李斯特鋼琴改編曲《弄臣》的演奏分析

王曉媛

【摘 要】本文結(jié)合《弄臣》的時(shí)代背景和李斯特改編曲的由來，從觸鍵、音樂情緒、速度與力度、節(jié)奏、指法、踏板等方面對(duì)其演奏進(jìn)行闡述，淺談如何更好地演奏鋼琴改編曲《弄臣》。

【關(guān)鍵詞】李斯特;鋼琴改編曲《弄臣》;演奏分析

中圖分類號(hào)：J657 ? ?文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? 文章編號(hào)：1007-0125（2015）10-0087-01

鋼琴改編曲《弄臣》源自威爾第歌劇《弄臣》中第四幕著名的四重唱詠嘆調(diào)《贊美你，美麗的愛神》，李斯特憑借其高超的鋼琴演奏與改編技術(shù)，將四重唱詠嘆調(diào)《贊美你，美麗的愛神》成功改編為一首極具藝術(shù)感染力的鋼琴曲，用這種全新的藝術(shù)形式重新詮釋了威爾第歌劇中經(jīng)典的一幕。作為一首改編曲，卻被全世界的鋼琴家爭相演奏，由此可見其改編之成功。

作為浪漫主義時(shí)期聲名顯赫的音樂家，弗朗茲·李斯特（1811-1886）不僅是鋼琴家，同時(shí)還有著作曲家、指揮家、評(píng)論家、教育家以及音樂社會(huì)活動(dòng)家等稱號(hào)。作為一位鋼琴家，其精湛的演奏技藝曾轟動(dòng)一時(shí)，他極大地開發(fā)了鋼琴這件樂器的潛力，對(duì)當(dāng)時(shí)整個(gè)歐洲的鋼琴界產(chǎn)生了巨大影響。鋼琴改編曲是李斯特鋼琴作品的一大特色，歌劇、交響曲、室內(nèi)樂，幻想曲、變奏曲、練習(xí)曲等體裁都曾被其改編過，可以說李斯特使鋼琴這件“樂器之王”真正做到名副其實(shí)。在李斯特生活的時(shí)代，歐洲的歌劇發(fā)生了飛躍式的進(jìn)步，偉大的歌劇作家與優(yōu)秀的作品層出不窮。作為一位音樂家，李斯特對(duì)歌劇也有著非同尋常的熱情，以歌劇作品為素材來創(chuàng)作鋼琴改編曲變成了他的一大樂趣。在忠實(shí)原作的基礎(chǔ)上，李斯特進(jìn)行了一個(gè)新層次的創(chuàng)作，將聲樂作品器樂化，使得經(jīng)過其改變的作品煥發(fā)了別樣的魅力?？梢哉f，李斯特以歌劇作為素材進(jìn)行改編的鋼琴改編曲對(duì)當(dāng)時(shí)歌劇事業(yè)的蓬勃發(fā)展起到了重要的作用。

此曲開頭第1小節(jié)為連續(xù)八度的十六分音符，演奏時(shí)應(yīng)注意情緒是活潑但又充滿幻想的，八度均為跳音，且手不要抬得太高，手指盡量貼鍵盤，這樣可以確保八度的準(zhǔn)確性。第2小節(jié)情緒激動(dòng)不安，要注意掌握節(jié)拍，由于此小節(jié)為樂曲開始部分，一定要控制速度，為后面的演奏做準(zhǔn)備。注意右手兩個(gè)十六分音符后一個(gè)為跳音，用手腕的力量使后一個(gè)音符比前一個(gè)音符彈得輕。第6小節(jié)左手漸慢，為第7小節(jié)連續(xù)音的跑動(dòng)做鋪墊。第7小節(jié)—第16小節(jié)為快速的跑動(dòng)，這一段應(yīng)當(dāng)抽出來慢速練習(xí)，以確保演奏時(shí)的準(zhǔn)確性，第12和13小節(jié)要注意左手主旋律音的變化。

第17小節(jié)進(jìn)入樂曲的主題，情緒為行板，演奏時(shí)應(yīng)突出右手主旋律，有歌唱的感覺，注意琶音不要彈得太重。第24小節(jié)情緒逐漸消失，漸弱。第29小節(jié)連續(xù)的八分音符應(yīng)采用一個(gè)音一個(gè)踏板的演奏方式。第33小節(jié)回到原速，注意左手八度為跳音，右手突出主旋律，注意八度的練習(xí)及準(zhǔn)確性。第34小節(jié)注意十六分休止符的重要性，右手在彈完兩個(gè)十六分音符后應(yīng)抬起手腕呼吸再繼續(xù)演奏。第44小節(jié)為李斯特特有的雙手交替敲擊式技法的演奏，彈奏此小節(jié)時(shí)左右手分別交替敲擊鍵盤，音響緊張、短促，仿佛像西班牙踢踏舞中的響板節(jié)奏，這種技術(shù)通常被稱為“托卡塔”式技術(shù)，《新格洛夫詞典》中詮釋為“觸擊（to touch），作為顯示部一種靈巧的形式”，演奏托卡塔時(shí)要求“一只手迅速干凈地與另一手競賽奔跑”①。在兩只手錯(cuò)位，由高到低的音區(qū)里，由強(qiáng)到更強(qiáng)的力度中，展現(xiàn)出華彩樂句。第45小節(jié)主旋律為左手，演奏時(shí)注意充分突出主題，一小節(jié)一個(gè)踏板。第46小節(jié)主旋律為右手，左手應(yīng)較為安靜地快速跑動(dòng)，這一段主旋律在左右手中交替出現(xiàn)，注意琶音的準(zhǔn)確性。要想彈出輕快且流暢的琶音，好的指法轉(zhuǎn)換和樂句之間的連接相當(dāng)重要。通常情況下，大拇指的力度不需要著重練習(xí)，但是在快速跑動(dòng)中大拇指常常缺少靈活性和主動(dòng)性，相對(duì)應(yīng)的小指是最缺乏力度的，但是旋律音卻常常由小指來完成。所以這就需要彈琴前先了解每個(gè)指頭的強(qiáng)項(xiàng)和弱項(xiàng)，有針對(duì)性地分別來練習(xí)，可以達(dá)到事半功倍的效果。第50小節(jié)右手快速地雙音下行，尤其容易彈錯(cuò)音或者彈不清楚音符，這里必須看清指法，加強(qiáng)單獨(dú)練習(xí)，確保兩個(gè)音同時(shí)觸鍵。第66小節(jié)為突慢，為67小節(jié)旋律做基礎(chǔ)。第67小節(jié)至第82小節(jié)情緒為熱情的，演奏時(shí)應(yīng)注意節(jié)奏的一致性，切分踏板的運(yùn)用，右手跳音后的呼吸也尤為重要。第75小節(jié)，作者在原來的旋律上增加了一個(gè)八度以達(dá)到一種悲傷的態(tài)度。緊密的旋律音極大地增強(qiáng)了樂句的緊張感，將樂曲推向另一個(gè)情感的高潮，此時(shí)需注意右手應(yīng)放松地打開，注意手腕的運(yùn)用。第90小節(jié)情緒為急速的，在兩種形式的八度演奏下，整首曲子在極近悲壯的旋律中結(jié)束。豐富的戲劇化效果不僅尊重了原作，還使作品得到了更為全面的詮釋。

鋼琴改編曲《弄臣》充分詮釋了李斯特炫技及聲樂作品器樂化的特點(diǎn)，體現(xiàn)了其獨(dú)特的鋼琴魅力，是李斯特對(duì)鋼琴史做出的重要貢獻(xiàn)。

注釋：

①Stanley Sadie.The New Grove Dictionary of ?Music and Musicians[J].Macmillan Publishers，1980：536.

參考文獻(xiàn)：

[1]周微著.西方鋼琴藝術(shù)史音樂卷[M].上海：上海音樂出版社，2003.

[2]尹爾·蘇約克.李斯特鋼琴全集·改編曲Ⅱ[M].上海：上海音樂出版社，2013.

[3]葉松榮.歐洲音樂文化史論稿——中國人視野中的歐洲音樂[M].福州：福建人民出版社，2001.endprint