傳承與對話：從藝術教育的角度談民藝之美

陳 鵬 （河南大學藝術學院 475001 ）

傳承與對話：從藝術教育的角度談民藝之美

陳 鵬 （河南大學藝術學院 475001 ）

自2001年國務院學位委員會通過了將藝術學升格為學科門類的決議后，時至今日，諸多專家學者紛紛發(fā)表文章，對藝術教育面臨的機遇和挑戰(zhàn)建言獻策，提出自己的見解和看法。這項決議的通過，突破了藝術教育學科歸屬模糊的瓶頸，是我國教育史尤其是學科建設史上的一件大事。與學院派藝術不同，民間藝術一直以來都處于藝術教育中的非主流地位，在藝術形式發(fā)展日趨多元化的今天，對藝術教育的多樣性也提出了更深層次的要求。在當下的藝術教育課程中，融入民間藝術，對傳統(tǒng)民間藝術經(jīng)典的傳承和對當代藝術的創(chuàng)新具有十分重要的意義。

民間藝術；藝術教育；傳承；民藝之美

在法國評論家丹納看來，物質(zhì)文明與精神文明的性質(zhì)面貌都取決于種族、時代、環(huán)境三大因素。而對于民間藝術的認識，相較于其他社會層面的藝術活動而言，民間藝術具有更為顯著的物化特征，它凝合著民間精神、觀念、情感和意識的傳承，它以物化的形態(tài)，反映著根植于文明深處的傳統(tǒng)和精神。自2001年國務院學位委員會通過了將藝術學升格為學科門類的決議后，藝術教育也面臨著全新的機遇和挑戰(zhàn)，同時，民間藝術對于藝術教育的重要意義也愈發(fā)凸顯。

一、民藝之美：與傳統(tǒng)對話

被稱為現(xiàn)代設計之父的威廉·莫里斯曾說：“面對規(guī)?；趾氲闹厣讨髁x，這場以實現(xiàn)手工藝之復興為其鵠的運動，或許在表面上是微不足道的；但是，就這場運動所追求的乃是所有人的生活自由、堅定的反抗精神上的專制來說，以及就其作為由文明社會向社會主義演進的一種標志而言，這場運動可謂意義非凡，并且鼓舞人心?！彼荚诨貧w到一種自在、自然的民間藝術的狀態(tài)。真理之源可以在民間藝術的作品中找到，但并不意味著要回到過去，而是為了找到跨越時代的本質(zhì)性法則。回顧不是反復，是對新生的準備，

中國民間藝術特指在歷史發(fā)展過程中，主要由身處社會下層的普通勞動群眾根據(jù)自身生活需要而創(chuàng)造，經(jīng)由集體傳承和歷史積累而不斷發(fā)展起來的美術形式。在封建社會時期，民間藝術有別于宮廷藝術、文人藝術和宗教藝術；在現(xiàn)代，民間藝術是區(qū)別于精英藝術和專業(yè)藝術家的藝術。中國民間的知識體系就是在這樣的物質(zhì)性的社會生活基礎之上逐漸累積構(gòu)筑起來的，并且，是經(jīng)過長年累月的運用而得到反復印證的博大精深的系統(tǒng)知識。尤其是內(nèi)中所蘊含著的關于宇宙、自然、環(huán)境、材料、技藝、造型、情感、傳承等認識和實踐的智慧，將會在藝術教育的科學發(fā)展進程中起到積極而又重大的作用。從這個意義上講，民間藝術帶有藝術的“基礎”和“礦藏”的性質(zhì)，它的美表現(xiàn)出根基性的、母體性的、基礎性的特征。在藝術發(fā)展的縱橫關系上，民間藝術作為“母體”而派生出其他藝術，可以說，它是營養(yǎng)著其他藝術的“乳汁”。中國民間藝術是大眾的、生活的、民俗的藝術，是勞動人民為滿足自身的精神生活需要而創(chuàng)造并流傳的藝術，它反映著勞動人民獨特的生活情趣，包含著豐富深刻的社會歷史信息，體現(xiàn)了廣大民眾最基本的精神品質(zhì)，正因為如此，它是支撐民藝之美的重要力量。

支撐著民藝之美的另一力量是自然。民眾在自然的面前是順從的，他們通過自然的意志來嘗試著制作，從無叛逆之心。即就是刻上了自己的名字，也是很普通的作品。那些無名落款的優(yōu)秀作品同樣反映了他們的智慧。只有那些出自他們之手的平凡作品才是美的。在那里沒有個性，但卻是表現(xiàn)自然的作品。他們的作品之美是無我之美。

二、傳承民藝經(jīng)典：藝術教育的創(chuàng)新性思考

在失道之今日，藝術的發(fā)展不是對傳統(tǒng)的摒棄，而是對經(jīng)典的傳承；藝術的發(fā)展更新速度越快，傳統(tǒng)的民間藝術就愈發(fā)歷久彌新。當“中國元素”在國際性的展覽中閃耀光環(huán)，我們就更加的認識到民間藝術的美之所在，在高等藝術教育的課堂中，師者尤其要明確自己的職責所在，對民間藝術顯性的模仿和隱性的創(chuàng)新性思考，應合乎時宜的運用到藝術教育的過程中。

以古都開封朱仙鎮(zhèn)的木板年畫為例，探討如何將民間藝術美的靈魂與當下的藝術教育成功接軌，以期創(chuàng)作出更鮮活的藝術作品。被譽為中國木板年畫之鼻祖的朱仙鎮(zhèn)木板年畫，距今已有一千多年的歷史，據(jù)《東京夢華錄》記載，當時的東京開封“近歲節(jié)，市井皆印賣門神、鐘馗桃版、桃符及財門鈍驢、回頭鹿馬、天行帖子。”由此可見，當時東京的木板年畫的發(fā)展已經(jīng)達到了一個鼎盛期。朱仙鎮(zhèn)木版年畫用色考究，歷史上以礦物、植物作原料，秉承了中國傳統(tǒng)的五色調(diào)體系，經(jīng)特殊工藝精心炮制而成，印制出的年畫，色彩鮮艷明亮，經(jīng)久不褪；其構(gòu)圖飽滿勻稱，線條粗獷簡煉，人物顯示出頭大身子小的特征，由面部表情突顯人物性格，造型古樸夸張，藝術風格獨特；題材內(nèi)容多以民間戲曲故事和寓意吉祥的圖案為主，簡潔生動，寄托人們的希望和情感。令人擔憂的是，隨著社會基礎的發(fā)展變革，這種獨特迷人的民間藝術卻面臨著逐漸的消亡。年畫行業(yè)日趨慘淡，效益較差，難以吸引年輕人學習，此外，大多數(shù)老藝人年事已高，其技藝無法很好得到傳承。特別是傳統(tǒng)礦植物顏色制作方法已鮮有人知，如不加以傳承和保護，這項技藝將面臨失傳。

這種渾然天成的民間藝術，如果與藝術教育相結(jié)合，將會產(chǎn)生意想不到的效果。學生可以走出課堂，走進木板年畫的作坊，進行實踐活動：（1）由制作木板年畫的老藝人進行傳道授業(yè)，學生在現(xiàn)場觀摩，親力親為的感受這項工藝的詳細流程，年畫雕版的印刻，礦植物為原材料的色彩的調(diào)和，以及各種版本題材的意義和隱喻。（2）全面收集當?shù)馗鞣N題材和藝術風格的木板年畫作品，以及記錄有關于此的文獻，實地考察和拍攝朱仙鎮(zhèn)木板年畫制作的詳細過程，并制作成音像資料以便日后學習和研究。（3）在此實踐活動的基礎之上，相關專業(yè)的學生可以進行延伸性創(chuàng)作，比如在題材和人物方面的創(chuàng)新，可選取當下的社會熱點問題作為題材，或者創(chuàng)作新的人物形象，在迎合大眾審美需求的同時，將傳統(tǒng)繼續(xù)傳承下去，使民間藝術不再游走在時代的邊緣，對藝術教育而言也是一項全新意義上的嘗試。一方面學生可以學習到正宗的民間藝術，使其得到可持續(xù)的傳承與發(fā)展；另一方面，學生可以汲取朱仙鎮(zhèn)木板年畫在色彩、造型等方面的精華進行藝術創(chuàng)新，使朱仙鎮(zhèn)木板年畫不再居于一隅，而是走進大眾的視野。

關注民族民間文化藝術傳統(tǒng)，是現(xiàn)代藝術教育改革創(chuàng)新的途徑，也是對我國藝術經(jīng)典的傳承。民間藝術這種不可言說的美是超越時代的，某個時代終結(jié)，但美卻依然如故。凝視流傳至今的民間藝術作品，那里蘊含著萬劫不毀之美，似乎能看到貫穿于未來的法則。若是要在將來的時代產(chǎn)生經(jīng)典的藝術作品，就必須要學習在過去的美之作品中蘊含的不變的法則，即通過藝術教育把民藝之美變?yōu)楝F(xiàn)實的原理。

[1]謝天開.民間藝術十二講[M].成都：四川大學出版社，2013.

[2]邢春如，劉心蓮，李穆南主編.民間藝術 上.沈陽：遼海出版社，2007.

[3]（日）柳宗悅.工藝之道[M].桂林：廣西師范大學出版社，2011.