淺墨淡彩寫紅樓

呂曉涢

最初只看到一幀照片，瓷上畫仕女：月，湘簾，桐蔭，山石，花草，一位柔弱女子正在后攬鏡自照，我見猶憐。有長題曰：“錯把欽□當鳳凰，紛紛恩怨漫相償，一到孤女零仃托，不枉梧桐淚幾行。右題平兒句。”紅印“右文”（圖1），畫意詩文皆動人，讓我極為喜歡。

題中說得很明白，這是畫的紅樓人物：平兒。紅樓四十四回的回目正是“喜出望外平兒理妝”，這便是正在理妝的平兒。她因賈璉的戲謔而被大潑其醋的鳳姐毆打，妝容散亂，狼狽不堪，善解人意的寶玉為她理妝，正是因禍得福，讓她喜出望外。這大約是在妝后，寶玉已經離去，平兒還在獨自對鏡欣賞新理的妝容，心中應有無限回味。淺描淡寫的畫面，引人遐思。

題詩中的所謂“欽□”，是古神話中的一種兇鳥，錯將兇鳥當鳳凰，暗喻平兒與鳳姐的關系。又說到平兒的厚道，以德報怨，不負鳳姐托付，在其身后為之撫養(yǎng)孤女。一詩一畫，就把平兒的故事說清楚了。

這是一只四方花盆，一面畫平兒，其它三面畫什么呢？這個懸念勾得我心癢難撓，恨不得一下子就將花盆抱在懷里看個明白?？墒牵ツ膬簩み@個花盆？

只能在想象中揣摩其他三面，想當然地認為一共畫了四個人物，既然這一面是平兒，其他三面應皆為紅樓副冊中的大丫鬟。

之前曾見過署紅印“右文”的瓷板，是四十乘四十的大方厚板，晚清同治年間筆墨，繪妙玉，用的是改七薌的本子。改氏原作本為白描，瓷上摹作用了極漂亮的藍彩予妙玉為衣，以淡彩寫環(huán)境，韻致似較改作更足。題字用了嘉慶紅學家姜淇的詠妙玉詩。如此這般的淺絳彩紅樓人物瓷板，不但精彩，而且罕有，看了讓人艷羨，流口水，急切不能到手，空勞牽掛，萬般無奈。卻喜隨之與一塊同樣四十乘四十的大方厚板相逢，竟同為紅樓人物，畫了寶釵撲蝶，也是改琦的本子，也題了姜淇的詩。其詩曰：“絳蕓軒里鴛鴦夢，滴翠亭前蛺蝶圖。攘得月圓旋復缺，半生贏受繡幃孤。”一首七絕，寫盡寶釵的命運?？上Ы涍^百余年人世間的蹭蹬，板子已然大殘，是裂成十余塊然后重新拼起來的。可喜則正因為是殘板，原主人并不如何珍視，讓我有了覬覦的機會，很便宜地就得到了它。

論商業(yè)價值，寶釵板是全然沒有了。但畫中人依然裊娜，淺絳味道依然深濃，歲月的煙云讓人生出夢幻感。如我這樣摯愛紅樓成癡同時愛瓷成癡的雙癡之人，能夠與一件古老的紅樓人物瓷板相聚，當然是前生修來的福分。我很知足，亦很珍愛它。

我的寶釵板沒有署“右文”紅印，引首紅印“一江秋”，壓角是“同治”二字。但題字與繪畫風格與妙玉板并無二致，應該是一個人的作品。我想，既然有妙玉寶釵，就一定還有其他人，也許最初畫了完整的十二釵，甚至還有寶玉。遙想當年，這樣煌煌一大套紅樓人物瓷板擺成一堂，該有多么壯觀啊?？上赃€是歲月蹉跎，它們失散了，或者有的早已香銷玉殞，不知魂歸何處。還在的，不知藏身何方，幾時得見天日？粉碎的，更不知埋骨何地，生前是怎樣的芳容。懸念復懸念，讓我念茲在茲，不得安眠！

殊不料居然有這樣一只紅樓人物花盆橫空出世，竟繪了平兒，如此看來，此作者不止于畫了十二釵，竟可能畫了很多紅樓人物，作品曾經洋洋大觀。這樣一個系統(tǒng)地用淺絳的辦法在瓷上繪制紅樓人物的繪瓷大師，我們對他和他的作品了解得太少了。

迄今為止，淺絳界還只能根據他的瓷作上多署“右文”紅印，而認為他就叫右文。我則以為右文即右邊的文字，并非署名。這且留待以后的考證。

要緊的是，花盆的另三面畫的什么，我得找機會一睹為快。

機會很快就來了。

我在蘇州的摯友，一對做古玩生意的小夫妻，在拍賣會上以相當高的價格拍回了花盆。它不是一只，是一對。拍的那天，有很多人競爭，夫與在家的妻一直電話商量，價位高企時，拍場上的夫猶豫了，妻在電話中鼓勵說，沒關系，東西只要文氣，多貴也拍下來。正是有妻的堅持，他們得償所愿，拍到了這對花盆，也讓我有了一覽花盆全貌的機會。

是一對極文氣的淺絳彩花盆。當我終于抱著它們時，真沒想到它們的體量是如此巨大，讓人安靜，也讓人震撼。

花盆并沒有四面均繪人物，而是兩面人物，兩面山水。

人物除了平兒，還有紫鵑和小紅。紫鵑身旁題著一首菩薩蠻：“晴天莫補媧皇石，美人淚灑湘江碧，脈脈此心深，哪知儂苦心;侍兒偏穎絕，幽意都能說，夜夜替伊愁，不如不聚頭。”（圖2）可憐紫鵑，深深懂得黛玉心中幽意，卻終于沒有看到主子花好月圓，悲夫。

小紅圖題曰：“十五盈盈一味癡，吳綾短幅記相思，春生芳樹櫻桃小，語隔亭閣蛺蝶知;偷嫁可能如碧玉，嬌歌端合喚紅兒，麝蘭囊是尋常物，中有心香好護持?！保▓D3）

另一面繪持簫紅衣女子，亦應是紅樓夢中的一位大丫頭，繪者沒有明指，題詩亦看不出端倪，我琢磨很久，不知應該是誰。詩曰：“雅集芳園艷曲調，樽前公子怕魂銷，金擺出梧桐月，韻煞烏烏紫竹調?！保▓D4），涼風也。紅樓七十五回，賈珍命佩鳳吹紫竹簫，簫罷，凄風中聽到墻邊有人幽幽長嘆，令人悚然。這位持簫女子是佩鳳嗎？此畫是寫賈家的悲涼之聲嗎？抱著這樣的猜測， 查手邊一本改琦的《紅樓夢圖詠》， 我所料不錯，圖詠上有原作，此女正是佩鳳，題詩亦出自改琦繪本，為改琦的朋友，一位自稱五柳先生后人名叫陶荻洲的文人所作。再查其他三圖，亦都出自改氏繪本。畫上題詩亦都出自改琦的文友。這樣，聯(lián)系妙玉板和寶釵板亦皆出自改琦的本子， 由不得我要猜想，作者當年是否在瓷上繪了整本《紅樓夢圖詠》，那可真是一個極大的瓷上工程。若果然如此，其所作又皆能傳世，則淺絳彩瓷的世界中又不知會有多少的精彩讓我等后人炫目了。只看這花盆上的四個人物，用這樣淺墨淡彩的畫法來表現，整體給人帶來的正是一種凄涼而悲切的美感。有美在前，愴然欲涕。

這大約也是淺絳彩瓷的意義，躲開榮華富貴，抒寫荒涼人生。與改氏的原作對照，瓷上的淺絳表達， 又勝過紙絹，更能烘托一種荒疏意味，讓我們感受嘆息之美。所以，紅樓是淺絳彩瓷最好的題材。惜那些淺絳大家們未能認識及此，僅有這樣一個“右文”暗中在瓷上作了這樣的嘗試，留給我們幾件關于紅樓的美瓷。

這對花盆的另四面，繪四幅山水（圖5、6、7、8），看到實物，方知道人物與山水相隔，比都繪人物要好。朦朧而略含悲愴的美人，蒼茫而極具氣勢的山水，配在一起，相得益彰，將淺絳之味演繹到了極致。如此，這樣的一對花盆，怎舍得用它去種花？宜珍藏而永寶，好好傳下去。

相信“右文”還有淺絳紅樓人物存世，我期待新的發(fā)現。

菱花鏡中人

有雨的清明才像一個節(jié)氣。

已經下了很多天，把天都下冷了，頗有冬天的意味。與冬天不同的是滿眼青碧，綠葉滴著綠水，可以潤養(yǎng)枯寂的心靈。但還是下出了一些愁緒，是清淡的閑愁，飄逸的悵惘，不知如何訴說。

于是去把玩一把小壺。

小壺并不在我的手邊。我曾經細細把玩過它，亦為它留下了小照，然后將它送往遠方。此時的把玩就只能是想象中的了。但想象仍是那樣的真切，它冰涼的手感，瑩潤的釉光，清淡卻甜美的畫意，輕撥我心中弦索，和著清明的雨聲，彌漫著異樣的美，讓人沉醉。

壺上沒有署年款。賈晉這個人，他所創(chuàng)作的瓷上作品我僅見過一件落甲戌款的，應該是同治甲戌，同治帝歿于該年，明年就是光緒了。其他作品，包括我手中的三件，均未署干支款，不知作于何年何月。從胎釉彩綜合分析，均應該是同治作品無疑。同治時期的淺絳彩瓷，大多拙樸，新器已具蒼然古意，很耐品玩。賈晉所制之器尤其如此。光緒元二三年尚有前朝遺風，五年之后漸趨油滑，雖呈亮麗之色，卻失去了審美張力，經不起久玩，會讓人由喜歡而生膩煩，最終失去興趣。賈晉作品是不是有光緒五年之后的，目前沒有證據。五年之后極少不署年款，賈晉亦不會例外。

這把壺，應該是賈晉的早期作品，確鑿無疑的同治器物。它與我手中一只署款己巳的小壺很像，當為同時期的東西。壺上繪一位照鏡美人，背向我們，將臉映在一面菱花寶鏡上，云鬢柳眉粉腮鮮唇，似已妝扮停當，正在顧盼打量是否還有不妥當的地方，其實就是妝后欣賞自己，似乎被自己的美麗醉倒了（圖9）。

把玩小壺之人如我，不禁也有醉意。

亦覺得賈晉多情，有這般巧思，造壺如此，百余年后仍能醉人。

我愛瓷上美人。嘗想，瓷上的人兒其實與性別無關，亦絕不會引人綺思，更不會因捧著它生出什么淫邪的念頭。它就只是美好，僅僅具有審美的意義，讓人安靜，讓內心生出恬淡的喜歡。

而賈晉筆下的鏡中美人，更有一種清虛的意味，格調高古，觀之含情，撫之生愁，最是在這多雨的清明時節(jié)，乍暖還寒，聽雨撫瓷，怎能將息。

雖唐六如仇十洲不過如此。

賈晉是清末的瓷上畫師，號月舫，擅人物山水。我的一只帽筒上他署名西樵，不知是不是他的另一個別號。淺絳被后人冠以文人瓷的稱號，雖然有些勉強。但正因為我們能夠在后世看到他這樣的瓷上美人，也就覺得這一個“文”字還是基本妥當的。（責編：雨嵐）