戲曲表演的程式化探究

劉 冰 王建軍 （石家莊市青年評劇團 050000）

戲曲表演的程式化探究

劉 冰 王建軍 （石家莊市青年評劇團 050000）

構(gòu)成戲曲的綜合元素很多，程式即是其中之一。程式還是戲曲演員在塑造舞臺形象過程中的藝術(shù)詞匯。戲曲的表演程式，既是構(gòu)建在生活表層摹擬的藝術(shù)程式之上的藝術(shù)形式，也是演員生活動作的舞蹈化與節(jié)奏化，還是演員對社會生活進行的不同手法、不同層次、不同角度的高度概括與提煉。其中貫串著下列諸多技術(shù)手法與藝術(shù)手法：想象與體驗、取神與摹形、象征與象形、表現(xiàn)與再現(xiàn)等，融合著戲曲藝術(shù)家認(rèn)知生活與把握生活的獨特的審美意識與審美觀照，具有具象與抽象交互融合的特點。本文將對戲曲程式化進行探究。

戲曲；程式化；研究

具體而言，戲曲表演的程式就是演員在戲曲表演過程中有“調(diào)”的念白、“式”的動作、有“經(jīng)”的鑼鼓、有不同板式與不同曲牌的歌唱、有各種檔子與套數(shù)的武打等。下面。我們分別談?wù)剳蚯硌莩淌健俺淌健钡挠蓙?、特性、作用等?/p>

一、戲曲表演 “程式”一詞的由來

何為程式？程即為標(biāo)準(zhǔn)。《荀子?考仕》中言： “程者，物之準(zhǔn)也?！睆膽蚯囆g(shù)而言，給戲曲藝術(shù)中的念白、武打等形式制定一定的標(biāo)準(zhǔn)，使念白、武打等成為一種規(guī)范化的藝術(shù)表演形式，這就是戲曲表演中的程式。簡言之，程式是我國戲曲藝術(shù)表演中獨有的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

二、表演程式的特性——格律性、規(guī)范性和可塑性

（一）戲曲表演中的格律性

戲曲表演中的格律性具體表現(xiàn)為詩、歌、舞三者的有機融合。作為歌舞表演藝術(shù)的戲曲程式，必定凸顯詩、歌、舞的共同特征。戲曲表演程式的格律性，是指演員在表演的過程中，社會生活的自然形態(tài)與所有的表演元素都在戲曲中得到了充分體現(xiàn)，演員必須遵循歌舞表演的規(guī)律對之加以高度的提煉與高度的濃縮，使之成為具有嚴(yán)格格律、鮮明節(jié)奏的表演模式?？傊瑧蚯恢械南铝兄T多表演形式：戲曲曲牌、戲曲板式、戲曲句式，戲曲散白、戲曲韻白、戲曲吟誦、戲曲身段、戲曲武打套數(shù)等，都是人們生活中的心理與語言音調(diào)等物質(zhì)形態(tài)格律化的具體表現(xiàn)。

（二）戲曲表演中的規(guī)范性

戲曲表演中的規(guī)范性具有兩個層面的含義。其一：格律是一種運用藝術(shù)來規(guī)范社會生活的手段。戲曲表演是一個具有動態(tài)態(tài)勢的程式系統(tǒng)，包含打做念唱等多種表演方式。不同的藝術(shù)表演手段其屬性也不盡相同，其優(yōu)勢也不盡相同。當(dāng)戲曲表演中的表演屬性與各自的優(yōu)勢有機結(jié)合在一起表現(xiàn)戲劇的故事情節(jié)與人物藝術(shù)形象的性格特點時，倘若不用程式格律對之加以規(guī)范，就會出現(xiàn)下列不和諧的戲曲表演現(xiàn)象：“各吹各的號，各唱各的調(diào)”，歌與舞、身與手、節(jié)奏與動律等均會無法相應(yīng)，在藝術(shù)表演的過程中將會出現(xiàn)無序化、不協(xié)調(diào)化與不統(tǒng)一化。其二，是指表演程式既可以表現(xiàn)相同或者相近的戲劇故事，也可以塑造相同或者相似的人物藝術(shù)形象。戲曲通過歌舞的演唱與節(jié)奏鮮明的動作再現(xiàn)社會生活場景。在戲曲表演過程中，表演技術(shù)格式會逐漸形成固定的模式。因為戲曲表演技術(shù)格式提煉與濃縮的社會生活內(nèi)容非常廣闊，具有極高的技術(shù)特質(zhì)，所以，可以成為同行模仿學(xué)習(xí)的對象，可以成為同行進行藝術(shù)形象二度創(chuàng)作的參照；再創(chuàng)作過程中，戲曲表演的技術(shù)格式也會發(fā)生不同程度與不同傾向的變化。如此持續(xù)創(chuàng)新，持續(xù)提煉，戲曲表演中的諸多技術(shù)格式便在此過程中得到持續(xù)發(fā)展與持續(xù)完善，并隨著時間的推進，逐漸形成穩(wěn)定的程式，廣泛運用于表現(xiàn)相似的戲劇情境或者塑造相似的人物藝術(shù)形象之中。

（三）戲曲表演中的可塑性

在戲曲表演中，雖然不同程式的格式與規(guī)范均不同。但是，戲曲畢竟是由演員遵循社會生活的規(guī)律創(chuàng)造出來的藝術(shù)表現(xiàn)形式，是對社會生活中諸多形象的藝術(shù)概括，而非一成不變的表演模式，所以，演員經(jīng)過藝術(shù)再創(chuàng)造之后，在表現(xiàn)不同的社會生活內(nèi)容時，就可以采用相同的程式來表現(xiàn)。

三、表演程式的巨大作用——有利于傳統(tǒng)的延續(xù)

表演藝術(shù)既是時間藝術(shù)，也是空間藝術(shù)。比較而言，時間藝術(shù)更具權(quán)重。因為戲曲是在時間與空間同步變化的態(tài)勢下同步完成表演藝術(shù)的。表演完畢，戲曲中的舞臺藝術(shù)形象也就隨之煙消云散了。其不可重復(fù)性的特點可見一斑，猶如某位哲人所言：“演員在舞臺上存在的每一瞬間都不可能以不變的狀態(tài)重新再現(xiàn)”。與此同時，因為戲曲演員其在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，憑借的是自己的認(rèn)知、感覺、理解、想象、情感等諸多因素。故此，戲曲表演在某種意義上而言，隸屬于精神生產(chǎn)的范疇，因為戲曲的表演過程，其實就是將客觀存在于社會生活中的普遍現(xiàn)象提煉、濃縮為藝術(shù)形式的過程。故此，演員的藝術(shù)表演常常顯得只可意會而無法言傳。不過，戲曲因為設(shè)定了程式，戲曲的表演也就將藝術(shù)形式轉(zhuǎn)化為物質(zhì)形態(tài)了。因為戲曲的表演程式是由下列多著元素構(gòu)成的：表演技巧、藝術(shù)方法、舞臺形象等。有了這種物質(zhì)的外殼，技術(shù)的形態(tài)，戲曲演員的藝術(shù)創(chuàng)造就成為可以被感知和被把握的客觀實體，成為可以看得見、抓得住、學(xué)得到的技術(shù)功夫。這樣，演員的藝術(shù)經(jīng)驗就可以口傳身授，代代相傳。戲曲長期生長在封建社會，物質(zhì)條件非常落后，但它的表演藝術(shù)傳統(tǒng)卻能綿延不斷，流傳至今，在傳統(tǒng)的傳播、交流和延續(xù)過程中，表演程式起到了十分重要的作用。這是戲曲演員繼承前人經(jīng)驗和掌握戲曲。

四、表演程式的訓(xùn)練——扎根生活

任何一種形式的藝術(shù)都是構(gòu)建在社會生活的基礎(chǔ)之上的。戲曲的表演程式亦然。這就要求戲曲演員在創(chuàng)造表演程式與塑造舞臺藝術(shù)形象的過程中，既要致力于體驗與提煉現(xiàn)實生活，又要著眼于體驗與提煉間接生活得來的技術(shù)、藝術(shù)等，從現(xiàn)實生活與間接生活中尋找戲曲表演與創(chuàng)作的靈感。凡是藝術(shù)領(lǐng)域中的繪畫、歌賦、雕塑、音樂、歌舞等，凡是自然景觀中的古道、瘦馬、西風(fēng)、小橋、流水、魚躍、鳥飛、流水、行云、草木榮枯等，凡是雜技、武術(shù)等社會生活現(xiàn)象與藝術(shù)技術(shù)現(xiàn)象，均在戲曲演員觀察與體驗的范疇之內(nèi)。戲曲演員通過對之摹形或攝神之后，再將其藝術(shù)形象設(shè)計與之有機結(jié)合，格式也即程式也就由此而產(chǎn)生，并作為塑造舞臺形象的手段。這種獨特的藝術(shù)方法，首先是在程式系統(tǒng)的內(nèi)部造成了一種極差。極的一端，是來自對生活現(xiàn)象的摹擬和提煉的、富于生活實感的表演程式，例如開門關(guān)門、出門進門、上樓下樓、穿針引線等。這些程式的基本形態(tài)同它的生活原型極為相近，但也不是生活原型的如實再現(xiàn)，而是經(jīng)過了一番改造制作的功夫。

五、結(jié)語

戲曲表演過程中的諸多表演程式，是構(gòu)建在社會生活的基礎(chǔ)之上、又從社會生活中吸取靈感而升華的表演技術(shù)格式。戲曲表演過程中的諸多表演程式改變了社會生活的自然形態(tài)，卻更強烈、更鮮明、更集中的反映了社會生活?？梢?，戲曲表演過程中的程式不僅僅是一種形式或者一種技術(shù)，而是具有極高的藝術(shù)審美意義與審美價值的藝術(shù)表現(xiàn)形式。

[1]李勇.淺談京劇表演程式[J].戲劇之家（上半月），2011（04）.

[2]唐艷輝.“戴著鐐銬舞蹈”——淺析中國戲曲程式的靈活運用[J].學(xué)周刊，2011（10）.

[3]文陽春.初探戲曲藝術(shù)的表演程式[J].藝海，2010（11）.

[4]段瑞.戲曲表演程式的繼承和發(fā)展[J].當(dāng)代戲劇，2010（04）.

[5]周明.淺議戲曲程式[J].黃梅戲藝術(shù)，2010（02）.

窗體底端