劉陽
(贛南師范學(xué)院,江西贛州341000)
縱向的邂逅
——中國傳統(tǒng)圖案與平面構(gòu)成的比較研究
劉陽
(贛南師范學(xué)院,江西贛州341000)
中國傳統(tǒng)圖案與平面構(gòu)成在歷史的長河中熠熠生輝,為設(shè)計(jì)這一專業(yè)或行業(yè)提供了源源不絕的藝術(shù)生機(jī),都是寶貴的文化遺產(chǎn)。相比之下,中國傳統(tǒng)圖案的文化意蘊(yùn)和形式美感更需要我們?nèi)鞒信c創(chuàng)新,如何正確的去認(rèn)識中國傳統(tǒng)圖案與平面構(gòu)成,將對我們在設(shè)計(jì)這一領(lǐng)域有更多的啟示。
中國傳統(tǒng)圖案;歷史;平面設(shè)計(jì)
原始社會的圖案可以舊石器時(shí)代的裝飾圖案和新石器的裝飾圖案。舊石器時(shí)代的圖案主要體現(xiàn)在人體裝飾上。新石器時(shí)代的圖案在玉器,彩陶以及各類原始雕塑和巖畫的紋飾都有所體現(xiàn)。原始時(shí)期的圖案題材主要有幾何紋、植物紋、天象紋等。其中幾何紋有點(diǎn)紋、弦紋、弧紋、波紋、菱形紋、等;植物紋有花瓣紋,花葉紋、稻谷嘉禾紋等;動(dòng)物紋有魚紋、犬紋、羊紋、蠶紋等;人形紋有人面紋、手足紋、舞蹈紋等;神異紋有龍紋、鳳紋、三連體魚紋等;天象紋有太陽紋、月亮紋、云紋等。
商代的圖案題材主要有幾何紋、動(dòng)物紋、植物紋、神異紋等。其中幾何紋有點(diǎn)紋、線紋、回紋、羽狀紋等;動(dòng)物紋有鷹、鴛鴦、蠶等。植物紋有柿蒂紋、葉紋等。神異紋有饕餮紋、肥遺紋、人頭鳥紋等。另外還有人面紋、印紋、堆紋等。
秦代的裝飾圖案主要反映在宮殿建筑裝飾、漆器裝飾、兵馬俑以及瓦當(dāng)和壁畫上。秦代的裝飾紋樣,主要沿襲戰(zhàn)國的作風(fēng),尤其是銅器。漆器裝飾多動(dòng)物紋、多平衡的構(gòu)成。
漢代是我國封建社會的鼎盛時(shí)期,漢代的裝飾藝術(shù),主要通過墓葬來挖掘,例如帛畫、漆畫、壁畫等。基本紋樣有宴樂百戲、神仙雨人、吉祥文字等。
魏晉南北朝時(shí)期的圖案這一時(shí)期的繪畫藝術(shù)逐漸興起,形成了獨(dú)立的畫科,并出現(xiàn)了一批專業(yè)的畫家。同時(shí)由于佛教的興起,蓮花、忍冬、飛天、纏枝花等成為這一時(shí)期的基本紋樣。
隋代雖留紋物不多,但在裝飾上卻表現(xiàn)出了特有的時(shí)代特征?,F(xiàn)存甘肅莫高窟中的隋代壁畫,題材內(nèi)容沿襲以往的佛、菩薩故事。隋代的裝飾,上承魏晉南北朝,下啟盛唐,它是波瀾壯闊、燦爛輝煌的唐代裝飾圖案的前奏。
唐代是中國歷史上的一個(gè)鼎盛時(shí)期,裝飾紋樣主要有成雙的花鳥、運(yùn)線的纏枝紋、富于變化的聯(lián)珠團(tuán)花以及小簇花等,所表現(xiàn)出的是和諧的韻味和旺盛的活力,以及形成了氣勢宏偉的一代“唐風(fēng)”。
元代的圖案題材有植物紋、動(dòng)物紋、幾何紋、神話傳說、人物故事、神異紋樣、文字紋等。
明代的圖案題材有植物紋、動(dòng)物紋、幾何紋、神異紋、天象紋、文字紋、神話傳說等。其中植物紋有蓮紋、牡丹紋、山茶花、薔薇花、月季、靈芝等。
清代的裝飾紋樣的主要特點(diǎn)是吉祥圖案的盛行,并達(dá)到了“圖必有意,意必吉祥”的程度。另外,運(yùn)用國畫做裝飾也比較常見。清代的圖案題材有植物紋、動(dòng)物紋、神異紋、器物紋、天象紋、文字紋。其中植物紋有蓮花、寶相花、牡丹等。文字紋有吉羊、福、喜、長春、天下太平、如意等。
作為現(xiàn)代設(shè)計(jì)廣為使用的術(shù)語“平面構(gòu)成”一詞的來源與本紀(jì)初發(fā)生于俄國的前衛(wèi)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)和構(gòu)成主義有關(guān)。但是與平面構(gòu)成最有直接關(guān)系,并確定其內(nèi)涵的應(yīng)該是德國國立魏瑪建筑學(xué)校(包浩斯)的一門設(shè)計(jì)基礎(chǔ)課,它的研究范圍是造型和色彩的基礎(chǔ)知識,其特點(diǎn)是融合了當(dāng)時(shí)各前衛(wèi)藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的成果和設(shè)計(jì)藝術(shù)的精神,所用方法也一反以往藝術(shù)設(shè)計(jì)中的自然形態(tài)、幾何形態(tài)。而非常重視運(yùn)用不同材質(zhì)所能反映出來的特點(diǎn)?!鞍扑箻?gòu)成”歷經(jīng)數(shù)十年的發(fā)展,雖然得到了修正與完善,但就其本質(zhì),始終沒有脫離最初的宗旨,從目前國內(nèi)外現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)來看,它的影響力仍然十分顯著。70年代末構(gòu)成藝術(shù)由香港傳入我國, 80年代被我國部分高等美術(shù)院接受,并被列為必修的專業(yè)基礎(chǔ)課。構(gòu)成藝術(shù)的引入,無疑地要打破以往我國傳統(tǒng)圖案設(shè)計(jì)方法,在設(shè)計(jì)及形象思維方法方面,產(chǎn)生新的波動(dòng),給設(shè)計(jì)形式帶來了新的生機(jī)80年代也是構(gòu)成處于相互借鑒,各存己見的爭議、探討時(shí)期。
一種繪畫,一種藝術(shù)形式,如果失去了自身的特點(diǎn)與個(gè)性,它就會被其它藝術(shù)所同化,將失去它存在的價(jià)值。圖案這門傳統(tǒng)的古老藝術(shù)之所以能生存,就是因?yàn)樗鼜恼Q生起就始終保持著頑強(qiáng)的特性。即制作方面的工藝性;使用功能的實(shí)用性;表現(xiàn)形式的裝飾性。圖案設(shè)計(jì)的工藝性必須與一定物質(zhì)材料、技術(shù)條件相結(jié)合從而實(shí)現(xiàn)其設(shè)計(jì)意圖。生產(chǎn)成產(chǎn)品,才能完成設(shè)計(jì)任務(wù),實(shí)現(xiàn)實(shí)用功能的目的。工藝技術(shù)決定著圖案設(shè)計(jì)的兌現(xiàn)。一定的材料有一定的加工條件和成型方法。圖案某種相對約束和局限,恰恰是圖案藝術(shù)形成自己特點(diǎn)的條件。例如,具有民族傳統(tǒng)的蘭印花布,采用了鏤空刻花防染方法,才形成了蘭印花布的裝飾網(wǎng)格。由此可見圖案的工藝性,起到了一種再創(chuàng)造,充實(shí)和發(fā)展原有圖案設(shè)計(jì)的作用.這正是圖案與構(gòu)成的相異之處。
裝飾性是圖案的第三個(gè)特征,是工藝美術(shù)藝術(shù)作品的一種特殊形式,它以形式的優(yōu)雅修飾為特色。圖案的裝飾性,就是對所選的圖案素材,通過提煉、簡化、夸張和變形,呈現(xiàn)其典型性,并結(jié)合實(shí)用功能,工藝要求進(jìn)行規(guī)整化處理。使方的更方,圓的更圓,形色統(tǒng)一,漸層漸變,達(dá)到均衡整齊,賦有秩序。平面構(gòu)成雖然也有幾種形式,具有整體的裝飾性,但與圖案的裝飾相比,就比較靈活且隨意。而且在造型的設(shè)計(jì)方面,裝飾形只是構(gòu)成中的基本形的一種,這是因?yàn)槠矫鏄?gòu)成,側(cè)重于形態(tài)自身變化與構(gòu)成形式等方面的研究。而不側(cè)重于工藝性,實(shí)用性與裝飾性。
J506
A
1005-5312(2015)35-0063-01