難忘的滬劇名家顧月珍

文/鮑世遠

難忘的滬劇名家顧月珍

文/鮑世遠

今年2月1日，長寧滬劇團演出由薛允璜編劇、王青執(zhí)導、汝金山作曲、陳甦萍擔綱主演的新版《趙一曼》，受到觀眾、戲劇界、媒體的關(guān)注。今年是中國人民抗日戰(zhàn)爭勝利暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利70周年，又恰逢抗日女英雄趙一曼誕辰110周年，此時此刻，上演《趙一曼》，“昭昭前事，惕惕后人”，這是具有極其深刻的歷史和現(xiàn)實意義的。

早在7年前，現(xiàn)任長寧滬劇團團長的陳甦萍，就有意重新創(chuàng)演新版《趙一曼》。

我非常贊賞陳甦萍這種心存大志、胸懷大勇的行為，也使我回想起，長寧滬劇團的前身努力滬劇團，在上世紀五十年代曾經(jīng)創(chuàng)演過《趙一曼》。當年，主演趙一曼的是努力滬劇團團長、滬劇表演藝術(shù)家顧月珍。

時光閃回，滬劇名家顧月珍的苦難人生，她攻堅克難，矢志創(chuàng)演《趙一曼》的事跡，歷歷在我眼前顯現(xiàn)。

時間倒回到1921年，一個雨雪紛飛的冬夜。上海蘇州河一帶的棚戶區(qū)，燈光暗淡，行人稀少，一位夜歸的老竹匠，在寂靜的石子路上獨自踽踽而行。忽然，從一條小弄堂傳出陣陣嬰兒的凄厲哭聲。老竹匠循聲走去，發(fā)現(xiàn)垃圾箱旁有個嬰兒。老竹匠夫妻二人，年已半百，無兒無女，他正想把嬰兒抱起，但想到家境貧困，無力撫養(yǎng)，只得轉(zhuǎn)身離去。猛聽得嬰兒一聲聲撕肝裂膽的啼哭聲，老竹匠終于解開棉襖，把嬰兒摟進懷里，這個慶幸活下來的棄嬰就是后來的滬劇名家顧月珍。

僥幸活下來的顧月珍，從小幫助老竹匠夫婦，在蘇州河里淘米、洗菜，推車上街，修理竹器，在她幼小的心靈里除了愁苦沒有別的，唯一的樂趣是夜晚到家里附近的米店里，聽一位申曲迷拉胡琴，漸漸的她喜歡上了申曲，申曲后來發(fā)展成為今天的滬劇。

剛滿14歲的顧月珍想著替老竹匠夫婦分憂，她四處打聽，希望能夠找到事做。她在螺絲廠門口排過隊，還在紡紗廠工頭面前求過情，甚至到碼頭上眼望著扛大包的工人們發(fā)呆?？伤@樣又瘦又弱的姑娘，哪有她立身的地方？

有人勸她去學申曲，唱戲賺錢，幫助家用。提起申曲，她的耳旁仿佛響起米店里那悠揚的琴聲。她動心了，可老竹匠勸她不要去學戲，說唱戲受盡凌辱，受累吃苦，那是火坑，全怪我們老夫妻不中用，養(yǎng)不起你。

可顧月珍決心已定，誰的勸說都沒法改變她的主意。老竹匠借來了拜師錢，老母親借來了布旗袍，14歲的顧月珍正式拜顧泉笙老先生為師。

顧泉笙收了徒弟，只是讓徒弟端茶拎包，跟著到演唱的書場、茶樓跑跑，遇到師父高興，教唱幾支曲子，在這種情況下，要想學到真本領(lǐng)很難。顧月珍下定決心，要爭氣，頑強刻苦地學唱，每天清晨她到一位老藝人家去學戲，同時幫老藝人做家務，每逢進書場、茶樓，她悄悄地站在幕側(cè)，偷看前輩和同伴的演出，把唱詞、動作都記在心里。

學藝幾年以后，顧月珍正式登臺演出，她在新戲《空谷蘭》中反串童子生良彥。良彥是個失去生母、備受后娘欺凌的苦孩子，戲里面有良彥在生母靈前的大段哭訴，激發(fā)起顧月珍辛酸的記憶。她覺得自己最了解良彥、同情良彥，她要替良彥也替自己控訴人間的不平，她要傾訴胸中長年積郁的無限憤恨。從她心靈深處迸發(fā)出來的感人的唱腔，打動了觀眾，于是，《良彥哭靈》一曲在社會上流傳，風靡一時。

顧月珍漸漸地“紅”起來了。她在《西太后》中塑造珍妃形象，她認為，珍妃雖然是宮幃中的貴妃，但這位貴妃抱有祈求國家強盛的愿望，卻屢遭迫害，囚禁冷宮。顧月珍為了演好這個人物，在樂師趙開文的幫助下，運用【反陰陽】曲調(diào)，設(shè)計了一曲如泣如訴、哀怨悱惻的《冷宮怨》，生動地描繪出珍妃的真實生活，這正是顧月珍的心聲流露?！独鋵m怨》撥動了無數(shù)觀眾的心弦，激起了觀眾們的心靈共鳴，這個曲調(diào)頓時成為受人贊嘆的名曲，成為滬劇富有藝術(shù)魅力的曲調(diào)之一。

在《上海屋檐下》中，顧月珍雖然演的是配角，但是她照樣一絲不茍，認真表演。她演的角色啜泣時正好背朝觀眾，她利用肩膀抽動幅度變化，恰到好處地表現(xiàn)了人物情緒的變化，觀眾說她“背上都有戲”。正如田漢同志贊賞她：“演戲非常認真，不但自己表演得好，就是別人表演時，也能有相應的動作、表情，從不松懈、疏忽?！?/p>

上海解放后，1949年9月1日，以顧月珍為團長的努力滬劇團組建成立，演出的第一個戲，是根據(jù)李季長詩改編的《王貴與李香香》。接著，她自導自演了《八年離亂》《天亮前后》，她在改編中對情節(jié)作了新的處理，即在主人公素芬經(jīng)歷坎坷命運走向盡頭時，不再是投江自盡，而是帶著婆婆和兒子到解放區(qū)去尋找光明的生路。

這個改動，不僅表達了顧月珍對創(chuàng)造新生活的決心，同時反映了中國婦女擺脫被壓迫被欺凌的命運，走向光明前途的決心。這個改動，使素芬的形象在觀眾中引起了強烈的共鳴，不少有過苦難經(jīng)歷的婦女給顧月珍寫信，表達了自己決心從不幸與痛苦中站起來，勇敢地生活下去的心聲。

顧月珍接連編演了《好媳婦》《母與子》《翠崗紅旗》《志愿軍的未婚妻》等好戲，接連塑造了不少樸實善良、勤勞智慧的中國婦女形象。為了在戲曲舞臺上塑造更多的新人物、新形象，她自覺地深入到社會生活中去，接觸新人物，體驗新生活，一面著手改革劇團的體制，以適應新形勢的需要，一面帶領(lǐng)全團同志努力創(chuàng)作排練新劇目，從1952年開始醞釀，著手編寫《趙一曼》就是其中的一個重點戲。

把抗日聯(lián)軍女英雄趙一曼的事跡搬上滬劇舞臺，這不是一件容易的事，是一次難度極大的挑戰(zhàn)。因為以往滬劇舞臺上極少表現(xiàn)這樣的題材，滬劇演員也很少表演這樣獨特性格、英姿颯爽的女英雄形象。對顧月珍來說，她比較熟悉的人物多數(shù)是受苦受難、命運坎坷的苦命婦女形象，她的唱腔也更多偏向哀怨凄苦、傾訴苦難的哀怨曲調(diào)。要演好趙一曼這樣的人物，她需要作多方面的努力，才能突破舊框框，獲取新的表演手段，開辟新的舞臺天地。

顧月珍是個決心下定、知難而進的有心人。她閱讀有關(guān)歷史資料，訪問部隊，與女兵交朋友，以增強領(lǐng)會部隊的精神風貌，熟悉部隊的戰(zhàn)斗生活。另一方面，她夜以繼日地與編導作曲人員反復探討，不斷琢磨表演藝術(shù)、唱腔設(shè)計和舞臺美術(shù)，并進行大膽地突破和改革。

為了演好趙一曼，顧月珍根據(jù)自己嗓音特點刻畫人物性格，改變了滬劇曲調(diào)低沉婉轉(zhuǎn)的旋律，在滬劇唱腔中首次使用了D調(diào)，唱出了高音區(qū)的強音，同時打破滬劇基本調(diào)的格式，組合成新的成套唱腔，為運用滬劇音樂揭示英雄人物的內(nèi)心世界，作了有益的探索。她在“教育小韓”與“向黨宣誓”兩場戲中，充分發(fā)揮了深沉穩(wěn)重的表演風格，以激動真誠的心情唱出了感動人心的曲調(diào)，獲得了較好的藝術(shù)效果。

夏衍同志得知滬劇《趙一曼》的創(chuàng)演，認為戲曲反映這樣的英雄人物是首創(chuàng)，是第一個，為了使劇本更加嚴密，他親自動手修改。滬劇《趙一曼》1953年在新光劇場首演，獲得空前的成功，連演三個月，深受觀眾歡迎。努力滬劇團帶著夏衍同志的修改本，參加1954年9月華東戲曲觀摩大會，顧月珍主演的《趙一曼》榮獲演員一等獎和演出獎。同年，市文化局組織慰問團，以努力滬劇團的《趙一曼》這出新戲，向駐扎在南京、湖州、嘉興一帶的中國人民解放軍部隊作慰問演出。

1956年，顧月珍被選為上海市文化藝術(shù)先進工作者；1958年，被選為上海市婦女社會主義建設(shè)積極分子。同年，黨組織批準她為中共黨員。

回想顧月珍的藝術(shù)人生道路，是要讓我們銘記：滬劇的現(xiàn)實主義傳統(tǒng)，不僅要求劇目能反映現(xiàn)實生活，而且要求演員能真實地、質(zhì)樸地再現(xiàn)現(xiàn)實生活，要不倦地創(chuàng)演受觀眾歡迎、為時代所需要的好戲，要摒棄那些追求形式主義、低俗趣味的表演，讓滬劇藝術(shù)堅守藝術(shù)理想，永遠為人民抒寫，為人民抒情。

榜樣的力量是無窮的。溫故有益于知新。

滬劇《趙一曼》的演出，不僅給滬劇人，也給廣大青年演員和觀眾以深切的思考與啟迪。