黃絲雨 (廣西財(cái)經(jīng)學(xué)院文化傳播學(xué)院 530003)
紅色經(jīng)典《智取威虎山》的武俠化改編
黃絲雨 (廣西財(cái)經(jīng)學(xué)院文化傳播學(xué)院 530003)
香港著名武俠導(dǎo)演徐克改編自紅色經(jīng)典《智取威虎山》的同名電影在2015年國(guó)內(nèi)賀歲檔熱映,獲得票房口碑的雙豐收。本文試圖探尋徐克武俠風(fēng)格與紅色經(jīng)典之間的契合點(diǎn),從情節(jié)結(jié)構(gòu)、人物塑造、動(dòng)作設(shè)計(jì)、影像風(fēng)格等多個(gè)方面入手,闡明樣板戲經(jīng)由徐克武俠化改編之后所煥發(fā)的生機(jī)。為更多紅色經(jīng)典的現(xiàn)代電影改編與商業(yè)化運(yùn)作提供良好的借鑒道路。
智取威虎山;武俠;徐克
1964年,《智取威虎山》和《沙家浜》《紅燈記》等現(xiàn)代京劇被正式定名為八大樣板戲。1970年,由北京電影制片廠攝制的現(xiàn)代京劇舞臺(tái)藝術(shù)片《智取威虎山》上映。據(jù)說(shuō)幾年之后,徐克在紐約唐人街第一次得見《智取威虎山》,開始深深為這出京劇樣板戲著迷。從電影目前的熱映可以看到,徐克與“智取威虎山”之間確實(shí)存在著某種驚人的和諧。原作結(jié)構(gòu)上的工整與人設(shè)的分明彌補(bǔ)了徐克的短板,而徐克快意恩仇的俠義、怪誕邪魅的審美也在此劇中找到了發(fā)揮的空間,于是紅色經(jīng)典順利地貼上徐克標(biāo)簽,成為今年賀歲檔最爽利的一道大餐。
1963年,江青開始著手指導(dǎo)京劇現(xiàn)代戲的創(chuàng)作。她指出:“要重點(diǎn)塑造正面人物,削減反面人物的戲份。應(yīng)著力解決劇本問題,使結(jié)構(gòu)緊湊嚴(yán)謹(jǐn),人物突出,不能為演員唱而加戲?!痹谶@一指導(dǎo)下改編的《智取威虎山》,已脫胎于原著《林海雪原》復(fù)雜豐富的藝術(shù)結(jié)構(gòu),僅選取楊子龍假扮土匪,與少劍波合力攻破威虎山的重點(diǎn)情節(jié)。去掉了偶然性的傳奇色彩,著力體現(xiàn)小分隊(duì)的集體主義精神,并刪除了不少反面人物。
徐克版《智取威虎山》基本上沿襲了60年代京劇樣板戲的結(jié)構(gòu)和人物設(shè)定。即使用當(dāng)代電影敘事規(guī)律來(lái)考察,原劇作的結(jié)構(gòu)也十分吻合現(xiàn)代觀眾的心理邏輯。原劇線索清晰:即楊子榮和少劍波里應(yīng)外合智取威虎山。戲劇沖突明顯:即解放軍和土匪之間敵我雙方的矛盾。懸念設(shè)置引人入勝:如楊子龍如何騙過座山雕順利在威虎山臥底?在懸念、沖突的推動(dòng)下,原作情節(jié)險(xiǎn)象環(huán)生,如打虎上山、拜山門、智殺欒平等都是令觀眾倍感驚險(xiǎn)刺激的段落??梢哉f(shuō),原劇從開端、發(fā)展,到高潮、結(jié)局各個(gè)環(huán)節(jié)都已歷經(jīng)千錘百煉,對(duì)于沒有劇情基礎(chǔ)的年輕觀眾,故事本身的張力就已極具觀賞性。
對(duì)比近十年來(lái)徐克執(zhí)導(dǎo)的武俠題材電影,無(wú)不存在劇情的短板。尤其是融入偵探元素的“狄仁杰”系列,空有懸念卻收尾不利,使這些電影最終都淪為視效奇觀展覽??梢哉f(shuō)《智取威虎山》先天的劇情優(yōu)勢(shì),彌補(bǔ)了徐克的不足,使他能將主要精力投放到武俠情懷、視效奇觀這些優(yōu)勢(shì)環(huán)節(jié)中。
徐克“舊物新裝”的方法,雖能最大限度地保持原劇結(jié)構(gòu)上的優(yōu)點(diǎn),但紅色經(jīng)典歷經(jīng)50年的洗禮,其精神內(nèi)涵若沒能完成當(dāng)代語(yǔ)境的重構(gòu),無(wú)疑是讓人遺憾的。如何彌合特殊年代神話文本與當(dāng)代現(xiàn)實(shí)環(huán)境之間的鴻溝?對(duì)徐克而言,這些本質(zhì)性的問題囿于個(gè)人能力與審片制度,未免挑戰(zhàn)性過大。他僅在電影中回應(yīng)了一個(gè)略顯笨拙的戲中戲結(jié)構(gòu)。
影片開場(chǎng)幾秒,屏幕上閃現(xiàn)“紐約,2014”字眼,許多觀眾都懷疑自己是否走錯(cuò)了影廳。直到童祥苓扮演的楊子榮在紐約某ktv屏幕上現(xiàn)身,觀眾才確定自己是在觀看3D版《智取威虎山》。接著,韓庚以革命子孫的身份開始切入關(guān)于威虎山的回憶。這就是備受爭(zhēng)議的戲中戲結(jié)構(gòu)。
從觀影效果看,韓庚出現(xiàn)的首尾段落顯得較為生硬做作。即使全部去掉也不影響電影的完整性。徐克為什么非要落入所謂“回憶”的俗套?因?yàn)槲ㄓ谢貞?,才能點(diǎn)出原劇“英雄神話”的本質(zhì)。唯有在一位被解放軍拯救的孩子(拴子)眼里,英雄的神勇無(wú)敵和高大完美才具備某種程度的合理性,而當(dāng)栓子經(jīng)過一次次地虛構(gòu)加工,把智取威虎山的故事傳給自己的子孫時(shí),故事本體已經(jīng)被強(qiáng)烈的情感所湮滅。為了做實(shí)這種虛構(gòu)性,影片末尾還追加了一個(gè)楊子榮截機(jī)的結(jié)局,這更證明故事本身就是可以進(jìn)行不斷改編的,而作為韓庚這一代人,自然而然會(huì)把好萊塢電影文化融入到對(duì)楊子榮的想象中,所以我們看到一個(gè)007版楊子榮的結(jié)局。
只有在回憶里,想象才是合法的。如果片頭出現(xiàn):本故事根據(jù)真實(shí)事件改編,或者采用少劍波、楊子榮、小分隊(duì)任何一位士兵的口吻進(jìn)行敘述,這種添油加醋的英雄事跡,就跟罔顧事實(shí)的抗日神劇沒什么區(qū)別了。
不管是出于審片制度的需要,還是商業(yè)性的需求,徐克都不可能真正改變劇情結(jié)構(gòu)和人物設(shè)定,當(dāng)然,他內(nèi)心也十分清楚原劇過于革命浪漫主義的色彩,所以只能打一個(gè)擦邊球來(lái)解釋原劇的虛構(gòu)性,雖然做法有些生硬,但總算融入了一絲現(xiàn)代意識(shí)。
作為“新武俠”電影的開創(chuàng)者,四十年來(lái)武俠電影的持續(xù)耕耘者,徐克有著深入骨髓的武俠情懷。他主動(dòng)選擇“智取威虎山”這一紅色經(jīng)典進(jìn)行改編,必然是因?yàn)殡娪皠?chuàng)作中有許多可以施展的武俠空間。
(一)“孤膽英雄”楊子榮
1964年,毛澤東在看完《智取威虎山》京劇之后指示:“不要把楊子榮搞成孤膽英雄?!焙图w主義話語(yǔ)不同,在武俠語(yǔ)境中,孤膽英雄恰恰是俠客最重要的特質(zhì)之一。徐克在影片中就刻意塑造楊子榮身上特立獨(dú)行的“疏離感”。楊子榮從火車站一團(tuán)濃霧中出場(chǎng),一身皮氅、一臉絡(luò)腮胡,再加上眼皮上濃艷的紫黑色眼影,確實(shí)明顯將他與其他解放軍戰(zhàn)士拉開了距離。影片還不斷借用客觀視角強(qiáng)調(diào)楊子榮的“異質(zhì)”。如通過少劍波這一典型的解放軍指揮官的口吻說(shuō):“這個(gè)楊子榮,我真是摸不透,你看他哪點(diǎn)像一個(gè)偵查員?”進(jìn)入夾皮溝后,初見楊子榮的村民都露出驚恐的表情,足見這個(gè)人物身上的特殊性。深入匪窩確實(shí)是一個(gè)極其艱巨的任務(wù),少劍波拒絕楊子榮臥底的請(qǐng)求,表面上同意他的離隊(duì)申請(qǐng),便是賦予了楊子榮以個(gè)人身份完成英雄事跡的合法性。當(dāng)然,革命集體仍與楊子榮密切配合,共度難關(guān),這是后話了??梢哉f(shuō),楊子榮假扮土匪惟妙惟肖,在匪窩中毫無(wú)違和感,但英雄氣質(zhì)讓他必定區(qū)別于旁人。在這一部分的塑造中,張涵予本身的嗓音幫了他大忙。作為前配音演員,他有著令人過耳不忘的特殊音色:沙啞滄桑,又中氣十足。在拜山門喊黑話時(shí),他的聲音既能制造出邪氣,又透露著英雄的豪情。此外,張涵予還有戲曲功底,他初入小分隊(duì)和威虎山時(shí),分別有兩段不同戲曲風(fēng)格的演繹,使他很快獲得眾人的認(rèn)同感。
這樣一個(gè)亦正亦邪、智勇雙全的英雄形象,確實(shí)區(qū)別于70年代童祥苓扮演的一臉正氣的楊子榮。徐克對(duì)人物的一系列調(diào)整,配合張涵予極富個(gè)人特色的表演,“楊子榮”終于從解放軍英雄形象中有所解脫,帶上徐氏武俠的俠義色彩。
(二)怪誕邪魅威虎山
僅有正面?zhèn)b客無(wú)法構(gòu)成真正的徐氏武俠,徐克之所以被影迷們稱為“徐老怪”是因?yàn)樗T谧髌分袪I(yíng)造怪誕邪魅的氣氛。這種氣氛常被附著在邪教魔頭及其魔域之中。比如《笑傲江湖》中任盈盈的父親任我行,又如《狄仁杰之通天帝國(guó)》中幽深可怖的“鬼域”。威虎山上的匪窩為徐克這一審美傾向提供了施展空間。由梁家輝扮演的座山雕形如“格格巫”,有一個(gè)突兀的鷹鉤鼻,和一張蒼白僵硬的臉?;瘖y師的功力幾乎掩蓋了梁家輝的真顏,許多觀眾等到字幕亮起時(shí)才驚呼這是梁影帝。座山雕的出場(chǎng)也被渲染得極具神秘感,通過鬼魅背影、可怖嗓音等多重鋪墊后方才露出正臉。雖然這已是武俠片、甚至黑幫片在反派出場(chǎng)時(shí)用濫的手法,但不得不說(shuō),在俯拍機(jī)位、光線、聲效的渲染下,座山雕被塑造得人鬼難分。
“威虎山”上的群戲可能是影片中最具武俠感的部分?!罢忌綖橥?、落草為寇”是中國(guó)古代邊緣人群不得已為之的生活方式,所以,匪徒的鏡頭很容易讓人模糊了年代感,進(jìn)入武俠片的預(yù)設(shè)中。當(dāng)各種非常態(tài)機(jī)位略過眾多匪徒時(shí),他們奇形怪狀的打扮和猙獰可怖的面容,瞬間讓人感覺置身于武俠片的“魔窟”之中。令許多影迷遺憾的是,徐克在這一部分并沒有能百分之百地發(fā)揮。這里的“怪誕邪魅”僅僅是一種靜態(tài)的描述。反派的殘忍邪惡出于種種原因不能盡情表現(xiàn),僅有座山雕以雕啄人,老八以人當(dāng)狗兩個(gè)細(xì)節(jié)來(lái)顯示,這種過于簡(jiǎn)化的表達(dá),最終讓座山雕及其徒眾淪為臉譜化的展示。
(三)驚險(xiǎn)刺激動(dòng)作戲
在徐克的履歷中,《智取威虎山》是他執(zhí)導(dǎo)的第一部槍戰(zhàn)動(dòng)作片,多年武俠電影的執(zhí)導(dǎo)經(jīng)歷,使他在處理槍戰(zhàn)動(dòng)作場(chǎng)面時(shí),也難免帶有武俠電影的痕跡。快速剪輯和慢鏡頭結(jié)合,是武俠動(dòng)作戲的常見鏡頭模式。武俠電影中的快速剪輯又稱為“暴雨剪輯”,是指通過盡量縮小鏡頭與鏡頭之間的時(shí)空和空間距離,使單個(gè)剪短的電影鏡頭形成一種完整連貫的敘事鏈。這種鏡頭有利于觀眾看清武術(shù)套路的分解,同時(shí)也增強(qiáng)電影的緊張感和壓迫感。慢鏡頭的運(yùn)用有利于強(qiáng)化經(jīng)典武功招式、突出兵器,尤其是暗器的攻擊效果。熟悉徐克武俠電影的影迷,一定對(duì)《智取威虎山》里的運(yùn)鏡非常熟悉。夾皮溝巷戰(zhàn)一段,快速剪輯與正反打鏡頭的聯(lián)合使用,既制造了戰(zhàn)爭(zhēng)現(xiàn)場(chǎng)的緊張感,又使觀眾最大限度地看清敵我雙方的戰(zhàn)斗形勢(shì)。慢鏡頭的多次插入居然把熱武器拍出了冷兵器的效果。子彈如同暗器,手榴彈片如同箭雨,開場(chǎng)戰(zhàn)斗中的手榴對(duì)碰,簡(jiǎn)直就是刀劍拼殺時(shí)的對(duì)決鏡頭。而徐克仍嫌沒過足武俠癮,在人物設(shè)定中讓威虎山的某頭目身背飛刀,于是戰(zhàn)場(chǎng)上竟出現(xiàn)子彈與飛刀齊飛的場(chǎng)面,甚至安排了我方重要配角死于飛刀之下的場(chǎng)景。
從效果看,這些鏡頭的運(yùn)用在3D技術(shù)的烘托之下,確實(shí)引人入勝,令觀眾大呼過癮。但是違背武器力學(xué)和戰(zhàn)爭(zhēng)邏輯的動(dòng)作設(shè)計(jì)只能讓紅色經(jīng)典停留在英雄神話敘事的層面。
截止2015年1月20日,《智取威虎山》已收獲票房8.1億,能在2015競(jìng)爭(zhēng)激烈的賀歲檔中勝出,徐克極其影迷或許也感到意外,畢竟前有吳宇森的《太平輪》、姜文的《一步之遙》兩部名導(dǎo)大制作,但由于《太平輪》沒能有效組織素材,導(dǎo)致觀影效果極其一般,而姜文又在《一步之遙》里劍走偏鋒。因此,中等商業(yè)類型片水準(zhǔn)的《智取威虎山》意外勝出。深究其原因,除了以上所述外,該片精彩的3D視效,老中青的演員選配,成熟的商業(yè)化運(yùn)作手段,也是其票房成功的重要因素。雖然,該片還存在著諸多的缺憾,但無(wú)論如何,它為紅色經(jīng)典在現(xiàn)代語(yǔ)境下的傳播提供了一個(gè)較為成功的范式,既激發(fā)了老一輩觀眾的情感記憶,又完成了年輕觀眾群中的有效推廣,它的意義和價(jià)值仍是十分重大的,希望它為革命主旋律電影的改編創(chuàng)作起到良好的借鑒作用。
[1]李松.“樣板戲”編年與史實(shí)[M].北京:中央編譯出版社,2012.
[2]賈磊磊.“暴雨剪輯”中國(guó)武俠動(dòng)作電影的剪輯技巧及“標(biāo)志性”節(jié)奏[J].北京電影學(xué)院學(xué)報(bào),2005(4).
黃絲雨(1981—),女,廣西南寧人,文學(xué)碩士,廣西財(cái)經(jīng)學(xué)院文化傳播學(xué)院講師。主要研究方向:民族文化與文化產(chǎn)業(yè)、影視文化。