分析民族舞蹈中舞蹈技巧的應(yīng)用

胡瑾

【摘要】在任何表演藝術(shù)當(dāng)中都存在技巧，舞蹈技巧的恰當(dāng)運用有助于表現(xiàn)舞蹈神韻、舞蹈內(nèi)涵，最大限度的體現(xiàn)舞蹈作品的藝術(shù)魅力 尤其在民族舞當(dāng)中，舞蹈技巧是展現(xiàn)民族舞特色的重要方法。舞蹈本身注重形態(tài)美、動態(tài)美，因此在表演中應(yīng)根據(jù)舞蹈作品的特點和舞者的自身條件來合理選擇展現(xiàn)技巧，才能使觀眾從中感受到舞者所傳達出來的情感，更深層次的還能夠了解舞蹈作品所具備的藝術(shù)價值。舞蹈作品不僅依靠舞蹈技巧來實現(xiàn)，還有注重情感表達，實現(xiàn)藝術(shù)與思想的統(tǒng)一。本文簡述了舞蹈技巧的重要作用及其在民族舞蹈中的應(yīng)用、

【關(guān)鍵詞】民族舞；舞蹈技巧；應(yīng)用

舞蹈的出現(xiàn)早于語言，它作為一種古老的藝術(shù)形式流傳至今。人們通過肢體姿態(tài)的變化，來傳達生產(chǎn)生活中的各種信息和情感，它是一種舞者特有的心靈感悟和情緒體驗。我國有56個民族，不同的地域文化造就了擁有不同地方特色的民族舞蹈形式，有的熱情奔放，有的沉穩(wěn)緩慢。舞蹈技巧是幫助舞者來詮釋舞蹈作品的情感和內(nèi)涵的，它經(jīng)過人體骨骼、韌帶和肌肉的協(xié)調(diào)應(yīng)用，做出各種復(fù)雜動作和難度動作，將舞蹈作品流暢的表現(xiàn)出來。舞蹈技巧是生活動作的升華，它為真善美的藝術(shù)形象而存在，技術(shù)離不開藝術(shù)所賦予的精神內(nèi)涵，藝術(shù)也離不開技術(shù)所賦予的表現(xiàn)力和感染力。舞蹈技巧所塑造的形態(tài)美如果運用恰當(dāng)是能夠充分傳達舞蹈藝術(shù)思想和藝術(shù)情感的。舞蹈技巧作為表現(xiàn)藝術(shù)的手段，應(yīng)當(dāng)避免為技巧而使用技巧，或同質(zhì)化技巧。有的人聲稱有些民族舞蹈沒有多少技巧，而生拉硬套其它舞蹈技巧。要珍惜各民族舞蹈語言的運用，并在此基礎(chǔ)上能夠發(fā)展并強化名族舞蹈特色動作才是出路。

一、注重技巧的訓(xùn)練和多維度的表現(xiàn)力

技巧在舞蹈作品巾是很重要的，它能夠?qū)⑽璧缸髌返膹V度和深度進一步擴大。技巧動作的運用能夠?qū)⒆髌穾艘粋€新的高度，引來無窮趣味和遐想，能夠?qū)⑽璧竿葡蚋叱薄＜记扇绻軌蜻\用的好的表現(xiàn)即是“以形傳情”。

在舞蹈動作巾，表演者需要注意幾點，即動作姿態(tài)、動律和動作力度的應(yīng)用。

動作姿態(tài)包括靜止姿態(tài)和流動姿態(tài)，即跳、轉(zhuǎn)、翻、滾等動作和穩(wěn)定的把握舞蹈內(nèi)在意蘊的靜態(tài)展現(xiàn)動作。動律是指動作的空問走向、韻律。動作力度是指通過一定的力度展現(xiàn)實現(xiàn)與舞蹈情感流向的統(tǒng)一，用力度的爆發(fā)、轉(zhuǎn)移、眼神，來完成舞蹈情緒的強烈高低展現(xiàn)。動作的力度、姿態(tài)、走向，這些舞蹈技巧的組合，都是為了恰當(dāng)體現(xiàn)舞蹈情感和藝術(shù)價值的。民族舞蹈有很多特定的動作表現(xiàn)形式，但不能滿足于傳統(tǒng)的舞蹈動作而同步白封，要在“土特產(chǎn)”的基礎(chǔ)上，通過發(fā)掘民問舞蹈技巧和新的創(chuàng)編來發(fā)展出新的地域文化特色的舞蹈形式，將單一的舞蹈動作或生活動作進行組合與編排，以傳達出當(dāng)?shù)厝宋奶刭|(zhì)的新氣象，這樣才能進一步擴展民族舞蹈的發(fā)展，產(chǎn)生新作品。比如在黃豆豆的舞蹈作品《醉鼓》中，他在直徑不到兩米的鼓面上表演沉醉育鼓舞的各種技巧，無論從力度、動作跨度還是角度變換上都能完美的傳達其舞蹈意境。從連續(xù)幾圈的“旋子”劍一百八十度的后退控制等，都顯示了其高超扎實的舞蹈技藝，技巧動作的準確性和控制性。在這樣狹小的空問范圍內(nèi)能表演得淋漓盡致就是表演功力和嫻熟技巧的體現(xiàn)。

民族舞蹈所承載的是一種地域風(fēng)情、地域故事的表演內(nèi)涵。它有時是一種生活場景，有時是一種生活狀態(tài)的情感體驗。要想讓觀眾體會到這種地域氛圍，就需要深入理解當(dāng)?shù)氐娜宋膬?nèi)涵，發(fā)展和創(chuàng)編特定動作，使用完善的技巧來烘托氣氛，將動作與地域音樂有機結(jié)合起來，舞蹈技巧也隨著情感的流動而自然表達出來。

二、對簡單的民族舞技巧動作加以擴展和多角度展現(xiàn)

人類的情感是藝術(shù)創(chuàng)造不竭的源泉，那么準確的傳達藝術(shù)情感也是舞蹈的宗旨所在。舞蹈技巧止是幫助舞者在熟練掌握這種技能之后能夠自然而不露痕跡地表達情感，它要表現(xiàn)得就像你的本心一樣，渾然天成。

比如在新疆舞蹈巾以維族舞蹈最為顯著，它以強調(diào)立腰、拔背、昂首挺胸為巾心，在視覺上形成一種挺拔高傲的精神氣象，這就是優(yōu)秀的藝術(shù)家康巴爾汗經(jīng)過多年研究形成的。他融合芭蕾舞科學(xué)的訓(xùn)練方法，將開、蹦、直的形態(tài)特點融于維族舞蹈內(nèi)，整理形成自己民族舞蹈的特色。維族舞蹈節(jié)奏多變，舞蹈動作中繞腕、“挑”頭，“二步一抬”動作的后踢步等都突出了舞蹈風(fēng)韻和民族特點。

再比如蒙古族舞蹈，有多角度舞姿的變化，有碎步、八字步、搓步、拖步、摯步、斜步、滑步、和倒退步等舞步技巧。其巾碎步技巧有豐富的表現(xiàn)力，要掌握其靈敏度要下一番苦工。按照舞蹈韻律和內(nèi)涵將前、后、側(cè)的碎步進行速度和節(jié)奏的處理就會產(chǎn)生不同的情緒形態(tài)。很多舞蹈動作和技巧不是全部照搬到舞蹈作品巾就可以產(chǎn)生沒的效果的，有時可能是一個突出代表性動作技巧的多角度運用能夠產(chǎn)生震撼效果，為作品增添獨特的魅力。如經(jīng)典舞蹈《盅碗舞》、俄羅斯民族舞蹈《荷花舞》都是成功突出運用一種特色舞步的代表作。其實舞蹈動作越簡單，其表現(xiàn)的維度和技巧性也越難。

不同民族的舞蹈都有其各自的特色，舞者要深入民問生活，了解其民族情感和生活習(xí)俗，發(fā)展并強化出各具特色的舞蹈動作和技巧，通過學(xué)習(xí)轉(zhuǎn)變隊形、方向和節(jié)奏等，使舞蹈千變?nèi)f化，為展現(xiàn)作品主題和情感增添魅力。

同時舞者要將全部的情感傾入劍舞蹈動作當(dāng)中去，所有的技巧要像長在你身上一樣從每一道關(guān)節(jié)、每一塊肌肉、每一個指尖、腳尖上迸發(fā)出來。

三、結(jié)束語

對于舞者而言，要想充分詮釋一個舞蹈作品，必須掌握舞蹈技巧，賦予舞蹈更多生命力。高超精湛的舞蹈技藝能夠以更豐富的藝術(shù)表現(xiàn)形式來展現(xiàn)舞蹈作品中的情感和審美理念，同時簡單的舞蹈動作要通過各種形式變換達到表演技巧的高度也是需要重視的。比如《孔雀舞》對于手臂的技巧運用和延展就使整個舞蹈看起來很豐富并富有主題性和特征性。作為舞蹈表演者除了要積極訓(xùn)練并提高舞蹈技巧外，也要注意提高自身的審美素養(yǎng)，能夠準確理解舞蹈作品的藝術(shù)情感和內(nèi)涵，讓作品的情感與自己互通，才能使自身所掌握的舞蹈技巧細膩、準確的流入舞蹈的每一個動作里，才能更深入的流入觀眾的心里。這才是技與藝的完美結(jié)合，也是舞蹈技巧應(yīng)用的最高境界。