李萌
【摘要】怎樣確定女中音在聲樂藝術(shù)中的地位,好像早有定論,但實則不然,有稱女中音僅僅“為填充和聲織體的內(nèi)聲部”這一說法,很多人對于這種說法也不敢越雷池半步,致使出現(xiàn)了一些模糊識?如何解決呢?
【關(guān)鍵詞】女中音聲部;模糊認(rèn)識;解決發(fā)展
新時期美聲唱法成就的一個重要特點:體現(xiàn)了男女高、中、低聲部較為均衡的發(fā)展。在聲樂藝術(shù)的類型中,女中音是一獨立的聲部,有著特殊的聲音色彩。它不但在合唱和歌劇里發(fā)揮著關(guān)鍵的功用,更時常以獨唱音樂會的方式在舞臺上出現(xiàn)。
女中音音色兼具柔美和渾厚,音域?qū)拸V渾厚。高音區(qū)的演唱可以媲美女高音,其中低聲區(qū)的音色則有特別的磁性。在換聲點上,女中音在bel 或dl換聲,而女高音則在f2或f#2處換聲,它和女高音有所差異外;還有一個主要的區(qū)別是音色不同。總體而言,相較于女高音,女中音的音色稍微暗一些,比較接近男高音音色。因此,普通的聽眾,部分教育工作者和曲作者,唱歌者本人,對女中音的理解上認(rèn)識不夠清晰。說到女中音聲部,有人粗略認(rèn)為女中音就是不唱高音,聲音像男生一樣低沉,更有甚者認(rèn)為女中音不宜唱高音,如果唱高音就是改換聲部。所以,時間一久,就把人們引入了一個個模糊的認(rèn)識誤區(qū)。歸納起來有以下幾種:曲作者的模糊認(rèn)識;聲樂理念上的模糊認(rèn)識;民族歌劇演唱風(fēng)格的模糊認(rèn)識。筆者本身就是學(xué)習(xí)女中音唱法的,通過幾年的學(xué)習(xí)與演唱,對女中音聲部中容易出現(xiàn)的幾個模糊認(rèn)識,有如下的收獲:
一、聲樂概念上的模糊認(rèn)識
過去多年來,關(guān)于聲部問題的認(rèn)識,從總體上看發(fā)展是不平衡的,存在著以音高,音域作為鑒定聲部主要標(biāo)準(zhǔn)的片面認(rèn)識;社會上對女中音音域的要求,往往以為只要在中音區(qū)活動,體現(xiàn)中音的特色即可。這些看法誤導(dǎo)了部分歌者片面追求音量,產(chǎn)生了喉音重,演唱高音困難的現(xiàn)象。
為何會出現(xiàn)這種模糊認(rèn)識?追究其根源是女中音被視為一個聲部的概念應(yīng)用于合唱領(lǐng)域之后的事情。合唱是一種表現(xiàn)人聲混響而產(chǎn)生音樂效果的完美形式。在合唱藝術(shù)中,為了實現(xiàn)整體的聲樂效果,所有聲部都不需要突出個性,各個聲部在音域或演唱技巧上并不能完全個性,所有聲部在音域或演唱技巧上并不能 完全表現(xiàn)出個性化來。作為中間聲部的女中音,它在合唱中能承上啟下,豐富聲響。在合唱中,男女的高、中音為了和聲織體的和諧,多在音域上有粗略的劃分,不過這樣的劃分易造成錯覺,讓人誤以為某個聲部的音域必是譜面要求的。我們知道,在實際的演唱中,合唱中劃分聲部是為了實現(xiàn)和聲織體之間的和諧,是整體音樂概念的需要。所以如此去限定某一聲部的演唱音域,會不利于聲部音域的展開,限制了各個聲部的發(fā)展
同樣,在歌劇藝術(shù)中,聲部的劃分主要是為了人物刻畫的需要,用聲音來區(qū)分人物的年齡,身份以及人物鮮明的個性,女中音和女高音有著明顯的區(qū)別。相較于女中音注重音色圓潤、渾厚、有力;女高音則為了區(qū)別人物的不同個性,各個聲部都有明確的分工,特地突顯高音。因此無論是在合唱還是歌劇藝術(shù)上,女中音給人圓潤、寬厚、低沉的印象,認(rèn)為女中音缺少甚至沒有高音。這不僅容易讓普通聽眾產(chǎn)生誤解,而且也容易讓一些歌者迷惑。
二、曲作者的模糊認(rèn)識
在我國聲樂曲目創(chuàng)作中,因為一部分曲作者對女中音聲部認(rèn)識不足,只看到了女中音的部分特征,以為女中音就是渾厚、偏暗、音域窄的音色,所以在寫給女中音的聲樂作品上,多限定在a—降e2之間,很少有f2以上的音高,甚至更低,這樣限制了女中音的發(fā)揮。把音域固定在這樣一個框框之中,固守舊觀念,從而在作品中限制了女中音更豐富,更完美的表現(xiàn)力。
對曲作者來說,我認(rèn)為,如何更好掌握女中音的特點,發(fā)掘和充實其表現(xiàn)能力時分關(guān)鍵。不要因為女中音換聲點較女高音低一些,就不敢讓女中音往換聲點之上演唱。女中音科學(xué)訓(xùn)練后,建立“混聲”共鳴,獲得具有高泛音色彩的“頭聲”,都能實現(xiàn)較為寬廣的音域,盡管女中音的強勢不在高音區(qū),但女中音也應(yīng)該有高音,也應(yīng)有要解放聲音的演唱。
三、民族歌劇演唱風(fēng)格的模糊認(rèn)識
我國有著民族歌劇創(chuàng)作的優(yōu)良傳統(tǒng)。然而,女中音在民族歌劇中的演唱只能處于比較尷尬的狀況。在同一部歌劇中,男女高聲部使用民族唱法,而男女低聲部卻運用風(fēng)格迥異的美聲唱法或不倫不類的“民族唱法”。作為聲音的審美,在同一部歌劇中,高低聲部演唱風(fēng)格的不協(xié)調(diào),不能不是一種遺憾。隨著當(dāng)代聲樂藝術(shù)向縱深發(fā)展的形勢,音樂界開始在關(guān)注和思考女中音民族的風(fēng)格問題。在演唱實踐上,德德瑪、關(guān)牧村等女中音歌唱家在不同程度范圍內(nèi)對女中音的民族風(fēng)格作了有益的探索。1995年在《中國民族歌唱法的演變與趨向》一文中,作者劉志提出自己比較深入的思考:“首先,在民族獨唱的領(lǐng)域里,究竟該怎樣來對待不同類型的嗓音的演唱問題?”“已有過的民族歌劇實踐,大多數(shù)仍未在劇中設(shè)置嚴(yán)格意義上聲部的劃分,從審美的意義上講的確有所遺憾”。因此,當(dāng)代民族歌劇的深入發(fā)展,如何借鑒西洋歌劇的經(jīng)驗,建立劃分聲部必要性的認(rèn)識,并努力在實踐中思考和探索中低音聲部演唱的民族風(fēng)格問題,有著積極的現(xiàn)實意義。
以上是對女中音認(rèn)識上的觀念問題。我認(rèn)為造成這種模糊認(rèn)識的因素有以下幾點。一是沒有普及美聲唱法;二是我們對女中音的知識和認(rèn)識較匱乏;三是受限于我們民族身體結(jié)構(gòu)和生理特點。我們具有女中音嗓音條件的人較少,尚且我國現(xiàn)在音樂素質(zhì)教育沒有完全普及,少有的女中音難以被發(fā)現(xiàn)和得到培養(yǎng);四是電視等音樂傳媒上的公眾演唱會上,多為高聲部的演唱,聽眾極少能欣賞到女中音的演唱。使得聽眾認(rèn)為女中音的聲音應(yīng)該像男人聲音一樣沉沉。所以,轉(zhuǎn)變觀念,跳出誤區(qū),是所有聲樂師生的責(zé)任,造就真正的女中音,以扭轉(zhuǎn)人們對女中音的片面認(rèn)識,時代呼喚我們不僅要唱好作品,而且應(yīng)當(dāng)以培養(yǎng)出新一代優(yōu)秀的女中音為己任,我堅信女中音的發(fā)展又將迎來一個生機勃勃的春天,將以完美的姿態(tài)躋身于世界前列。