S.E.N.S.神思者的故宮之緣

“S.E.N.S.”是日本一支已成立三十年的音樂(lè)團(tuán)體，由深浦昭彥和勝木由佳里兩位音樂(lè)制作人組成。深浦昭彥年輕時(shí)熱愛搖滾，擅長(zhǎng)現(xiàn)代派音樂(lè)，在團(tuán)隊(duì)中負(fù)責(zé)作曲、混音與編曲；而音樂(lè)學(xué)院出身的勝木由佳里則偏愛古典，除了作曲之外，還擔(dān)綱鋼琴演奏與部分作品的人聲。他們都擅長(zhǎng)電子技術(shù)的音樂(lè)制作，專輯也以New Age、世界音樂(lè)等風(fēng)格為主。自1984年成團(tuán)至今三十余載，他們的配樂(lè)與原創(chuàng)音樂(lè)專輯在電視、電影、動(dòng)漫等領(lǐng)域都獲得了傲人的成就。

“S.E.N.S.”最初的名字叫做“Sensitivity Project”。1988年，他們?yōu)槿毡綨HK電視臺(tái)的紀(jì)錄片《海上絲路》制作配樂(lè)由此聲名鵲起，又在三菱重工的推動(dòng)下，于八個(gè)城市舉辦了“88年海上絲路演奏會(huì)”，成為當(dāng)時(shí)日本的轟動(dòng)話題，二人事業(yè)邁入第一個(gè)高峰。以此為契機(jī)，他們將團(tuán)名改成了融合“Sense”與“Cense”之意的“S.E.N.S.”。此外，“S.E.N.S.”又是“Sound、Earth、Nature、Spirit”的縮寫，具有深刻的人文藝術(shù)概念。臺(tái)灣最早將“S.E.N.S.”譯為“神思者”，而據(jù)說(shuō)勝木由佳里亦贊同這個(gè)譯名，故而在華語(yǔ)地區(qū)普遍采用。1989年，“S.E.N.S.”（以下統(tǒng)稱神思者）為侯孝賢導(dǎo)演的電影《悲情城市》創(chuàng)作配樂(lè)專輯，并獲得威尼斯影展金獅獎(jiǎng)最佳杰作獎(jiǎng)，從而讓更多華語(yǔ)樂(lè)迷認(rèn)識(shí)了他們。

而神思者與中國(guó)文化最深的緣分是從他們的音樂(lè)著作“故宮三部曲”開始的——從1996年4月開始的一年里，他們?yōu)镹HK制作的大型紀(jì)錄片《故宮》創(chuàng)作了系列配樂(lè)專輯，包括《Palace Memories（故宮記憶）》《Palace Sketch （故宮容顏）》《Palace Seeds （故宮溯源）》三張?jiān)趦?nèi)，統(tǒng)稱為“故宮三部曲”。紀(jì)錄片《故宮》以仰慕中華文化的拍攝視角，將中國(guó)古代文明的恢宏與璀璨淋漓展現(xiàn)，以一個(gè)異國(guó)旅人的身份親歷故宮，泛起內(nèi)心無(wú)限的澎湃、升華專屬于歷史的深思；而神思者創(chuàng)作的配樂(lè)“故宮三部曲”則與紀(jì)錄片的步調(diào)配合得嚴(yán)絲合縫，伴隨著故事的敘述與歷史的追溯，不但豐沛了觀眾的感官享受，還為影片增加了深厚的立體感。這三張專輯既有交響樂(lè)團(tuán)掀起的情緒高潮，又有現(xiàn)代電子配樂(lè)修飾的精細(xì)棱角，精神力與技術(shù)性相得益彰。這種神思者典型的音樂(lè)特色，在三部曲中盡情地釋放了出來(lái)。當(dāng)然，國(guó)風(fēng)樂(lè)器在編曲中還是非常突出的，如二胡、編鐘、笛子、木魚、太鼓、梆笛等都有亮耳展示，但經(jīng)由電子合成效果，傳統(tǒng)樂(lè)器的表現(xiàn)力、張弛力以更加數(shù)字化、幾何化的方式編織在一起，嚴(yán)謹(jǐn)而不失生命力?！肮蕦m三部曲”既有博大精深的歷史傳承感，又有現(xiàn)代音樂(lè)技術(shù)的強(qiáng)大根基，是為經(jīng)典。

《Palace Memories（故宮記憶）》是三部曲的首部，也是樂(lè)迷最推崇的一張。單曲《Palace Memories》亦是整部音樂(lè)計(jì)劃的主旋律，常以采樣的形式出現(xiàn)在后位曲目中。作為首部曲，專輯擁有理所當(dāng)然的多樣性，風(fēng)格的起伏也相對(duì)較大；曲子都有專屬的特色，但又在結(jié)構(gòu)上擁有協(xié)調(diào)性與一致性，是為紀(jì)錄片深度服務(wù)的概念佳作。傳統(tǒng)樂(lè)器的演出相對(duì)較多，引導(dǎo)情緒波動(dòng)的弦樂(lè)、交響樂(lè)更有非常集中的展現(xiàn)?！禡agic Warriors》《Imperial Vermillion》等都有勢(shì)如山河的曲境，將影片巨大的歷史主題烘托得十分到位。值得一提的是，《Palace Memories》因出名較早，從而被港臺(tái)各類影視作品泛濫引用，漸漸成為后人耳熟能詳卻不知出處的音樂(lè)作品。雖然無(wú)奈，也從另一角度肯定了專輯的價(jià)值。

《Palace Sketch（故宮容顏）》是首部曲的延續(xù)。一方面它為紀(jì)錄片擔(dān)綱結(jié)構(gòu)上的輔助作用——延伸故事的敘述、引出影片的高潮；另一方面，它更需要擺脫音樂(lè)主題的滯重感，力求避免聽者的審美疲勞。從《Time Gate》《Pipe of War》高度的電子化、戲劇感編曲就可聽出這兩點(diǎn)上的考量。因?yàn)樾?、氛圍的具象性提高，音?lè)的畫面感、想象力也就更加豐富了，與首部曲的大概念、大流勢(shì)相比，《Palace Sketch》更具一份細(xì)膩與實(shí)感，就像宏偉藍(lán)圖中活熱的脈絡(luò)與骨骼。除了有鋼琴、交響兩個(gè)版本的《Peace of Mind》之外，專輯的作品都以活力、張力為亮點(diǎn)。以音樂(lè)情境去契合紀(jì)錄片的節(jié)奏，這是種本分，但亦發(fā)揮了配樂(lè)微妙的化學(xué)作用。

《Palace Seed（故宮溯源）》是三部曲的終結(jié)篇。經(jīng)歷了大綱與細(xì)節(jié)兩個(gè)步驟，終曲必定要走一點(diǎn)煽情路線，以感性為思，深諳敏感的情緒挖掘。影片至此也有了相應(yīng)的升華，并逐漸臨近完美的句號(hào)。以淡淡感傷與絲絲哀愁，帶我們走出歷史的悵然與憂郁的泥沼，繼而邁向展望明天、迎接未來(lái)的希望之路?！禩ides of Time》以最后的溫熙感為影片、音樂(lè)做出總結(jié)，而整張專輯的末曲《Seed of Hope》也恰如曲名之所表達(dá)，展示了積極的前望思想，并蘊(yùn)含濃烈的情緒色彩與力量，力求感性的爆發(fā)。如果利用獨(dú)處的時(shí)間從首部曲一直聆聽至此，即使不看紀(jì)錄片，也能在腦中構(gòu)筑那幅想象的錄影。它太具體、太深刻，而對(duì)于我們國(guó)人來(lái)說(shuō)，更充滿一份專屬的熱切。

“故宮三部曲”是神思者與我國(guó)歷史文化的美妙之緣。它展示了異鄉(xiāng)之人對(duì)故宮的理解。但從本質(zhì)來(lái)說(shuō)，它并不輕于“我們所理解的故宮”之分量。故宮即是故宮，它的滄桑厚重并不會(huì)因文化差異而被阻隔，文化的差異反而讓我們對(duì)它的理解更為多樣、深刻。神思者音樂(lè)脫俗的東方質(zhì)感，透徹的哲思心弦，讓這份心靈的追逐變得無(wú)界、自由。