王瑋立
(四川理工學(xué)院藝術(shù)學(xué)院,四川自貢643000)
李斯特鋼琴作品賞析
王瑋立
(四川理工學(xué)院藝術(shù)學(xué)院,四川自貢643000)
鋼琴藝術(shù),自出現(xiàn)以來,就給人們的生活、成長帶來了獨特的魅力,特別是其中所蘊含的音樂魅力,也是很多樂器無法達到的。而作為偉大的匈牙利鋼琴演奏家,弗朗茨·李斯特對于鋼琴演奏的貢獻也是有目共睹的。其作曲往往是依照他個人的信仰,即自由、平等和創(chuàng)新,而這種信仰也讓他的音樂作品體現(xiàn)出新的魅力與激情,而在演奏過程中,他除了表現(xiàn)出卓越的鋼琴技藝以外,同時還在演奏中注入了更多的表現(xiàn)力和情感,也成為了后期交響詩音樂歷史上的一個里程碑,對后來音樂藝術(shù)發(fā)展帶來重要的貢獻。
李斯特;鋼琴藝術(shù);賞析研究;
李斯特是十九世紀(jì)匈牙利杰出的鋼琴家,此外,他本身對于文學(xué)也頗有研究,甚至可以說他的大部分作品都和其文學(xué)思想存在一定的關(guān)聯(lián)性,也是其創(chuàng)作的情感來源。李斯特的作品崇尚的浪漫主義思想,其一生一共奉獻了十二部《高級技巧練習(xí)曲》,六部《帕格尼尼練習(xí)曲》、《旅行歲月》鋼琴曲集及十九部《匈牙利狂想曲》。其中,《前奏曲》是李斯特交響詩中膾炙人口的一部,而在《帕格尼尼練習(xí)曲》中,《鐘》則是比較出名的一部;而超技練習(xí)曲5《鬼火》也被拉赫瑪尼諾夫譽為是“最難的練習(xí)曲”,因為其需要極高的藝術(shù)表演能力。而筆者將通過本文,就李斯特鋼琴藝術(shù)方面,進行研究與賞析。
李斯特一生除了致力于音樂創(chuàng)作,對于樂曲的改編也格外在行,其改編的作品多數(shù)為歌劇、歌曲以及交響樂之類。其中交響樂的改編讓當(dāng)代的鋼琴演奏出現(xiàn)了新的改革契機,也讓鋼琴獨奏成為了矚目的焦點。而在他改編的作品中,最具有代表意義的是《浮士德交響曲》、《但丁交響曲》、《降E大調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》、《死神之舞》、《匈牙利狂想曲》等。
當(dāng)然李斯特的改編與一般的改編不同,并非只是在他人作品上進行加減的修改,而是在了解作者的思想主旨后,將自身的感悟和了解加入到改編之中,這樣做帶來的效果非同一般,首先繼承了作者原本的思想,同時進行合理的拓展,讓原有作品更加豐富和完美,同時也讓一些生澀難解的作品變得更加形象化和直白化。此外,他在改編的選材以及音樂后期處理花費的心血都是無可置疑,而且也取得了較大的成功,因此他也獲得了“改編大師”的榮譽稱謂。這一稱謂也算是對于他一直以來兢兢業(yè)業(yè)努力的一種回報,而且根據(jù)旁人口述,李斯特的演出往往會給整個世界帶來轟動性的效益,由此也證明他的技術(shù)和能力。
1.聯(lián)系時代進行賞析。弗朗茨·李斯特所處的年代是19世紀(jì),其自出生起就被認為是神童,而且九歲時候就完成了一次鋼琴獨奏會,在十歲時便來到維也納,向薩列里與車爾尼學(xué)習(xí)??梢哉f其生活閱歷以及開闊視野也為其音樂創(chuàng)作帶來重要的價值。例如:《旅游歲月一瑞士》的解析就需聯(lián)系到其生活閱歷,也很容易與其作品產(chǎn)生共鳴聯(lián)系。不過音樂展示是一個時間性的過程,而音樂本身則是通過演奏來完成其主旨的詮釋,所以需要感悟音樂的構(gòu)造,才能保證對其具有更加全面的體驗。
2.聯(lián)系特點進行賞析。音樂本身就是一門獨特的藝術(shù),所以其表現(xiàn)的特點也是鮮明且個性的,而要完成對一個作者的作品的全面解析,往往就需要通過對于其藝術(shù)特點的了解,例如作者的手法運用等等。例如李斯特的作品中,一般運用較多的手法有五聲、全音、泛音等等獨特的音階,而音樂本身就是以聲音作為特點表現(xiàn),所以要對其作品進行賞析,首先需要了解音樂本身的特點以及手法,例如旋律、樂段、樂章等方面的特點,同時了解怎樣和聲搭配,才能達到相應(yīng)的藝術(shù)表現(xiàn)效果。
1.作品與文學(xué)的聯(lián)系。作為浪漫主義音樂的代表人,李斯特早期的音樂作品都充滿了浪漫色彩,也是由于其受到當(dāng)時浪漫主義文學(xué)的影響,所以其作品與文學(xué)的聯(lián)系是非常緊密的,所以賞析其作品,文學(xué)即是一個有效的突破口。即如:《但丁奏鳴曲》的創(chuàng)作靈感來源于文學(xué)中但丁的《神曲》,因而對其的賞析,則需要聯(lián)系到文藝復(fù)興的社會現(xiàn)狀,即體現(xiàn)出的人文特點以及人性的解放,此外,李斯特的作品還會將其閱讀的書籍以及自身的感悟展示給聽眾,也是其作品獨一無二的特性。
2.與標(biāo)題性音樂的聯(lián)系。對于李斯特鋼琴作品來說,標(biāo)題性音樂也是其體現(xiàn)出來的主流風(fēng)格,即所有作品往往標(biāo)題分明,特點明確,降低了聽眾對于整部作品的理解難度,同時標(biāo)題本身也是對于作品主題內(nèi)容的一種概述。最為典型的作品之一就是《旅游歲月—瑞士》,通過對于標(biāo)題的詮釋,讀者可以很快在腦海中勾勒其在瑞士游玩的情景以及風(fēng)土人情,可以說這種創(chuàng)作的才能也是音樂所罕見的,往往會讓整個作品充滿內(nèi)涵以及表現(xiàn)力,最后給聽眾帶來獨特的魅力與體驗。
李斯特可以說是浪漫主義音樂的始祖級人物,雖然其在演奏和創(chuàng)作時,已經(jīng)為公眾所接受,不過并沒有受到行業(yè)內(nèi)部的關(guān)注,但是其作品所蘊含的技藝與思想都是比較先進的,往往具有跨時代的價值和意義。特別是伴隨著時代的不斷前行,人們的思想也進行了較大的改觀。而李斯特的音樂作品內(nèi)在的精神以及思想價值都被人們深入挖掘出來,也讓這些作品為世界音樂發(fā)展帶來重要的參考。
[1]陳琦穎.李斯特鋼琴藝術(shù)賞析[J].黑龍江科技信息,2013(04).
[2]李春曉.李斯特鋼琴作品藝術(shù)賞析[J].經(jīng)濟地理,2015(03).
J624.1
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1005-5312(2015)29-0074-01