中國大陸學(xué)界關(guān)于20世紀(jì)臺灣美術(shù)發(fā)展歷程的研究,起步比較晚。數(shù)十年來,大陸學(xué)界關(guān)于臺灣美術(shù)的研究成果寥寥無幾;實際上,臺灣美術(shù)研究者的著作數(shù)量眾多,但在研究上也有局限性。縱觀這些研究成果,或是局限于某個藝術(shù)家、藝術(shù)團體的介紹和淺層研究;或是僅以畫冊的形式呈現(xiàn)臺灣地區(qū)藝術(shù)家及他們的作品。這種以藝術(shù)家和畫作為主線的研究取向和呈現(xiàn)方式,往往讓人們難以全面把握20世紀(jì)臺灣美術(shù)發(fā)展進程中復(fù)雜多變的歷狀況,更難以運用全局的眼光來觀照20世紀(jì)臺灣美術(shù)的進程和活動。中國國家畫院理論院研究員陳明完成的20余萬字的《20世紀(jì)臺灣美術(shù)發(fā)展史》,為我們了解和研究20世紀(jì)臺灣美術(shù)發(fā)展提供了最新研究成果。作者在大量的文獻及圖片資料的收集整理基礎(chǔ)上,經(jīng)過多次實地考察和長時間深入的研究后完成此書,為讀者深入了解臺灣美術(shù)在整個20世紀(jì)的發(fā)展歷程提供了頗具價值的理論資料。
該書作者以中華文化的立場,運用歷史學(xué)、圖像學(xué)和社會學(xué)的方法,分析臺灣美術(shù)20世紀(jì)的演進過程。書中運用大量的藝術(shù)史料和藝術(shù)家的創(chuàng)作背景以及豐富多彩的作品,為讀者構(gòu)建了20世紀(jì)臺灣美術(shù)發(fā)展的歷史脈絡(luò)。作者將臺灣藝術(shù)家和藝術(shù)作品放在其所處時代、社會、經(jīng)濟背景之下,分析其中的文化價值和時代意義,并援引當(dāng)時文獻資料或親歷者的學(xué)術(shù)觀點,為讀者解讀藝術(shù)作品中所蘊含的時代、文化、政治因素,拓展了藝術(shù)作品的學(xué)術(shù)空間,使讀者能夠更為深刻地理解20世紀(jì)臺灣美術(shù)作品的內(nèi)涵、價值與影響。
作者在為讀者梳理臺灣美術(shù)歷史的過程中,本著客觀的態(tài)度、采用開闊的視野,盡可能全面體現(xiàn)臺灣美術(shù)的發(fā)展歷程。在具體寫作中,作者打破各美術(shù)門類的界限,全面涉獵20世紀(jì)臺灣美術(shù)發(fā)展歷程中的每一個階段。書中行文言簡意賅,流暢、生動在具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈鞣绞穼W(xué)研究風(fēng)格的同時,又能顧及到中國美術(shù)史的特性。
在書中,作者通過兩條脈絡(luò)為我們講述20世紀(jì)臺灣美術(shù)的發(fā)展:一方面,以豐富的原版美術(shù)圖書、雜志和文獻資料為基礎(chǔ),梳理出了20世紀(jì)臺灣美術(shù)在中華傳統(tǒng)文化與西方外來文化(包括日本文化)沖突與融合的歷程,為我們展現(xiàn)了臺灣美術(shù)與大陸美術(shù)密不可分的民族淵源,以及臺灣美術(shù)在不同歷史時期所獨具的發(fā)展特點;另一方面,以不同歷史發(fā)展時期為線索;介紹了臺灣地區(qū)美術(shù)發(fā)展的特點和延續(xù)性。對于其中每個時期的繪畫、雕塑、建筑、工藝、藝術(shù)思潮和藝術(shù)團體都進行了介紹和深入分析,另外還從多個側(cè)面展示了臺灣美術(shù)發(fā)展過程中多元融合的藝術(shù)特點。通過這樣的編排這本書清晰地凸顯了20世紀(jì)臺灣藝術(shù)演變中不同藝術(shù)門類的典型特征:從而使讀者對20世紀(jì)臺灣美術(shù)的各個階段有了更為全面的了解,對20世紀(jì)臺灣美術(shù)全貌,有了更好的把握。
在書中,作者肯定了中華文化在臺灣美術(shù)進程中的核心地位,為讀者闡釋了臺灣美術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)。自原始社會開始至中日甲午戰(zhàn)爭之前,由來自中國大陸東南沿海地區(qū)的具有中原文明和閩粵文化特征的美術(shù)在臺灣生根發(fā)芽,證明臺灣美術(shù)與大陸美術(shù)深厚的歷史淵源。隨后,作者分為五個章節(jié)分別介紹了臺灣美術(shù)在不同歷史階段的發(fā)展過程,其中包括:甲午戰(zhàn)爭之前臺灣美術(shù)的發(fā)展演進:甲午戰(zhàn)爭之后臺灣被日本殖民統(tǒng)治的50年里中華文化的隱退與殖民文化入侵:抗戰(zhàn)勝利后臺灣回歸,中華文化的復(fù)興與臺灣現(xiàn)代藝術(shù)的興起和流行;20世紀(jì)六七十年代臺灣鄉(xiāng)土運動發(fā)展和臺灣美術(shù)中本土意識的覺醒;20世紀(jì)八九十年代臺灣美術(shù)多元化與當(dāng)代藝術(shù)、前衛(wèi)藝術(shù)的崛起與傳統(tǒng)美術(shù)的隱退。作者以縱覽全局的方式論述了整個臺灣美術(shù)史從原始社會到當(dāng)代的發(fā)展歷程,每一章都先介紹整體發(fā)展進程,之后介紹重要美術(shù)事件、人物和主要的美術(shù)門類發(fā)展。每一部分獨立成章又相互關(guān)聯(lián),比如作者看待日本殖民時期臺灣美術(shù)絕非僅關(guān)注臺灣地區(qū)的美術(shù)發(fā)展,還關(guān)注同時代臺灣與日本、大陸以及西方藝術(shù)之間的關(guān)聯(lián),再通過不同時代的相同美術(shù)形式比較,探尋臺灣美術(shù)發(fā)展各個階段的內(nèi)在聯(lián)系。
作者在書中綜合闡述了臺灣20世紀(jì)的宗教信仰、政治制度、社會與經(jīng)濟發(fā)展,通過多個側(cè)面變化強調(diào)了臺灣在近現(xiàn)代發(fā)展歷程中受海洋文明和西方舶來的文化影響。關(guān)于臺灣美術(shù)與大陸美術(shù)的聯(lián)系,作者在書中也給予足夠的關(guān)注,尤其是甲午戰(zhàn)爭之前的臺灣美術(shù)發(fā)展和20世紀(jì)五六十年代的臺灣美術(shù)發(fā)展的兩個時期。從中可以清晰地看到,大陸文化對臺灣美術(shù)發(fā)展的文化影響。所以,與其說《20世紀(jì)臺灣美術(shù)發(fā)展史》是在回顧20世紀(jì)臺灣美術(shù)發(fā)展歷史,不如說作者是在探尋與大陸美術(shù)同屬中華美術(shù)淵源的臺灣美術(shù)與近代文明與西方(包括日本)近代美術(shù)的沖突與融合,并于其中努力尋找臺灣美術(shù)自身的價值。
在臺灣美術(shù)發(fā)展中,始終存在傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化、本土文化與外來文化如殖民文化、主流與非主流文化的沖突。但作者始終認(rèn)為,臺灣文化的核心植根于中華傳統(tǒng)文化,她在整個20世紀(jì)臺灣美術(shù)發(fā)展中有著重要地位。無論哪個時期,作為母體文化的中華文明在臺灣美術(shù)發(fā)展歷程中從未消失,而且隨著兩岸人員往來、文化交流的增多,這種母體文化的影響還在進一步深入和發(fā)展。我們也可以由此進一步思考:中國傳統(tǒng)美術(shù)作為古代藝術(shù),何以能夠如此頑強的生命活力跨越千年之后仍然活躍于當(dāng)下。這就是中華文化具有極強的文化認(rèn)同性的明證。
20世紀(jì)臺灣美術(shù)的發(fā)展還有一個特點,就是臺灣美術(shù)在步入近現(xiàn)代后受制于政府主導(dǎo)下的展覽活動,這使得在臺灣近現(xiàn)代美術(shù)活動中,官方審美趣味在一定程度上決定了臺灣美術(shù)創(chuàng)作的取向;即使在20世紀(jì)六七十年代的臺灣美術(shù)中,反傳統(tǒng)的現(xiàn)代藝術(shù)也多是圍繞諸多政治議題而開展活動的。因此,當(dāng)上世紀(jì)80年代末臺灣政治對藝術(shù)影響減弱后,臺灣的美術(shù)反而呈現(xiàn)出一種無所適從的茫然和衰弱,這也可以看做是藝術(shù)思想多元化的負(fù)作用之一。
作者在對20世紀(jì)臺灣美術(shù)史的不同時期進行研究時,始終遵循著從大處著眼的方法,通過介紹比較不同時期相關(guān)聯(lián)的美術(shù)事件、人物,為我們呈現(xiàn)20世紀(jì)臺灣美術(shù)的發(fā)展與演變。例如從1895年到1945年,臺灣被日本殖民者統(tǒng)治50年,這50年也臺灣近代美術(shù)興起的時期。這一時期,在殖民文化和近代都市文化作用下,臺灣近代美術(shù)教育、美術(shù)團體、美術(shù)展覽逐步形成,美術(shù)創(chuàng)作上也形成帶有時代烙印的風(fēng)格特點,取得了一定的美術(shù)成就。作者指出,盡管這一時期各種美術(shù)活動、藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)家、藝術(shù)事件促成了20世紀(jì)臺灣美術(shù)的重要發(fā)展,并對近代臺灣美術(shù)發(fā)展影響巨大:但從整個20世紀(jì)臺灣近現(xiàn)代美術(shù)史中看,還只是一個整體的組成部分。而在百年臺灣美術(shù)的發(fā)展歷史中,這只不過是一個插曲而已(雖然這個插曲舉足輕重)。
正如作者在結(jié)語中所說的:“作為一個大陸的臺灣美術(shù)研究者,我們所能做到的,只是隔岸觀察;但正是這樣一個角度,使我的論述時少了一些情緒的干擾,多了一些理性的分析?!弊髡咭钥陀^的態(tài)度來分析百年來臺灣美術(shù)發(fā)展的曲折歷程,對臺灣藝術(shù)家從東方到西方、從傳統(tǒng)到現(xiàn)代中不斷探尋自身藝術(shù)的方向和出路進行考察,并闡述了他們在藝術(shù)創(chuàng)作中探索新的藝術(shù)形式的過程以及力求在傳統(tǒng)和現(xiàn)代、東方和西方、本土和外來文化中尋找到自身價值的努力。作者認(rèn)為,正因為臺灣美術(shù)家在最近100年的探索中將各種不同藝術(shù)加以融合,才最終形成了臺灣藝術(shù)多元化的面貌。作者并沒有對任何一種影響臺灣美術(shù)發(fā)展的外來文化進行褒或貶的評價,而是以公正的態(tài)度在歷史史實的基礎(chǔ)上為我們介紹這些外來文化在臺灣美術(shù)史上的影響、作用、地位和價值,從而為我們呈現(xiàn)20世紀(jì)臺灣美術(shù)紛繁復(fù)雜的歷史面貌。
法國歷史學(xué)家費爾南-布羅代爾曾說過:“歷史學(xué)是一個至關(guān)重要的組成部分。沒有歷史,民族的意識就無法維持下去;而沒有民族意識就不可能有獨創(chuàng)的文化,不可能有真正的文明。”《20世紀(jì)臺灣美術(shù)發(fā)展史》雖然是學(xué)術(shù)理論專著,但書中的文字讀起來并不枯燥;只要明確作者的寫作意圖,讀者就可以很容易地通過本書清晰縱覽20世紀(jì)臺灣的美術(shù)發(fā)展歷程和歷史觀。
作者始終堅持中華民族的文化立場,在結(jié)語中,作者寫道:“歷史是公正的,那些轉(zhuǎn)向與更改、喧囂和騷動、光榮與夢想,終究會消散為無盡的沉寂;而深藏于文化深處的根蒂,卻會在漫長的歲月中,綻放出燦爛而溫暖的花朵”。中華文化在歷史的變遷中不斷隱退和凸顯,這是臺灣美術(shù)史的歷史記憶,也是中華美術(shù)史的歷史記憶。
(黃奇/安徽美術(shù)出版社)