杜昕芮
(西北民族大學 舞蹈學院,甘肅 蘭州 730030)
獨舞《希望》是一個比較有代表性的情節(jié)性舞蹈,如:“絞柱變身接搶臉”能表現(xiàn)“希望者”復雜的內(nèi)心世界,“單身后翻,空中叉腿接坐盤”表現(xiàn)了掙扎、反抗的情感意志。
大家在欣賞完廣州軍區(qū)戰(zhàn)士雜技團表演的“軟功”,之后,是不是都有同樣的感受,臺上的女演員全身各個關節(jié)、韌帶的關、開、曲、伸游刃有余贏得了陣陣掌聲。
舞蹈是“動作的藝術”,不僅需要具備像體操,滑冰那樣嫻熟的動作,更需要有內(nèi)在的“情”結。舞蹈演員要在動作技術的基礎上來表現(xiàn)感情,在“情”字上下功夫。
就雜技來說,它的特色功能集中表現(xiàn)在“技術、軟度”上。雜技雖然也吸收一些舞蹈動作,是有選擇性的。在舞蹈中如果中掌握了這些技術,是不是就是好的?絕對不是,因為技術并非是舞蹈的全部,它不是舞蹈的本質(zhì),技術只是核心“情”的一種手段,把技術與情感完美統(tǒng)一起來,才達到了舞蹈的真正價值。
“舞蹈技巧”應該說既是手段也是目的,因為在塑造人物,表現(xiàn)強烈感情和渲染舞臺氣氛時,技巧是絕不可少的手段,不僅如此,有時還可以營造高潮。
漢人所作《毛詩序》中說:“情動于中而形于言,言之不足故嗟之,嗟嘆之不足故詠歌之,詠歌之不足,不知手之舞蹈之足之蹈之也……”手之舞之,足之蹈之,是舞蹈動勢的形象描繪,“情動于中”才可“手舞足蹈”,這些又說明了舞蹈的另一個層面,“形三、勁六、心意八、無形等十”這是錢寶森先生講的一句充滿哲理性的名言,什么意思呢?形似只能算達到三分、而懂得怎樣掌握“勁頭”(節(jié)奏、力度)等,可以說有了六分,動作中有了內(nèi)蘊和韻律則是“八分”,而這一切中匯貫通,形中有神,神形兼?zhèn)?,身心分一,“形”已化為“無形”,“無形”中處處隱藏著“形”,則真是“無形者十”了。
有人說,技術是舞蹈的命根子,沒有技術就沒有一切,其實這樣的說法不一定準確,舞蹈表演包括了一部分技術,但絕不能籠統(tǒng)地用技術來代替表演,舞蹈技術是思想、激情的物化、外延;思想感情、情緒則是舞蹈技術的精神內(nèi)涵。所以說,舞蹈與雜技有時很難分開,但從本身來看,不在于技術本身,不在于技術的形態(tài)特征,也不在于高超、驚險、絕妙的程度,而在于技術使用的目的性。通過驚險、奇特、高超的技術,展示人體掌握技能的巨大潛力,展示演員自身的聰明、機智、靈巧等獨特才能,而舞蹈卻是通過技巧展現(xiàn)人物特定的心境,精神狀態(tài)和思想感情,為圓滿地塑造某一個人物形象和造成某種藝術氛圍所服務的。比如說民間舞《撇扇》,它表現(xiàn)了當代年輕人積極向上的精神風貌,扇的一些技術如“撇扇”、“合扇”、“單扇”變“雙扇”等,和情節(jié)內(nèi)容水乳交融,成為展現(xiàn)當代人特有心態(tài)的一部優(yōu)秀作品。
老一輩舞蹈家吳曉邦老師在教學中常聽到一些學生反映,經(jīng)過他的形體訓練課之后,身體和思想上都解放了,但是在跳躍、旋轉(zhuǎn)等舞蹈技術方面有所不足,這是什么原因呢?關鍵在于要通過人體跳躍動作幅度、力度和強度的節(jié)奏變化及感情的結合創(chuàng)造出跳高運動員所不能及的藝術魅力,去教育和感動觀眾,訓練的重點應放在掌握人的呼吸和情感的起伏上,因為控制好呼吸的一剎那,才會出現(xiàn)跳躍中最佳的一瞬間。在舞蹈藝術上,它不光是節(jié)奏形式,而且又是帶有表情的,根據(jù)人物性格所決定的動作。
舞蹈應該重視對軟度、開度、力度、彈跳及音樂節(jié)奏的理解,它與雜技都需要有技術。技術來源于扎實的基本功,而又必須服務于角色和人物的需要,功是練出來的,“法兒”是琢磨出來的,時間是擠出來的。沒有基本功,再有感情也是心有余而力不足,什么都體現(xiàn)不出來,但光有基本功,不結合人物和感情的需要,那么基本功只能算練功,不能算藝術。舞蹈演員的情感來自哪里呢?它不是“神靈依附”的結果,也不是舞蹈演員一時的心血來潮,而是來自社會生活、時代。舞蹈中的情感好比生活與藝術的道理,生活中的情感是共性,藝術中的情感是特性,特性包含在共性之中,藝術所表現(xiàn)的情感,是人的本質(zhì)活動中發(fā)生的高級情感,舞蹈是表現(xiàn)情感的藝術,它表現(xiàn)的情感應該是情感本質(zhì)力量,是人的一種本質(zhì)力量。
雜技同樣是人體動作藝術,動作技術的訓練就是專業(yè)基本功的訓練,必須經(jīng)過艱苦的勞動才能獲得,蓋叫天說:“不受一番冰雪苦,那得梅花放清香?”就得狠下心來練,苦練加巧練,功夫才能準確科學地練到自己身上,熟能生巧,技術到了一定程度,一定會有質(zhì)的飛越。
民間舞蹈的藝術魅力取決于藝術風格和扣人心弦的情感。出自少數(shù)民族地區(qū)的舞蹈家對父老鄉(xiāng)親和民族的感情是難以用語言表達的。這種發(fā)自內(nèi)心的強烈感情,他們用自己掌握的舞蹈藝術進行了充分表現(xiàn)。她們有廣泛的生活基礎和較高的文化知識和藝術修養(yǎng),具有高度的想象力和較好的感覺能力?,F(xiàn)在有些演員跳舞,只注意外在的動作,而對舞蹈內(nèi)在感覺、韻律、風格不重視,看完后像喝了杯白開水,平淡極了。因此,要注重培養(yǎng)藝術表現(xiàn)力。沒有生活,就沒有風格;沒有感情,就沒有藝術表現(xiàn)力;沒有高度的文化素質(zhì)及修養(yǎng),就沒有想象和創(chuàng)作思維。
雜技演員的知識結構是較單一的。演員從小接受高難度、高強度的訓練,使得各個關節(jié)、韌帶活動自如,并且接受了許多解剖學方面的知識。但現(xiàn)在雜技越來越“舞蹈化”了,這就意味著雜技正從純粹性的人體動作向藝術性邁進,因此也同樣需要舞蹈演員具備知識結構。
“藝術家必須具備一定的專業(yè)化形式的技能,所謂技術,就是單憑技術本身并不會使一個人成為藝術家,因為一個技師可以造就,而一個藝術家卻是天生的,偉大的藝術力量甚至在技巧有所欠缺的情況下也能產(chǎn)生出優(yōu)秀的藝術作品,而如果缺乏這種力量,即使最完美的技巧也不能產(chǎn)生出最優(yōu)秀的作品”。正是這種偉大的藝術力量,成為千萬藝術家成功的途徑。
產(chǎn)生于強烈感情之中的技術,在舞蹈中對展現(xiàn)情節(jié)會起到畫龍點睛的作用,同時又能增強感染力和吸引力,使觀眾從中不僅能享受到豐富多彩、美麗壯觀、扣人心弦的舞蹈技術場面,而且還能喚起觀眾強烈的共鳴。
把動作技術和情感表現(xiàn)完美地統(tǒng)一起來,舞蹈藝術才可達到目的,才能使舞蹈及姊妹藝術向更輝煌燦爛的方向發(fā)展。
[1]唐滿城.唐滿城舞蹈文集[M].北京:中國戲劇出版社,1993.
[2]舞蹈編輯部.舞蹈論叢[M].北京:中國戲劇出版社,1988.