王厚宇 劉振永
張力臣山水花卉冊,縱29厘米,橫26厘米,經折裝,紙板裝裱,精木封面,內有張力臣山水花卉十二幀,是一件具有重要藝術價值的傳世作品,歷史悠久,彌足珍貴。
張力臣(1625—1694年后),名弨,字力臣,號亟齋,清淮安府山陽縣清江浦(今江蘇省淮安市清浦區(qū))人氏。他九歲喪母,十七歲喪父,生活在明清鼎革之際,經歷了清兵南下、史可法抗清和揚州十日,國破家亡深深刺激了他,于是絕意仕進,終不仕清。康熙南巡時奉旨召見,被賜宜陽令,但予以謝絕,不去赴任。終日埋頭于金石、碑拓之中,終成一代金石大家,是一位具有明遺民思想的清代學者?!吨匦奚疥柨h志》稱其:“通經博古,世其家學,專心六書,尤嗜金石文字。嘗躬歷焦山水澨,仰臥沙石,手拓瘞鶴銘,增多前人十余字。又謁唐昭陵,遍拓從葬諸王公墓碑及六馬圖贊。過濟寧州,拓孔子廟五漢碑,皆加辨論,根據詳洽,人以為董彥遠黃伯思不過也?!笨滴趿辏?667),顧炎武著《廣韻》、《音學》五種,張弨為其???,改正一二百處,還以“鬻產之值”為之刊刻。顧極為感動,嘗嘆曰:“篤信好古,專精六書,吾不如張力臣?!笨滴醵哪辏?685),著《漢隸字原》,清初大學者全祖望為之作序曰:“字字考求,其用功亦勤矣哉!”晚年家產式微,以賣書畫為生。
張力臣不僅是一位金石學家,也是一位書畫家。對此,畫史上多有記載。如《圖繪寶鑒續(xù)篡》云:“張弨,字力臣,江南山陽人,少有才望,高尚不仕,以賣書畫為生,山水花鳥,真草篆隸入妙品,有天池、白陽風。與玉峰顧亭林先生交好,同著《廣韻》、《音學》五書傳世?!薄吨匦奚疥柨h志》稱其“書畫皆名家”。此外,《淮雨叢談》等清人筆記也有記述。但由于年代久遠,其作品已基本絕跡。近期受贈的張力臣山水花卉冊正好彌補此不足,是近幾年書畫研究中的重大發(fā)現之一。
張力臣山水花卉冊,內有張力臣書畫十二幀,其中設色三幀、水墨九幀,皆是山水花卉小品,每幀縱28厘米,橫25厘米,紙本。圖上沒有落款,沒有創(chuàng)作年月,僅以自鐫小印鈐之,但印鑒古雅,篆刻精美。一看就知是金石學家之作,是他精心雕刻的自用印。為便于書畫研究者研究和參考,現逐幀介紹如下:
第一幀溪山幽居圖。此圖是一幅表現隱逸志趣的山水畫,乍看起來,似乎都是平凡小景,但細細品味,卻韻味雋永,別有特色。共近景所寫者乃幽澗溪流,溪畔山坡上二株樹木,高大挺拔,一榮一枯。中景是寫群山環(huán)抱之幽谷,谷底高杉雜樹,成林成帶,內有房屋三三兩兩,高低錯落。在林木掩映下,深邃幽靜。遠景是層巒疊嶂,峰巒聳立,其間有一座尖頂亭閣,美輪美奐,卓然屹立。幽谷之間,清溪之濱,本是文人隱士的棲身之所,表現了作者隱逸的情趣。明清鼎革之際,民族矛盾激烈尖銳,面對清人入主中原,一些遺民志士,他們或密聚山林,醞釀抗清起事;或隱居不仕,往來于江淮之間,登山臨水,寄情翰墨。右下角鈐“亟齋”朱文?。▓D1)。
第二幀秀石鳴蟬圖。上寫庭院之中,秀石屹立,石上有一只鳴蟬,頭下尾上,匍匐于秀石之上,正振翅鳴唱,悠然自得。石下清池碧水,浮萍點點。石上青苔星星點點,表明這是一個陰雨連綿的夏天,已長出青苔。此圖用筆細致,風格寫實,表現的是一種風情,一種野趣,一種夏日里常見到的情形,充滿了生活樂趣。此圖以寫意法寫秀石和浮萍,融入書法筆意。所寫秀石用飛白筆法,淡墨渲染,略點石綠,更顯得玲瓏剔透,生意盎然。所寫浮萍以淡綠輕點,疏密有致,聚散有度,給人以隨波蕩漾之感。而鳴蟬則用工筆技法,先用濃墨寫頭、眼、脊背,再以干筆淡墨拖紗作翼,最后以濃墨寫足。所寫鳴蟬生動活潑,法度井然,極盡精細之能事,細到蟬翼紋理都一絲不茍,就連被蟬翼遮蔽的蟬腹都依稀可見。一種柔和、蘊藉和閑適的韻味撲面而至,人們仿佛聽到夏蟬的鳴唱,喚起人們對美好生活的向往和興趣。圖左下角鈐“亟齋”朱文?。▓D2)。
第三幀墨蘭圖。此圖僅繪一束蘭花,自左向右上舒展。它幾片蘭葉,兩根花枝,構圖簡潔,姿態(tài)婀娜,生意盎然。蘭葉用重墨寫之,瀟灑舒展,穿插有致。其筆勢一波三折,有粗有細,有挺有轉,有斷有續(xù),有收有縱。蒼辣老健,變化多端。再加上墨氣濕潤淋漓,生動地表現了蘭草的質感和風韻。而蘭花以淡墨寫之,清新幽雅,迎風綻放,好似陣陣清香沁人心脾。圖中蘭花無土無根,乃仿元代畫家鄭思肖的春秋筆法,寓意山河土地已經淪喪,無從扎根,表現了一位遺民畫家對故國的懷念。左下角鈐“張弨”白文方?。▓D3)。
第四幀竹菊圖。此圖畫竹似青藤,畫菊似白陽,繼承古人而出新意。上寫一枝菊花,二根竹枝自左向右上伸出,筆墨簡約,耐人尋味。其中竹枝以羊毫之筆揮寫,所寫之竹,淡墨寫枝,用筆沉著勁利,墨色秀潤含蓄。而竹葉多以濕筆寫出,有濃有淡,水分充足,看上去好似剛經過細雨,一種清潤之氣迎面而至。其中菊花花頭如盤、花瓣如舌,層層疊疊,是用淡墨雙勾而成,花頭飽滿,富有層次。而菊枝和菊葉則采取沒骨畫法,以花青寫枝,以濃淡不同的花青點葉。趁其未干,復以重墨勾出葉筋,故所寫菊花清新秀潤,風姿綽約。整個畫面給人以淡雅古樸、高風亮節(jié)之感,是畫家從容、閑適、野逸、曠達心情的折射。圖左鈐“張弨”白文?。▓D4)。
第五幀墨梅圖。此圖是截取梅樹的枝梢,上寫數枝梅梢自左向右上伸展,細枝勃發(fā),花香四溢。此圖梅梢是采取沒骨畫法,以濕筆淡墨揮寫,梅梢柔韌奔放,相互穿插,偃仰有致。而梅花則采取淡墨圈點,濃墨點芯,用筆輕快洗練,生動灑脫?;颡毩⒑?;或傲霜斗雪,競艷爭奇。展現出奇麗冷艷的美景,使人想起“遙知不是雪,唯有暗香來”的詩句。右下角鈐“京似審定”收藏章(圖5)。
第六幀溪山隱逸圖。此圖畫法似王蒙,上寫危峰高聳,群山競秀,層林密樹,溪水清澈,山谷茅屋成排,山頭草枯木秀。近景是溪水一道,兩邊坡陀上的喬柯嘉樹,高大挺拔,枝葉脫盡。中景是山巒圓渾,而危峰則扭動卷曲,崎側欲墜,表現出可望而不可攀的險峻之勢。其下茅屋道路,秩序井然,它背依高山,面對溪水,在青松衫林掩映下,更顯得清靜幽深。遠景是峰巒起伏,時隱時現,表現了文人雅士隱逸的志趣。此圖是用蜷曲如蚯蚓般的皴筆寫山石,用筆活而不亂,層次井然。山頂和脈絡上使用的苔點方法尤多,有濃、焦墨渾點、破竹點、胡椒點、破墨點。全圖渲染不多,深遠之處都以緊密的皴擦來表現。整個畫面氣勢雄偉,緊密而不塞迫,表現了江南山水的濕潤華滋氣象,寄托著作者的隱逸情趣。左下角鈐“亟齋”印(圖6)。
第七幀溪山獨釣圖。此圖上寫群山環(huán)抱,溪水清洌,林木繁茂,溪邊屋宇,或三個一組,或五個一村,或高或低,掩映在林木之下,錯落有致。溪上洲渚淺灘,微微露出水面,其上水草叢生,氣象萬千。此時,溪中一葉孤舟停泊,舟上有一位老者,正聚精會神,舉竿垂釣。把一處清新幽靜的自然環(huán)境,表現得恰如其分、有聲有色。在這里,與其說所釣的是魚蝦,還不如說釣的是景色,是野趣,是和大自然融為一體的心情、心境,充滿了生活樂趣。明清以來,文人畫在構思方面多追求隱逸高雅,此圖就是這樣的作品。右下角鈐“張弨”白文?。▓D7)。
第八幀芍藥圖。此圖以沒骨畫法,畫折枝芍藥一枝。圖中芍藥紅花黃蕊,正傲然開放。它嬌艷富麗,豐富飽滿,姿態(tài)優(yōu)雅,在綠葉扶持下,花光灼灼,明麗動人。在畫法上,此圖花瓣用胭脂紅加水皴染,而花蕊用藤黃細筆輕點,使花冠紅白相間,生動灑脫,刻畫入微。而枝梗用嫩綠沒骨法畫出,復以赭紅細筆勾筋,使枝梗綠中泛紅,生動嬌嫩。而葉用花青皴點,復以重墨勾出葉筋,使之紅花綠葉、芳香醉人。總之,此圖形神兼?zhèn)洌x彩鮮活,充分反映了作者寫生花卉中的功力,是一幅優(yōu)秀的作品。圖右鈐“張弨”白文?。▓D8)。
第九幀運河揚帆圖。此圖近取其質,遠取其勢,筆墨華滋,酣暢淋漓。此圖取材于京杭大運河中的一段,描繪出運河兩岸如詩如畫的景色。其近景所寫者乃河岸之一段,岸上堤岸平緩,土路彎彎,路頭有碼頭一座,路旁有木柵圍護的房屋小院。河邊岸樹成行,幾株高大挺拔的喬木雜樹屹立于堤岸。中景是二條土堤挾持下的河流,水勢浩渺,無邊無際。此時河上有征帆二艘并肩航行,正乘風破浪,駛向畫外。對岸是綿延蜿蜒的土堤,草木蒼秀,生機無限。遠景是高低起伏的丘陵緩坡,時隱時現。圖中所寫的有可能是清初大運河的縮影,作者的家就在運河南岸。圖右下角鈐“亟齋”朱文?。▓D9)。
第十幀秋山幽居圖。上寫群山環(huán)抱,山谷幽深,二座房屋一橫一豎坐落其中,后有林木掩映,前有山徑彎彎。谷內地勢平坦,氣象萬千。谷口一山一坡對立,中有一路和外界相連。坡上有大樹三株,或綠陰依舊,或枝葉凋零,或枝葉枯黃,表明此時已是秋天。秋山幽谷本是文人雅士的歸隱之地,表現了作者的隱逸志趣。此圖山石用披麻皴、解索皴,連廓帶皴,濃淡墨一氣呵成。樹木用雙勾點葉法,或濃或淡,或密或疏,顯現出一片晴亮深幽的氣氛。左下角鈐“亟齋”朱文?。▓D10)。
第十一幀蘭花圖。在中國文化中,蘭生深谷,不畏風雨,清雅幽香,質樸無華,是花中君子,被喻為孤傲高潔、超凡脫俗的象征。故歷史上許多畫家寫蘭畫蘭,以此自喻和寄托自己的情感。此圖上寫蘭花一束,它位于畫面正中,呈放射性的長葉參差錯落,瀟灑奔放。其疏花秀葉,清氣瀟然,給人以清新幽雅的享受。圖中蘭葉用重墨寫之,運筆柔中帶剛,所寫蘭葉舒展飄逸,風致翩翩,自然地顯現出蘭葉的翻轉變化和秀爽。而蘭花則用淡墨寫之,濃墨點芯,或花或蕾,含苞欲放,好似陣陣清香沁人心脾。圖中蘭花無土無根,仍是采用元人鄭思肖的春秋筆法,寓意國土淪喪。圖右鈐“張弨”白文印(圖11)。
第十二幀幽木方亭圖。這是一幅描寫南方江河交匯地帶的畫圖。畫幅的上部,隔江有層層遠山在望,岸邊丘陵洲渚連綿不絕,畫面上部大量留白,顯示出天高云淡和秋高氣爽。畫幅的下部,是江河交匯之地,左邊江河交流,水勢浩蕩。右邊堤岸磯頭,犬牙交錯。堤岸上幽木六株,或高大挺拔,枝葉凋零;或喬柯綠樹,經霜更綠,表明此時已是深秋。磯頭是二面臨水之平臺,其上有方亭一座。方亭開闊通暢,是乘風觀景的絕佳之處。這是南方江河交匯處的常見之景,描繪了錦繡江南的美麗秋色。圖右下角鈐“亟齋”朱文?。▓D12)。
綜上所述,張力臣的山水畫宗法王蒙,從王蒙筆墨中獲益頗多。如其中的披麻皴、解索皴、胡椒點都有王蒙的影子,構圖也多采取清溪高嶺的形式,從中可看出王蒙對他的影響。但張力臣的山水畫皆空山無人,這又和王蒙多有點景人物的畫風不同,符合宋人山水畫的特征。因此,張力臣的山水畫是宗法王蒙,上溯宋人,兼涉多家,同時又結合自己的特點,形成蒼勁渾厚秀潤華滋的風格。他的山水畫多以隱逸為題材,所寫大都是秋冬之景象,描繪了秋風蕭瑟下的荒寒意境,反映了他國破家亡時所遭受的劇痛,久久都不能平息。同時,張力臣也創(chuàng)作了一些花卉小品,其中以梅蘭竹菊最多,也間有草蟲花卉。這些小品大多有姿態(tài)優(yōu)雅清新明麗之特點,具有青藤、白陽之風格,反映了他對美的追求和向往,及其高潔孤傲的品格??傊?,張力臣是一位學者型畫家,山水花卉皆是行家里手。平日里鉆研金石文字,只是老年窮困時才操畫筆。因此,此山水花卉冊是他晚年的作品,代表了他繪畫中的最高水準。
此冊封面有收藏人的題簽,上寫“張力臣先生山水花卉冊”的題簽,并附張力臣小傳(圖13)。此冊墨梅圖上有“京似審定”鑒賞章,說明此冊曾經沈京似審定和收藏。沈京似,江蘇淮安人,原籍浙江鄞縣。其祖父沈敦蘭,字彥征,曾官江蘇常鎮(zhèn)通海兵備道、兩淮鹽運使,退職后在淮安購房置地,以為家焉。光緒二十三年(1897),沈京似出生于江蘇淮安縣,成年后風流儒雅,名重一時,娶清末大臣李鴻章家族之女李仲明為妻,后同李氏移居北京和上海。二十世紀三十年代,出任上海中孚銀行副經理,后因遭匪患移居蘇州。解放后任蘇州市人大代表、政協委員、江蘇省博物館審定委員。1953年又移居上海,任上海市機關事務管理局特邀顧問,是著名文物收藏家,時常將家藏文物捐贈地方,上海博物館、南京博物院、淮安博物館都曾接受他的損贈,是一位對淮安有深厚感情的愛國民主人士。1988年因病住院,臨終時還囑咐家人,將家藏文物捐贈淮安。病逝后,家人遵其遺愿,將此冊和其他文物捐贈,現收藏于江蘇省淮安區(qū)博物館。