三松筆筒 風(fēng)雅絕俗

孫迎慶

質(zhì)樸無華的嘉定竹刻，將書、畫、詩、文、印諸種藝術(shù)融為一體，使竹刻藝術(shù)獲得了書卷之氣和金石品位，風(fēng)雅絕俗，成為歷代文人士大夫的雅玩。嘉定竹刻創(chuàng)始于明朝隆慶、萬歷年間，創(chuàng)始人朱鶴原是一位善于詩文書畫的人，通古篆，擅刻印章，兼精雕鏤。不寸之質(zhì)，作山水、人物、樓閣、鳥獸，無不因勢象形、出人意表。他在制作中能以筆法運(yùn)刀法，勇于創(chuàng)新，為他人所不及。他的兒子朱纓、孫子朱稚征都繼承此業(yè)。

朱家三代在竹刻上的輝煌成就，為嘉定竹刻工藝奠定下了穩(wěn)固的基礎(chǔ)。我們知道朱鶴的雕竹在清初的學(xué)者中評價(jià)甚高，其子朱纓刻竹能勝其父，而朱稚征更被譽(yù)為中國竹雕史上最杰出的雕竹名家。

朱稚征，號三松，生卒年不詳。擅畫遠(yuǎn)山淡石、叢林枯木，尤擅畫驢。他所刻人物、蟹及蟾蜍之類，無不臻妙，時(shí)人說他竹刻花鳥規(guī)摹徐熙，寫意人物山水則在馬（遠(yuǎn)）、夏（圭）之間。朱稚征性情高遠(yuǎn)，平時(shí)刀不茍下，興到方始制作。每成一器，往往經(jīng)年之久。他對自己的作品，贈給知音在所不惜，而遇到不稱意之人，即使予以重金，也難以求得。他曾說，自己不是牟利之輩，不能隨便以草率的作品留人間，因此作品傳世稀少。

從朱稚征的作品中可以看出，其選擇的題材內(nèi)容已不僅僅局限在其祖其父的選題上，而是視野更為開闊，涉及面亦更廣泛。他善于從旁系藝術(shù)如書畫、雕版中汲取營養(yǎng)、提煉精華，融匯理解眾家藝術(shù)之長而為己所用，并且不斷推陳出新。在雕刻技法方面，他不但繼承了其祖父的深刻兼透雕和其父的平地浮雕技法，還不斷探索創(chuàng)新，從而使深刻、浮雕、陰刻、透雕及圓雕等多種技法巧妙而完美地運(yùn)用于一體，因而有“小松出而名掩松鄰，三松出而名掩小松”之譽(yù)。可以說，朱稚征把明代嘉定派刻竹藝術(shù)推向了最高峰。

明晚期 朱三松竹雕仕女圖筆筒

高14.6厘米、口徑7.8厘米，故宮博物院藏。

筆筒色澤深紅，下承三矮足。外壁鏤雕仕女，頭戴風(fēng)帽，手拈蘭花，傍石而立。身周洞石壁立，通透異常，古松穿巖而出，蟠曲矯健。松下石臺上淺浮雕杯、硯、盆景等案頭清供。石壁上陰刻行書：“萬歷甲寅（1614年）秋八月”，旁刻“三松作”三字款。另一側(cè)石上陰刻隸書乾隆御題詩一首并“乾隆丁酉新月御題”九字，下有“乾”、“隆”小印，可見乾隆對這件作品以及嘉定朱氏刻竹藝術(shù)的重視和贊賞。全詩及原注如下：

不期精細(xì)期蒼古，

以樸因之歷久存（萬歷甲寅至今蓋一百六十余年矣）。

生面略殊倚修竹，

幽蘭在手默無言（刻美人把蘭朵）。

創(chuàng)為鄰鶴有來由（鄰鶴，朱松字，三松之祖也），

善畫而今畫少留。

刻竹依然傳片羽，

可思業(yè)亦貴箕裘。

作者含蓄地刻畫了主仆之間的內(nèi)在聯(lián)系，并把另外兩個(gè)女子有機(jī)地呼應(yīng)構(gòu)成一個(gè)組合。一個(gè)女子頭梳雙掛式雙丫髻，身穿長袖短衣，拖裙著地，一望而知是婢女，雙手捧著弦琴，趨前而行。立屏后又一女郎正探身而出，云發(fā)堆聳，猶如輕煙迷霧，身穿圓領(lǐng)襦衣，長裙輕拂，玉步徐移。一手隱在屏后，一手伸出屏前，五指尖尖依撫畫屏，姿態(tài)端莊，靜中似動，卻又顯得舉止有節(jié)，十分持重。作者刀筆之下明暗有度、虛實(shí)互通，令人折服。

明晚期 朱三松竹雕春閨幽思圖筆筒

高14.8厘米、口徑7厘米、底徑6.8厘米，蘇州博物館藏。

整件作品刻畫了一仕女置身于湖石之間，仕女半倚于湖石之后，抱琴支頤，若有所思。女子神情、衣著、飾品等細(xì)微之處，也用刻刀雕刻得清晰生動。石間斜插紅杏一枝，春燕穿梭其中，撩人眼目，頗有“紅杏枝頭春意鬧”的意境。仕女一側(cè)置有一方桌，桌上置有酒鼎、胭脂和銅鏡等物件，這些皆是女子閨中用具。在巖旁虛空處鐫詩一首：“燕子家家入，杏花處處飛?？辗侩y獨(dú)守，誰為解金徽?！痹娤络潯叭伞笨睢Ｕ魑锶诟〉?、圓雕、透雕等雕刻技法于一體，畫面層次豐富，用刀圓潤勁利。

清早期 朱三松竹雕對弈圖筆筒

高14.6厘米、直徑11厘米。

筆筒一側(cè)鏤雕松下三人對弈圖景，其旁陰刻隸書“三松制”三字款，另一側(cè)陰刻填藍(lán)隸書詩句：

巧匠試奇刻，溪堂作會棋。

方圓含動靜，勝負(fù)系安危。

無斧痕曲肖，有神韻莫遣。

應(yīng)嗤刀筆者，此妙未能知。

并“御制詩，子臣永璇敬書”及篆書“子臣永璇”、“敬書”二印。永璇，乾隆皇帝第八子，封儀慎親王。書法趙孟頫，遒麗可親，亦能作平遠(yuǎn)山水。筆筒截竹制作，縱觀刀法，為典型明代嘉定風(fēng)格，人物、山石、卷云皆用高浮雕法刻出，特別是人物幾近圓雕，有呼之欲出之感。

明晚期 朱三松竹雕白菜圖筆筒

高13.7厘米、口徑1.8厘米、足徑10.5厘米，故宮博物院藏。

筆筒下承三矮足。一面以陷地深刻法刻白菜一棵，葉片或仰或俯，如被風(fēng)吹拂，一只螳螂隱于葉間。菜旁淺刻坡草。圖下角陰刻“三松”二字款。另一面陰刻填藍(lán)隸書御題詩句：

鬼工細(xì)刻總教刪，一簇秋菘老圃閑。

生處何妨謝淇澳，味來雅合憶鐘山。

雖雕而自戒奇特，其壽端由在樸間。

寓意咬根非我事，因之時(shí)亦念民艱。

末署“乾隆己亥仲秋月御題”并填紅篆書“乾”、“隆”二印。

此器技法純熟，陷地最深處之菜心還運(yùn)用了鏤雕工藝，顯得玲瓏剔透、精巧異常。

明晚期 朱三松竹雕桐蔭玩月圖筆筒

高10.4厘米、口徑5.1厘米、底徑5.5厘米，蘇州博物館藏。

筆筒以淺浮雕的方式刻畫了一組玲瓏剔透的湖石假山，山石之間植了梧桐一株，又有修竹數(shù)竿。空中一輪滿月浴于云中，半隱半現(xiàn)，月下有二仕女，一倚于石，作觀月狀，一緩步而行于月下，畫面充滿了生活的情趣。一旁落款為“丙午秋日，三松”。