劉巖
在眾多顏色中,有很多的色彩通過兩兩搭配可以有很明顯的東方韻味。本期實戰(zhàn)教你如何利用各種色彩的搭配,來拍攝出古樸的東方畫面。
黑白縱橫黑白戲拈棋
影響中國深遠兩極之色
黑與白是中國五千年文明以來最重要的兩種顏色。黑色在我國古代社會作為天界的顏色備受崇拜,成為古代中國人色彩意識中最神圣的一種顏色。在古代,黑白兩色都是在紙上創(chuàng)作為畫作,利用留白創(chuàng)造空間,但這些在今天看來不如說是利用大面積的白色來進行創(chuàng)作。
用白色去構(gòu)圖
黑白色搭配的藝術(shù)作品并不是東方獨有的。東方的黑白講究黑色與白色在畫面中所占的比例,甚至說是利用畫布自有的白色去創(chuàng)作畫面,這與西方主流的思想是有非常大區(qū)別的。這也是我們經(jīng)常提到的“留白”。中國的水墨山水之所以獨具特點,就是因為畫家們巧妙地利用了白色空間所保留的比例。同樣,在攝影上,我們同樣可以利用白色去創(chuàng)作有東方意境的黑白作品,有意識地利用畫面中的白色空間,這樣的作品也非常有東方韻味。黃山特別適合我們拍攝這種畫面。當(dāng)你登上黃山的時候,大片的云霧就白色的“畫布”一樣,可以利用畫面中的大量留白進行創(chuàng)作。不要拘泥于傳統(tǒng)的攝影構(gòu)圖法則,大膽地給畫面留有更多空間。拍攝這樣的畫面,我們只需要選擇一個隱匿在云端的主峰作為畫面的中心,而通過大面積留白的構(gòu)圖,讓這種“山無常根”的畫面拍攝得更具東方意味。
相機單色模式搞定東方黑白山水
很多相機都提供了黑白模式,但是并不意味著只靠相機自帶的單色模式就可以直接拍攝出效果出眾的東方黑白山水作品了。我們還是可以利用相機的一些微妙的設(shè)置,讓這種東方黑白山水的意境更好。首先,在這樣的環(huán)境下,我們要加強相機的“反差”并減少“銳度”。加強反差可以讓白色更白,這樣留白的畫面能夠更加干凈,而山巒的黑色可以更黑。而減少“銳度”有助于讓畫面山巒的邊緣與云霧的過渡更加朦朧,更有一種水墨氤氳的效果。
用慢門涂抹白色
東方的白色是“鮮活”的,它在畫面中有濃有淡,而黃山中的云霧就像是畫卷上的白色。若想表現(xiàn)這種白色的活躍,需要使用到慢門才會表現(xiàn)出來。我們可以使用ND濾鏡將快門速度慢下去,讓煙霧飄渺的感覺更加迷幻。我們可以將光圈收小到F22左右,將感光度放置最低,加裝好ND減光鏡之后再用慢門進行拍攝。
徽派建筑用黑色線條涂抹畫面
同是黑白,黑白的風(fēng)光作品更多地是講求利用畫面中的白色,那么建筑就完全利用黑色進行創(chuàng)作了。
用對稱構(gòu)圖更突顯黑色
如果說用白色去構(gòu)建具有東方韻味的黑白風(fēng)光作品,那么具有東方韻味的建筑作品就是利用黑色的線條去表達了。就好比細細的筆觸在白色的畫卷上淺淺劃過。我們完全可以利用我們手中的相機將這種對稱的感覺表現(xiàn)得淋漓盡致。我們可以采用橫構(gòu)圖,注意水平一定要取平,可以開啟相機實時取景中的水平儀功能,觀察水平是否正確。取景時,我們可以找到一些有趣的畫面,比如圖上這張作品就好像一個人的面孔一樣,會引起別人極大的共鳴,因此我們對這樣的畫面進行取景構(gòu)圖。
斜側(cè)構(gòu)圖讓黑色與白色拉開
通過完全對稱構(gòu)圖我們學(xué)習(xí)了如何在正面拍攝徽派建筑的出色線條,那接下來讓我們進階一下,去利用黑白的層次感塑造畫面。這是比較高級的拍攝技巧了。首先我們要善于觀察畫面,盡量找到層次感比較強的建筑,尤其是一層疊一層的徽派建筑特別適合利用鏡頭處理層次感。我們可以讓建筑只占到畫面一般的比例,并且讓線條斜穿畫面行成對角線構(gòu)圖,再利用房檐的黑色與白墻的白色形成一個很明顯的線條跳躍。
除了黑色的線條還有黑色的形狀
有的時候我們不要只注意建筑,很多時候建筑和其他環(huán)境的搭配會讓畫面更加有趣,由于樹木在黑白下是很明確的剪影黑色,而窗檐等也是黑色與灰色的組合,因此利用這兩者在白墻上“作畫”感覺會更加有趣。拍攝的時候注意窗戶與樹木要留有一定距離,這樣才能讓整幅作品顯得比較透氣。只是注意在后期處理的時候注意將黑白的反差要拉的大一些,讓整個畫面的意境更濃郁。
手把手簡單后期極簡作品
導(dǎo)入“Adobe Camera Raw”,將飽和度與自然飽和度都降為最低,這樣就可以將作品轉(zhuǎn)化為黑白效果了。根據(jù)畫面實際情況對圖片進行調(diào)整,增加對比度,讓天空如白布一樣完全變成白色,同時注意暗部的細節(jié),盡量讓畫面越簡潔越好。
紅黃紅黃碧綠是誰成
中國傳統(tǒng)帝王之色
在古代黃色是皇權(quán)的專用色,而紅色是傳統(tǒng)的喜慶色。在當(dāng)今生活中,一想到紅色與黃色自然而然也會想到莊嚴(yán)的故宮,這是與長久的生活習(xí)慣有關(guān)系的,而現(xiàn)代大多數(shù)民俗類的物品比如春聯(lián)、燈籠等都是使用了紅色與黃色的配合,顯示出了對美好生活的期許,可以說紅色與黃色的搭配在中國人心目中是非常重要的。
落日皇宮夕陽下的威嚴(yán)皇宮
說到紅色與黃色,這可能是中華民族最熟悉的顏色了。無論是國旗,還是現(xiàn)在家里的各種配飾,很多色彩都是以紅色和黃色對比。而在封建社會,這兩種顏色也是名副其實的“帝王之色”。
低機位讓黃色感覺更明顯
在拍攝落日故宮這樣的畫面時,我們盡量采用低機位的角度讓整個場景顯得更加氣勢恢宏。低機位拍攝會讓你的畫面顯得更有沖擊力。巧妙利用廣角鏡頭的畸變在低機位更能夠?qū)⒒蕦m的恢弘大氣展現(xiàn)出來。如果拍攝的機位比較高,就會導(dǎo)致建筑兩邊的線條產(chǎn)生一定畸變,而且構(gòu)圖顯得比較死板。當(dāng)你離建筑比較近的時候,可以稍微使用廣角鏡頭仰拍,這樣能夠利用畸變讓整個建筑顯得更加氣勢非凡,這時候采用側(cè)拍的角度最好;當(dāng)你離建筑比較遠的時候,就讓相機稍稍扣下一點多帶一點地面,這樣能讓地面的紋理顯得更好,而且減少了畫面中天空的比例。
對稱構(gòu)圖依然適用
在拍攝這樣恢宏的建筑作品時,中心對稱構(gòu)圖依然適用。一個很簡單的辦法就是你站在中軸線上,將三腳架架起,采用完全對稱的構(gòu)圖拍攝宮殿,這樣就能夠拍攝出比較莊嚴(yán)的皇家宮殿作品了。如果人流較多,可以使用ND密度鏡利用長時間曝光將人影去除。
日落時讓大面積黃色鋪滿畫面
紅色和黃色往往能夠讓人聯(lián)想到中國富麗堂皇、威武森嚴(yán)的皇家園林。這樣的顏色用故宮來表達最合適不過了。利用紅黃兩色的視覺心理暗示配合皇家園林能夠讓人們反而猶如回到幾百年前的那個時代。我們一般心中認為的故宮是“紅墻金瓦青石板”,在夕陽的照耀下,整個青石板路也會被映照成一片金色,這樣更能夠?qū)⒐蕦m皇家園林的莊嚴(yán)肅穆表現(xiàn)出來。在拍攝的時候,如果夕陽的感覺不夠明顯,我們可以在鏡頭前面加裝橙色ND濾鏡,讓這種鋪天蓋地的黃色能夠很好地渲染出這種皇家氣氛。
青綠煙江黛嶂堆青綠
閑適與輕松安靜之色
青綠這兩種顏色很容易讓人聯(lián)想起中國古代。青綠在中國國畫顏料中代表的石青和石綠,也指以這兩種顏料為主色的著色方法。在中國繪畫史上,專門有“青綠山水”這一門派,始創(chuàng)于唐代,經(jīng)幾代畫家發(fā)展傳承,形成一種程式化的表現(xiàn)方法。而在青綠山水中出現(xiàn)的人物也多是畫龍點睛之用。
庭院人像古典庭院中的一襲白衣
說到青綠色,要感謝臺灣知名導(dǎo)演李安將中國的綠色與青色帶給了全世界,讓世界人民對東方的印象不局限于紅色與黃色。實際上,青綠色一直是代表東方的色彩組合之一。
不看鏡頭也是一門藝術(shù)
青綠色的人像作品很容易讓人聯(lián)想到古代中國的仕女畫卷,這種清淡素雅的感覺更有東方韻味,這種畫面中的女孩清純脫俗,仿佛如仙女一般。在拍攝這樣的人像作品時,我們不能像拍攝商業(yè)作品一樣,時刻要求模特與鏡頭有眼神的交流,這樣的人像作品要更富于畫面更多想象空間,因此我們可以讓女孩自然地仿佛想著心事一般,隨意的看向前面,更像是古代仕女畫作中溫婉可人的少女形象,攝影師采用抓拍的方式更好。同時,由于我們穿著的衣服比較寬大,很難展現(xiàn)出女孩曼妙的身姿,因此我們可以讓女孩腿部自然的錯落,讓畫面更有層次,防止整幅畫面由于衣服的原因顯得細節(jié)不夠。擺姿上,盡量不要有太大幅的動作,這與中國古典的含蓄美相悖。
用白色服裝讓畫面更素雅
青綠色與白色是同屬于相似色。也就是說,青綠色與白色的搭配會給人一種素雅,安靜的感覺。這三種顏色搭配起來會使畫面顯得格外有東方韻味。因此,在拍攝這樣的人物作品的時候,首先我們盡量給女孩穿上干凈素雅的白色衣服;其次,我們需要找到一些非常古樸的帶有東方韻味的環(huán)境,這樣的環(huán)境也可以簡單樸素,以淺色調(diào)為主;再次,我們需要利用相機的設(shè)置和后期的一些手段讓整個畫面顯得更加素雅。
坐好姿態(tài)很重要
我們經(jīng)常形容少女的一個詞匯是“亭亭玉立”,也就是說,在我們大眾的心目中,年輕的女孩是挺拔且大方的。因此,在拍攝女孩側(cè)面的畫面時,我們一定要讓女孩完全坐直進行拍攝,由于女孩側(cè)坐沒有椅背,因此很容易就彎腰,這時候我們要提醒女孩挺直腰桿,自然而然女孩挺拔的形象就塑造出來了。這一點在我們平時拍攝女孩的時候也要注意。
林間美人林間的古典仕女
青綠色在早春最容易看到的就是柳樹,而柳樹本身就是一個非常“東方元素”的東西,因此我們可以利用它來進行拍攝。
利用虛實的青綠色營造氛圍
青色與綠色在畫面中不是毫無層次的表達。很多人可能已經(jīng)忽略了這樣的畫面,可能覺得在這樣普通的場景下無法拍攝出效果很好的作品。實際上,這個環(huán)境非常符合我們傳統(tǒng)的東方韻味。我們可以讓女孩“鉆”到樹枝中間,拍攝女孩的側(cè)臉要比拍攝正臉效果好得多,因為正面你很難不拍得像“留念照”一樣。而女孩的雙手自然地垂向下面,切忌不要抓著樹枝或者樹葉,一下子就破壞了畫面。注意女孩一側(cè)的頭發(fā)不要擋住臉,自然地通過耳后披在身上就可以了。
用一抹青色貫穿畫面
我們可能都習(xí)慣于站著拍照。實際上,我們稍稍采用高一點的機位就能讓畫面顯得不那么一般。將人物放置在畫面最中間的位置,并且在上面留出將近1/2的留白,這樣能夠讓整個畫面清凈致遠的氣氛渲染的更加。女孩無需做任何動作,安安靜靜地站著即可,同時注意還是要讓女孩挺拔地站立著。
手把手一步步教你調(diào)出青綠膠片色
1.首先我們載入Photoshop中, 用Adobe Camera Raw打開,調(diào)整相應(yīng)數(shù)值。這里給大家提供思路,我們可以減少畫面的飽和度和對比度,并且適當(dāng)?shù)靥岣咂毓?,讓整體偏于高調(diào)。
2.接著使用可選顏色,利用可選顏色的中性色,將畫面調(diào)整得偏青與黃一些,這樣畫面就能夠整體偏于青綠色,如果人物的臉色和衣服的顏色也變化,可以建立蒙版,將女孩的皮膚和衣服擦出正常的顏色。
精致茶具花間青瓷投綠影
中國風(fēng)的小物件總有一種精致而沉穩(wěn)的美,在拍攝不同古典物件時需要根據(jù)它們的質(zhì)感和氣質(zhì)相搭配,使用不同道具尤其需要注意顏色搭配,而光線也是控制色彩統(tǒng)一尤為重要的一點。
打破中式構(gòu)圖桎梏
拍中式的物件時構(gòu)圖是非常重要的,因為大多數(shù)物品都是規(guī)整的直線或弧線。我們把藤黃色的茶座斜放在畫面中,打破規(guī)矩的構(gòu)圖,避免呆板。讓綠色的圓茶盤放在畫面右側(cè)的1/3處,讓綠色占據(jù)主體,這就定下了整體構(gòu)圖。一個茶桌加上一個茶盤未免單調(diào),所以我加上了桃花作為點綴,在茶盤和桌子上散落成為畫面中的“點”,而在近處被虛化的桃花成為小面積的“面”,讓畫面更豐富。
長焦中的中國風(fēng)層次感
要拍攝的靜物其實都非常小,在側(cè)上方的拍攝角度,可以離得遠一些。使用長焦進行拍攝,可以更加細致地調(diào)整畫面中的每個物件,長焦鏡頭可以產(chǎn)生空間壓縮感,畫面“扁平”感會更像中國畫的層次。在拍攝時使用135mm的焦段拍攝,防止產(chǎn)生畸變。
灑遍青綠光色
由于茶盤是碧綠色的,所以我希望整體的色調(diào)能呈現(xiàn)出一種青綠色。而手上的道具是黃色的架子和紅色的花,直接拍攝會顯得很不協(xié)調(diào)。為了讓顏色整體,我找了一塊綠色的紙,鋪在柔光紙后,主光線透過綠色紙打在靜物上,為畫面整體自然地鋪上一層綠色。從一開始就奠定了畫面的光色基礎(chǔ)。為青綠增加一抹亮色
在宋元的青綠山水時期,畫面中畫與印已經(jīng)不分家,所以往往能看見一片青綠之上是密密麻麻的紅印,也成為畫面中的一道風(fēng)景,所以何不在靜物拍攝中也嘗試這樣的配色。在青蛙茶寵與毛筆的上方,放上點點紅枝進行點綴,下方也可以撒上一些小花瓣。為了不讓紅色過于突兀,我使用了F2.8的大光圈進行拍攝,所以使紅枝即使離茶寵很近,也會有足夠的層次感,讓畫面更顯精致。
褐黃淺褐衫兒壽帶藤
樸實與厚重文雅之色
褐色是一種樸素的顏色,常用來比喻平民百姓,“被褐懷玉”中的褐就泛指粗布衣服。即身穿粗布衣服,懷中卻藏著美玉。比喻人有才華而不顯露于外。也比喻出身貧賤而有真才實學(xué)。
文雅靜物夾角光影里的文房四寶
文房四寶是書桌上的必備之品,在拍攝時要注意把文化氣質(zhì)要用色彩搭配、光線效果共同達到。
文具中的生動細節(jié)
在布置好文具的大體位置和光線后,要對每件物品進行微調(diào)。擺拍靜物時需要注意到很多細節(jié),要表現(xiàn)出每一個物品的細節(jié):山形筆架的形狀很特別,尤其是影子,觀察筆架不同角度中的影子,正對著光線最能表現(xiàn)出它的特性。兩本疊起來的本子,平放時總覺得缺了點什么,把書頁的一角卷起來,一下子就變得生動了。
昏黃燈光的書香氣息
如果想要畫面的色彩達到統(tǒng)一,使用有顏色的光線是最直接的方法。而為了畫面更有層次,我們使用了遮擋光線的方法進行拍攝:直接使用閃光燈暖黃色的造型燈,用柔光紙使其柔和,使用兩個泡沫板擋住部分光線,讓光線從空隙中照進來。這樣就創(chuàng)造了一個光影環(huán)境,由于是在棚內(nèi)拍攝,使用“閃光燈”白平衡即可。
讓畫面更出彩的小心機
1.畫面和諧的秘訣
遮擋光的方法也適合用于拍攝其他的中式小物,盡量選擇顏色較為接近的物體,能讓畫面在一開始就看起來很和諧。但依然記得需要遵循主物先擺再擺次物的原則。
2.透光道具的妙用
如果覺得畫面單調(diào)可以適當(dāng)增加一些前景,選擇的前景也要和整體色彩統(tǒng)一,淡色的花不會過于影響畫面的色調(diào),光線透過花瓣還能產(chǎn)生一定的層次感。
紅黑顏如渥丹其君也哉
華麗與雍容大氣之色
在詩經(jīng)中表示紅的概念的詞是最多的,有朱、丹、赤、銅等?!昂凇钡谋疽馐菬熁?,成為表示黑色最持久、廣泛的稱呼,而“玄”在詩經(jīng)中表示黑色的詞是最多的,意指昏暗不明的悠遠黑色。紅黑對比屬于無色對比,大量出現(xiàn)在皇家色彩和漆藝之中。紅黑可以說是中國最早出現(xiàn)的顏色對比,從河姆渡的朱漆碗開始,承載了幾千年的厚重文明。
靜女朱顏赤色窗欞光影交輝
紅與黑是非常經(jīng)典的中國配色,放在人物身上總用點睛之感。在午后的燦爛陽光中,紅色的窗欞和黑色旗袍相輝映,更顯端莊。
利用紅黑好環(huán)境
在蘇州園林中常常能看見紅色的大門和窗欞,室內(nèi)墻壁也也常由紅色木板而構(gòu)成,在陽光的照耀下會產(chǎn)生紅色的反光,這樣的場景需要充分利用起來。如果用光不對或貪戀大場景,很容易一不小心就把穿黑衣服的模特埋沒在黑暗中了。在室內(nèi)拍攝可以拍出透光的斑駁效果,在窗欞邊拍攝可以利用窗戶的光線把人照亮,讓人與窗欞形成對比。
人面桃花需測準(zhǔn)
拍攝有陽光漏進窗欞的照片時,畫面中的光比是非常大的,用平均測光容易導(dǎo)致測光不準(zhǔn),建議用點測光的測光模式,并且對畫面中的亮部和暗部分別測光算出中間值,對臉部測光和對衣服陰影測光后,得出臉部測光值加兩擋的結(jié)果,這樣既可以保證臉部曝光正確,又不至于讓暗部失去過多細節(jié),在拍攝后最好及時回看一下面部的細節(jié)。
打造黑紅照片風(fēng)格
在室內(nèi)拍攝人像的陰影會有一點灰暗,可以使用相機內(nèi)的色彩調(diào)整,讓照片直接能拍出鮮艷的顏色,也能更好地表現(xiàn)黑紅的對比。在菜單中選擇照片風(fēng)格,把飽和度調(diào)到+2,色調(diào)調(diào)到+2。