通過作品《月光》簡(jiǎn)述德彪西音樂創(chuàng)作特點(diǎn)

程丹陽

（哈爾濱師范大學(xué) 音樂學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150000）

通過作品《月光》簡(jiǎn)述德彪西音樂創(chuàng)作特點(diǎn)

程丹陽

（哈爾濱師范大學(xué) 音樂學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150000）

19世紀(jì)，以莫奈為核心的印象派繪畫風(fēng)格受到巴黎藝術(shù)界的熱捧，印象派的繪畫風(fēng)格打破了傳統(tǒng)繪畫寫實(shí)主義風(fēng)格。德彪西與當(dāng)時(shí)法國的印象派畫家接觸頗深，對(duì)于藝術(shù)他們有著共同的認(rèn)知，深受印象派藝術(shù)風(fēng)格的影響。而在此時(shí)，歐洲樂壇上瓦格納音樂正在紅及半壁江山，但德彪西等卻不認(rèn)同，他認(rèn)為自己的音樂風(fēng)格終究會(huì)取代瓦格納的地位。果然如此，歐洲大眾大范圍地接受了他的印象主義。

《月光》；德彪西；創(chuàng)作特點(diǎn)

鋼琴曲是德彪西一生創(chuàng)作生涯的重要組成部分，同時(shí)他又對(duì)鋼琴曲的音樂格式加以改良，不斷地變化和弦，他的音樂會(huì)讓人有身臨其境般的感受。德彪西的鋼琴代表作品有《霧》《貝加摩組曲》《焰火》《水妖》《雨中花園》等。下面我們就對(duì)德彪西《貝加摩組曲》中的《月光》進(jìn)行分析，從演奏方法和意境描述來闡述德彪西印象主義音樂的創(chuàng)作手法以及藝術(shù)表現(xiàn)力。

《月光》是德彪西鋼琴作品創(chuàng)作的代表，是《貝加摩組曲》中的一首。貝加摩是一個(gè)美麗的城市，位于意大利的北部，德彪西在意大利留學(xué)期間曾游歷了這個(gè)地方，從此，貝加摩便成為德彪西眷戀的地方。后來，魏爾倫的詩——《明月之光》再次喚醒了他內(nèi)心深處對(duì)貝加摩的迷戀之情，于是他激情創(chuàng)作了《貝加摩組曲》，《月光》是其中的第三首。在音樂史上，以月光為主題的音樂作品層出不窮，但德彪西的創(chuàng)作風(fēng)格及表現(xiàn)手法卻別具一格，與別的作曲家有很大的不同。德彪西的《月光》將人帶入朦朧的夜色中，神秘莫測(cè)的背后激昂奔放，讓人捉摸不透又有著獨(dú)特的吸引力。在《月光》的創(chuàng)作中，德彪西將一種朦朧的意境通過作品的形式表達(dá)出來，讓人通過這種若即若離的感覺聯(lián)想到月光這一主題，就如同月光本身，皎潔、明亮，讓人陶醉。同時(shí)這首曲子在節(jié)奏上為了營(yíng)造月光的氛圍，采用了不協(xié)和音，使聽眾可以聯(lián)想到月光下各種各樣的物體，讓人沉醉。

《月光》第一部分1-26小節(jié)：該樂段德彪西采用的是9/8拍子。音樂從弱拍開始，第1小節(jié)中的雙音重復(fù)的旋律營(yíng)造了一個(gè)靜謐空靈的意境，接下來第2小節(jié)有了微小的變化，讓聽眾身臨其境地感受到緩緩初升的月亮在云幕中若隱若現(xiàn)。到了第3節(jié)又與曲子的開端一樣，不過這時(shí)的高音逐漸擴(kuò)開為八度音程，中音區(qū)也漸漸展開，音響更加豐滿，所以在演奏時(shí)要加強(qiáng)一些力度。到了第15小節(jié)，旋律部分由高音區(qū)轉(zhuǎn)化為低音區(qū)，變化較大。彈奏12-26小節(jié)時(shí)，要把握好左右手的力度，左手作為伴奏，要彈得流暢輕緩，右手是掌握旋律的，要比左手更加突出，左右手音色的完美搭配，會(huì)讓這一段更吸人眼球；第二部分27-36小節(jié)，這一樂段構(gòu)成了月色的朦朧意境。為了增加曲子的神秘感將月光柔和優(yōu)美的氣氛烘托出來，德彪西在開始時(shí)就用到了三度、六度上行琶音結(jié)合進(jìn)行，通過右手來讓整個(gè)旋律得到控制，左手運(yùn)用分解和弦的方法，讓聽眾完全地感受到月光所具有的美好形象，出現(xiàn)了臨時(shí)變音，這不但不會(huì)對(duì)作品本身產(chǎn)生影響，反而更能增加曲子的神秘感，讓人更加期待之后的意境美。重要的是，在演奏過程中要注意力度的掌控，好的力度才能將這首曲子升華；第三部分37-42小節(jié)：此樂段調(diào)性與前面相比有了較大變化，給聽眾呈現(xiàn)出一幅精美的神秘畫卷。在德彪西的音樂中，不僅有對(duì)景色的描述，更加入了一瞬間的色彩與光景，使作品更加飽滿生動(dòng)。。德彪西在這首曲子中表達(dá)了一個(gè)完全不一樣的月光，他的月光時(shí)而靈動(dòng)，時(shí)而深沉，能讓聽眾感知到的不僅僅是月光本身，而是一種關(guān)于月光的想象。毫不夸張，德彪西把月光塑造得惟妙惟肖，堪稱音樂界的一大奇作；第四部分43-65小節(jié)：這一樂段的調(diào)性又回到了降D大調(diào)，旋律逐漸恢復(fù)到柔和平靜，仿佛絢爛過后的寧靜。我們能感受到音樂的節(jié)奏正在逐漸變得很慢，恰好和旋律的第一段形成呼應(yīng)的關(guān)系，同時(shí)音樂的力度和色彩表現(xiàn)也同樣出眾，從色彩方面來講，德彪西通過對(duì)色彩的認(rèn)知和平常的積累，通過這首作品得以完全體現(xiàn)了出來，他把月光的那種朦朧美和音樂表現(xiàn)精密地結(jié)合了起來。在力度方面，《月光》使用了不同層次和音色對(duì)比的演奏技巧，這完全符合該首曲子所應(yīng)有的風(fēng)格；尾聲：從66節(jié)以后就進(jìn)入樂曲的尾聲了。聽眾可以通過這首曲子聯(lián)想到以下情景：晚風(fēng)輕拂大地，人們悠閑的睡去，黑夜即將過去，黎明在不遠(yuǎn)處召喚著人們，太陽在東方即將升起……這是一種若醉若迷的感覺，通過這優(yōu)美飄渺的樂曲而得以表達(dá)。

如果你仔細(xì)探究，你會(huì)發(fā)現(xiàn)這首曲子和傳統(tǒng)的曲子不大相同，因?yàn)樗鼪]有固定清晰的旋律，更多的是和弦和短促的音調(diào)，這是因?yàn)榈卤胛飨胪ㄟ^這首曲子表達(dá)一種自由灑脫、心生向往的感受，通過抓住瞬間的絢爛，創(chuàng)作出不一樣風(fēng)格的作品。

毋庸置疑，德彪西是近代印象主義的創(chuàng)始人，他通過自己對(duì)色彩的感受和認(rèn)知，為大眾打開了一扇音樂的窗戶。他把他最擅長(zhǎng)的營(yíng)造意境部分完全放在了《月光》這首曲子中，讓人有一種如夢(mèng)如幻的聽覺體驗(yàn)。德彪西一生的成就是他顛覆了傳統(tǒng)形式的音樂，對(duì)自己所特長(zhǎng)的音樂充分研究從而形成了自己的音樂風(fēng)格，可以說他對(duì)歐洲音樂的發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)，為后世所推崇。

J622.1

A

1007-0125（2015）11-0079-01