試論馬克思的藝術(shù)觀

曹益秀　竇金鳳

摘 要：馬克思的藝術(shù)觀主要包括馬克思關(guān)于藝術(shù)生產(chǎn)的理論和審美活動的理論兩個方面，本文以此兩個方面作為重點，探討和理解馬克思的藝術(shù)觀，并聯(lián)系現(xiàn)代社會藝術(shù)現(xiàn)象進行總結(jié)和反思。本文并不是要針對某個問題得出某個理論或者推論出某個可能性，只是單純的就一些現(xiàn)象進行一些思考和探討。

關(guān)鍵詞：馬克思；藝術(shù)生產(chǎn)；審美活動

“云在青天水在瓶”出自李翱《贈藥山高僧惟儼（其一）》一詩中，“練得身形似鶴形，千株松下兩函經(jīng)。我來問道無馀說，云在青天水在瓶”。不同的人對這句話有不同的理解。以這樣一句禪宗的語錄作為開端，是為了表達筆者在了解了馬克思的藝術(shù)觀后自己的感悟和期待。

一、馬克思的藝術(shù)生產(chǎn)理論

馬克思把藝術(shù)活動理解為生產(chǎn)活動的一種，即說明藝術(shù)是一種實踐活動，這種實踐活動從屬于精神領(lǐng)域。在精神生產(chǎn)中，藝術(shù)生產(chǎn)又是精神生產(chǎn)的特殊方式。由此形成馬克思藝術(shù)生產(chǎn)理論的三重內(nèi)涵，即：物質(zhì)生產(chǎn)制約下的精神生產(chǎn)；資本主義商品生產(chǎn)條件下的生產(chǎn)；自由的精神生產(chǎn)。

（一）物質(zhì)生產(chǎn)制約下的精神生產(chǎn)

物質(zhì)決定意識，意識反映物質(zhì)。作為意識精神的藝術(shù)創(chuàng)造會受到物質(zhì)生產(chǎn)條件的制約。在物質(zhì)條件豐富的現(xiàn)代社會，藝術(shù)生產(chǎn)已經(jīng)有了越來越多的表達方式和表現(xiàn)形式。人作為藝術(shù)生產(chǎn)審美的主體，在物質(zhì)條件的影響下對藝術(shù)的發(fā)展起到非凡的作用。例如，攝影作為一種藝術(shù)表達形式是因為科技的發(fā)展有了相機的產(chǎn)生，我們不管相機作為一種工具是緣何被生產(chǎn)出來，但我們可以看到，因為有了相機的出現(xiàn)，人類多了一種記錄現(xiàn)實的方式。相機在現(xiàn)代生活中除了作為一種記錄儀器，成為了攝影者的思考體現(xiàn)，攝影者在選擇拍攝對象的同時就表現(xiàn)了自己關(guān)于對象的思考。另一方面，正是因為物質(zhì)條件的豐富，人類已經(jīng)可以掌握基本的生存權(quán)利后，人們通過各種藝術(shù)成果去實現(xiàn)自己的精神滿足，在藝術(shù)世界里找到生活的樂趣。物質(zhì)條件的豐富使得社會意識形態(tài)的包容性擴大，允許人們可以擁有獨特的審美觀。

（二）資本主義商品生產(chǎn)條件下的一種生產(chǎn)

既然作為一種生產(chǎn)，馬克思把藝術(shù)生產(chǎn)和消費聯(lián)系起來，藝術(shù)和商品一樣要經(jīng)歷生產(chǎn)和消費。藝術(shù)家在作為藝術(shù)生產(chǎn)者進行藝術(shù)創(chuàng)作時，他是一個自由的藝術(shù)家，但當他的藝術(shù)作品被人們欣賞時，他就成為了一個“被雇傭的勞動者”。藝術(shù)家必須要出讓自己的藝術(shù)品讓自己獲得生活所需的資料，這是一種在自由市場下的正常生產(chǎn)和消費。但當資產(chǎn)階級看到某一類藝術(shù)商品的巨大利益時，藝術(shù)生產(chǎn)者就有可能會淪為利益的“奴隸”，去創(chuàng)造很多自己不喜歡的，但能夠滿足社會需求的東西。這時，藝術(shù)品就真的不再是藝術(shù)品，而是“賺錢工具”和“商品”。馬克思從歷史辯證法的角度認為“藝術(shù)成為生產(chǎn)是資本邏輯發(fā)展的必然表現(xiàn)”也是資本競爭的內(nèi)在本性和對剩余價值追求的必然結(jié)果。[1]

（三）自由的精神生產(chǎn)

自由的精神生產(chǎn)才是藝術(shù)的真諦，雖然他有可能不被當時社會認可，但是這才是藝術(shù)該有的態(tài)度。馬克思在《第六屆萊茵省議會的辯論》中說：“作家當然必須掙錢才能生活，寫作，但是他決不應(yīng)該為了掙錢而生活，寫作”。“作家絕不把自己的作品看做手段。作品就是目的本身；無論對作家或其他人來說，作品根本不是手段，所以在必要時作家可以為了作品的生存而犧牲個人的生存。[2]

真正的藝術(shù)生產(chǎn)應(yīng)該是在社會生活中感受到了一種精神的思考，通過某種形式把自己的感受和思考表達出來，這就是藝術(shù)的生產(chǎn)。藝術(shù)生產(chǎn)不同于其他生產(chǎn)是因為其具有“審美性”，也就是他能滿足藝術(shù)受眾的某個精神需求。所以，并不是一切表達都是藝術(shù)，要成為藝術(shù)必須要有欣賞者，并且欣賞者愿意為之付出價值。但這種表達和接受是自由的，不受利益因素影響，創(chuàng)造者創(chuàng)造那個東西是因為他真的想把自己的感受表達出來，而欣賞者是因為這個東西能夠滿足自己精神需求，能夠在這樣的一個藝術(shù)欣賞中感受到愉悅。當自由的表達和自由的接受達成一致，那么自由的藝術(shù)創(chuàng)作也就實現(xiàn)。這就是馬克思的理想的藝術(shù)生產(chǎn)范式。

二、馬克思的審美觀點

審美是藝術(shù)之所以成為藝術(shù)的關(guān)鍵，只有當作品滿足審美時，它的藝術(shù)價值才被肯定，因此成為藝術(shù)。馬克思曾經(jīng)指出，“具有不朽的藝術(shù)作品能夠給人以美的享受”。藝術(shù)的審美愉悅作用、文學(xué)藝術(shù)的審美價值對人產(chǎn)生的效果就是一種藝術(shù)感染力，這種感染力就是馬克思所說的能給人“強烈的感動”能夠引起讀者的強烈興趣，而這種興趣帶給人的就是精神上的愉悅作用。[3]

審美活動實質(zhì)是一種生命價值體驗和評判。馬克思認為在美的欣賞過程中，對于社會存在和人的本質(zhì)的揭示比欣賞具體的作品更為重要，這就是馬克思美學(xué)對于偉大的藝術(shù)品的深刻理解。但審美畢竟是一個自我的主觀過程，每個人能夠看到的東西和理解的東西是不一樣的，這就是為什么有的人喜歡梵高不喜歡畢加索；有的人喜歡搖滾音樂而不喜歡古典音樂。這個時候作為藝術(shù)評論家群體就顯得尤為重要，他們可以把藝術(shù)品的精髓和主要表達的思想介紹給大眾，使更多的人能夠更好的理解藝術(shù)作品，從而更好的找到藝術(shù)品和自己內(nèi)心的契合，實現(xiàn)自己的精神需要。

馬克思作為某種意義上的藝術(shù)審美評論家，有其重要的意義。馬克思認為應(yīng)該從三種角度來看待藝術(shù)。一是現(xiàn)實主義方法，馬克思認為審美的的突出特點應(yīng)該是：關(guān)心現(xiàn)實社會生活中工人階級的處境和地位，關(guān)注社會處于弱勢地位的群體的生活狀況。這樣一種現(xiàn)實主義的審美具有極關(guān)鍵的意義，這是一切虛假美學(xué)所缺少的理論根基，也因此成為了馬克思審美的特別之處；二是歷史主義方法，馬克思總能站在歷史的高度上認識現(xiàn)實社會，重視人類歷史文化中的一切優(yōu)秀成果。三是辯證法的方法，沒有一種藝術(shù)史獨立的，他只有和其他的事物相聯(lián)系起來才能體現(xiàn)出其作為藝術(shù)品的價值，馬克思的哲學(xué)觀看到了存在與意識、自由與必然、感性與理性之間的辯證聯(lián)系，運用哲學(xué)上的歷史唯物主義的辯證法，才能充分看到了生命存在與精神超越之間的審美意義，而且，馬克思主義的審美正是以此與一切唯心主義美學(xué)劃清了界限。馬克思始終關(guān)注的是人，他認為最偉大的藝術(shù)作品一定是要體現(xiàn)出對“人”的關(guān)注，只有體現(xiàn)出人的主題，才能成為經(jīng)典永世流傳。

三、馬克思藝術(shù)觀的獨特之處

在馬克思的著述中，“藝術(shù)生產(chǎn)”具有幾方面的含義：藝術(shù)生產(chǎn)既是一種社會的生產(chǎn)，也是一種藝術(shù)家個體的微觀的具體的文體創(chuàng)作過程；藝術(shù)生產(chǎn)既是人類自由自覺的生命活動的表征，是人的本質(zhì)力量的對象化和人性的一種提升；藝術(shù)生產(chǎn)既是一種生產(chǎn)制作，和勞動者的生產(chǎn)實踐、體能技藝息息相關(guān)，又是一種用藝術(shù)精神掌握世界的獨特創(chuàng)造活動；藝術(shù)生產(chǎn)在馬克思的著作中既常常被作為一個抽象的概念、普遍性的范疇使用，又常表現(xiàn)為具體的歷史的形式，作為與特定時代語境對應(yīng)的斷代范疇出現(xiàn)。[4]綜上，我們可以總結(jié)出馬克思藝術(shù)觀的獨特之處，有以下三點：

第一，將藝術(shù)的思考與社會的公平正義關(guān)聯(lián)在一起。偉大的藝術(shù)作品不僅要關(guān)注作品本身的美，更為重要的是要關(guān)注社會的公平正義。能夠成為藝術(shù)作品其實相對容易，并且只要有觀眾能夠欣賞就沒有好壞之分，顧城有句話大概能解釋吳宇森的暴力美學(xué)：有一回我手割破了，沒想到疼，因為那個血呀，像紅寶石一樣，特別漂亮。他不會感覺痛，并因此可能寫一首詩。但這些美都是審美的一種形式而已，偉大的藝術(shù)品應(yīng)該要在這當中體現(xiàn)人性。

第二，實踐的態(tài)度，而非理論的態(tài)度。馬克思認為藝術(shù)作為一種實踐，他的價值體現(xiàn)在實踐中。不是說作為一個藝術(shù)創(chuàng)造者在冥思苦想什么才是所謂的藝術(shù)，或者在思考中尋找靈感。認識來源于實踐，只有不斷在實踐中才能有新的體會和感悟，才能有更好的作品表現(xiàn)出來。

第三，大眾的態(tài)度，而非精英的態(tài)度。大眾的態(tài)度而非精英的態(tài)度是指藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)是符合大眾審美的，而不是只符合個別人的口味。這里不是對大眾或精英文化的批判，也不是認為哪一種好，哪一種不好，我們承認大眾文化和精英文化都有其存在的意義，且都有接受群體，而只是指一種態(tài)度。這種態(tài)度就是不要以自己認為是好的藝術(shù)品的東西就推崇而對別人認同的藝術(shù)品嗤之以鼻，我們要有一種大眾的態(tài)度即愿意去欣賞那些可能自己不感性的東西。所以這里的大眾和精英不是指具體的人或群體，而是一種關(guān)于認知的態(tài)度和角度。

馬克思還預(yù)言，藝術(shù)還將不斷地發(fā)展繁榮下去，正如馬克思所認為的，在共產(chǎn)主義社會里，人們形成了一種全新的生產(chǎn)生活方式，人們可以自由地安排時間干他們自己想干的事，這時的藝術(shù)就已完全從先前的哲學(xué)牢籠里解脫出來，而成為真正含義上的藝術(shù)。因此，藝術(shù)是不會終結(jié)的，必將繁榮地向前發(fā)展。[5]

馬克思說藝術(shù)的產(chǎn)生有三種內(nèi)涵，我們認識到這三種內(nèi)涵，但不去壓制某一種，我們要相信大眾的選擇，不管包裝是否正確，只要有觀眾從中能找到自己精神上的滿足感，那么它的存在是有價值的，所以不要去管他出于什么目的，只關(guān)注你能夠收獲的，選擇你喜歡的即可。

不過度去解讀某種藝術(shù)，只要你能在藝術(shù)作品里找到能夠跟自己的想法共鳴的東西就好，藝術(shù)也是一個客觀存在，意義在于你怎樣去理解，就像一首好詩，你能從中感覺一種呼吸和生命，你覺得他可以顯示你，那么他就是你的詩。誰寫的并不重要，因為無論是誰寫的，那個作者，那個寫詩時候的精神是沒有區(qū)別的，那個精神也就是那個作者了。這才是藝術(shù)的美妙之處。

云在青天水在瓶是一種和諧狀態(tài)，不去區(qū)別好壞，不去理論對錯，只看作為欣賞者的你是否有收獲，這就是馬克思所說的客觀存在的一種。（作者單位：華中師范大學(xué)馬克思主義學(xué)院）

參考文獻：

[1] 吳亞南.從“藝術(shù)生產(chǎn)”到“文化工業(yè)”理論演變的辯證邏輯[N].汕頭大學(xué)學(xué)報（人文社科版），2013（2）40—44.

[2] 汪正龍.馬克思的藝術(shù)生產(chǎn)理論：多重內(nèi)涵、當代發(fā)展及面臨的挑戰(zhàn)[J].江西社會科學(xué)，2009（7）109—114.

[3] 魏清花，王雄剛.馬克思實踐美學(xué)中的藝術(shù)觀[N].濮陽職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報，2010（5）38—41.

[4] 何志鈞.馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)理論：從西方到中國[J].Social Sciences，2008（6）72—77.

[5] 魏清花，王雄剛.馬克思實踐美學(xué)中的藝術(shù)觀[N].濮陽職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報，2010（5）38—41.