《致梵高的愛》 愛梵高就把他的畫拍成電影

東東

曾經(jīng)有個科學家，他的一個秘密被人知道后，就受到了非人的待遇。如果你看過《模仿游戲》，你會知道他有多孤獨。曾經(jīng)有個荷蘭畫家因為精神失常，割掉了自己的耳朵，最后開槍身亡。 如果你讀過歐文·斯通為他寫過的傳記《渴望生活》，你會知道他有多孤獨。

這個科學是艾倫·圖靈，而畫家則是文森特·威廉·梵高。

就算是對藝術(shù)一無所知的人，也能一眼認出向日葵和那個好多好多瘋狂星星的夜晚。所以當梵高在一部電影的預告片里動起來的時候，全世界都被震驚了。

事情是這樣的，波蘭導演Dorota Kobiela和奧斯卡獲獎制片人Hugh Welchman兩位梵高骨灰級粉絲，有一天腦洞大開，就想用自己的力量給偶像做些什么事。消息一出，粉絲們統(tǒng)統(tǒng)激動啦！四面八方撒錢過來?，F(xiàn)在，今年2月，他們剛剛發(fā)布第一支預告片?！禠oving Vincent》是一部講述梵高一生的動畫電影：電影從頭至尾都由梵高風格的油畫構(gòu)成，平均每秒12幅油畫，完全由100多名畫家一筆一筆親手繪制。電影的每一幀，都是用真實的、畫在畫布上的油畫組成。

這些油畫，是導演和制片人聘請訓練了超過一百名技巧嫻熟的畫師，復刻并再創(chuàng)作梵高的畫，就好像梵高自己把這部電影畫出來的一樣，每秒鐘用到12幅油畫，整部片長80分鐘。真是一個大寫的認真啊。

影片講述了梵高一生的故事以及他富有爭議性的死亡，故事情節(jié)則根據(jù)他所寫下的800封信件編成，而完成整部影片需要大約56000幅畫。

下面讓我們來看看，預告片里出現(xiàn)了那幾幅梵高的畫作，通過對比，你一定會對藝術(shù)家們的才華更加折服，對《致梵高的愛》更加期待。

這是梵高創(chuàng)作于1980年的《風景中的馬車與火車》，描繪了巴黎北部小城的田野。在這里，他度過了自己生命中的最后幾個月。

當時的藝術(shù)圈子里有一個大家默默遵守的法則：真心熱愛藝術(shù)的話，就要去巴黎！反正你能想到的藝術(shù)家里有很大一部分都在巴黎飛黃騰達，作為大齡新手的梵高也懷著憧憬的心情在1886年住進了巴黎文藝之地——蒙馬特高地。那個時期的巴黎，空氣里飄著的都是浪漫愉悅的氣息。梵高開始把這個城市畫到自己的畫布上：從高大的建筑，到精心打扮的巴黎女人。他的作品色調(diào)開始明媚起來。

《阿斯涅爾的塞納橋》阿斯涅爾是巴黎近郊，塞納河邊的一座度假小城。1887年，梵高在這里創(chuàng)作了一系列作品，即“阿斯涅爾系列”，這是他藝術(shù)生涯的突破期。

《穿過蒙馬儒大道的鐵路橋，阿爾勒》1888年，梵高在法國南部普羅旺斯地區(qū)的阿爾勒租了間工作室，即著名的“黃房子”。

1886年梵高在巴黎著名的蒙馬特區(qū)創(chuàng)作了“蒙馬特”系列畫作：《蒙馬特風景》《煎餅磨坊》等。

這二位其實是父子，梵高曾多次以他們?yōu)槟Ｌ貏?chuàng)作肖像畫。

羅納河上的星夜和夜晚露天咖啡館。

在梵高顛沛流離的一生里，他的畫作始終沒有得到世人的認可：直到1890年他精神癲狂后期，才有個比利時畫家出價400法郎買下一幅《紅色葡萄園》——他生前賣出的唯一一幅畫……而這個瘋子天才的內(nèi)心也從來沒人真正去傾聽過。

在梵高死去后的128年里，他的作品被競相高價收購，被珍藏到地球上最壯麗的博物館，每天被全世界慕名而來的人們仰慕觀賞，他的故事也變成了人們總也讀不明白的傳說。

他為什么那么執(zhí)著于畫向日葵？他為什么總是愛不對人？他的畫都是那么燦爛熾烈，那他是個快樂的人嗎？但生活又對他如此不公平，那他會是個憂郁的人嗎？

最后，梵高在陽光充沛的田野上，對著自己的身體開了一槍，然后掩著傷口回到家里，拖了幾天后死去，在他的弟弟提奧的懷里。只有提奧支持他的繪畫，提奧定期給生活窘迫的梵高匯錢，讓他能在滿足溫飽的前提下繼續(xù)創(chuàng)作。梵高則不斷地寫信給弟弟，告訴他自己創(chuàng)作的過程，對生活的信心和絕望。

孤獨，是多么無助而無力。

我們都會對生活失望或期望，可幸好還有你。

梵高在他生前的最后一封信里寫到：“只有畫畫才能表達我心中之所念?！?/p>

《Loving Vincent》的導演說，“那么我希望能如他所愿——他的內(nèi)心，發(fā)生在他身上的故事，就由他的畫來講述吧?！倍蟾叩磦髌娴囊簧荚谶@些或是鮮艷或是靜謐的畫里了。