淺析歌唱原理

王巍

摘 要：聲樂學(xué)習(xí)是一個循序漸進(jìn)的過程，所以在學(xué)習(xí)中了解歌唱的原理，做到知其然亦知其所以然就顯得尤為重要。本文即是筆者結(jié)合多年的聲樂學(xué)習(xí)和教學(xué)的經(jīng)驗，歸納得出的一些對歌唱原理方面的認(rèn)識，以期和廣大聲樂愛好者和從業(yè)者探討。

關(guān)鍵詞：歌唱；原理

聲樂是我們?nèi)梭w相關(guān)發(fā)聲器官相互協(xié)調(diào)運(yùn)動而產(chǎn)生的，因其建立的聲音來自人體器官，所以良好的演唱發(fā)出的美妙的聲音就較之樂器演奏發(fā)聲更容易吸引人并被人們接受。但若想得到良好的演唱技巧，其學(xué)習(xí)和訓(xùn)練過程則要經(jīng)過一個較長的時間，那么了解歌唱原理則更有利于我們縮短這個過程。

1 歌唱與樂器

歌唱與樂器，都同樣是根據(jù)物理作用而發(fā)音，所不同的是，樂器的制造，是經(jīng)過無數(shù)的專家，依照傳統(tǒng)的方法，不斷加以改進(jìn)制造出來的。各國所出品的同一樂器，其構(gòu)造也形狀，基本都是一樣的，而演奏的方法亦相同，學(xué)習(xí)的人只要專心去學(xué)習(xí)演奏的技巧，不必再去研究它們的構(gòu)造。如果某一件樂器的性能不好，我們可以換另一件，有了毛病亦可送去修理。但是發(fā)聲器官是屬于人體的一部分，它的性能好壞是天生的，無法調(diào)換，壞了也不能修理。如果方法不好，錯用了某一部分肌肉，成為習(xí)慣之后，更是難以改正。許多經(jīng)常用右手工作的人，右臂比左臂粗，如果你向右臂變細(xì)，是很難的。所以，學(xué)聲樂的人對正確的歌唱方法一定要了解，才不致使肌肉形成不正確的運(yùn)動方式。

以最普遍的小提琴為例，我們拉小提琴，是用弓與琴弦摩擦，引起琴弦的震動，發(fā)出極微弱的聲音，這種震動經(jīng)過琴碼傳到琴身，引起琴身震動，同時使得琴身中的空氣隨著震動，于是將那微弱的聲音，經(jīng)過琴身的共鳴作用而擴(kuò)大。

至于高低音的形成，是根據(jù)琴弦的長短松緊的程度而定。用手指去按弦，其作用是改變琴弦的長度。琴弦長則松，短則緊，短弦發(fā)高音，長弦發(fā)低音。小提琴有四根弦，它們的長度一樣，但發(fā)出的音高低不同，那時因為它們的粗細(xì)不同，粗的發(fā)低音，細(xì)的發(fā)高音。由此我們可以得出一個結(jié)論，即是：高音琴弦短、細(xì)、緊，低音長、粗、松。

現(xiàn)在我們拿我們的發(fā)音器官和小提琴做個比較，和我們的發(fā)音器官相比較，我們的肺部等于琴身，氣流等于弓，聲帶等于琴弦。當(dāng)肺部呼氣時，空氣經(jīng)過聲帶，發(fā)生摩擦產(chǎn)生震動，再由氣管的空氣，傳到肺部的空氣，使得肺部四周的肌肉發(fā)生震動，產(chǎn)生共鳴作用而將聲音擴(kuò)大。這一比較使我們完全了解到了歌唱發(fā)音的基本原理。

2 聲音器官的構(gòu)造及原理

1.呼吸

肺是容納空氣的器官，亦是我們?nèi)〉迷瓌恿砀璩牡胤剑栽谌萘糠矫?/p>

是越多越好，我們可以用吸滿氣的方式來增加它的容量。大多數(shù)人，從來沒有達(dá)到吸滿氣的程度，原因是往往誤解了肺的范圍——以為肺在胸口部分，而忽略了其他的部分。我們摸不到肺，因為肺的四周有肋骨包圍著。肋骨的作用是保護(hù)肺，有肺的地方就有肋骨，我們可以用手摸到肋骨，等于摸到了肺。請大家先由胃的上部，找到最低兩根肋骨分支的地方，用手指分向左右，沿著肋骨向下摸，我們會發(fā)現(xiàn)這兩根肋骨一支延伸到腰部，這樣我們對肺的范圍，就有一個印象了。

肺的頂端叫肺尖，以下叫肺葉，肺葉部分比肺尖部分大，也就是說肺的下半部比上半部大。因為肺的四被肋骨包圍，所以很難向四周作大的擴(kuò)張，唯一能擴(kuò)張較大的是它的底部，但在它的底部下面有一片強(qiáng)有力的肌肉橫膈膜，它的作用是控制呼吸的，在靜止時向上凸起狀，吸氣時，由向上凸起狀變成向下凹陷狀，即吸氣時下降，呼氣時上升。橫膈膜的下面是胃，胃要先下降，橫膈膜才能下降。但是胃下面是腸，沒有地方給胃下降，于是腹部要向外凸出，胃才能下降，呼吸的過程就很明顯了。它的過程是：吸氣后腹部向外突出，胃和橫膈膜下降，呼氣時腹部向內(nèi)收進(jìn)，胃上升，橫膈膜還原。以上的呼吸動作，我們稱之為腹式呼吸。雖然呼吸是由橫膈膜控制的，但我們不可能做到人為地控制橫膈膜，所以只能用控制腹部來完成。我們懂得如何控制腹肌，就等于控制了呼吸。

我們以皮球打氣筒為例。我們在打氣時，先將活塞柄拉下，然后推上。拿來和呼吸對照，則活塞柄等于腹肌，活塞等于橫膈膜，筒身等于肺，我們也可明白氣出入是由活塞控制，但活塞卻是活塞柄控制的。

用腹式呼吸，是不能一次將整個肺部吸滿氣的。我們下半部的肺是跟著呼吸膨脹和收縮的，但上胸部卻無此必要，因為上胸部是一個主要的共鳴箱，要經(jīng)常保持它的形狀，何況我們唱歌時，只用到肺中一半的氣就夠了，很少用到胸部的氣。一般不懂得腹式呼吸的人，經(jīng)常在用胸部呼吸，在唱歌時，也在用著上胸部的氣，以致使上胸部經(jīng)常要把氣擠壓出來而受傷。我們只要在未吸氣之前，先使上胸部充滿氣，那么吸氣時就自然會使肺的下部充滿氣了。使上胸部充滿氣的方法很簡單，只要在吸氣前挺起胸就行了。在唱歌時，一般只用下胸部的氣， 用完了立即換氣，除非有時因為要表現(xiàn)一種特殊的技巧，而多用一些氣時，才會用到上胸部的氣。

2.發(fā)聲

人聲是空氣經(jīng)過聲帶的空隙而發(fā)出的，聲帶是呈V形的兩片薄膜，富有彈性。

吸氣時，完全張開，發(fā)聲時部分合攏，空氣由夾隙中擠出與聲帶發(fā)聲摩擦，從而發(fā)出聲音，它的發(fā)音不是主動的，而是被動的。原理和用嘴唇吹喇叭相似。我們試用嘴唇作吹喇叭狀，先用少量的氣來吹，嘴唇就會緩慢震動而發(fā)出“卜卜”聲，這時的嘴唇很松，然后再大力吹，嘴唇就會自動收縮得很緊而發(fā)出“吱吱”的聲音?！安凡贰笔堑鸵?，“吱吱”是高音。所以聲帶和嘴唇一樣，發(fā)音的變化是由氣壓控制的，我們要控制聲帶，必先控制氣壓，控制氣壓，必定要控制呼吸。

3.共鳴

任何樂器都必須有共鳴箱來增加它的音量，我們的歌聲也不例外，它有三個

共鳴區(qū)，那就是胸腔共鳴、鼻腔共鳴和頭腔共鳴。胸腔共鳴是指我們的整個肺部，也叫做基本共鳴，它是我們無論唱什么音都不可缺少的。我們試唱一個很低的音，將手放在胸部，就會感到震動，再將手放在背部，也可以感覺震動。由此我們知道，唱出的聲音，并非單由口中發(fā)出，而是由整個肺部發(fā)出，再加上鼻腔共鳴。鼻腔共鳴是指鼻腔和它兩旁的鼻竇起共鳴。這里我們不要把鼻音和鼻腔共鳴混為一談。

頭腔共鳴是指我們的頭部而言，高音聲部的人唱到f2音高時即要開始轉(zhuǎn)入頭腔。低音聲部的人在唱至?e2即要開始轉(zhuǎn)入頭腔。我們京劇的老生在唱高音時，有所謂腦后音，那即是頭腔共鳴了。頭腔共鳴不易感覺到，因為震動太快。唯一能感覺到的是當(dāng)你在唱高音時，忽然會感覺到頭昏，那即是說你已用到了頭腔共鳴了。

3 方向與傳遠(yuǎn)

我們唱歌，應(yīng)該向上前方集中，即是前額的部位。為了達(dá)到這種要求，我們不能不注意口型。有些人太過于注重口型，那也是不必要的，只要自然就行了。其實張口不是張唇，是張下顎。上、下顎有筋連住，不易張大，而唱歌的要求，是要盡量張大的。張開下顎，可使得喉嚨開大，易于取得胸腔共鳴。我們要照著打哈欠的姿態(tài)來練習(xí)張大口，多練習(xí)后，那條連住下顎的筋，就會比較松，而易于張開口了。

4 音量

歌唱時如想表現(xiàn)大聲的效果，可以采取音量對比的辦法。表現(xiàn)大聲的效果，先用小聲唱，然后襯托出大聲的效果來。如果由頭到尾都唱大聲，聽的人就不會感覺到大聲了。人聲在音量方面是受到一定的限制的，我們一定要喲個自然的壓力來唱歌，這樣才能省力、能持久。

總而言之，在學(xué)習(xí)聲樂的過程中我們在尋求正確的練習(xí)方法的同時，也應(yīng)該了解歌唱原理，這樣才能更好更快的提升我們的演唱技巧。

參考文獻(xiàn)

[1]牛犀，聲樂歌唱原理 [J]，音樂生活，2009（10）

[2] 岳道璉等，歌唱原理——關(guān)于歌唱藝術(shù)的技巧和表現(xiàn)方面的探討 第一章 發(fā)聲機(jī)能及其用法 [J]，南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報，1981（7）