淺論傳統(tǒng)書法并非抽象藝術(shù)

王自成

（威海職業(yè)學(xué)院 藝術(shù)設(shè)計(jì)系，山東 威海 264200）

淺論傳統(tǒng)書法并非抽象藝術(shù)

王自成

（威海職業(yè)學(xué)院 藝術(shù)設(shè)計(jì)系，山東 威海 264200）

受西方文藝?yán)碚摰挠绊?，國?nèi)美術(shù)理論工作者常以西方理念解讀我們的傳統(tǒng)書畫藝術(shù)，將傳統(tǒng)書法視為抽象藝術(shù)就是一例典型。本文分別將傳統(tǒng)書法與抽象藝術(shù)進(jìn)行解析，發(fā)現(xiàn)它們在內(nèi)容層上的關(guān)鍵差異，指出不能簡單地用抽象藝術(shù)的理論理解傳統(tǒng)書法藝術(shù)，書法藝術(shù)有其獨(dú)特且完整的理論體系。

傳統(tǒng)書法；抽象藝術(shù)；內(nèi)容層；漢字標(biāo)準(zhǔn)

當(dāng)抽象主義還是一個(gè)時(shí)髦名詞的時(shí)候，國人十分樂衷于將書法附會(huì)到抽象藝術(shù)上。時(shí)至當(dāng)今，將傳統(tǒng)書法認(rèn)作抽象藝術(shù)進(jìn)行解讀者仍振振有詞，且為中國這么早就擁有抽象藝術(shù)而興奮不已。然而，筆者對此卻并不完全認(rèn)同，試作論述。

書法本是寫字的技術(shù)，寫字的方法各主要文明都有研究，然而唯獨(dú)中國將此技術(shù)發(fā)展到了藝術(shù)的層面。這里的原因很多，但首先是中國書寫工具（毛筆、宣紙、墨汁）的特殊性質(zhì)及漢字的象形性。這是書法藝術(shù)形成的客觀因素。然而，最為重要的是中國文化思想在書法藝術(shù)中的體現(xiàn)。以上三點(diǎn)共同構(gòu)成了書法的三個(gè)藝術(shù)層次：書寫工具和象形字構(gòu)成了書法藝術(shù)的形式美與內(nèi)容美；中國文化思想滲入構(gòu)成的書法藝術(shù)的精神美。正因?yàn)檫@些，書法形成了自己一套完整的理論與創(chuàng)作體系。

從形式層面上講，書法構(gòu)成了其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)語言。富有彈性的毛筆所帶來的剛?cè)嵯酀?jì)；吸水性強(qiáng)的宣紙所帶來的效果浸暈；水與墨交融所帶來的干枯濃淡……使書法藝術(shù)產(chǎn)生了輕重緩急枯潤濃淡藏露方圓的種種變化。這種變化為書者感情的抒發(fā)提供了永無止境的表達(dá)空間。然而書法的語言又是極簡單的，只有點(diǎn)、線、面及一種墨色這三種元素。用這極簡練的語言表現(xiàn)那無盡的情感豈不也正是書法藝術(shù)的魅力嗎？

從內(nèi)容層面上講，傳統(tǒng)書法藝術(shù)的內(nèi)容是漢字和漢字組成的文學(xué)，且只能是漢字和漢字組成的文學(xué)。它存在著對文學(xué)藝術(shù)的某種依附性。書法要想表現(xiàn)這些只能依靠文學(xué)的內(nèi)容，而在傳統(tǒng)書法藝術(shù)價(jià)值的評價(jià)標(biāo)準(zhǔn)中，這又并不是過分重要的原則。當(dāng)然，好的文學(xué)對書法品格的提高卻是有著十分積極的意義的。

從精神層面上講，書法藝術(shù)是對書者理念、情趣的外在流露。這一層次與中國的其他藝術(shù)形式是完全相通的。書法藝術(shù)的最高精神境界也是與自然相契合、與道相“樂”的自由的精神狀態(tài)；就“氣韻”而言，書法藝術(shù)也是符合中國藝術(shù)的“生命性”特質(zhì)的。

一般認(rèn)為，自康定斯基舉辦第一個(gè)視覺音樂會(huì)的抽象主義繪畫展覽以后，抽象主義開始興盛。然而，人們對“抽象主義”的定義卻一直十分模糊。嚴(yán)格地說，“它是指那種完全拋棄了任何可視自然之像的表現(xiàn)的藝術(shù)形式”。我們同樣用外、中、內(nèi)三層來分析抽象主義繪畫。可以看到，抽象主義繪畫在形式層上是以點(diǎn)、線、面為主要元素構(gòu)成的畫面。在內(nèi)容上沒有可視的具體之像，也就是說，是沒有一定的形象參照標(biāo)準(zhǔn)的。在精神層上，是以宣泄情感為主要內(nèi)容的藝術(shù)形式，抽象主義的藝術(shù)家們想以此來把握繪畫的真諦。

從形式層面和精神層面上講，書法藝術(shù)與抽象繪畫是相通的。然而我們稱某一作品是不是抽象主義的立足點(diǎn)卻是在內(nèi)容層面上。就是說，看一幅繪畫是不是抽象畫的關(guān)鍵在于其有沒有可參照的自然之像。因?yàn)椤俺橄蟆边@個(gè)詞在抽象主義中本就是對內(nèi)容而言的。孫美蘭將藝術(shù)誕生的層次表述為“外景層：傾向再現(xiàn)，傾向表現(xiàn)，自然的，構(gòu)成的。中景層：具象化，抽象化，意象化，純幾何平面化。內(nèi)景層：分別以情與理的平衡，唯情的，天然渾成，唯理的四條通道”。由此可知，“抽象”屬中景層即內(nèi)容層。

那么書法藝術(shù)的內(nèi)容是不是抽象的呢？

書法內(nèi)容主要依靠的對象是漢字，漢字雖然是抽象的但早已標(biāo)準(zhǔn)化。盡管漢字產(chǎn)生的思維方式主要是理性的抽象性思維，但漢字產(chǎn)生的目的卻是為了交流，與神交流，與古人交流，與現(xiàn)在的人交流，與未來的人交流。我們寫一撇一捺是“人”，寫一捺一撇那就是“入”了。這是兩個(gè)完全不同的形象，自然在我們腦海中會(huì)產(chǎn)生兩種截然不同的意味。

傳統(tǒng)書法是一直在這種漢字標(biāo)準(zhǔn)化的約束下進(jìn)行創(chuàng)作的，且這個(gè)創(chuàng)作過程所體現(xiàn)的思維方式與創(chuàng)造漢字的思維方式截然不同，這是一種形象化的思維方式。草書縱然寫的再草，“回”字也不能寫成“典”字，也不能離開大口套小口的大體模樣。其實(shí)書法藝術(shù)也是不能突破這種約束的！如果真的有突破了這種約束的藝術(shù)形式，那就很難再有“書”的意義了。依次類推，那些撇開漢字單純玩筆墨的“現(xiàn)代書法家”在嚴(yán)格意義上來講是不能稱之為書法家的，因?yàn)樗麄兊淖髌芬押翢o具體的漢字形象可視（已沒有“書”的意義）。

綜上所述，筆者以為，傳統(tǒng)書法藝術(shù)是絕不能劃分到抽象主義藝術(shù)形式一類的。書法是有一套獨(dú)特且完整的創(chuàng)作、欣賞體系的藝術(shù)形式，一切將書法去附會(huì)抽象藝術(shù)的提法都是不確切的。從本質(zhì)上說，傳統(tǒng)書法藝術(shù)同中國傳統(tǒng)繪畫一樣，是意象化的藝術(shù)形式。只不過繪畫是以自然具像物為參照母體，書法是以漢字標(biāo)準(zhǔn)為參照母體而已。

［1］宗白華.美學(xué)散步［M］.上海人民出版社，1981.

［2］周積寅.中國畫論輯要［M］.江蘇美術(shù)出版社，2005.

［3］孫美蘭.藝術(shù)概論［M］.高等教育出版社，2008.

J292.1

A

1007-0125（2015）12-0140-01