淺談打擊樂重奏訓(xùn)練

陳俐君 （四川文理學(xué)院音樂與演藝學(xué)院 635000）

淺談打擊樂重奏訓(xùn)練

陳俐君 （四川文理學(xué)院音樂與演藝學(xué)院 635000）

打擊樂中重奏訓(xùn)練非常重要，對打擊樂重奏起著重大的影響作用。文章主要從打擊樂器重奏的藝術(shù)特色和打擊樂重奏的訓(xùn)練進行分別闡述。當(dāng)下，打擊樂重奏訓(xùn)練只有逐漸尋求突破，才能實現(xiàn)較好的發(fā)展。

打擊樂重奏；訓(xùn)練；作品

打擊樂重奏在我國音樂的組成部分中占有重要的地位，是民族音樂綜合性藝術(shù)，有較為廣泛的影響力。舞臺表演中的打擊樂重奏能夠呈現(xiàn)個性化的表現(xiàn)效果，感受到樂隊演奏者抑揚頓挫的情緒，這和樂隊的整體效果有十分密切的關(guān)系。打擊重奏是音樂藝術(shù)形式之一，能夠較好的展現(xiàn)音樂魅力。重奏音樂形象豐富、內(nèi)容充實、風(fēng)格極其多樣，表達各種各樣的內(nèi)心體驗。當(dāng)前，人們對打擊樂重奏不是很重視，相關(guān)研究性工作沒有實現(xiàn)較大突破。部分研究多是對一個地方的某首打擊樂重奏曲進行簡單的分析，對打擊樂重奏的整體發(fā)展來說，還有許多路要走。文章進行研究的目的是要提出自己對打擊樂重奏的見解，將比較具有地域性代表的打擊樂重奏為探討的例子，對打擊樂重奏的特色和訓(xùn)練等進行了分析，讓人們對打擊樂重奏有較為清晰的認識。

一、藝術(shù)特征下的打擊樂器重奏曲

民族打擊重奏具有多種形式，地域特征明顯。不同的地區(qū)風(fēng)土人情和生活習(xí)性是不同的，人們對音樂的愛好也是不同的。為此，地方性音樂風(fēng)格就這樣產(chǎn)生了，打擊重奏也是這樣的。像潮州的鑼鼓和福州的十番鑼鼓等。這些地區(qū)的鼓樂受到了人們的普遍喜愛。在打擊樂器中，安志順先生的《老虎磨牙》是打擊樂器中比較具有典型性的作品，受到了廣泛的關(guān)注。

（一）濃厚的地方特色——《滾核桃》

《滾核桃》的創(chuàng)作者是著名作曲家郝世勛和王寶燦共同創(chuàng)作出來的，是鼓樂團集體智慧的結(jié)晶。1987年在首都人民大會堂“龍年音樂周”閉幕式上，一曲絳州鼓樂精品《滾核桃》，運用鼓幫、鼓棰等多種演奏技法，惟妙惟肖地表現(xiàn)了核桃曬干后，從房頂滾落而下的音樂形象，

這部作品在第一次演奏時，影響極大，后來演出次數(shù)逐漸增多，日漸趨于完善，成為了打擊重奏作品中比較具有代表性的作品，到目前為止，在舞臺演出中仍然能夠看到這部作品的影子。在陜西民間有一部鑼鼓曲《廈坡里滾核桃》，這部題材取材于的“廈坡”是瓦礫房屋，是當(dāng)?shù)氐囊环N方言。樂曲要表達的內(nèi)容是：在秋天收獲的季節(jié)里，核桃紛紛落下來，擲地有聲。該作品生活氣息濃厚。當(dāng)大家對這部作品討論的時候，將非常簡單的生活現(xiàn)象賦予了鮮活的生命力。該作品篇幅較小，節(jié)奏比較典型，容易推廣，雖然源自生活，但是卻比生活本身更高一層，能夠?qū)闼氐泥l(xiāng)村生活更好的變現(xiàn)出來，這也使得這部曲子得以流傳下來。

（二）形象的肢體動作

我國打擊樂器歷史悠久，具有豐富的曲目，多數(shù)應(yīng)用到賽會、儀式和宗教等當(dāng)中，樂曲涵蓋的內(nèi)容有生活小景、征戰(zhàn)場面和歷史故事等，這些表現(xiàn)內(nèi)容和運用場合促使打擊樂器表現(xiàn)?；?、形象化和儀式化特征，音樂表現(xiàn)要么神秘莊重，要么氣勢恢宏等。許多歷史留存的圖文，也都表明了打擊樂與動作/舞蹈的密切關(guān)系。商周時代，我國已擁有較為豐富的鼓舞形式，被用于國家祭祀禮儀。兩漢、南北朝的陶俑、畫像石、石窟壁畫中，可以看到打擊樂在宮廷歌舞樂和鼓吹樂中所占的顯要位置，以及打擊樂演奏者對形體動作的大量運用。打擊樂器要滿足一些場景的要求，需要合理化的音樂內(nèi)容，將肢體語言和形象動看的非常重要，常常需要進行精心的設(shè)計和構(gòu)思，保障能夠較好的配合和詮釋音樂，營造出良好的舞臺表演效果，給觀眾以視覺上的盛宴。

二、打擊樂重奏訓(xùn)練的方法

（一）重奏前準(zhǔn)備工作

1.組織工作

打擊樂隊要具備極高的演奏水平。為此，演奏者的挑選工作，顯得直觀重要，像組織排練技術(shù)、樂器質(zhì)量的高低等也是非常重要的。從演奏者的水平層次來開，應(yīng)當(dāng)挑選那些水平相當(dāng)?shù)难葑嗾?，水平相差不利于整體演奏水平的提高，無法有效將音色、速度和音樂感覺等結(jié)合起來。重奏練習(xí)要提高質(zhì)量，重奏訓(xùn)練中的紀(jì)律問題也需要注意。重奏訓(xùn)練的質(zhì)量取決于奏者是否具有良好的藝術(shù)道德和紀(jì)律。個性要想有效發(fā)揮，需要具有集體責(zé)任心。

2.視譜

在作品演奏之前，有一項工作非常重要，需要在閱讀總譜基礎(chǔ)上，進行有效分析，要了解樂曲表情符號、速度和力度等。閱讀和分析總譜是非常重要的，通過閱讀總譜揭示作品的藝術(shù)內(nèi)容，看清聲部的結(jié)合，找到音樂發(fā)展的主要線條。與此同時，應(yīng)該對節(jié)奏、力度、速度這些因素加以分析，并對作品的結(jié)構(gòu)、形式有所了解，統(tǒng)一重奏合作者對節(jié)奏、樂句、樂段的表現(xiàn)方法的認識和把握。演奏者閱讀總譜時，要留意樂譜主線，作者表達的情感，各聲部相互之間的關(guān)系。此外，演奏者要清晰的認識作品，能夠?qū)ψ髌愤M行有效把握，當(dāng)做到了這些，才能保障重奏練習(xí)順利進行。

3.單獨聯(lián)系

大多數(shù)人認相比較獨奏作品，重奏要顯得很簡單，所以排練的過程只需要奏下來聲部視就可以了，不需要單獨抽出時間，進行練習(xí)，這種想法是錯誤的。在排練之間，演奏者就應(yīng)當(dāng)練習(xí)自己的聲部，單獨聯(lián)系難點部分，使技術(shù)上的難題得到有效解決，確保演奏過程出現(xiàn)較少的錯誤，和大家有效配合，提高排練效率。

（二）重奏聯(lián)系應(yīng)注意的問題

打擊樂重奏能夠?qū)⑷藗兊膬?nèi)心體驗和生活習(xí)俗表達的淋漓盡致，但這也對演奏者提出了更嚴(yán)格的要求。在剛開始接觸譜子時，要注意一點，練習(xí)過程是一個緩慢的過程。演奏者不熟悉譜子時，可以通過一邊練習(xí)，一邊聽譜子風(fēng)格的方式進行演奏。部分演奏者在拿到譜子的時候，專注于視譜，卻忽視了譜子的風(fēng)格，這樣演奏下來，卻還不知譜子所要表現(xiàn)怎樣的風(fēng)格，無法理解營造的是怎樣的一種情景。不僅如此，練習(xí)時放慢速度，有助于演奏者了解樂曲表現(xiàn)方法和樂曲節(jié)奏等，提高了樂曲訓(xùn)練效率，更重要的一點，慢節(jié)奏的樂曲演奏有助于演奏者克服演奏過程中出現(xiàn)的技術(shù)難題。比如一首樂曲一拍是180，絕大多數(shù)的演奏者在剛開始演奏時，跟不上速度，接著我們可以試著將帕子調(diào)整為100，當(dāng)演奏者能夠準(zhǔn)確跟上節(jié)奏的時候，可以將速度調(diào)整到120，按照這種方式進行下去，將速度調(diào)整到130、150……指導(dǎo)演奏者準(zhǔn)確的跟上速度位置，需要注意，樂譜上有一個表情符號能夠較好的詮釋樂曲意圖。

1.重奏中的集體觀念

在樂曲演奏過程中，集體觀念是很重要的，集體觀念影響演奏練習(xí)的質(zhì)量。一切杰出的重奏團體在動作、構(gòu)思和表現(xiàn)上都是統(tǒng)一的。集體這個詞的真正含義乃是個性的有機融合，或可稱作特殊的“集體個性”。如果一個重奏團中的演奏者們彼此格格不入，他們的演奏質(zhì)量，對音樂的態(tài)度和理解都不相同，那么他們未必能夠達到演奏上的統(tǒng)一。最重要的一點是，演奏者要弄明白個人和集體孰輕孰重，重演奏和獨演奏不同，獨演奏是演奏者在不背離創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖的基礎(chǔ)上進行的創(chuàng)作型發(fā)揮，將自己的個性和特長展現(xiàn)出來。重演奏要求演奏者具有統(tǒng)一的感覺。在樂曲演奏之前，這就要求各個演奏者要交流樂曲的心得體驗，保障整個演唱團隊具有一致的構(gòu)思和表現(xiàn)。無論是哪一種重奏，要基于作品總概念，充分表現(xiàn)個性，演奏時，演奏者要聽自己的聲部，同時也要傾聽別人的聲部，在與別人重奏的過程中，融入自己的演奏音樂。在重演奏過程中，演奏者要清楚演奏的主次，不能只集中在所有聲部上，找準(zhǔn)和自己聲部有聯(lián)系的聲部，將這個聲部緊緊抓住，然后傾聽別人的聲部。

2.要把握音樂力度層次

聲樂演奏中的力度很重要，打擊重奏中的力度尤為明顯。每首樂曲的變化受到整個音樂的情緒的印象。打擊樂器練習(xí)中比較觀念性的部分是統(tǒng)一、均衡的演奏力度。無論是在演奏過程中的每一個起點，還是演奏中出現(xiàn)的微小變化，保障準(zhǔn)確和均衡等。各聲部獨立演奏是基礎(chǔ)，才能形成最終的重奏練習(xí)。在演奏時，演奏者要特別注意，自己的聲部要協(xié)調(diào)別人的聲部，配合整體演奏，不可將自己的獨奏作為伴奏聲部，或者作為主奏聲部也是不對的。

三、結(jié)語

民族打擊樂器有悠久的歷史，有關(guān)鼓的最早記載距今已經(jīng)具有漫長的一段時間，受到了人們的青睞。民族重奏樂器也取得了迅速發(fā)展，具有代表性的重奏曲目得到了國內(nèi)外觀眾的好評，產(chǎn)生了深遠的藝術(shù)影響力。像作品《炫》《戲》和《老虎磨牙》等源于作家不斷的創(chuàng)新，讓我們的樂曲在激勵的市場挑戰(zhàn)中處于不敗之地。為此，民族打擊樂重奏器要想實現(xiàn)真正意義上的發(fā)展，在多樣音樂樂器的世界中不斷進步，就必須在平穩(wěn)中求創(chuàng)新，使創(chuàng)作的作品得到觀眾的喜愛，此外，也有助于民族打擊樂器的發(fā)展，這點是每一名打擊樂器創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)有所了解和相互鼓勵的地方。當(dāng)前，我國有關(guān)民族打擊樂重奏的理論研還不完善，使得人們無法更好的了解重奏。這方面的工作需進一步完善。

[1]張宇輝.論打擊樂重奏訓(xùn)練[J].北方音樂，2011（06）：26.

[2]白智文.打擊樂重奏訓(xùn)練策略分析[J].青春歲月，2013（18）：75.

陳俐君，女，1988年9月，四川省達州市，四川文理學(xué)院音樂與演藝學(xué)院教師，助教。