從心理學角度分析《道連·格雷的畫像》的悲劇結局

付馨慧

從心理學角度分析《道連·格雷的畫像》

【摘 要】奧斯卡·王爾德作為唯美主義的代表人物一直是文學評論的寵兒，他的代表作《道連·格雷的畫像》自誕生之日起就飽受爭議，但我們無法否認其在文學、藝術、美學等領域的貢獻。其特立獨行的性格，離奇跌宕的故事情節(jié)和華麗的辭藻，都吸引著大批讀者。本文從心理學角度出發(fā)，分析這部作品中體現(xiàn)出的多種矛盾，并解釋最終的悲劇結局出現(xiàn)的原因和意義。

【關鍵詞】奧斯卡·王爾德;道連·格雷的畫像;心理學;悲劇;矛盾

一、奧斯卡·王爾德

（一）性格特征

愛爾蘭作家奧斯卡·王爾德一直備受爭議，尤其在他所生活的年代。時至今日，關于他的兩面評論也較其他文學家為多，但不可否認的是，他的作品，包括童話、散文、小說等各個領域都有其獨特的魅力，也是世界文學史上一個具有鮮明特色和藝術成就的文學大師。

王爾德之所以飽受爭議，一是源自于他不屈服于世俗的性格，二是源自于他對于文學意義的理解。這兩者之間有著一定的關聯(lián)，即第一點是第二點的原因，第二點是第一點的延續(xù)和結果。正是由于他不隨波逐流不人云亦云的性格，才有了他獨特的藝術見解。他曾經提出的“為藝術而藝術”的觀點在二十一世紀的今天仍然具有其獨樹一幟的風格。

（二）寫作特色

作為唯美主義作家的代表，王爾德的文學作品堪稱文學寶庫中的絢爛瑰寶。在寫作中，王爾德擅長使用多種華麗的辭藻烘托場景、人物和情節(jié)的美感，用富于想象力的夸張文字制造跌宕起伏的故事，再加上穿插于作品中的雋語警句，使讀者宛如經歷了一場無聲的音樂劇。他的作品為他贏得了大批擁躉，也招來了無數的負面評論。

王爾德另外一項寫作特色為“借用”，即“把偷來的思想編入自己的故事”。在小說創(chuàng)作中，王爾德將希臘神話、圣經故事、民間傳說、童話故事等進行借鑒、改編，運用到自己的小說中。在敘事形式上，他采用了多種體裁風格，比如哥特風格，懸念小說，浪漫傳奇等。這些無疑提升了他的作品的奇幻色彩。

二、《道連·格雷的畫像》

（一）內容簡介

《道連·格雷的畫像》是奧斯卡·王爾德唯一的一部長篇小說，也是少數的唯美主義小說之一，此作從多個角度體現(xiàn)出王爾德的美學理念，也融入了他對生活、道德的諸多看法。

小說講述了一個悲劇故事。道連·格雷是一個貴族美少年，本是個心地善良之人。某日，畫家霍爾沃德為他作了一幅畫像，格雷被畫家的朋友亨利勛爵所惑，向畫像許下愿望：我將美貌永駐，而畫像會為我承擔一切時光痕跡和罪惡的懲罰。剛開始格雷對此不以為然，可愿望居然成了真。在傷害了一個女演員的感情而導致其自殺后，畫像出現(xiàn)了邪惡的表情。格雷沒有克制自己，反倒日益放縱，傷害了更多的人。畫像一天天變得蒼老丑陋，而格雷則美貌依舊。女演員的弟弟前來尋仇，卻反被其巧言欺騙丟了性命。正是女演員弟弟的死讓格雷幡然醒悟，他決定“殺死”畫像，結果死的卻是自己。格雷變得丑陋不堪，畫像卻恢復了年輕的容貌。

（二）矛盾心理的體現(xiàn)

作品體現(xiàn)了主人公的矛盾心理，也體現(xiàn)了作者的矛盾心理，這些都引發(fā)了讀者的思考。

首先，主人公道連·格雷是整部作品多種矛盾的集中體現(xiàn)?，F(xiàn)實中的他雖然外表光彩照人，但其內在的卑劣與墮落卻將其一步步引向深淵。畫像中的他雖無實際行為，卻將他的劣跡與邪惡清晰地顯示在臉上，讓真正的格雷無法忘記自己的惡行。原本善良的格雷，因將靈魂出賣給了魔鬼而變得邪惡，隨之而來的情感喪失也導致了他內心的空虛，他為了填補這種空虛拼命地收集藝術品，但他卻收集不來真正的藝術，因為欣賞藝術所必需的情感已經消失了。他不停地追求欣愉，得到的卻是越來越多的痛苦。

其次，作者的矛盾心理。在賞析這部作品時，我們要綜合考慮作者本人的性格特征和創(chuàng)作背景。作為唯美主義的倡導者，“為藝術而藝術”口號的提出者，王爾德似乎站在藝術至上的角度向世人宣告著藝術的全能性和唯一性，即對藝術的

追求本身就是最高的目標和真理，是通往幸福的途徑。然而在這部作品中，我們卻看到了他的矛盾心理——僅僅追求藝術真的能夠帶來幸福和快樂嗎？如果摒棄了作為人應有的情感，藝術似乎一文不值。但最終，王爾德并沒有明確給出自己的答案，這體現(xiàn)出他的心理仍舊處于矛盾的狀態(tài)中。

（三）從心理學角度分析其悲劇結局

格雷的悲劇正是其內心矛盾雙方面互相作用、最終出現(xiàn)偏差的結果。在格雷的身上，我們首先可以看到他美的一面，他的美貌和他對美的追求都能使我們深切地感受到這一點。但隨著情節(jié)的發(fā)展，我們都看到了他丑的一面，即自我的放縱，殘忍的行徑，對感官滿足的過度追求等，這些使他最終變成了一個令人談之色變的魔鬼。但盡管如此，格雷并沒有完全喪失其美的一面，他在美和丑之間掙扎，在丑的道路上越走越遠，美與丑在最后階段的碰撞最終導致了悲劇的發(fā)生。

王爾德對作品結局的設置絕非隨意為之。這部作品被廣泛認為是一篇道德寓言，而寓言的寓意往往通過結局來展現(xiàn)。主人公格雷在做出了種種劣跡之后雖然試圖重新開始，但卻最終死于非命。作者如此設置，其目的是想告誡人們，人所犯的錯誤終究要付出代價。雖然在評論界出現(xiàn)了鋪天蓋地的批評、抨擊，但這也更讓我們意識到這部作品的獨到之處，即矛盾的雙方面不僅存在于作者、主人公內心當中，也存在于讀者、評論家內心當中，這也正是這部作品的魅力所在。

三、總結

奧斯卡·王爾德憑借其獨特的個人魅力在世界文學史上牢牢地占有著一席之地，而他唯一的長篇小說《道連·格雷的畫像》也飽受爭議。其中的主人公格雷無疑是一個悲劇人物，但這種悲劇的發(fā)生卻沒有如大多數文學作品中的悲劇一樣單純令人扼腕，其矛盾心理的體現(xiàn)引人深思，使人不禁反思在整個故事當中他矛盾心理的雙方面究竟是怎樣相互碰撞的。只有真正深入地了解悲劇設置的背景和原因，才能更好地理解整部作品。

參考文獻：

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