精品賞析

歐南

鮑羅丁《伊戈?duì)柾酢?/p>

演唱：艾爾達(dá)爾·阿布德拉扎克夫（Ildar Abdrazakov）奧克薩娜·迪卡（Oksana Dyka）米凱爾·別特連科（Mikhail Petrenko）斯蒂芬·柯肯（Stefan Kocán）

指揮：吉安安德烈·諾薩德（Gianandrea Noseda）伴奏：大都會(huì)歌劇院交響樂(lè)團(tuán)（The Metropolitan Opera Orchestra）

編號(hào)：0440 073 5146 8 2

在19世紀(jì)浪漫主義時(shí)期，最值得注意的便是歐洲民族樂(lè)派的興起。民族樂(lè)派消除了音樂(lè)中無(wú)差別的國(guó)際主義傾向，而將本民族特有的音樂(lè)元素引入到音樂(lè)中來(lái)。

民族樂(lè)派的興起來(lái)源于歐洲的革命，它使得民族的意識(shí)變得空前的高漲。尤其是歐洲被奴役的弱小民族，更是從革命中看到了民族復(fù)興的希望。民族樂(lè)派發(fā)生的主要地區(qū)在東歐及北歐各國(guó)，尤其是俄羅斯、捷克、波蘭、匈牙利、挪威、芬蘭等各國(guó)都相繼為世界貢獻(xiàn)出一批偉大的作曲家。

民族樂(lè)派的歌劇大多取材于本民族的歷史、傳說(shuō)等等，這和西方歌劇以圣經(jīng)、古希臘、羅馬的神話為主要素材的局面有所不同。民族樂(lè)派試圖從本民族的歷史中復(fù)興人們對(duì)于民族的自豪感。

一個(gè)民族的復(fù)興常常會(huì)依賴于歷史，這是通常的手段。在俄羅斯，民族音樂(lè)的開(kāi)創(chuàng)者格林卡便深深地扎根于俄羅斯民族的歷史中。而成立于1867年、由一批業(yè)余音樂(lè)家組成的俄羅斯著名的“強(qiáng)力集團(tuán)”則明確地強(qiáng)調(diào)擺脫西方的影響，努力挖掘本民族的音樂(lè)?！皬?qiáng)力集團(tuán)”是民族樂(lè)派運(yùn)動(dòng)中最著名的一個(gè)團(tuán)體，它不但影響了本國(guó)作曲家的創(chuàng)作，對(duì)西方社會(huì)也有著深刻的影響?！皬?qiáng)力集團(tuán)”成員包括：巴拉基列夫、居伊、穆索爾斯基、鮑羅丁和里姆斯基-科薩科夫。因?yàn)橛形迦私M成，所以又叫“五人團(tuán)”。

鮑羅?。?833-1887）的職業(yè)雖是化學(xué)博士，但又是一位造詣精深的作曲家，配器手法尤為高超。在“強(qiáng)力集團(tuán)”成員中，鮑羅丁的作品不是很多，但幾乎都是音樂(lè)史上的經(jīng)典之作。尤其是以交響音畫(huà)《在中亞西亞草原上》堪稱同類體裁中的杰作。另外。他的交響曲被認(rèn)為比柴可夫斯基更體現(xiàn)俄羅斯民族的精神。

由于“強(qiáng)力集團(tuán)”的成員大多是業(yè)余的音樂(lè)家，沒(méi)有受過(guò)正規(guī)的作曲訓(xùn)練，作曲是利用業(yè)余時(shí)間，故此作品常常寫(xiě)了一半就扔在一邊。這部《伊戈?duì)柾酢?，鮑羅丁在1870年就開(kāi)始動(dòng)筆，但一直到他去世都沒(méi)有完成這部歌劇。后來(lái)經(jīng)里姆斯基-科薩科夫和他的學(xué)生格拉祖諾夫整理修訂后，才使之成為了傳世之作?！兑粮?duì)柾酢肥撬ㄒ灰徊扛鑴?，這是一部具有東方情調(diào)的、浪漫主義抒情歌劇。在“強(qiáng)力集團(tuán)”中，鮑羅丁的民族情調(diào)是最充分的，在他的作品中，很多都流露出濃郁的東方民族情調(diào)。

《伊戈?duì)柾酢返墓适率侵惺兰o(jì)俄羅斯的民間傳說(shuō)，由著名音樂(lè)評(píng)論家斯塔索夫?qū)懗龉适鹿８沤o了鮑羅丁，并由鮑羅丁根據(jù)故事情節(jié)編寫(xiě)了歌劇腳本。全劇共分四幕，并于1890年在圣彼得堡的馬林斯基劇院首演。

故事描寫(xiě)了12世紀(jì)，伊戈?duì)柾跻ミh(yuǎn)征波羅維茨人。臨行前，他將事情托付給妻兄加利茨基公爵照管。但加利茨基早就心存野心，想利用這次機(jī)會(huì)篡奪王權(quán)。伊戈?duì)柾醭鰩煵焕蛢鹤痈ダ谞栯p雙被捕，康恰克王感覺(jué)伊戈?duì)柾跏且粋€(gè)非凡的人物，試圖勸其歸順自己，但遭拒絕，然而他的兒子弗拉基米爾卻與康恰克王的女兒康恰克夫娜相愛(ài)。伊戈?duì)柾踝罱K乘酒宴之際逃了出來(lái)，回到祖國(guó)與妻子團(tuán)聚，而弗拉基米爾則留在那里與公主結(jié)婚。該劇第二幕中的“波羅涅茲舞曲”洋溢著濃郁的東方情調(diào)，是全劇中最著名的一段，至今仍是音樂(lè)會(huì)中盛演不衰的經(jīng)典名曲。

《伊戈?duì)柾酢返陌姹竞苌僖?jiàn)，筆者十幾年來(lái)，也只看到一張DVD現(xiàn)場(chǎng)版。這一場(chǎng)演出是紐約大都會(huì)歌劇院在2014年3月的全新制作，擔(dān)任重要角色的都是出身斯拉夫民族的聲樂(lè)家，全劇以俄語(yǔ)演唱。《紐約觀察家報(bào)》把這次的制作譽(yù)為“大都會(huì)歌劇院精彩制作出一部不太可能呈現(xiàn)出來(lái)的歌劇。這一次的演出，一定會(huì)成為任何一座歌劇院史上黃金時(shí)期的珍寶”。除了全本歌劇，影片還附有歌劇導(dǎo)聆，幕后花絮等?？梢詭椭愀玫亓私膺@部在俄羅斯歌劇史上有著重大影響的歌劇作品。

比才《卡門(mén)》主演：韋瑟蓮娜·卡莎洛娃（Vesselina Kasarova）

喬納森·考夫曼（Jonas Kaufmann）指揮：弗朗茲·威爾瑟·莫斯特（Franz Welser-Mōst）演出：瑞士蘇黎世歌劇院合唱團(tuán)與管弦樂(lè)團(tuán)

（Chor und Orchester der Oper Zürich）

編號(hào)：0440 074 388 1 7

《卡門(mén)》已經(jīng)無(wú)須多介紹了，即使不熟悉歌劇的人，大多也知道《卡門(mén)》。很多人不但熟悉這部歌劇的序曲，還有里面的唱段，尤其像卡門(mén)演唱的“愛(ài)情像一只自由的小鳥(niǎo)”，斗牛士埃斯卡米約演唱的“斗牛士之歌”，人們也多能哼唱幾句。不過(guò)，現(xiàn)在這部看似早已被唱“爛”的歌劇，似乎有些對(duì)不起它的作者比才。誰(shuí)也不會(huì)想到，當(dāng)年首演時(shí)，由于這部歌劇的慘敗，導(dǎo)致了比才過(guò)早地離開(kāi)了人世。不過(guò)，歷史上這種實(shí)例不乏鮮見(jiàn)?，F(xiàn)在牛氣沖天的畫(huà)家凡高，生前也只有賣(mài)出一幅畫(huà)，即使現(xiàn)在被稱為“音樂(lè)之父”的巴赫，生前也不過(guò)只是一個(gè)有些名氣的管風(fēng)琴樂(lè)師罷了。舒伯特也是，雖然不至于默默無(wú)聞，但終究不如貝多芬、李斯特這種生前死后都備極哀榮的人。

《卡門(mén)》的杰出是不用多說(shuō)的。柴科夫斯基在看了歌劇的第四幕時(shí)曾說(shuō)：“當(dāng)我看這最后一場(chǎng)時(shí)。總是不能止住淚水，一方面是觀眾看見(jiàn)斗牛士時(shí)的狂呼，另一方面卻是兩個(gè)主人公最終死亡的可怕悲劇結(jié)尾，這兩個(gè)人不幸的命運(yùn)使他們歷盡辛酸之后還是走向了不可避免的結(jié)局。”在對(duì)人性的激情刻畫(huà)方面，《卡門(mén)》至今還沒(méi)有遇到真正的對(duì)手。

2008年，蘇黎世歌劇院上演了由德國(guó)男高音考夫曼與保加利亞次女高音卡莎洛娃聯(lián)袂演出的現(xiàn)代版比才歌劇《卡門(mén)》。飾演女主角卡門(mén)的卡莎洛娃具有美麗卻冷酷的表情特質(zhì)，在劇中的表現(xiàn)被視為猶如美艷老牌意大利女星索菲亞·羅蘭再現(xiàn)。而考夫曼飾演天真多情的西班牙軍官唐·何塞，既表現(xiàn)出鋒芒畢露的大男人主義氣息，也有其內(nèi)心深處的脆弱。

在歌劇中，考夫曼精彩地呈現(xiàn)了唐·何塞的笨拙、不善交際，以及命中注定的最終覺(jué)醒?？ㄉ逋薜目ㄩT(mén)，則以柔弱與感性的外表，呈現(xiàn)隱藏內(nèi)在的無(wú)情與多變的心腸。這張碟片是莫斯特在離開(kāi)蘇黎世愛(ài)樂(lè)音樂(lè)總監(jiān)一職，就任維也納國(guó)立歌劇院音樂(lè)總監(jiān)指揮前的最后一次演出，精雕細(xì)琢的精彩指揮博得無(wú)數(shù)贊賞。

而該劇導(dǎo)演哈特曼，則賦予這部歌劇以一個(gè)嶄新的觀點(diǎn)，他以現(xiàn)代的布景與服裝設(shè)計(jì)來(lái)強(qiáng)調(diào)劇中人物永存不朽的形象。這次的演出制作深深吸引了觀眾的目光，其中最引人注目的便是四幕的演出場(chǎng)景，全部以單一的全景來(lái)布置，并完全摒棄了傳統(tǒng)的西班牙風(fēng)格。

在線音樂(lè)雜志則評(píng)論說(shuō)：“在她首度演出的角色中，卡莎洛娃不僅使‘哈巴奈拉一曲成為優(yōu)秀的炫技曲，令人愉悅的精彩演唱也展現(xiàn)了她歌聲多彩的各個(gè)面向。她賦予了卡門(mén)這個(gè)角色非常特殊的光芒與聲音魅力，卻不陷入所有人認(rèn)知中的卡門(mén)……在絕望的郁積中，考夫曼找到了令人激動(dòng)且值得銘記的情緒表達(dá)方式。”

當(dāng)然，這些評(píng)論都是來(lái)自宣傳方面的，至于是否合乎自己的口味，還需自己看了才能判斷。我本人對(duì)現(xiàn)在舞臺(tái)上過(guò)于簡(jiǎn)單的布景，和千篇一律的現(xiàn)代著裝總有些不太習(xí)慣，比如劇中米卡埃拉的形象，讓人難以感覺(jué)她本是個(gè)沒(méi)見(jiàn)過(guò)市面、樸實(shí)的鄉(xiāng)村姑娘。但這似乎是現(xiàn)代歌劇演出的潮流，也許年輕、時(shí)尚一族喜歡吧。而演員的扮相似乎也有些無(wú)味，考夫曼的唐·何塞感覺(jué)像個(gè)書(shū)生，而不是軍官形象，這些錯(cuò)位的感覺(jué)或許對(duì)不太看歌劇的人無(wú)所謂，但對(duì)我這種經(jīng)?？锤鑴〉娜藖?lái)說(shuō)，也只能搖頭苦笑了。時(shí)代變了，我們的審美觀已經(jīng)不起作用了。