藝如人生

時(shí)間：2015年6月19日

地點(diǎn)：北京許瑩工作室

對話人：許瑩 楊建國 秦霈

文字整合：秦霈

秦霈（以下簡稱“秦”）：首先聊聊你的從藝經(jīng)歷吧。

許瑩（以下簡稱“許”）：我是1989年考入中央美術(shù)學(xué)院附中，當(dāng)時(shí)的學(xué)習(xí)主要是以西畫為主，教我的老師有很多，如劉小東、姜雪鷹、李貴君、杜新建、翟欣建，解剖課是王益鵬，國畫課是許仁龍、陳建華、張為之等。那時(shí)楊老師正好在附中隆福寺旁邊做當(dāng)代美術(shù)館，那是最早介入當(dāng)代藝術(shù)的美術(shù)館。在附中經(jīng)過幾年學(xué)習(xí)后，我1993年又順利考入中央美術(shù)學(xué)院。1996年，我人生第一個(gè)展覽—本科同學(xué)的六人聯(lián)展也是在當(dāng)代美術(shù)館做的。

楊建國（以下簡稱“楊”）：對，當(dāng)時(shí)我在做當(dāng)代美術(shù)館，跟中央美術(shù)學(xué)院附中經(jīng)常合作，曾推過呂勝中、李津等這些現(xiàn)在仍然活躍的當(dāng)代藝術(shù)家。那會當(dāng)代藝術(shù)由于太過前衛(wèi)無法進(jìn)入中國美術(shù)館這種官方的美術(shù)館展示，不受人重視，甚至不被人接受。后來才逐漸被人接受，甚至火起來了。

秦：你們的相識正是在你讀附中時(shí)。中央美術(shù)學(xué)院附中畢業(yè)后，你放棄了本可以選擇的熱門油畫專業(yè)，而選擇了中國畫專業(yè)學(xué)習(xí)，當(dāng)時(shí)為何會做出那樣的選擇？

許：對，當(dāng)時(shí)我本來可以去油畫系二畫室的，二畫室的主任蘇高禮先生曾看過我的作品，對我的專業(yè)挺看好，但我們下鄉(xiāng)寫生時(shí)曾跟張為之老師一起，他看過我的作品后也很滿意并一直說服我報(bào)考國畫系。那時(shí)考國畫系是不需要考色彩的，但我在附中主要學(xué)的是油畫色彩，并可以拿到5分的優(yōu)異成績，張老師認(rèn)為我受過扎實(shí)的西畫基礎(chǔ)訓(xùn)練，如果能將西畫色彩中的優(yōu)勢運(yùn)用、引進(jìn)、融合到國畫上去會更好。加上自己也挺喜歡國畫，于是最終選擇了中國畫專業(yè)。

考進(jìn)中央美術(shù)學(xué)院國畫系后，恰好遇上李少文老師、系主任姚有多先生都提倡國畫教學(xué)改革，并花了很多心思做了一些教學(xué)改革的嘗試，李老師請了很多其他領(lǐng)域的優(yōu)秀人才來國畫系做講座，例如史論系的尹吉南先生，國際著名建筑師張永和先生等，我們從這些先生們身上吸收了很多其他方面的知識營養(yǎng)。李老師對我們很包容，當(dāng)時(shí)他還提及，如果我對工筆人物有興趣也可以報(bào)考，其實(shí)那一年國畫系不招收工筆人物專業(yè)的學(xué)生，可我最終還是選擇了寫意人物。因?yàn)橛X得工筆的制作性比較強(qiáng)而寫意難度更大，更有挑戰(zhàn)，但寫意出來的相對比較慢，而且當(dāng)時(shí)中國畫在國內(nèi)沒有什么市場，也不太受重視，適逢85美術(shù)新潮剛過，所以那時(shí)油畫和當(dāng)代藝術(shù)很紅火，我身邊很多附中同學(xué)都選擇了油畫創(chuàng)作。我在央美讀書時(shí)很幸運(yùn)，趕上了好時(shí)候，遇到很多好老師。當(dāng)時(shí)盧沉先生、周思聰先生都在世，曾有一些接觸，并曾去他們家拜訪。后來到大三時(shí)，是田黎明老師帶我們，他天天跟我們一起畫畫，他那批早期人物寫生就是在我們班畫的，具體大概在1994年至1997年創(chuàng)作的。

楊：田老師是在1989年開始用水墨進(jìn)行“光影”的嘗試，1990年畫了一些高士圖，1992年至1993年已開始畫游泳系列，接著1994年、1995年開始創(chuàng)作村姑這類題材，這期間還畫了很多人物寫生。

秦：李少文老師的教學(xué)改革對你們是否有很深影響？

許：李老師的教學(xué)是很靈活的，其意圖是旨在培養(yǎng)藝術(shù)家，而不僅是會畫國畫的人，他一直排斥學(xué)生單一的學(xué)某一方面的知識，所以當(dāng)時(shí)他邀請了很多各個(gè)領(lǐng)域優(yōu)秀的人來給我們講課，在課程設(shè)置、編排上都是很多元化的，涉獵的文化范圍很寬泛，甚至有故宮角樓設(shè)計(jì)方面的知識。李老師不局限于某單方面的表現(xiàn)方式，更注重學(xué)生自我內(nèi)心的表達(dá)，所以他并不限制學(xué)生用什么方式、手段去表達(dá)自己，所培養(yǎng)出來的學(xué)生們綜合能力都很強(qiáng)。例如劉慶和老師也是李老師的學(xué)生，他除了用水墨語言來表達(dá)自己內(nèi)心的思考，還曾在蘇州做過一些雕塑、裝置作品，在今日美術(shù)館的展覽上也展示過他用鋼板材料所表現(xiàn)的一些創(chuàng)作，他對材料的認(rèn)識及拓展，在作品表現(xiàn)上都能看到。還有，胡明哲老師也曾受李老師的影響，自己做紙，做了很多極端的嘗試，他后來在繪畫材料方面走得很遠(yuǎn)。

秦：李老師的這種廣博、包容的教學(xué)方式，的確會讓學(xué)生們打開更寬的思路，通過各種手段、方式去尋找內(nèi)心的訴求，在藝術(shù)風(fēng)格上也會各呈面貌。

楊：李老師所教出的學(xué)生們涉獵的知識多元、豐富，綜合性很強(qiáng)，各自的繪畫風(fēng)格不盡相同，甚至相差很大。

許：對，李老師的學(xué)生們每個(gè)人作品的面貌都不一樣，這一點(diǎn)很好，不像現(xiàn)在某個(gè)地域某個(gè)學(xué)院老師所教出的學(xué)生畫的都跟老師一模一樣。

秦：央美附中那幾年的學(xué)習(xí)，使你在寫實(shí)、造型等方面打下了扎實(shí)的基礎(chǔ)，但當(dāng)時(shí)主要是受西方美術(shù)的訓(xùn)練和影響，進(jìn)入中國畫系學(xué)習(xí)后，東西方兩種造型方式、繪畫語言的轉(zhuǎn)換是否順暢？

許：我大學(xué)的四年其實(shí)一直都在這種轉(zhuǎn)換、思考的困苦中度過。因?yàn)槲鳟嫷脑煨突A(chǔ)方面學(xué)得越扎實(shí)，所帶來的負(fù)面影響可能越大，以素描來講，西方繪畫教育是要求不用一條線去表現(xiàn)形體，所有的全用面來表現(xiàn)、解決，哪怕是很小的一個(gè)轉(zhuǎn)折，當(dāng)時(shí)我們臨摹了大量西方經(jīng)典的素描，這種影響很深。那時(shí)所學(xué)的唯一好處可能在色彩方面，色彩上掌握的知識性、經(jīng)驗(yàn)性的東西后來用于中國畫中就駕輕就熟了。所以當(dāng)時(shí)我們從西方繪畫的教學(xué)方式向中國畫過度時(shí)臨摹了如費(fèi)欣、荷爾拜因、安格爾、丟勒這些藝術(shù)家的線性素描，希望能轉(zhuǎn)換到浮雕式的素描上，那時(shí)感覺東西方繪畫在造型的轉(zhuǎn)化上很難，放不開。使我真正開竅的，應(yīng)該是后來受弗洛伊德的影響，他是通過造型去追求、把握人物深層的內(nèi)心世界，注重人物精神上的表達(dá)，所以在人物造型上他是在像對象本身的基礎(chǔ)上去夸張表現(xiàn)，受其影響這種方式將我內(nèi)心的情感豁然釋放出來，以前總感覺有勁使不出來。這些年，我在附中和中央美院都是受那種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕虒W(xué)造型體系，很多東西壓根不敢“放”，而看到弗洛伊德的畫后，讓我打開了很多。

秦：弗洛伊德的作品已不僅僅滿足于追求對象的寫實(shí)性，更注重人物內(nèi)心世界的訴求，曾影響過很多人。

許：對，其實(shí)畫模特時(shí)越要像對象本身，越應(yīng)該表現(xiàn)他的精神世界，因?yàn)檫@種精神世界的氣質(zhì)是獨(dú)一無二的，是最接近他本身的。

秦：得抓住所要表現(xiàn)人物的神韻，這一點(diǎn)跟中國畫有相似之處。

許：嗯，這一點(diǎn)與中國畫中所說的寫意性有相通之處。而在色彩方面，西畫的色彩訓(xùn)練對于我日后的中國畫學(xué)習(xí)幫助挺大。我今年所寫博士論文就是關(guān)于色彩的——《當(dāng)代中國畫色彩語言的研究》，將西方色彩學(xué)與中國傳統(tǒng)色彩學(xué)做了一個(gè)系統(tǒng)的梳理和比較。對于我們那時(shí)期畫國畫的人而言，在色彩上掌握好的比較少，像黃胄、史國良在色彩把控這方面算做得很好了，但他們還是屬于在中國傳統(tǒng)色彩體系中，即固有色體系或傳統(tǒng)民間色彩體系。正因?yàn)楦街心切┠暝谏噬系挠?xùn)練，在我的畫中有西方色彩學(xué)的東西，我把從印象派之后的、當(dāng)代的、近現(xiàn)代等不同階段的色彩學(xué)摘出來活用在自己作品中，其實(shí)這也是一個(gè)很漫長的過程，所以很多外國藏家看我的畫時(shí)，覺得跟他們印象中所了解的傳統(tǒng)中國畫感覺不同?，F(xiàn)在看來我做得還不夠，有些自然主義了，后期我想將色彩這部分再推進(jìn)、加強(qiáng)下。至于速寫方面，如果速寫這方面能力強(qiáng)，那么在觀察事物的敏銳度上是有優(yōu)勢的。

秦：你的作品多將視線定格在身邊人物的悉心觀察上，那些模特多是青春氣息十足的時(shí)尚少女，有很強(qiáng)的時(shí)代感和個(gè)人面貌。作為生活在當(dāng)下的人物畫家，你怎么看待作品的時(shí)代性的問題？

許：我以女性的角度介入創(chuàng)作，畫面選擇以青春少女為主要描繪對象，是因?yàn)樽约涸羞^那么一個(gè)階段，也曾經(jīng)歷那個(gè)過程，對少女的心理比較了解，可以通過所描繪的對象將自己內(nèi)心的思考真實(shí)呈現(xiàn)出來。我作為生活在當(dāng)下的實(shí)實(shí)在在的一個(gè)女性，所有的想法包括對時(shí)尚的理解能通過筆下的女性人物傳達(dá)出來，這種傳達(dá)出來的情感是真誠的，換言之如果我選擇自己并不熟悉的男性作為表達(dá)對象，可能會蒼白無力。我堅(jiān)持畫青春少女有很長一段時(shí)間，其實(shí)是在揣摩當(dāng)下年輕女孩思想的轉(zhuǎn)變，包括物質(zhì)對我們的影響，對文化的思考，對精神的追求等等。所以我筆下的女性更多的是自己和身邊女性朋友的投射，我們內(nèi)心的疑惑、迷茫都有所表現(xiàn)。

秦：談到具體的創(chuàng)作，你從最初《幸福守望者》系列的純水墨寫生到《yoyo的日子》淡墨敷色，再到《禪行組畫》《人生如戲》《佛光普照》這些重彩作品，作品都離不開對“人”的關(guān)注及他們內(nèi)心世界的刻畫。分別談?wù)勥@些不同時(shí)期作品的創(chuàng)作由來、意義及轉(zhuǎn)變。

許：楊老師可能很了解我這些不同時(shí)期作品的改變，《幸福守望者》這一系列的創(chuàng)作是緣于我當(dāng)時(shí)剛從深圳回北京讀研，看到北京身邊的一些朋友他們都在努力尋找自己追求的幸福，哪怕是很細(xì)微、渺小的，這點(diǎn)讓我很有感觸，當(dāng)時(shí)就想畫出一系列歷史紀(jì)實(shí)性感覺的作品。所以我選擇了純水墨去表現(xiàn)并感受水墨中的微妙變化，這批作品的感覺就像黑白紀(jì)錄片，而且構(gòu)圖上我選擇了豎長條形，有點(diǎn)里程碑式的意味。他們每個(gè)人都是可歌可泣的，例如我樓下賣菜的阿姨、鄰居發(fā)廊屋的夫妻、來學(xué)校做模特的老大爺，以及一些學(xué)生家長……雖然都是平凡的普通人但為了追求自己的幸福生活而努力，這一點(diǎn)是值得我去表現(xiàn)的?！缎腋Ｊ赝摺愤@一系列作品大多數(shù)是直接寫生，模特就是身邊的朋友，就是真實(shí)再現(xiàn)他們本身的生活狀態(tài)。

秦：所以看那批畫時(shí)會有一種代入感，感覺是一種真實(shí)的呈現(xiàn)。

楊：那批作品就是真實(shí)再現(xiàn)她身邊朋友的生活狀態(tài)，包括人物身上的服飾、補(bǔ)景的點(diǎn)綴，甚至一些細(xì)微的局部及人物的氣質(zhì)描繪得都很到位。

秦：《幸福守望者》這一系列作品跟你現(xiàn)在作品的最大區(qū)別在于：每個(gè)人物的表情、個(gè)性都很鮮明，都能還原到當(dāng)時(shí)的場景中去。

許：因?yàn)楫?dāng)時(shí)我更想表現(xiàn)一種紀(jì)實(shí)性的感覺，會觀察和思考男女老少不同人群的特征、個(gè)性，用筆墨來表達(dá)我對大多數(shù)人群的觀察和感受。后來漸漸發(fā)現(xiàn)自己并不能真正走進(jìn)某些人群的內(nèi)心，例如男人或老人，并不了解他們的想法，于是就想轉(zhuǎn)換到自己更了解的特定人群，把作品做得更深入些，就畫了《yoyo的日子》。yoyo是一個(gè)女孩的名字，其實(shí)她不是具體的某個(gè)模特，而是我一些學(xué)生或者是自己一些經(jīng)歷的縮影，我以前帶過學(xué)生專業(yè)課，有的學(xué)生是從小學(xué)、初中一直帶到高考，對于她們的內(nèi)心世界都很了解，作為畫者的我有種“偷窺”的感覺，并伴隨著yoyo她的成長。我也想用紀(jì)實(shí)性的手法去表現(xiàn)，每天畫一張，有點(diǎn)類似水墨日記。這一系列斷斷續(xù)續(xù)畫了近四年，攢出來滿意的也就幾十張，是對那個(gè)時(shí)期青春女孩內(nèi)心世界的一個(gè)記錄。

再后來就是《浮生若花》系列，描繪的是都市女性的群體，表現(xiàn)她們的生活狀態(tài)，用的是淡彩，這個(gè)系列畫的時(shí)間很短，做的比較淺，還不夠深入。

至2012年，當(dāng)時(shí)有所謂世界末日的傳言，也有很多諸如自殺之類的負(fù)面新聞，我意識到人的精神世界對人能起主導(dǎo)作用，思考了很多關(guān)于精神救贖的問題，并在那一年去了西藏，去需找宗教中那種能帶給人精神的回歸。在那里看到很多年輕的都市女孩，她們當(dāng)時(shí)的狀態(tài)與在都市中是完全不同的，環(huán)境的改變也造就了人的改變，很多人會反思甚至愿意留下，在那里做義工幫助有需要的人，她們拋棄了原本對物質(zhì)的渴望與需求。在西藏當(dāng)?shù)剡€看到很多虔誠的信徒，他們那種執(zhí)著及對信仰的虔誠讓我深受感染，當(dāng)人的精神達(dá)到一種充盈的狀態(tài)時(shí)，其他一切便弱化了，于是我創(chuàng)作了《佛光普照》系列，構(gòu)圖上采用滿構(gòu)圖，色彩上也是很濃烈、燦爛，這一點(diǎn)跟西藏本身給人的色彩感覺很強(qiáng)烈有關(guān)，還有這種絢爛的色彩給人造成了很多的誘惑，在這種誘惑中怎么達(dá)到一種和諧是個(gè)問題。

秦：對，《佛光普照》系列中人物補(bǔ)景似乎借鑒了傳統(tǒng)壁畫的表現(xiàn)方式，多以艷麗石色為主，但與前面所想表現(xiàn)的主體人物并不突兀，反而融合得很好，怎樣處理才不會喧賓奪主，使主體人物和后面壁畫背景融合得和諧、自然？

許：其實(shí)這就是對色彩的控制，有之前西畫的色彩經(jīng)驗(yàn)在起作用，雖然背景顏色很強(qiáng)烈但主次仍然有弱對比，包括對面積的處理，使得前面的主體人物還是能突顯出來，但整體畫面還是呈現(xiàn)一種恢弘的感覺，我還嘗試用了一些大的對比色，如畫面中綠、紅這種對比色的碰撞，其實(shí)中國民間色彩也如此，有時(shí)紅色甚至有幾十種，但每一種都不一樣，都有細(xì)微的冷暖傾向區(qū)別。另一層意思，在生活中怎么能將這些不協(xié)調(diào)的東西把握住，使其協(xié)調(diào)，這也是一種能力。

去完西藏后，我后來又去了敦煌，對敦煌的壁畫顏色做了比較詳細(xì)地考察和研究，也是希望能結(jié)合我的博士論文和創(chuàng)作實(shí)踐在這方面做得更深入一些，我近些年一直在做重彩的研究和嘗試，去年還跟蔣采蘋先生學(xué)習(xí)重彩、材料、礦物色方面的知識，是希望在色彩方面更推進(jìn)一步。

秦：《禪行組畫》系列是在《佛光普照》系列之后創(chuàng)作的？看起來二者還是有些區(qū)別，它們是否有一定的關(guān)聯(lián)性，或者說是一種遞進(jìn)式的深入描繪？

許：人一旦有了精神家園回歸之后，會達(dá)到內(nèi)心的平靜，或有更多的追求，但要進(jìn)入那種境界并非易事，需要一種修行，需要一種禪行的過程，所以我那些年經(jīng)常去西藏，也是想多體會修行的感覺。真正受戒是2004年，是受戒于臺灣的星云大師，其實(shí)我只是在生活中去體會種種禪意，偏生活禪，并非極端的宗教狂熱。我認(rèn)為人應(yīng)該不斷地在生活各種細(xì)節(jié)中去進(jìn)行一種禪修，所以創(chuàng)作了《禪行組畫》系列，畫面描繪了一些當(dāng)代年輕女孩對西藏的那種神圣的向往，還有當(dāng)?shù)匦磐絺兊尿\、禪修的狀態(tài)，這兩類人物的狀態(tài)形成了一個(gè)對比。

秦：都市女孩們的迷茫、困惑眼神與當(dāng)?shù)匦磐絺凃\、執(zhí)著的狀態(tài)形成了極大的反差。

許：是的，這就是我所追求的。那時(shí)在《禪行組畫》系列創(chuàng)作的同時(shí)，我還畫了《人生如戲》系列。

秦：在《人生如戲》系列中，筆下所表現(xiàn)的人物似乎有相似的面容與神情，是有意為之嗎？

許：大家看到《人生如戲》系列作品中，有很多女孩出現(xiàn)，其實(shí)我還是只想表現(xiàn)一個(gè)女孩的不同面貌。我們作為一個(gè)社會人，在不同環(huán)境下要扮演不同的角色：生旦凈末丑，要不停地偽裝自己，作為畫面主角的女孩也會感到迷茫，所以在畫中看到她們自己在化妝并粉墨登場，在尋求一種角色和社會定位。其實(shí)，我只是想表達(dá)一個(gè)女孩的內(nèi)心世界，但她是不同時(shí)空交織在一個(gè)畫面中。

秦：畫中女主角在進(jìn)入不同環(huán)境后也在不斷轉(zhuǎn)變角色、身份，而你把各個(gè)時(shí)空、環(huán)境下的她串聯(lián)在一個(gè)空間、一幅畫面中。

許：對。這一系列作品跟《禪行組畫》系列是同階段創(chuàng)作的，但表現(xiàn)的方向完全不同。

秦：在這兩個(gè)系列之后又有哪些新的嘗試？

許：在此之后就是《對話》系列。

秦：《對話》系列讓人印象深刻，波提切利、達(dá)·芬奇、丟勒和荷爾拜因等藝術(shù)大師在西方藝術(shù)史上留下令人難忘的名作似乎穿越到你的畫中，創(chuàng)作這批作品的契機(jī)是什么？國內(nèi)外的觀賞者看到這批作品后的評價(jià)如何，是否接受這種東西方文化的混搭？

許：因?yàn)榻?jīng)過前面兩個(gè)系列深入地往下走，發(fā)現(xiàn)自己更多關(guān)注的是對文化層面的思考，包括中西文化、古今文化的碰撞。例如在《對話》系列其中一張畫中，我畫了李唐《采薇圖》的某個(gè)局部，其實(shí)是對高士精神的尋找。當(dāng)物質(zhì)生活充滿誘惑，讓人迷失時(shí)，其實(shí)需要更多精神層面的東西。如魏晉時(shí)期多戰(zhàn)亂，物質(zhì)匱乏，卻出了很多高潔之士，且在精神文化方面達(dá)到中國的頂峰時(shí)期，畫中有我對中國傳統(tǒng)文化的一些思考。這兩年我常去歐洲，并在盧浮宮做了一個(gè)展覽，創(chuàng)作了《大師之夢》一批作品，也是屬于《對話》系列，畫的是很多中國女孩想尋找大師的夢想，其中中國女孩作為主體人物，背景是西方不同時(shí)期大師的經(jīng)典作品，如波提切利、魯本斯、安格爾等，二者并置于同一個(gè)空間中。去年年底我去完意大利后，又畫了一批以文藝復(fù)興大師經(jīng)典作品為主的創(chuàng)作，如把中國女孩直接植入《圣人來訪》等一些畫面中，替代了原來的人物或圖式。而在技法上我之前研究色彩學(xué)的過程中發(fā)現(xiàn)中國的傳統(tǒng)礦物色和西方文藝復(fù)興時(shí)期使用的顏色在材料上是一致的，都是礦物顏色，比如群青，中國是通過敦煌傳入內(nèi)地，但實(shí)際是從印度傳過來的；而佛羅倫薩是從阿富汗傳入的，其實(shí)二者基本是屬于一個(gè)地區(qū)，只是調(diào)和的材料不同。西方坦培拉早期的壁畫多是用蛋清，后來凡·代克兄弟他們用蓖麻油等油彩調(diào)和；中國早期是用植物性的膠調(diào)和礦物色，所以導(dǎo)致畫面的材料和表現(xiàn)的效果有所不同，及跟所對應(yīng)的文化有差異性，但早期的表現(xiàn)方法有一定相似性，只是西方文藝復(fù)興時(shí)期繪畫更注重光影，而中國畫強(qiáng)調(diào)畫面的韻律感及線條的感覺。我對光影挺感興趣，也喜歡中國畫中的意、韻，于是把東西方繪畫中在意的這兩點(diǎn)并列起來，融合?！秾υ挕废盗衅鋵?shí)是我對國外大師作品和人生的梳理，也希望在藝術(shù)上能達(dá)到自我的一個(gè)梳理，這批作品在國外展出后反響還不錯(cuò)，外國觀賞者看了我的作品覺得很新奇，畫面并沒有沖突感，并認(rèn)為東西方文化有很多相通之處。法國的一個(gè)評論家甚至認(rèn)為我的作品對當(dāng)代有批判性。

剛才談的是我對自己繪畫軌跡的一個(gè)梳理，想聽聽楊老師您對我的作品有何看法？

楊：我對你的繪畫狀態(tài)比較了解，這些年是看著你這么一步步地走下來，我認(rèn)為你的作品還是相對寫實(shí)的，可以說是現(xiàn)實(shí)主義，你以一個(gè)女性的眼光去觀察世界、觀察人心，甚至還有對宗教、哲學(xué)的思考，畫面之外的東西挖得挺深。除了早年《幸福守望者》這一系列是用純水墨表現(xiàn)，后來畫面基本是用重彩，構(gòu)圖上多滿構(gòu)圖，所以很多人感受不到你畫面內(nèi)容的變化和想闡釋的精神性的東西發(fā)生改變。因?yàn)楫?dāng)下很多人看畫，多是泛泛看一眼，缺少對畫面深入的研究和剖析。你畫面的色彩強(qiáng)烈，用中國畫的標(biāo)準(zhǔn)來審視時(shí)，在線性上，線的質(zhì)量上可能相對弱了些，但你是研究性地在創(chuàng)作、畫畫，自身的才情也很高，未來應(yīng)該能走得更好、更遠(yuǎn)。