，2004.

[3]顧愷之著.畫評[A].沈子丞.歷代論畫名著匯編[C].文物出版社，1982.

[4]周積寅著.中國畫論輯要[C].江蘇美術(shù)出版社，1985.

劉婧，山西師范大學，碩士，中國畫。

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