以音樂創(chuàng)新拯救戲曲的研究

魏麥云

摘要：在“戲曲”一詞中，“曲”是中心，“曲”，就是音樂，在戲曲藝術(shù)中有著至高無上的地位。一個(gè)劇種能否成為全國知名的劇種，主要看它的聲腔音樂能否為全國的觀眾所接受。戲曲若要跟上時(shí)代的步伐，適應(yīng)當(dāng)代觀眾全方位的審美要求，就必須借鑒戲曲發(fā)展史上的經(jīng)驗(yàn)，在戲曲音樂上進(jìn)行創(chuàng)新，創(chuàng)作出能夠蕩人心的戲曲音樂，盡快擺脫戲曲音樂面料的困境。

關(guān)鍵詞：音樂;戲曲;創(chuàng)新;關(guān)系;研究

一、聲腔音樂是戲曲的生命

“戲曲”一詞，是一個(gè)偏正結(jié)構(gòu)，為“戲之曲”。曲是中心，戲?yàn)榍亩ㄕZ詞，表明“曲”的性質(zhì)。因此，“曲”，也就是音樂，在戲曲藝術(shù)中有著至高無上的地位。在戲曲史上，許多劇種就是以其音樂的特色來命名的，如南戲、北雜劇、戈陽腔、昆山腔、青陽腔、海鹽腔、梆子腔、羅羅腔、四平調(diào)、吹腔、拉魂腔、高腔、皮黃腔，等等。在人們的認(rèn)識(shí)中，聲腔就是劇種，或者說聲腔音樂是劃分劇種的重要依據(jù)。由劇種、演員在全國的知名度的大小也可以看出音樂對于戲曲藝術(shù)的重要性。一個(gè)劇種能否成為全國知名的劇種，主要看它的聲腔音樂能否為全國東南西北的人所接受。豫劇若沒有“咱倆說說知心話”等許多地方令人心醉的曲調(diào)，它也不可能被廣大觀眾所喜愛。“四大名旦”之所以名聞天下，主要是他們的歌唱?jiǎng)勇犌矣刑厣？梢赃@樣說，一個(gè)劇種之所以能夠產(chǎn)生并得到廣泛傳播，主要是它形成一個(gè)體系比較完整并得到廣泛的聲腔音樂;一個(gè)戲曲演員若要能夠成為有巨大的票房號(hào)召力的名角，必須有一副特色鮮明且讓人反復(fù)傾聽而不會(huì)滿足歌喉。觀眾對一個(gè)劇種、一個(gè)演員產(chǎn)生癡迷的情感，其癡迷的對象主要是其優(yōu)美的唱腔，而不太可能是劇目中的文學(xué)、表演、舞美。

現(xiàn)在全國有250多個(gè)劇種，許多劇種的劇目、表演的程式、舞美等大同小異，因?yàn)閯∧靠梢曰ハ嘁浦?，表演可以互相借鑒，舞美創(chuàng)新的成果也可以共享，唯一不能通用的就是音樂。如果一個(gè)劇種失去了自己的音樂特色，那么這個(gè)劇種也就消亡了。

列舉種種事例，旨在說明音樂對于戲曲有著決定性的意義：一個(gè)劇種的聲腔音樂如果仍能得到了人們的欣賞，那么這個(gè)劇種就不會(huì)衰頹和消亡，反之，如果一個(gè)劇種缺乏生氣，人們遠(yuǎn)離它，一定是它的聲腔音樂出了問題;而現(xiàn)在是所有的劇種都急劇地滑向低谷，那一定是整個(gè)戲曲音樂出了問題。

二、戲曲的發(fā)展與音樂的創(chuàng)新

從宋代誕生起，戲曲經(jīng)歷了幾個(gè)階段，之所以發(fā)生嬗變，是因?yàn)闀r(shí)代的發(fā)展而引發(fā)了人們審美趣味的變化，人們審美趣味的變化則促進(jìn)了音樂的變化，而音樂的變化便造成了戲曲的發(fā)展。

宋雜劇的表現(xiàn)形式較為繁雜，有以斗口磕牙博人發(fā)笑的參軍戲，有以務(wù)為滑稽的表現(xiàn)一定故事情節(jié)短劇，許多的則以歌舞演述故事的對戲。參軍戲與短劇一般不用音樂，用音樂的多是以歌舞演述故事的 對戲，而音樂則主要是由當(dāng)時(shí)流行的大曲、曲破、纏達(dá)以及詞樂、民間樂曲構(gòu)成的。這些音樂的聲調(diào)緩慢雅致，溫潤柔靡，曲詞則深?yuàn)W艱澀，文采斐然，這種藝術(shù)形式是取同一宮調(diào)的若干曲牌聯(lián)綴成短套，首尾一韻，在用不同宮調(diào)的許多短套聯(lián)成長篇，以說唱長篇故事，因此稱為“諸宮調(diào)”或“諸般宮調(diào)”。又因?yàn)樗门玫葮菲靼樽啵视址Q“彈詞”或“弦索”。它將唐宋來的大曲、詞調(diào)、纏令、纏達(dá)、唱賺以及當(dāng)時(shí)北方流行的民間樂曲，按其聲率高低歸入各個(gè)不同的宮調(diào)，用以說唱故事。

蒙古入駐中原之后，中國的戲曲又一次發(fā)生了嬗變，產(chǎn)生了一個(gè)全新的舞臺(tái)藝術(shù)形式，這就是北雜劇。之所以能夠出現(xiàn)新的樣式，也是因?yàn)閼騽「鼡Q了新的音樂。隨著蒙古族侵略者的馬蹄，節(jié)奏強(qiáng)烈、風(fēng)格雄健豪放的草原音樂也涌進(jìn)了中原，聽膩了舒緩、委婉、纖弱的音樂的人們，一下子就被這音樂吸引住了。在元朝統(tǒng)一中國以后，文化中心漸漸南移，許多編寫劇本的書會(huì)才和一流的演員紛紛南下杭州等地，他們?yōu)榱耸棺约旱牟潘嚨玫侥戏接^眾的欣賞，于是棄北曲而投身南戲，將許多北雜劇的經(jīng)典劇目改編成南戲，聲腔音樂則以南為主，部分劇目南北合套。這樣，北雜劇便逐漸衰頹，而南戲則越發(fā)興旺。元末明初，便形成了弋陽、杭州、海鹽、余姚、昆山、莆仙等幾大聲腔。為什么在由南戲孕育的裔系劇種里，后來只有昆山腔也就是昆曲成了雄霸劇壇200多年的全國性的劇種，而其他劇種消亡，或僅在鄉(xiāng)野山村中艱難地掙扎著，或始終在一隅之地求生。其主要原因是昆山腔能夠與時(shí)俱進(jìn)，兩次改革了自己的音樂。

元末時(shí)，聲律家顧堅(jiān)等人出于對家鄉(xiāng)文化的熱愛，對昆山腔進(jìn)行整理提高，使之有了“正聲”韻味，歌唱起來，“流麗悠遠(yuǎn)”，“最足蕩人”，相比其他南戲的聲腔要美聽得多。這是第一次改進(jìn)。第二次做改進(jìn)工作的是魏良輔。歸納他的改進(jìn)方法，有兩點(diǎn)：一是取南北曲之長，集眾樂家之優(yōu)。二是從細(xì)微之處入手，注意聲腔的每一點(diǎn)，力求處處完美。

然而，新腔開始僅用于清唱，雖受曲家唱者的歡迎，但流行區(qū)域、歌唱之人大概仍限于吳中，真正讓新腔風(fēng)行四五的則是梁辰魚，是他編寫了用新腔演唱的散曲作品《江東白苧》與劇曲《浣紗記》，尤其是后者，新腔憑借它而得到了迅速的傳播。

曲調(diào)美，劇目佳，使昆曲迅速地成為廣大觀眾所接受，并遠(yuǎn)播四方。有李詡《戒庵老人漫筆》卷五《蔣陳二生》條得知，昆曲至遲在嘉靖末年就已成了蘇州虎丘曲會(huì)中一般人歌唱的曲調(diào)，與市民的游樂習(xí)俗相結(jié)合，家家喜聞，人人習(xí)唱。蘇州人對新曲的喜愛自然會(huì)影響著其他地區(qū)的人，昆曲便一波一波地向外埠擴(kuò)展，到了萬歷末年，它已占領(lǐng)了北京的劇壇：“邇年以來（指萬歷末年），燕趙之歌童舞女，咸棄其桿撥，盡效南聲，而北詞幾廢?！庇谑?，新的劇種---昆劇，得到了全社會(huì)普遍的承認(rèn)。

昆曲衰頹的時(shí)間約在清中葉以后，精美雅致的昆曲為什么會(huì)敗在土里土氣的地方戲的手上？主要原因是因?yàn)槔デ?jīng)過200多年的打磨，其曲調(diào)過于精致、圓潤、典雅，技術(shù)的成分大于情感的成分，人們贊美他的音色、旋律和紆徐回環(huán)的風(fēng)格于演唱的技巧，卻不會(huì)被他打動(dòng)，而地方戲則不同，他們會(huì)讓你激動(dòng)，讓你扼腕，讓你流淚，讓你情不自禁地大喊大叫、手舞足蹈。

綜上所述，中國戲曲自誕生起，就處于不斷創(chuàng)新之中，在一定的條件下，新的舞臺(tái)表現(xiàn)形式變革了舊的舞臺(tái)表現(xiàn)形式，并在創(chuàng)新中獲得新生。但是，不論哪一次發(fā)展，都與音樂的創(chuàng)新有關(guān)，是新的音樂給予了戲曲旺盛的生命力，或讓他重新贏得廣大人民群眾的喜愛。因此，若要使現(xiàn)代戲曲擺脫衰退的陰影，就必須借鑒戲曲發(fā)展史上的經(jīng)驗(yàn)，在音樂上進(jìn)行創(chuàng)新，創(chuàng)作出能夠激蕩人心的膾炙人口的戲曲音樂。