“不小姐”告別舞臺

康犖

“不小姐”今年50歲了。

“不小姐” 希薇·紀蓮是目前世界舞壇身價最高的女演員之一，在國外一直被稱為“芭蕾明星”，觀眾對她的喜歡和認可到了追逐明星的程度。她的旁腿可以輕易高舉過頭呈180度，獲得“世界第一腿”的美譽；而總是不斷地叛逆、離開、嘗試，也讓她獲得了“不小姐”的綽號。

1965年，希薇·紀蓮出生在巴黎，母親是體操老師。童年起，希薇就開始接受母親的體操訓練。1977年，希薇開始在巴黎歌劇院芭蕾學校學習芭蕾。16歲時，紀蓮加入巴黎歌劇院的芭蕾舞團。“半路出家”的希薇·紀蓮用了不過5年時間，就成為巴黎歌劇院芭蕾舞團最年輕的首席舞者。

然而就在事業(yè)頂峰之時，希薇·紀蓮選擇離開了巴黎歌劇院，前往倫敦發(fā)展。原因是巴黎歌劇院不愿意更改合同，同時限制她的出國演出機會。希薇的決定讓整個巴黎嘩然?！顿M加羅報》以頭版頭條稱希薇·紀蓮的出走是“國家的災難”?！安恍〗恪钡拿栍纱私虚_。而之后她經(jīng)常做出驚世駭俗的舉動，比如在最巔峰的時刻，她卻突然轉向了現(xiàn)代舞，這一華麗轉身曾被誤讀為紀蓮與古典芭蕾的決裂。對此，希薇·紀蓮反復強調：“我并沒有反抗古典傳統(tǒng)，我只是反對守舊性。我也沒有突然從古典轉向現(xiàn)代，其實我一直在嘗試不同形式的作品，何況古典和現(xiàn)代從來就不是對立的。我倒更贊同舞蹈只有兩種，好的和壞的，而一切好的舞蹈我都熱愛。”

2001年，希薇·紀蓮登上法國版《Vogue》封面，全裸、不化妝，甚至布置好相機，自己給自己拍照。她說，不想讓時尚雜志的攝影師們把自己拍成一般的雜志模特，沒有人比她自己更能捕捉到自己。希薇·紀蓮說，這才是自由和自主。而對于“不小姐”的外號，希薇·紀蓮如是說：“我經(jīng)常說不，我經(jīng)常從知名的芭蕾舞團走人。實際上，我并不喜歡把自己封閉在一個空間當中。我自己要滿足我個人的這種好奇。對我來說，非常重要的一點就是要自己做決定，自己去選擇。舞蹈演員的生涯是非常短暫的，我不想花所有的時間去完全服從別人叫我做的。”

希薇 ·紀蓮似乎是天生為芭蕾而生的。她有著令人驚異的柔韌度，她不像別的舞者那樣彎下腰穿舞鞋，而是把腳抬到頭頂系鞋帶。一切高難動作對她而言根本不是問題。天生不會發(fā)胖的體質，在許多芭蕾舞者都拼命節(jié)食減肥，甚至不少人患上厭食癥時，讓紀蓮可以滿不在乎地吃正常食物。 “周圍很多人每天都想把我掐死?！彼f。當然還有勤奮，紀蓮說： “你想自由表達，假如沒有扎實的基本功，自由就無從談起。 ”自從成為一個舞者，紀蓮沒有一天不是在把桿旁度過的。

舞臺下，希薇 ·紀蓮從來不施粉黛，素面朝天，對任何問題都很友善，甚至有些害羞。她說，自己的確是個害羞內向的女孩：“有時候可能跟三個人一起吃飯、一起談話，或者是見記者，我都會感到有點害羞。但是我在舞臺上，大庭廣眾之下面對幾千人的時候，我就一點不害羞了。我不知道為什么，這可能是一個謎吧。其實生活中的我跟大家一樣，非常直率也非常簡單，有時候我對藝術的苛刻態(tài)度會讓大家感覺不舒服，但是這是真實的我?！迸c其說希薇·紀蓮是反叛的，不如說她是好奇的，仿佛數(shù)學天才愛上解難題，舞蹈天才紀蓮所癡迷的是不斷挑戰(zhàn)自己身體的表達極限，只有當她探索的腳步被阻礙時，“不小姐”才會說：“不！”

Q：你對兩種類型的舞蹈都有涉及，你怎么看古典和現(xiàn)代的問題？

A：這兩者并不矛盾。我們只有說有好的舞蹈、壞的舞蹈，或者有才華的演員、沒才華的演員。有時候只有好演員演好的經(jīng)典芭蕾，壞演員演壞的現(xiàn)代舞作品而已。如果作品、演員不好的話，就是一個災難。

Q：你的職業(yè)生涯這么長，身體又一直保持在很高的狀態(tài)，和練過體操是否有關？

A：可以說是相通的。當我還是個孩子時，我覺得練體操很有趣，就像玩耍一樣。后來有機會進入芭蕾學校，在舞臺上，我找到同玩耍類似的樂趣。兩者練習的部位不一樣，而且練體操需要參加比賽，但芭蕾是向臺下的觀眾展示，它們之間的緊張度不一樣，體操需要贏得比賽，芭蕾是表演藝術，但是它們都需要挑戰(zhàn)自己，都能享受到移動的樂趣。

Q：大家都叫你“不小姐”，這對你有影響嗎？

A：唯一讓我稍微有一點郁悶的是，我要去面對這些東西。本來如果沒有這種名聲的話，我會是很自然的一個狀態(tài)。但是現(xiàn)在有這樣“壞”的名聲，就需要不斷奮斗。別人給我設置障礙，我就會想，是不是真的有問題？然后想辦法克服它。但是壞名聲有時候并不一定就不好，就像我們經(jīng)常說：“喜歡園藝也并不是不好，我們可以把所有的敵人全部埋葬在自己的花園里！”

亞彬舞影工作室《青衣》（10月4-6日）

《青衣》是“亞彬和她的朋友們”系列的第七季，連續(xù)七年推出原創(chuàng)作品對于任何一個舞者來說都不是一件容易的事情。但這段經(jīng)歷，使王亞彬不僅仍以出色的狀態(tài)活躍在舞臺上，更將她磨礪成一位具有國際化視野的制作人兼導演。本次她完成夙愿，創(chuàng)作畢飛宇同名小說改編的《青衣》，采用非線性敘事的結構，又一次挑戰(zhàn)她的創(chuàng)造力和觀眾的想象力。

楊麗萍現(xiàn)代舞劇《十面埋伏》（9月30日-10月3日）

楊麗萍這次將帶著最新創(chuàng)作的《十面埋伏》重返舞蹈節(jié)?！妒媛穹费埩司﹦◆门蓚魅唆美^戎跨界加盟，希望將一臺帶有實驗性質，并且融合京劇和舞蹈的作品呈現(xiàn)給觀眾。著名視覺藝術家、奧斯卡金像獎得主葉錦添、著名舞臺劇導演田沁鑫也傾力相助，以期讓舞臺呈現(xiàn)更加完美。

馬林斯基劇院芭蕾舞團《舞姬》（11月10-12日）

馬林斯基劇院芭蕾舞團《精品薈萃》（11月13-14日）

國家大劇院8年前首度開幕時，就曾邀請馬林斯基劇院芭蕾舞團表演看家劇目《天鵝湖》《海盜》以及《珠寶》。他們龐大的演員陣容，華麗的服裝、舞美以及壓倒性的舞臺震撼力，讓北京觀眾體驗到了俄羅斯頂級芭蕾的魅力。這一次，他們將帶著一部充滿異域風情且極富戲劇沖突的經(jīng)典作品《舞姬》以及一臺作品集錦《精品薈萃》，第二次來到國家大劇院。

澳大利亞芭蕾舞團《精品薈萃》（10月16日）澳大利亞芭蕾舞團《天鵝湖》（10月17-18日）

澳大利亞芭蕾舞團是一個在創(chuàng)作上十分活躍的團體。他們對傳統(tǒng)劇目的改編創(chuàng)造了一個又一個舞臺奇跡，比如這次帶來的《天鵝湖》。

陶身體劇場《數(shù)位系列》（10月29-31日）

本次是陶身體在國內最大規(guī)模的一次展示數(shù)位系列作品，連續(xù)三天，《重3》、《2》、《4》、《5》、《6》、《7》6臺作品，

用身體詮釋簡單中的復雜。

譚元元·美國舊金山芭蕾舞團二十周年專場（10月21日）舊金山芭蕾舞團《隨想曲》（10月22日）舊金山芭蕾舞團《吉賽爾》（10月23-24日）

作為最具國際影響力的華人芭蕾舞者，譚元元一直是舞蹈節(jié)的重要表演嘉賓。繼第一屆與許芳宜合作之后，今年，她將與自己的“老東家”舊金山芭蕾舞團一起帶來三臺作品，包括經(jīng)典舞劇《吉賽爾》、一臺名為《隨想曲》的現(xiàn)代舞合集以及她的個人專場演出。

俄羅斯艾夫曼芭蕾舞團《安娜·卡列尼娜》（11月21-22日）

艾夫曼芭蕾舞團是俄羅斯現(xiàn)代芭蕾最具代表性的團體，藝術總監(jiān)艾夫曼不僅有個性鮮明的作品，還擁有自己的舞蹈學校和長期駐演的劇院，最大限度地實現(xiàn)他的藝術理想，足見他在俄羅斯的藝術地位。他很善于用俄羅斯古典芭蕾的語匯通過現(xiàn)代的編創(chuàng)手法，展現(xiàn)復雜的人性及人物關系，是俄羅斯古典與現(xiàn)代藝術理念，在舞蹈上的精彩碰撞。

閑舞人工作室舞劇《蓮花》（11月9-10日）

肥唐瘦宋系列的第二部《蓮花》是趙小剛2014年出品的新作，將古代敦煌舞蹈的曲線美與現(xiàn)代簡潔的舞美設計進行結合，從一個年輕編導的角度，繼承敦煌的美學傳統(tǒng)，同時融入現(xiàn)代舞的創(chuàng)作理念，嘗試與觀眾進行思想溝通。

（11月6-7日）《二十世紀三大藝術巨匠》瑪莎·葛蘭姆現(xiàn)代舞

演出的重頭是“世紀舞蹈家”瑪莎·葛蘭姆的代表作品《春之祭》，此外，《深沉的樂曲》和《編年史》都是瑪莎對殘酷戰(zhàn)爭的體悟。整臺演出最新的作品《哀歌變奏曲》則是多位編導向瑪莎致敬之作，創(chuàng)作初衷來自于“911事件”，并以一部瑪莎·葛蘭姆的電影為藍本，由編導們各自創(chuàng)作出不同的舞蹈段落，形成這部獨特的舞作。

云門舞集2《來》（10月22-24日）

云門舞集二團本次帶來了鄭宗龍、黃翊的三個作品。作為云門藝術創(chuàng)作的延續(xù)，1999年成立的云門二團并不表演林懷民的作品，而是由年輕人創(chuàng)作屬于自己的舞蹈。