高等美術(shù)院校中素描教學(xué)的困境與突破

刁秀航

（淮南師范學(xué)院美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，安徽淮南 232038）

高等美術(shù)院校中素描教學(xué)的困境與突破

刁秀航

（淮南師范學(xué)院美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，安徽淮南 232038）

當(dāng)前高等美術(shù)院校中，素描教學(xué)深受美術(shù)高考素描樣式的束縛。擺脫美術(shù)高考素描樣式的束縛，是高等美術(shù)院校中素描健康發(fā)展的前提條件。想擺脫美術(shù)高考素描樣式的束縛，方法很多，首先是還原素描的科學(xué)的“求真”精神，其次是還原素描的生命本質(zhì)，再次是還原素描的藝術(shù)本質(zhì)。在具體的素描實(shí)踐教學(xué)課堂上，要反復(fù)進(jìn)行理論提醒，讓學(xué)生對素描的發(fā)展和特點(diǎn)，有較為清晰的認(rèn)識(shí)。加強(qiáng)學(xué)生們對西方古典和現(xiàn)代藝術(shù)大師的素描作品的臨摹學(xué)習(xí)。重視寫生，鼓勵(lì)學(xué)生尊重他們的親身感受。要使學(xué)生慢慢地?cái)[脫高考素描模式的影響，走上健康的發(fā)展道路。

高等美術(shù)院校；素描教學(xué)；“求真”精神

引言

當(dāng)前美術(shù)高考中，素描是必考科目?？荚嚨乃孛铇邮揭怨诺鋵憣?shí)為主。對素描的基本要求，不外乎構(gòu)圖完整、造型準(zhǔn)確嚴(yán)謹(jǐn)、透視正確、體積感強(qiáng)等。古典素描之所以能成為美術(shù)高考的考核標(biāo)準(zhǔn)，主要有三個(gè)原因。一是學(xué)習(xí)古典素描，有利于鍛煉學(xué)生對大自然的模仿能力。對于美術(shù)來說，最基本的關(guān)系就是與自然的關(guān)系。用最簡潔有效的方式模仿自然，是美術(shù)的首要任務(wù)。古典素描中，西方人采用了透視、解剖、明暗等方式，非常成功地完成了這一任務(wù)。20世紀(jì)中期以前，西方人學(xué)習(xí)繪畫，也基本上以古典素描為入手點(diǎn)。二是以古典素描為考試標(biāo)準(zhǔn)，在美術(shù)高考批改試卷時(shí)，標(biāo)準(zhǔn)容易統(tǒng)一，非常容易操作。因?yàn)椋诺渌孛枳钪匾膯栴}就是對自然形體的模仿，如果造型出現(xiàn)問題，幾乎是一目了然。所以，以古典素描樣式作為考核標(biāo)準(zhǔn)，也相對公平。三是古典素描的精神是科學(xué)的“求真”精神，這為美術(shù)的長遠(yuǎn)發(fā)展注入了動(dòng)力。正是基于這些原因，中國絕大多數(shù)美術(shù)高校，選擇了以古典素描樣式作為素描的考核標(biāo)準(zhǔn)。

一、以古典素描樣式為標(biāo)準(zhǔn)的高考模式存在的問題

以古典素描樣式為考核標(biāo)準(zhǔn)的美術(shù)高考，經(jīng)過幾十年的發(fā)展，問題盡顯，越來越受到國人詬病。問題主要表現(xiàn)在兩個(gè)方面：

（一）、美術(shù)高考素描丟掉了西方古典素描的科學(xué)的“求真”精神，成為一種固定的“模式”

素描不是中國的固有藝術(shù)樣式，而是舶來品。20世紀(jì)初，由中國留學(xué)生引入，成為中國美術(shù)教育中的重要組成部分。所以，西方古典素描的發(fā)展，是中國素描的重要參照。在西方，古典素描大量出現(xiàn)始于文藝復(fù)興時(shí)期。達(dá)·芬奇、米開朗基羅和拉斐爾是西方最早的素描大師。此后，古典素描作為主要素描樣式，延續(xù)至19世紀(jì)中期，素描大師輩出。而古典素描之所以能夠在西方長期發(fā)展，與藝術(shù)家堅(jiān)守素描的精神有直接關(guān)系。古典素描的精神是科學(xué)的‘求真’精神。達(dá)·芬奇說：“繪畫的確是一門科學(xué)?！雹龠_(dá)·芬奇：《芬奇論繪畫》，戴勉譯，北京：人民美術(shù)出版社，1980年，第17頁?！吧倌晗Ｍㄟ@門模仿一切自然造物的形狀的科學(xué)，應(yīng)當(dāng)在學(xué)習(xí)中注重素描?！雹龠_(dá)·芬奇：《芬奇論繪畫》，戴勉譯，北京：人民美術(shù)出版社，1980年，第39頁。米開朗基羅也特別指出：“素描，它是構(gòu)成油畫、雕刻、建筑以及其他種類繪畫的源泉和本質(zhì)，并且也是一切科學(xué)的根子?！雹趶埡腙?，楊身源：《西方畫論輯要》，南京：江蘇美術(shù)出版社，1990年，第140頁。其實(shí)，我們從西方古典素描大師留傳下來的大量作品中，也不難發(fā)現(xiàn)他們對科學(xué)的“求真”精神的堅(jiān)持。

圖1 達(dá)·芬奇圣嬰的習(xí)作紅色粉筆28.5cm×19.8cm

就以達(dá)·芬奇為例，圖1，這幅素描作品是他為畫《圣母子與圣安娜》而作的草圖。在《圣母子與圣安娜》中，共有三個(gè)人，圣安娜、圣母瑪利亞和小耶穌。為了使三個(gè)人能自然、平衡、優(yōu)雅，每個(gè)人物的安排，都要極其和諧，各種因素，都要恰到好處。達(dá)·芬奇煞費(fèi)苦心，反復(fù)嘗試。僅是構(gòu)圖草稿，他就畫了許多張。當(dāng)繪畫構(gòu)圖確定下來之后，達(dá)·芬奇對畫中的每個(gè)人物，也都進(jìn)行了詳細(xì)研究，圖一就是達(dá)·芬奇為研究小耶穌而畫的。在《圣母子與圣安娜》中，為了突出耶穌的幼小可愛，達(dá)·芬奇把他安排在一只小羊的身上。為了使耶穌的動(dòng)作協(xié)調(diào)、自然，在素描的上半部分，他連續(xù)畫了兩次耶穌的全身像。為了更加具體地進(jìn)行研究，在素描的下半部分，達(dá)·芬奇還分別進(jìn)行了描畫。中間是耶穌的頭部，耶穌的胳膊、軀干、手和腳，環(huán)繞于頭的周圍。可以看出，達(dá)·芬奇對局部進(jìn)行研究時(shí)，畫得更加具體，精細(xì)。從整幅畫面中，我們不難體會(huì)到，達(dá)·芬奇為了能夠恰到好處地再現(xiàn)對象，是多么嘔心瀝血、刻苦研究。

除達(dá)·芬奇外，在西方，以研究型素描流傳于世的古典藝術(shù)家極多，米開朗基羅、拉斐爾、丟勒、魯本斯、凡·戴克、華托、倫勃朗、德拉克羅瓦、安格爾、阿道夫·門采爾等等，在此不再一一舉例。

科學(xué)的“求真”精神隱藏于素描作品背后，時(shí)刻為西方古典素描的發(fā)展注入新的活力。不同的藝術(shù)大師，根據(jù)自己的研究結(jié)果，結(jié)合自己的親身感受，畫出具有自己個(gè)性的古典素描作品，推動(dòng)著西方素描的發(fā)展。對于古典素描作品產(chǎn)生的過程，可以表示為：大自然—→藝術(shù)家的科學(xué)研究—→藝術(shù)家的感覺—→古典素描作品

但是，經(jīng)過幾十年的發(fā)展，中國美術(shù)高考中的古典素描樣式，卻不是這么來的，它不遵守這個(gè)過程，而是另有程序：古典素描作品（高考成功作品）—→臨摹—→美術(shù)高考古典素描樣式

比較“古典素描作品”與“美術(shù)高考古典素描樣式”產(chǎn)生的過程，不難發(fā)現(xiàn)，“美術(shù)高考古典素描樣式”丟失了古典素描的科學(xué)的“求真”精神，缺少對大自然的研究，直接臨摹成功的素描樣式。所以，在中國的美術(shù)高考中，從表面上看，雖然還屬于古典素描范疇，但是，此古典素描已經(jīng)不是彼古典素描，它們之間有著本質(zhì)區(qū)別。“中國美術(shù)高考素描模式”重視的是臨摹，是古典的“樣式”。而西方古典素描重視的是研究和藝術(shù)家的感受，兩者已經(jīng)完全脫節(jié)、分離。西方古典素描可以在藝術(shù)家研究的基礎(chǔ)上積累、發(fā)展。而中國的美術(shù)高考素描模式是不能發(fā)展的，因?yàn)?，沒有生命，沒有積累。它們之間的區(qū)別，就如真花與假花一樣。真花是自由生長，而假花是運(yùn)用統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)生產(chǎn)出來，都極為相似。而這也是當(dāng)前美術(shù)高考中，素描“千人一面”甚至“萬人一面”情況產(chǎn)生的根本原因。

（二）美術(shù)高考素描樣式束縛了美術(shù)高校的素描實(shí)踐教學(xué)

美術(shù)高考素描模式在中國美術(shù)高考時(shí)廣泛出現(xiàn)，但是，它卻不會(huì)因?yàn)槊佬g(shù)高考的結(jié)束而消失，它會(huì)隨著考生進(jìn)入高校，對美術(shù)高校中的素描實(shí)踐教學(xué)產(chǎn)生影響。這主要分為三個(gè)方面：

1.束縛學(xué)生對素描樣式的探索。

在美術(shù)高考之前，學(xué)生們?yōu)榱藚⒓痈呖迹蠖嘟?jīng)過素描強(qiáng)化訓(xùn)練，特別是，為了保證在考場上能夠快速畫出整體效果，要讓學(xué)生清空頭腦，把美術(shù)高考素描模式作為唯一的正確樣式，深深印在大腦之中。而這種素描樣式，在學(xué)生的頭腦中一旦打下深刻的烙印，就很難消除，并會(huì)產(chǎn)生對其他素描樣式的排斥。正因?yàn)槿绱?，學(xué)生們即使考入高校學(xué)習(xí)素描，也只是美術(shù)高考素描模式的延續(xù)。在美術(shù)高校中，學(xué)生的素描作品與美術(shù)高考時(shí)極為相似，就是最好的證明。

2.束縛了學(xué)生對藝術(shù)的批判能力

在美術(shù)高考時(shí)，不需要學(xué)生對素描的鍛煉進(jìn)行懷疑，更不許他們進(jìn)行批判，只要他們相信。而這種只有相信的思維模式，會(huì)被學(xué)生帶進(jìn)高校，影響學(xué)生創(chuàng)新能力的發(fā)揮。在美術(shù)高校中，創(chuàng)新的起點(diǎn)就是批判，沒有批判、根絕批判的素描教學(xué)，是造成當(dāng)前中國美術(shù)大學(xué)生創(chuàng)造力低下的重要原因之一。

3.先入為主的藝術(shù)原則影響他們對新藝術(shù)原則的接受

古典素描中，強(qiáng)調(diào)的藝術(shù)原則是“藝術(shù)模仿自然”，真實(shí)地再現(xiàn)自然是藝術(shù)的主要目的。這一藝術(shù)原則最早可以追溯到古希臘時(shí)期，一直到19世紀(jì)中期，西方藝術(shù)家還在堅(jiān)守。但是，19世紀(jì)中期以后，西方的藝術(shù)原則發(fā)生了轉(zhuǎn)變，由于塞尚、梵高和高更的出現(xiàn)，現(xiàn)代藝術(shù)慢慢成為西方畫壇的主流，藝術(shù)原則也從“藝術(shù)模仿自然”轉(zhuǎn)變?yōu)閷λ囆g(shù)家內(nèi)心的表現(xiàn)。進(jìn)入20世紀(jì)以后，各種現(xiàn)代藝術(shù)流派和后現(xiàn)代藝術(shù)流派紛紛出現(xiàn)，藝術(shù)原則走向多元化。由于在美術(shù)高考時(shí)，堅(jiān)持的藝術(shù)原則是“藝術(shù)模仿自然”，在高校中，學(xué)生們接觸到現(xiàn)代藝術(shù)與后現(xiàn)代藝術(shù)時(shí)，會(huì)產(chǎn)生不理解和不自覺的抵觸心理，因此，絕大多數(shù)學(xué)生，在大學(xué)四年，一直堅(jiān)持古典的藝術(shù)原則，不能突破。這種現(xiàn)象與先入為主的古典藝術(shù)原則有直接關(guān)系。

近十多年，美術(shù)高校中學(xué)生的數(shù)量越來越多，但是，個(gè)性鮮明，具有創(chuàng)新能力的學(xué)生卻越來越少，這與他們上美術(shù)高校之前，機(jī)械的素描訓(xùn)練分不開。所以，在美術(shù)高校中，為了使素描健康發(fā)展，使對素描的訓(xùn)練，真正地有利于美術(shù)創(chuàng)新，根除美術(shù)高考模式的影響，成為美術(shù)高校素描實(shí)踐教學(xué)的首要任務(wù)。

二、在美術(shù)高校中，消除美術(shù)高考模式影響的方式

消除美術(shù)高考模式的影響，使素描健康發(fā)展，使對素描的訓(xùn)練，真正地有利于美術(shù)創(chuàng)新，方法很多，主要包括三個(gè)方面：

（一）還原素描的科學(xué)的“求真”精神

以理性思辨為核心的科學(xué)的“求真”精神，對整個(gè)人類社會(huì)的發(fā)展所起的推動(dòng)作用，已經(jīng)被各種事實(shí)所證明。意大利“文藝復(fù)興”，所復(fù)興的就是“科學(xué)精神”和“人文精神”。“人文精神”為“文藝復(fù)興”之后的文化發(fā)展把握了方向，而“科學(xué)精神”為“文藝復(fù)興”之后的發(fā)展提供了動(dòng)力?？茖W(xué)的“求真”精神，也為西方素描的發(fā)展提供了動(dòng)力。在高等美術(shù)院校的素描實(shí)踐教學(xué)中，想打破美術(shù)高考模式的持續(xù)影響，還原素描科學(xué)的“求真”精神是第一步。因?yàn)?，要想讓學(xué)生畫出屬于自己的素描作品，首先，要讓他們自己進(jìn)行研究。只有在親身研究的過程中，學(xué)生們才能有屬于自己的研究結(jié)果、自己的藝術(shù)感受。而每位學(xué)生的研究和感受都是不同的，當(dāng)他們能真實(shí)地表現(xiàn)自己的研究成果時(shí)，個(gè)性也就自然出現(xiàn)，美術(shù)高考模式的影響，就會(huì)漸行漸遠(yuǎn)，不復(fù)存在。

（二）還原素描的生命本質(zhì)

在《羅丹藝術(shù)論》中，羅丹對葛賽爾說：“人們以為素描本身就是一種美，殊不知它的美是全靠著它所傳達(dá)的‘真理’和‘情操’?！雹倭_丹述：《羅丹藝術(shù)論》，傅雷譯，天津：天津社會(huì)科學(xué)院出版社，2006年，第81頁。而羅丹所說的“真理”，指的就是人的生命力。因?yàn)椋J(rèn)為“沒有生命，即沒有藝術(shù)。一個(gè)雕塑家不論是表現(xiàn)快樂或悲哀，或某種情緒，他只有在他的作品有生命的時(shí)候，才能感動(dòng)我們?！雹诹_丹述：《羅丹藝術(shù)論》，傅雷譯，天津：天津社會(huì)科學(xué)院出版社，2006年，第59頁。不僅雕塑，繪畫也是如此，具有生命力是衡量一幅素描作品好壞的重要標(biāo)準(zhǔn)。

圖2 魯本斯伊莎貝拉·布蘭特色粉筆墨水38.1cm×29.2cm

以魯本斯的作品為例（圖2），這里他畫的是自己的第一任妻子伊莎貝拉·布蘭特，這幅素描作品，好像不是一幅畫。雖然，魯本斯只在人物的臉部運(yùn)用了一點(diǎn)顏色，但是，皮膚的質(zhì)感卻極好。我們欣賞這幅作品，幾乎看不出魯本斯的素描技法，感受到的是人物的熱情、溫柔和活力。她可以和觀眾聊天、交流，她嘴角流露出甜甜的笑容，是那么的親切。因此，我們被她吸引，不是因?yàn)楫嫷氖且粋€(gè)人，而是，從形象背后所散發(fā)出的生命感受。

圖3 女孩頭像作者不詳尺寸不詳

如果把魯本斯的這幅素描作品，與中國美術(shù)高考素描作品相比較，更能顯示出對生命力表現(xiàn)的差別。圖3是一件美術(shù)高考類型的素描作品，不知何人所畫，這類素描在美術(shù)高考網(wǎng)站中極為常見。比較圖2和圖3這兩件素描作品，有很多共同之處。首先，這兩件作品都畫得很像，它們都屬于古典素描范疇。其次，這兩件素描作品，對人物細(xì)節(jié)的刻畫都很精細(xì)，眼睛、鼻子、嘴、耳朵和頭發(fā)，都畫得一絲不茍，造型準(zhǔn)確。但是，這些相似之處，并不能掩蓋它們之間的最大差別。那就是，魯本斯的素描人像，畫的是一位活生生的人，這個(gè)人有血有肉，具有著靈魂和生命力。而圖3中的女孩，給人的感覺是假的。眼睛是假的，大而無神；頭發(fā)是假的，如同鐵絲一樣僵硬；鼻子是假的，如同泥塑；嘴也是假的，好像不能動(dòng)，如同木刻的一樣。整幅畫面中，只有對模特各器官的準(zhǔn)確刻畫，沒有對生命的真切感受。對于藝術(shù)來說，生命的感受才是最重要的，對于模特各器官的準(zhǔn)確刻畫倒在其次，就如馬蒂斯說的：“要本質(zhì)地表現(xiàn)好一幅肖像畫，全靠畫家的感受，而不是依賴對模特各器官的準(zhǔn)確描寫?！雹訇惵敚Z愛華：《馬蒂斯》，南寧：廣西美術(shù)出版社，2012年，第4頁。

所以，在高等美術(shù)院校的素描實(shí)踐教學(xué)中，要重點(diǎn)強(qiáng)調(diào)學(xué)生對模特生命力的感受，對生命本身的表現(xiàn)，而不是強(qiáng)調(diào)對模特各器官的準(zhǔn)確刻畫。甚至，有時(shí)候，為了使畫面的生命感更強(qiáng)，對模特的樣子進(jìn)行適當(dāng)改變，也是必要的。如果學(xué)生們的素描作品，給人一種強(qiáng)烈的生命感，其中的素描技法、刻畫和形象肯定都是合適的，也是最好的。羅丹就說：“你看一張畫，讀一篇文章，你全沒注意到它的素描、色彩或風(fēng)格，但你是真被感動(dòng)到心坎里。那時(shí)你可以確信，這素描、色彩、風(fēng)格，一切技巧都已到了完美的地步?！雹诹_丹述：《羅丹藝術(shù)論》，傅雷譯，天津：天津社會(huì)科學(xué)院出版社，2006年，第93頁。而高等美術(shù)院校中，學(xué)生很多，每個(gè)人對生命的感受是不同的，這就必然會(huì)產(chǎn)生不同的素描樣式，到那時(shí)，統(tǒng)一的美術(shù)高考模式，就會(huì)在素描實(shí)踐教學(xué)中，不攻自破。

（三）還原素描的藝術(shù)本質(zhì)

素描作為西方藝術(shù)的重要組成部分，至今已經(jīng)有五百多年歷史。在西方，素描作為藝術(shù)，它的樣式始終隨著畫家的不同、時(shí)代的發(fā)展而變化。即使同為古典藝術(shù)大師，他們的素描也并非相同，而是充分顯示著藝術(shù)家的個(gè)性。比如，達(dá)·芬奇的素描與拉斐爾的素描，魯本斯的素描與倫勃朗的素描，米勒的素描與杜米埃的素描，都有很大差別?，F(xiàn)代藝術(shù)家的素描風(fēng)格，差距就更大了。梵高的素描與馬蒂斯的素描、畢加索的素描與康定斯基的素描，其差別，幾乎是一目了然。而且，他們素描風(fēng)格之間的差異，并不比油畫風(fēng)格之間的差異要小。究其原因，素描作品與油畫作品一樣，都是藝術(shù)，都是藝術(shù)家內(nèi)心感情的表現(xiàn)。馬蒂斯就說：“素描對我來說就是一種能用線條表現(xiàn)自我的藝術(shù)?！雹垴R蒂斯：《馬蒂斯藝術(shù)全集》，王萍，夏顰譯，北京：金城出版社，2013年，第84頁。所以，“我從不把素描看做一種特殊技巧的訓(xùn)練，而是主要把它作為表現(xiàn)個(gè)人情感和描述心境的手段，但一種精心簡化以使表現(xiàn)具有單純和自發(fā)的手段，它流暢地直接向觀眾心靈講話?！雹荞R蒂斯：《馬蒂斯藝術(shù)全集》，王萍，夏顰譯，北京：金城出版社，2013年，第227頁。

但是，素描作為藝術(shù)在中國美術(shù)教育中經(jīng)常被人遺忘，僅把素描作為練習(xí)繪畫技法的手段，而且，還把這種手段單一化，即認(rèn)為，古典素描樣式才是素描的唯一正確樣式。美術(shù)高考模式，就是把素描樣式固定化的最突出表現(xiàn)。

在高等美術(shù)院校中，要防止素描實(shí)踐教學(xué)延續(xù)美術(shù)高考模式的道路，首先要承認(rèn)，美術(shù)高考的素描模式并不是藝術(shù)，它只是一種單一的技法訓(xùn)練。而素描作為一種藝術(shù)，要表現(xiàn)出藝術(shù)家的內(nèi)心情感和親身感受。當(dāng)學(xué)生們都能用素描表現(xiàn)自己的內(nèi)心情感和親身感受時(shí)，美術(shù)高考模式就會(huì)消失，素描的面貌，自然也就會(huì)多樣了。

三、在美術(shù)高校素描實(shí)踐教學(xué)課堂中，消除美術(shù)高考模式影響，要注意的問題

為了消除美術(shù)高考素描模式對高校素描實(shí)踐教學(xué)的影響，除以上方法外，具體到高校素描實(shí)踐教學(xué)課堂中，在實(shí)行的時(shí)候，還要注意三個(gè)問題：

（一）反復(fù)進(jìn)行理論提醒，讓學(xué)生對素描的發(fā)展和特點(diǎn)有較為清晰的認(rèn)識(shí)

在進(jìn)入美術(shù)高校之前，由于強(qiáng)化訓(xùn)練，學(xué)生們對素描先入為主的認(rèn)識(shí)，已經(jīng)根深蒂固，要想改變學(xué)生對素描的認(rèn)識(shí)，讓他們接受新的素描知識(shí)，需要反復(fù)進(jìn)行理論提醒，抵消學(xué)生內(nèi)心中不自覺的排斥和抵觸心理。學(xué)生們有了對素描的清晰認(rèn)識(shí)，以后的素描學(xué)習(xí)才能更加清楚自己所走的路。因?yàn)椋挥蓄^腦清楚的人，可以畫好素描，也才可以畫好畫。古今中外的藝術(shù)家，沒有一人頭腦昏昏卻畫出驚世作品的。

（二）加強(qiáng)學(xué)生們對中西方藝術(shù)大師的素描作品的臨摹學(xué)習(xí)

當(dāng)然，在對藝術(shù)大師的素描作品進(jìn)行臨摹時(shí)，要注意兩個(gè)方面：一是學(xué)生們臨摹的范圍要擴(kuò)大，不僅包括古典素描大師的作品，也包括現(xiàn)代素描大師的作品。二是臨摹藝術(shù)大師素描作品的目的是研究，而不是抄襲，不是為了畫得與大師的作品相似。在臨摹藝術(shù)大師的素描作品時(shí)，重在研究素描的發(fā)展規(guī)律和特點(diǎn)、體會(huì)藝術(shù)家的情感、了解藝術(shù)的本質(zhì)、學(xué)習(xí)他們對藝術(shù)的執(zhí)著探索精神。

（三）重視寫生，鼓勵(lì)學(xué)生尊重他們的親身感受

學(xué)習(xí)美術(shù)時(shí)，感受非常重要。石濤說：“夫受，畫者必尊而守之，強(qiáng)而用之，無間于外，無息于內(nèi)。”①石濤：《石濤畫語錄》，杭州：西冷印社出版社，2009年，第39頁。而激發(fā)學(xué)生的感受，讓他們親自對自然進(jìn)行研究、重視寫生是最直接的方式。但是，美術(shù)高考前的素描強(qiáng)化訓(xùn)練，為了使學(xué)生很快地掌握高考模式，他們的感受是第一個(gè)被排斥和打擊的對象。因此，在高校中，學(xué)生們研究自然，進(jìn)行寫生，有了自己的親身感受，也不敢表現(xiàn)出來。這就要求教師給他們極大的信任，積極地鼓勵(lì)學(xué)生尊重自己的感受，以利于對自己感受的表現(xiàn)，畫出自己的繪畫風(fēng)格。

四、結(jié)束語

素描是學(xué)習(xí)繪畫的基礎(chǔ)，就如徐悲鴻說的：“素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)。”所以，素描的好壞直接影響到學(xué)生對藝術(shù)的理解、對油畫和中國畫的學(xué)習(xí)。在高等美術(shù)院校中，要擺脫美術(shù)高考素描模式的影響，使素描走上健康的發(fā)展道路。這不是一朝一夕的事情，要經(jīng)過長時(shí)間的努力，不但要對素描有理性的認(rèn)識(shí)，還要有下苦工的耐力，慢慢地?cái)[脫美術(shù)高考素描模式的束縛，走上自己的素描藝術(shù)之路。

Dilemma and breakthrough of Sketch Teaching in art academies

DIAO Xiuhang

The current institutions of higher art,sketch teaching of art college entrance examination bound by drawing style.To get rid of the shackles of the fine arts college entrance examination drawing style,is a prerequisite for the healthy development of institutions of higher art sketch.To get rid of the shackles of art college entrance exam ination drawing style,many methods,first of all is to restore the sketch of the scientific spirit of"seeking truth",second is to restore nature life of the sketch,again is to restore the essence of Art.In the specific practice teaching of the sketch,the theory of repeated rem inders,there is a clear understanding of the development and characteristics of the drawing to students.Strengthen drawings copying learning of Western classical and modern art master.Pay attention to painting sketches,to encourage students to respect their experience.With unremitting efforts,in order to enable students to slowly get rid of the influence of the college entrance examination draw ing mode,embarked on a healthy development road.

institutions of higher art;Sketch Teaching;the spirit of"seeking truth"

G642.2

A

1009-9530（2015）05-0144-05

2015-04-20

淮南師范學(xué)院教學(xué)研究項(xiàng)目“高等院校中美術(shù)學(xué)專業(yè)實(shí)踐教學(xué)體系研究——以淮南師范學(xué)院美術(shù)系為例”（2013hsjyxm01），安徽省質(zhì)量工程課題“高等院校中美術(shù)學(xué)專業(yè)實(shí)踐教學(xué)體系建設(shè)研究”（2014jyxm308），安徽省教學(xué)研究項(xiàng)目“安徽高校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)基礎(chǔ)課程的跨界與整合”（jyxm468）

刁秀航（1980-），男，淮南師范學(xué)院美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院講師，南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士研究生。研究方向：中國畫及美術(shù)理論。