道不遠人 美美與共

王諍

2015年4月18日至7月28日，“藝境天工——中西方珍寶藝術(shù)展”于成都四川博物院展出。此次展覽精選了來自卡地亞典藏的眾多稀世珍寶，不僅向觀眾生動展示了卡地亞獨樹一幟的美學(xué)風(fēng)格和豐沛創(chuàng)意，更彰顯了“皇帝的珠寶商”與中華文化的深厚淵源——早在1888年，卡地亞就開始在中國漆器藝術(shù)上尋找創(chuàng)作靈感，讓彼時的卡地亞珠寶閃現(xiàn)出東方異質(zhì)的文化符號。而在20世紀20年代，卡地亞更是從中國的圖案造型、表意文字、動物寓言和神話傳說等中擷取靈思，不斷熔鑄進自己的珠寶設(shè)計語匯之中，更將其與精湛的手工藝融為一體，展現(xiàn)出兼收并蓄，融貫東西的美學(xué)風(fēng)貌。

作為西方珠寶藝術(shù)的代表，卡地亞典藏展現(xiàn)了品牌百年風(fēng)格演進的傳奇歷程?！帮L(fēng)格”與“工藝”是貫穿整個展覽的主線，并透過豐富多樣的文物、歷史檔案、制作工具和多媒體影像來表現(xiàn)。本次展覽還將展出來自卡地亞檔案館的37份歷史文獻和早期的彩色照片底片，均為卡地亞逾一個世紀以來積累的珍貴文獻資料。這段流光溢彩之旅以1850年代一組珍貴的黃金紫水晶首飾開啟，并以1980年代一條風(fēng)格雋永的老虎項鏈終結(jié)，完整呈現(xiàn)了卡地亞從突破創(chuàng)新的花環(huán)風(fēng)格先鋒大膽的裝飾藝術(shù)風(fēng)格、純真浪漫的自然主義風(fēng)格到如今百花齊放、融匯五洲的藝術(shù)風(fēng)格的演變歷程。

尤為值得一提的是，本次展覽更有13件典藏作品系首次面對公眾展示，其中就包括了美國傳奇名媛芭芭拉·赫頓曾經(jīng)擁有的一條稀世翡翠項鏈。這件作品由27顆圓潤晶瑩的翡翠珠組成，極有可能來自清代宮廷，卡地亞于1934年為翡翠珠鏈精心制作了紅寶石搭扣。這件標志性的作品體現(xiàn)了卡地亞對于翡翠這一高雅尊貴的東方寶石的鐘愛，也見證了卡地亞對中國文化的熱忱。項鏈與搭扣采用了中國文化中常見的紅綠撞色，而這種色彩搭配也正是卡地亞經(jīng)典風(fēng)格的完美體現(xiàn)。由于敏銳地認識到傳承的重要性，卡地亞于1983年創(chuàng)立了“卡地亞典藏”。每件典藏作品都由卡地亞通過私人藏家或拍賣會等渠道回購，并依據(jù)風(fēng)格、靈感、材質(zhì)及工藝等標準精心挑選?？ǖ貋喌洳睾w珠寶、鐘表與器物三大門類，時間跨度自1850年代至上世紀晚期，迄今已收入了1500余件卡地亞歷史上極為重要的作品，并且仍在不斷擴大。芭芭拉·赫頓的翡翠項鏈便是卡地亞典藏近期最重要的斬獲。卡地亞典藏環(huán)球之旅始自1989年巴黎小皇宮博物館，本次成都“藝境天工”展是這一世界巡展的第30站。繼上海博物館（2004年）、北京故宮博物院（2009年）、遼寧省博物館（2013年）和上海當代藝術(shù)博物館（2014年）之后，四川博物院成為卡地亞典藏在中國內(nèi)地到訪的第五站。

崇山環(huán)抱，沃野千里的四川盆地，孕育了古老悠久的巴蜀文明，也哺育了藏羌彝等少數(shù)民族，形成了獨特、神秘而濃郁的民族文化藝術(shù)。而成都作為全國首批歷史文化名城，更是惟一一個沒有更換城名、沒有遷移城址的城市。千百年來留下的大量文化遺產(chǎn)記錄和見證了成都的生命歷程，并承載和延續(xù)著成都的生命活力。作為而今中國文化遺產(chǎn)標志的原型，太陽神鳥造型金箔片便是這里的古蜀人的手工作品。根據(jù)檢測，這枚僅相當于三根頭發(fā)絲的厚度金箔加工至少采用了熱鍛、錘揲、剪切、打磨、鏤空等多種工藝，是非凡的藝術(shù)創(chuàng)造力和精湛工藝水平的完美結(jié)合，是古蜀黃金工藝輝煌成就的杰出代表。

“各美其美，美人之美，美美與共，天下大同。”作為此次展覽的協(xié)辦方，四川博物院亦為展覽帶來了數(shù)量豐富的玉器、漆器和蜀錦等珍貴文物，展現(xiàn)出一派多姿多彩的巴蜀藝術(shù)風(fēng)貌。尤為值得一提的是，四川博物院的專家團隊與策展人、著名玉石專家宋海洋先生在展覽中特別提煉出自然主義動植物主題，并遴選了四川博物院87件套館藏珍貴文物與卡地亞典藏作品同臺展示，極富張力地詮釋出卡地亞與偉大的中華文化之間千絲萬縷的聯(lián)系和潛移默化的影響。

殊途同歸，道不遠人。珠寶首飾設(shè)計是人類將理性觀念與感性認識實體化的造型行為，借助技術(shù)、知識以及實際創(chuàng)作中累積的至美感受，賦予形態(tài)、色彩、肌理、材質(zhì)等表象因素以某種姿態(tài)，以嶄新的面貌想象與社會生活的方方面面，體現(xiàn)于時代精神吻合的邏輯性和價值觀。中西方珍寶藝術(shù)同臺亮相，激蕩起美麗的火花，為觀眾構(gòu)筑了一場東西文化的生動對話。這一高規(guī)格的珍寶藝術(shù)展將揭開西南地區(qū)2015年第十屆“中法文化之春”藝術(shù)節(jié)的序幕。始于2006年，“中法文化之春”藝術(shù)節(jié)旨在通過文化交流加強中法兩國的緊密聯(lián)系。

路易·卡地亞（Louis Cartier）是一位博學(xué)多才的收藏家，對古代文化和藝術(shù)情有獨鐘。他時常流連往返于那些擺滿了中國奇珍異寶的巴黎古董店，并從那里購入十八、十九世紀的中國古董漆器。這些暗夜色調(diào)的螺鈿漆器，在中國山水的背景下，用儀式性的圖案描繪出東方文明的脈動?？ǖ貋唽⑺鼈冄堇[于梳妝盒、粉盒和鍍金長頸花瓶等作品之上，令這些古老的異域風(fēng)情重新煥發(fā)出迷人光彩。

玉是最能體現(xiàn)中國文化精髓的寶石，這種被古人認為可溝通天地、凝聚天地元氣與萬物精華的珍貴寶石，與上世紀二十年代的審美理念完美契合。在本次展覽的多件玉石作品中，尤為值得一提的是一件創(chuàng)作于1926年、采用整塊精雕白玉裝飾的插屏式座鐘。這件座鐘的正面展示的是中國的日常生活場景，背面則是一幅風(fēng)景畫。

珠寶的誕生

在卡地亞，寶石是一件珠寶的靈魂。珠寶設(shè)計與制作均圍繞其展開，由此催生出對圖案、造型和色彩的構(gòu)想。

寶石：創(chuàng)作之源

經(jīng)過對一塊寶石色彩、質(zhì)地及特性的精心觀察與揣摩，一張手繪草圖便應(yīng)運而生。隨后，通過設(shè)計師們更為精確且全面細致的研究考量，草圖中的最初創(chuàng)意逐漸變得清晰而具體，并以彩圖紛紛呈現(xiàn)于透明硫酸紙上。在這些彩圖中，設(shè)計師們精心挑選出與實物大小最為一致、并能真實呈現(xiàn)寶石色澤與質(zhì)感的一幅，藉此獲得最佳的造型與平衡，洞悉珠寶的動態(tài)美。

從蠟?zāi)５浇饘勹T造：珠寶雛形的誕生

在傳統(tǒng)的珠寶制作中，珠寶師通常直接用貴金屬打制出珠寶造型；而對于立體珠寶作品，則會先用綠色蠟?zāi)ぶ谱饕粋€模型，然后再采用古老的脫蠟鑄造工藝，打造出金屬模具，如此，令珠寶的雛形脫穎而出。珠寶工匠隨后將金屬底座鏤空，雕鑿出用以鑲嵌寶石的孔洞，以確定整體的鑲嵌布局。

漆藝——源自中國的古老技藝

漆藝以產(chǎn)自中國的原生樹種——漆樹的天然樹脂為原料，在器皿上反復(fù)涂刷，每一層生漆都薄如蟬翼。當涂刷在器皿上的生漆完全干透后，可擁有絕佳的防水效果，并可在生漆上進行雕刻、鑲嵌或繪制圖案。這門古老的工藝誕生于中國，隨后流傳至日本。

點翠

從公元前二世紀起，中國開始使用點翠工藝裝飾珠寶、繪畫或屏風(fēng)。而以點翠工藝裝飾的頭飾，在嬪妃命婦的烏黑秀發(fā)上綻放著令人怦然心動的湛藍色調(diào)。惟有品級較高的貴族，才有權(quán)使用點翠珠寶。近來，卡地亞檔案館的工作人員驚喜地發(fā)現(xiàn)，在一些不起眼的儲物盒中，珍藏著一份前所未見的寶物：一些翠鳥羽毛被井然有序地保存在盒中，珍貴又脆弱，輕盈不失優(yōu)雅。

兼收并蓄，融會貫通

第一次世界大戰(zhàn)結(jié)束后，一種全新的室內(nèi)裝飾風(fēng)格開始風(fēng)靡。這種風(fēng)格，以簡約線條和純粹造型為特色，以風(fēng)格化的裝飾凸顯異國情調(diào)，運用創(chuàng)新材質(zhì)乃至源自異國他鄉(xiāng)的材料，催生出精致考究的品味。路易·卡地亞敏銳洞悉當時的流行風(fēng)潮，對源自不同文化和時代的藝術(shù)形式產(chǎn)生了濃厚興趣，并擅于將來自中國、波斯、日本或埃及的古老裝飾元素融入卡地亞作品之中。

自創(chuàng)立之初，卡地亞便執(zhí)著于選擇擁有獨特顏色、質(zhì)地和光澤的寶石，并以此為靈感發(fā)揮無窮創(chuàng)意，創(chuàng)作出極具風(fēng)格的作品。百合花、牽牛花等各色花卉，早已在珠寶師們的工作臺上綻放。 動物在卡地亞的珠寶世界中占有舉足輕重的地位，靈動的造型與珍貴的材質(zhì)交相輝映，散發(fā)出耀眼光芒。從雀鳥及其色彩繽紛、種類各異的鳥類同伴，到小犬、靈龜或鸚鵡，乃至獵豹和鱷魚，卡地亞的動物世界精彩紛呈?？ǖ貋唽ψ匀坏拿翡J感知、對萬物的無限熱忱以及卓絕的珠寶造詣在“植物世界”揮灑得淋漓盡致。例如卡地亞于1938年為瑪格麗特公主（Princess Margaret）創(chuàng)作的玫瑰胸針，鉆石鋪鑲而成的嬌嫩花瓣傲然綻放，怡人花香仿佛撲鼻而來……又如1957年設(shè)計出的一款棕櫚樹胸針，由鉑金和白K金打造的樹干可靈活扭動，并鑲嵌明亮式切割圓鉆和長階梯形切割鉆石；而7顆形似花朵、又如果實的頂級緬甸紅寶石，總重達23.10克拉，更令這件作品成為這一主題中最令人稱奇的臻寶之一。

在卡地亞的靈感源泉中，不乏各種或溫順或野性的動物生靈。這其中，或蹲伏，或直立，或仰臥，或跳躍……千姿百態(tài)，溫順服帖，卻又野性十足，卡地亞的獵豹形象無所不在。這是一則卡地亞用獵豹講述的故事，憑借其對時代的敏銳感知，開創(chuàng)全新的風(fēng)潮。

動物與植物的主題，貫穿意象與真實，不斷見證著美學(xué)與風(fēng)格的傳承，并在一件件作品中綿延穿越。在展覽的最后一部分，卡地亞典藏作品與四川博物院的館藏文物聯(lián)袂展出，兩者之間千絲萬縷的聯(lián)系和潛移默化的影響于此赫然呈現(xiàn)，亦揭示出縱貫期間、雋永一致的線索：自然主義創(chuàng)意靈感。

卡地亞在保護自身文化遺產(chǎn)方面極具前瞻精神，很早就開始致力于檔案資料的保存和管理。這些卡地亞歷史檔案現(xiàn)保存于巴黎、倫敦和紐約各自獨立的檔案館內(nèi)，極為詳盡地記載著卡地亞從品牌創(chuàng)立直至1970年代的作品，也見證著卡地亞逾一個半世紀的創(chuàng)作歷程。從1899年開始，卡地亞就一直長駐巴黎和平街13號。故此，從20世紀初直到現(xiàn)在，巴黎的檔案得到了極為完善的保存，幾乎毫無遺漏。卡地亞檔案館為品牌歷史提供了詳盡的記錄，包括無數(shù)文獻、邀請函、廣告、由設(shè)計師整理輯集的照相簿，以及大量業(yè)務(wù)往來信件和旅行日記。這些保存豐富的檔案是卡地亞自創(chuàng)始之初就已展示出的創(chuàng)造活力最強有力的明證。

卡地亞敏銳認識到傳承的重要，將珠寶、鐘表及器物相整合，于1983年創(chuàng)立“卡地亞典藏”。每件典藏作品都由卡地亞通過私人藏家、交易所或拍賣會回購，依據(jù)風(fēng)格、靈感、來源、材質(zhì)以及技法和工藝等標準精心挑選。

從1989年在巴黎小皇宮的第一次大型展覽開始，卡地亞典藏已經(jīng)在世界上29個最頂級的文化藝術(shù)機構(gòu)舉行了面向公眾的展覽，其中包括紐約大都會博物館、倫敦大英博物館、莫斯科克里姆林宮、北京故宮博物院、舊金山榮耀宮博物館、馬德里提森-博內(nèi)米薩博物館以及巴黎大皇宮，以及最近的丹佛藝術(shù)博物館。本次“藝境天工——中西方珍寶藝術(shù)展”是卡地亞典藏舉辦的第30次展覽。

貞·杜桑：卡地亞靈感繆斯

從1933年至1970年，貞·杜桑（Jeanne Toussaint）一直擔任卡地亞高級珠寶部門總監(jiān)。杜桑擁有特立獨行的靈魂和無可挑剔的品味，她引領(lǐng)卡地亞開辟了全新的創(chuàng)作領(lǐng)域，并推出日后成為卡地亞圖騰的獵豹主題。而她的不凡品味，亦締造了我們今日所見的卡地亞風(fēng)格。

溫莎公爵夫人：終其一生的珠寶情緣

溫莎公爵夫人被認為是同時代最為優(yōu)雅的女性之一。她的一生，與卡地亞結(jié)下了不解之緣，成就了一段佳人與珠寶的傳奇佳話。她善于根據(jù)自己的個性，將珠寶搭配出明快、歡樂、靈動又不失溫婉的風(fēng)格。

伊麗莎白·泰勒：天生的女主角

1964年3月15日，泰勒與男星李察·波頓（Richard Burton）結(jié)為連理。他喜歡向她贈送禮物，而她也十分期待收到驚喜……眾多華貴的珠寶見證著他們濃烈的愛情。1969年，卡地亞在紐約舉辦的一場拍賣會上出價1，050，000美元，購得一顆重達69.42克拉的鉆石。這顆絕世美鉆隨后被命名為“卡地亞之鉆”。而在卡地亞入手這顆鉆石不到四十八小時后，李察·波頓就迅速將其買下，并將其更名為“波頓-泰勒”（Burton-Taylor）鉆石，由此締造了一段傳奇佳話。