魏利明的“刻骨”人生

田旭東

走進骨雕藝術(shù)家魏利明先生的“靈鼎骨雕工作室”，我立刻為這里擺放的骨雕作品所吸引：用牛、羊、駱駝棒骨雕成的鏤空花瓶，上面刻著藍天、白云、草原和蒙古包等具有民族風(fēng)情的畫面；《白菜蟋蟀》的白菜葉子雕得細致入微，白色的經(jīng)脈向兩側(cè)蔓延，上面有兩只蟋蟀相對，曲長的觸角、尖銳的尾巴靈動鮮活；還有那淺浮雕的人物臉譜、彩色的筆筒、“魚”形的擺件、點綴著動物和花草圖案的煙嘴、湯勺……看到這些惟妙惟肖的骨雕藝術(shù)品，不禁讓人發(fā)出“人間巧藝奪天工”的感嘆！

就讓我們循著這些作品走進魏利明的“刻骨”人生……？？

一次參觀——初會便已許平生

1968年出生的魏利明從小受父母熏陶和培養(yǎng)踏上了藝術(shù)的道路：？1987年，他進入呼和浩特市民族工藝品廠，從事皮雕、黃河石雕、金畫等工藝設(shè)計，并成為工藝美術(shù)研究員。

一次偶然，讓魏利明與骨雕藝術(shù)結(jié)下了不解之緣。1996年他到北京故宮參觀，在琳瑯滿目展出物品中，一件骨雕作品吸引了藝術(shù)感覺敏銳的魏利明：小橋、流水、人家，秀麗的南方小鎮(zhèn)竟被栩栩如生地刻畫在一塊牛扇骨上。對此，魏利明頗感驚嘆，心里萌生出這樣的想法：我們內(nèi)蒙古有的是骨頭，可供骨雕使用的原料形形色色、應(yīng)有盡有，如果在內(nèi)蒙古做骨雕，一定能夠做出形式更新穎、內(nèi)容更豐富的作品。在返回呼和浩特的路上，魏利明一直盤算著如何在骨頭上做文章。

起初，他只是抱著“玩玩看”的心態(tài)在相對較小的羊骨上嘗試雕刻一些煙嘴、湯勺這樣簡單實用的日用品和花鳥、魚蟲這樣精致靈巧的小物件。他堅信，通過自己精心勾畫、雕琢而成的骨雕作品能夠成為對堅與韌的最佳詮釋，充分展現(xiàn)自然界的力與美。經(jīng)他手雕琢的這些小物件，不僅一個個脫胎換骨，而且很快供不應(yīng)求。獲得了認可的魏利明愈發(fā)堅定了從事骨雕藝術(shù)的決心。1998年，已到而立之年的魏利明作了一個重要的決定：全身心投入骨雕事業(yè)，并將其作為人生的新起點！

骨雕雖好，做起來卻不易。我國北方從事骨雕的人少之又少，南方雖有不少骨雕藝人，但受原材料的造型、結(jié)構(gòu)所限，他們的風(fēng)格并不是魏利明所欣賞和追求的。他立志要找尋一種自己喜歡的藝術(shù)風(fēng)格：在把質(zhì)量和新意放在首位的同時，盡量讓內(nèi)蒙古地域特色和民族文化滲透在作品中，希望更多人通過他的作品認識內(nèi)蒙古、了解內(nèi)蒙古、喜歡內(nèi)蒙古。內(nèi)蒙古的草原風(fēng)光、民族風(fēng)情、風(fēng)俗習(xí)慣，甚至古老圖騰也都被他用刻刀展示在骨頭這方天地里。

除藝術(shù)風(fēng)格獨特外，魏利明的藝術(shù)技法也是獨有的。在故宮看到的那件骨雕作品的技法屬于陰刻，而他現(xiàn)在的作品主要是比陰刻技法難度更大的陽刻。陽刻為凸起形狀，類似淺浮雕，是將形象顯示在平面物體之上的立體線條，對勾線要求嚴(yán)謹(jǐn)，畫面更富立體感。魏利明就要運用這種手法來生動鮮活地表達藝術(shù)形象。

正是這種勇于探索創(chuàng)新、刻苦鉆研的精神和善于發(fā)現(xiàn)生活中美的藝術(shù)感覺，以及對內(nèi)涵豐厚的民族文化的理解與摯愛，成就了他獨一無二的藝術(shù)風(fēng)格，也使得他的作品有了更強的表現(xiàn)力和吸引力。

一份堅持——咬定青山不放松

從事藝術(shù)事業(yè)，表面看似風(fēng)光，但背后都有著超乎常人的付出。在魏利明的骨子里，一直有種鍥而不舍金石可鏤的執(zhí)著。他雕琢的每一件藝術(shù)品都需要選料、除脂、開料、畫樣、雕刻、漂白、上色等多個繁瑣而復(fù)雜的工序和步驟。而這些工序和步驟都是魏利明在實踐中一點一點摸索和積累得來的。

“這骨頭用砂輪都打不動。”魏利明對記者說。接著，他邊拋光骨頭邊自豪地說：“看，我自制的刻刀多快，這么幾下就把骨頭上的雜質(zhì)刮光了！”牛、羊、駱駝的骨頭質(zhì)地都非常堅硬，要想在這樣的骨頭上成就一番天地，除了過硬的技法以外，一套好的刻刀也是必不可少的。魏利明的刻刀全部都是自己親手制作的。他根據(jù)雕刻的不同需要，制作了平刀、圓刀、左右斜刀、三角刀、半圓刀等幾十把用處各異的刻刀。

這些刻刀讓他又愛又恨，因為在每天的雕刻中，被刻刀割傷、劃傷在所難免。2005年的一天，當(dāng)一件作品被雕刻到最堅硬處時，魏利明手上的刻刀倏地一滑，左手手腕的一根大筋不慎被切斷，鮮血直流……他也因此成了四級傷殘。對于一個從事骨雕藝術(shù)的人來說，還有什么比手不能工作更為殘忍的事呢？在此后漫長的兩年里，魏利明一直無法進行骨雕創(chuàng)作。在摯愛的事業(yè)面前，他的心比手更痛！

手傷了刻不了，但他的腦子卻一直沒有閑著。他利用這段時間專心研究其他骨雕藝術(shù)家的作品，認真回顧了自己以往作品的得與失，使自己的眼界更加開闊，思路更加清晰。經(jīng)過兩年的潛心沉淀，他設(shè)計出不少獨特的造型，繪制出不少的設(shè)計圖紙，攻克了骨雕制作中的不少難題，也為他日后的創(chuàng)作積累了豐富的素材。

經(jīng)歷了兩年無法手握刻刀的煎熬，他期待著浴火重生……

手完全康復(fù)后，他對骨雕藝術(shù)更加珍惜、加倍投入，抓緊每一分、每一秒進行構(gòu)思、設(shè)計和雕刻，忘我地沉浸其中不能自拔。他常常半夜從睡夢中爬起，即使冬天也只披上單薄的外衣就到自家樓下寒冷的工作室里進行創(chuàng)作，夜以繼日、廢寢忘食是再平常不過的事了。

他深深地愛著骨雕藝術(shù)、愛著自己創(chuàng)作出的骨雕作品。在他的眼里，每一件作品都是有靈性的，它們可以和他對話，可以表達他的情感——這種癡狂是很多人都無法理解的，但這正是他多年來歷盡傷痛、矢志不渝的源動力。

一個心愿——高山流水覓知音

骨雕是具有民族特點和地域特色的藝術(shù)，但因為它是慢工出細活，短期里也很難掙到“大錢”，所以在今天，它的保護、發(fā)展和傳承都面臨著危機。魏利明雖然對骨雕藝術(shù)發(fā)展的前景充滿希望，但一個人的堅守也常常讓他倍感孤獨，事業(yè)后繼無人是他最大的苦惱：“骨雕技藝非常受人歡迎，也有廣闊的藝術(shù)品市場。只是僅靠我一個人做，每年最多百余件作品，遠遠不能滿足人們的需求?！?/p>

因為孤獨，魏利明最初為自己取了個藝名——伶仃，之后又突發(fā)奇想取“伶仃”的諧音“零鼎”以自勉，意思是凡事都該從零做起。正是以這二字為激勵，魏利明才有了今天的藝術(shù)成就。原自治區(qū)政協(xié)副主席格日勒圖在看了魏利明的骨雕作品并聽了他的事跡后說：“我給你改個字吧，將‘零改成‘靈，這才是你探索骨雕藝術(shù)的源泉?！彼囆g(shù)創(chuàng)作者需要靈性，藝術(shù)作品更需要靈性?！办`鼎”二字戳到了魏利明的內(nèi)心深處。憑著對“靈”字的堅守，魏利明在雕刻的道路上一走就是近20年。

魏利明與骨雕的故事自2004年起先后在《內(nèi)蒙古晨報》《北方家庭報》《北方新報》《內(nèi)蒙古科技報》上以整版的形式進行了圖文報道，他的名氣也越來越大。

尋覓知音、尋找接班人一直是魏利明最大的心愿。為了尋找接班人，在他的事跡被媒體刊登后，他曾向記者尋求幫助，希望自己能夠為殘疾人免費傳授這門手藝。

由于從事骨雕的人太少，每每看到大量的骨頭被丟進垃圾桶時，魏利明都會感到可惜：“這么好的東西沒有被充分利用，主要原因就是現(xiàn)今從事骨雕技藝的人太少。”原材料不能被合理利用，市場得不到滿足，這是骨雕技藝目前所面臨的現(xiàn)狀。魏利明估算著，以現(xiàn)在的市場行情來看，每年新增百位骨雕藝人都不為過。

魏利明的骨雕作品既有抒情詩的浪漫，又有邊塞詩的壯闊，向人們展示了豐富的民族文化內(nèi)涵和蓬勃向上的草原情懷。在他的作品中，我們能體察到他對人生理想的孜孜追求，體味到他攻克難關(guān)的堅定信念，體會到他心系未來的美好愿景。一些媒體稱他為“骨雕大師”，可每每談到對他這么高的評價時，他都搖搖頭謙虛地說：“藝術(shù)是永無止境的。我只是個藝海中的探索者，而且一直都在探索著。在骨雕面前，我永遠是個摸石頭過河的小學(xué)生?！?