王京
在陶瓷山水畫(huà)的形成過(guò)程中,國(guó)畫(huà)山水對(duì)陶瓷山水畫(huà)的影響深遠(yuǎn),歷史悠久。山水國(guó)畫(huà)的皴法、勾線、填色、構(gòu)圖,都對(duì)陶瓷山水畫(huà)產(chǎn)生了重要影響。中國(guó)山水畫(huà),經(jīng)東晉顧愷之發(fā)端,歷南北朝到隋唐,逐漸發(fā)展成獨(dú)立的畫(huà)料。隋代展子虞的“游春圖”是現(xiàn)存最早的山水畫(huà),以勾線、填色的青綠重彩法繪制,開(kāi)青綠山水之先河。唐宋時(shí)期,中國(guó)山水畫(huà)進(jìn)入了繁榮昌盛的時(shí)期。吳道子的線描山水,王維勾線、暈染的水墨山水,李成、范寬、董源的山水皴法,使山水畫(huà)技法更為完美。元代黃公望的淺絳山水,明代戴進(jìn)、唐寅的工筆山水,清代石濤的寫(xiě)意山水,對(duì)山水畫(huà)的形成都有重要關(guān)系。陶瓷藝術(shù)工作者不僅吸收了歷代山水國(guó)畫(huà)名家的作畫(huà)技藝,而且把古代山水國(guó)畫(huà)名作,用各種顏料繪制到瓷器上。古代山水國(guó)畫(huà)創(chuàng)作理論,對(duì)于陶瓷山水畫(huà)創(chuàng)作,有重要的指導(dǎo)作用。
古代山水畫(huà)起源于明代,吸收了民間年畫(huà)、版畫(huà)的表現(xiàn)技巧,結(jié)合瓷器造型裝飾,以剛勁的鐵線描作畫(huà)。清代康熙山水畫(huà)“漁舟唱晚”圖盤(pán),江心有漁夫劃船,岸邊近處是茅棚,遠(yuǎn)處樓閣。以山石、花卉樹(shù)木圖案環(huán)繞。畫(huà)面疏朗、意境清遠(yuǎn)??滴豕挪噬剿约t、綠、藍(lán)、黃、紫等色彩填色,以鐵線描、圓點(diǎn)形式作畫(huà)。勾勒出山峰樹(shù)石的輪廓以后,用長(zhǎng)短、粗細(xì)不同的釘頭鼠尾描畫(huà)細(xì)部,排列出樹(shù)木、巖石的轉(zhuǎn)折變化,并運(yùn)用沙點(diǎn)裝飾,把樹(shù)、石的蒼勁表現(xiàn)出來(lái)。
清代后期,景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)家吸收元代黃公望的淺絳山水畫(huà),創(chuàng)造出淺絳彩山水瓷畫(huà)。淺絳山水瓷畫(huà)色調(diào)清新淡雅,簡(jiǎn)潔灑脫,具有文人畫(huà)的藝術(shù)風(fēng)格。淺絳彩山水以寫(xiě)意為主,畫(huà)面有濃厚的水墨畫(huà)特色,山水瓷畫(huà)改變了以前刻板模仿畫(huà)譜的形式,創(chuàng)作出洋溢畫(huà)家感情,自然天成,意境深遠(yuǎn)的山水瓷畫(huà)。淺絳彩山水畫(huà),從圖稿設(shè)計(jì)到彩繪完成,均出自作者一人之手,改變了以前勾線、填彩各有專人的情況。追求文人山水畫(huà)的淡逸簡(jiǎn)寂,潤(rùn)厚蒼渾的筆墨功力,以平淡天真的空靈意境揮寫(xiě)自然景色,是淺絳彩山水的藝術(shù)特點(diǎn)。陶瓷山水畫(huà)吸收了古彩,琺瑯彩的繪制工藝,康熙后期在景德鎮(zhèn)開(kāi)始試驗(yàn)繪制,經(jīng)過(guò)雍正、乾隆年間改進(jìn)顏料配方與繪畫(huà)工藝,取得了重大發(fā)展。
陶瓷山水畫(huà)包括釉下山水畫(huà)、釉上山水畫(huà),以及兩者相結(jié)合的斗彩、綜合裝飾山水畫(huà)等種類。它是以釉下青花鈷料或釉上新彩、粉彩顏料為主,以水或油為調(diào)和劑,以毛筆為主要工具,以陶瓷為載體的具有民族特色的工藝美術(shù)。它植根于華夏濃厚的文化沃土之中,跨躍不同時(shí)空,歷經(jīng)萌芽、發(fā)展、成熟、創(chuàng)新、再發(fā)展的諸多不同階段,形成了融匯民族文化素養(yǎng)、思維方式、審美意識(shí)和哲學(xué)觀念的完整的藝術(shù)體系。是中華民族藝術(shù)寶庫(kù)中的瑰寶。欣賞陶瓷山水畫(huà)主要指品評(píng)陶瓷作品的優(yōu)劣,屬藝術(shù)批評(píng)學(xué)的范疇。則重在陶瓷山水作品的藝術(shù)論析、氣韻意境、審美價(jià)值等方面進(jìn)行品評(píng)。
一、突出氣韻生動(dòng)
氣韻生動(dòng),是對(duì)作品的總體要求,是藝術(shù)達(dá)到的最高境界,也是品評(píng)、賞析陶瓷山水畫(huà)的主要原則。氣韻,在傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)中,是指神氣與韻味的總和。元代楊維楨指出:“故論畫(huà)之高下者,有傳形,有傳神。傳神者,氣韻生動(dòng)是也?!鼻宕漆氛劦剑骸傲ㄔ詺忭崬橄?,然有氣則有韻,無(wú)氣則呆板矣。”由于歷代藝術(shù)家的分析、總結(jié),氣韻生動(dòng)成了繪畫(huà)的首宗要義,成為畫(huà)家在創(chuàng)作中追求的最高目標(biāo),也成為陶瓷山水畫(huà)品賞的主要準(zhǔn)則。在長(zhǎng)期的創(chuàng)作實(shí)踐中,景德鎮(zhèn)的藝人們吸收借鑒中國(guó)畫(huà)的繪畫(huà)手法和審美觀,注重意境的營(yíng)造。陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)中的意與境、情與景具有一定的關(guān)系。他們是心與物的關(guān)系。意與情屬于主觀范疇,意與景是客觀范疇。在表現(xiàn)意境中主客觀統(tǒng)一才能達(dá)到情景交融。陶藝作品的意境能引起人美感,是因?yàn)樗哂袃?yōu)美的畫(huà)面與生動(dòng)的表現(xiàn)形象。藝術(shù)作品豐富的意境形象集中了現(xiàn)實(shí)生活中美的精華,充分通過(guò)畫(huà)面反映出生活中能喚起美好情感的特征。所以說(shuō)陶瓷藝術(shù)是以畫(huà)面說(shuō)話,通過(guò)陶藝家提煉生活,融入陶藝家對(duì)生活的認(rèn)識(shí)、情感,這樣的藝術(shù)品才能喚起欣賞者的情感呼應(yīng),并引起共鳴。
二、追求筆墨流暢
在欣賞陶瓷山水畫(huà)時(shí)往往也從筆墨入手。在陶瓷山水畫(huà)創(chuàng)作過(guò)程中,始終離不開(kāi)墨(這里的墨是指釉上、釉下各種陶瓷顏料的總稱)。一幅好的陶瓷山水畫(huà)作品無(wú)不在用筆、用墨、用線、用水方面有高妙之處,在畫(huà)面上顯現(xiàn)出濃淡干濕變化。古人說(shuō)的好,“干裂秋風(fēng)潤(rùn)含春雨”,就是這個(gè)道理。筆墨是為表現(xiàn)對(duì)象服務(wù)的,要自然形成。在陶瓷山水畫(huà)的創(chuàng)作中切忌追求筆墨,而放松對(duì)自然對(duì)象的表現(xiàn)。筆與墨是不可分割的骨肉關(guān)系,筆是第一位的。在陶瓷山水畫(huà)中,畫(huà)筆的種類繁多,釉下的就有分水筆、寫(xiě)畫(huà)筆、調(diào)料筆、畫(huà)筆、中羊毫等。釉上彩的筆就更多,如畫(huà)粉彩的有畫(huà)筆、彩筆、洗筆、填筆等。新彩用的羊毫筆、油料筆、雞狼羊毫扁筆等等。而顏色的濃淡變化是通過(guò)運(yùn)筆來(lái)達(dá)到的。因此,可以說(shuō)畫(huà)筆是靈魂,筆觸的變化重于顏色的變化。只有顏色的變化而無(wú)筆力變化,陶瓷山水畫(huà)作品則顯得軟弱無(wú)力。在陶瓷山水畫(huà)中講究利用筆力去勾勒線條作為骨架進(jìn)行造型的方法,來(lái)體現(xiàn)出線條的力度、質(zhì)地和美感。通過(guò)不同的線條去體現(xiàn)筆墨的動(dòng)態(tài)、勢(shì)向、韻律、節(jié)奏,以寫(xiě)神、寫(xiě)性、寫(xiě)心、寫(xiě)意為目的。陶瓷山水畫(huà)以線條構(gòu)成,是因?yàn)橛镁€最易捕捉物體的形象及動(dòng)感,最適宜發(fā)揮毛筆、水墨、陶瓷載體的特性??梢哉f(shuō),線條是陶藝家獨(dú)到的藝術(shù)語(yǔ)言,是陶瓷山水畫(huà)的靈魂。用于繪畫(huà)的線條是有生命力的。利用這些含情線條的漸變、排列、組合、交搭、分割、呼應(yīng),在畫(huà)面上構(gòu)成造型的諸多形式。抑揚(yáng)頓挫、疏密粗細(xì)、快慢虛實(shí)、濃淡干濕,無(wú)不顯現(xiàn)著陶藝家的才思、功底。筆韻是畫(huà)家們追求的較高境界。筆韻是運(yùn)筆時(shí)所表現(xiàn)出的一種內(nèi)在節(jié)律,情感起伏,通過(guò)氣與力的統(tǒng)一變化而形成用筆的韻律感和節(jié)奏感,筆力、筆氣、筆韻是有機(jī)的統(tǒng)一,以氣統(tǒng)力、統(tǒng)韻,以韻助氣、助勢(shì),三者完美地結(jié)合,方稱上佳的用筆。陶瓷山水畫(huà)不僅要講究用筆,也要講究用墨。前人就有“墨分五色”之說(shuō),意思是說(shuō)墨有濃淡變化,使畫(huà)面產(chǎn)生豐富的層次感、韻律感、節(jié)奏感。陶瓷顏料中也可追求這種類似水墨的濃淡變化。如在新彩顏料中通過(guò)添加樟腦油的多少來(lái)稀釋顏料而達(dá)到顏料濃淡的變化,在青花料中通過(guò)添加茶葉水或清水而使青花料在坯體上達(dá)到類似國(guó)畫(huà)中的水墨效果。追求一種渾厚蒼勁、剛健挺拔或含蓄內(nèi)斂、簡(jiǎn)約空靈、飄逸灑脫的韻味。
三、講究構(gòu)圖布局
同傳統(tǒng)山水畫(huà)一樣,陶瓷山水畫(huà)也講究構(gòu)圖,而構(gòu)圖也有多種形式和多種提法,習(xí)慣稱謂“章法”、“布局”。東晉顧愷之稱之為“置陳布勢(shì)”,謝赫則稱之為“經(jīng)營(yíng)位置”。提法雖不一樣,但其意相同,即將要表達(dá)的內(nèi)容與形式加以組織、安排,構(gòu)成一個(gè)體現(xiàn)個(gè)性、呈現(xiàn)氣勢(shì)、和諧統(tǒng)一的整體畫(huà)面。一幅作品境界或高或低,或奇或特或平庸,構(gòu)圖至為關(guān)鍵。構(gòu)圖法則有其自身規(guī)律,最主要的規(guī)律就是辯證法中的對(duì)立統(tǒng)一。凡符合對(duì)立統(tǒng)一規(guī)律的作品,就耐看,就有美感,就有吸引力,反之,美的因素就會(huì)大打折扣。但是,陶瓷山水畫(huà)的構(gòu)圖不僅是像宣紙一樣在平面構(gòu)成,還要結(jié)合造型來(lái)構(gòu)圖,由于陶瓷往往是花瓶、缽罐等立體造型較多,因此,對(duì)這類器型的構(gòu)圖,既要講究裝飾本身的藝術(shù)情趣,更要結(jié)合器型。在進(jìn)行構(gòu)圖設(shè)計(jì)之前,要看看該器型適合哪些形式的裝飾,裝飾在哪些部位,怎樣構(gòu)圖,使造型與裝飾達(dá)到和諧統(tǒng)一、有機(jī)結(jié)合,使之成為一件完美的藝術(shù)品。考慮好上述因素,就可以開(kāi)始創(chuàng)作。
陶瓷山水畫(huà)強(qiáng)調(diào)主觀的加工取舍,概括集中,抓住主要的本質(zhì)的東西,也就是抓住它的特點(diǎn),對(duì)重點(diǎn)突出的形象刻畫(huà)入微。陶瓷山水畫(huà)不是自然描繪,應(yīng)刪繁就簡(jiǎn),對(duì)不需要的旁枝末節(jié),大膽簡(jiǎn)化,留有空白,更富有想象。陶瓷山水畫(huà),可以根據(jù)內(nèi)容表現(xiàn)的需要,不受時(shí)間、空間限制。構(gòu)圖的來(lái)源是生活,是眼界,是修養(yǎng),是格調(diào)。構(gòu)圖具有極大的靈活性,因?yàn)樘沾缮剿?huà)同中國(guó)畫(huà)一樣使用獨(dú)特的散點(diǎn)透視法。用這種透視法來(lái)展現(xiàn)絢麗多姿的世間萬(wàn)物,給陶藝家?guī)?lái)極大的自由性和靈活性。它不受時(shí)間和地點(diǎn)的限制,不求物體具象,只求構(gòu)思和形象入“理”。欣賞陶瓷山水畫(huà)作品的藝術(shù)水平的高低,不同時(shí)代有不同的品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)。張懷瑾提出了“神、妙、能”三品,朱景玄提出了“神、妙、能、逸”四品,黃修復(fù)則強(qiáng)調(diào)“逸、神、妙、能”四格,張彥遠(yuǎn)定了“自然、神、妙、精、謹(jǐn)細(xì)”五品級(jí)。不論是神先逸后,還是逸先神后,都說(shuō)明中國(guó)畫(huà)始終追逐著高品位。充滿著美學(xué)意識(shí),自我意識(shí),在借鑒傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上艱難探索,力求創(chuàng)出個(gè)人高雅的風(fēng)格,力爭(zhēng)呈現(xiàn)出更加自然的氣息。此外,欣賞陶瓷山水畫(huà)還要遠(yuǎn)觀其勢(shì),近取其質(zhì)。利用不固定的視距,觀其物象。遠(yuǎn)看大勢(shì)氣韻,近看點(diǎn)線質(zhì)量等等。
四、完善題款印章
陶瓷山水畫(huà)還要講究章法布局、詩(shī)詞、印章等,沒(méi)有題款和印章的陶瓷山水畫(huà)是不完整的。題款和印章不僅說(shuō)明作品創(chuàng)造的時(shí)間、地點(diǎn),還可以表現(xiàn)作品的主要內(nèi)容,體現(xiàn)作者的思想感情,使人們對(duì)陶瓷山水畫(huà)作品有個(gè)全面的了解。陶瓷山水畫(huà)題款的內(nèi)容很多,包括畫(huà)題、作者姓名、年齡、作畫(huà)的時(shí)間、地點(diǎn)、感想、詩(shī)文、題跋等。詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印相結(jié)合,也是陶瓷山水畫(huà)獨(dú)特之處。詩(shī)書(shū)畫(huà)的結(jié)合一是可以抒發(fā)情感,闡述和發(fā)揮畫(huà)意;二是可以增強(qiáng)山水畫(huà)的形式美感。它將詩(shī)文美妙的內(nèi)容,用書(shū)法藝術(shù)的形式表現(xiàn)到畫(huà)面中,使詩(shī)書(shū)畫(huà)三者之美極為巧妙地結(jié)合起來(lái),構(gòu)成一個(gè)完整的藝術(shù)形象,畫(huà)因詩(shī)而生趣,詩(shī)因畫(huà)而更加形象化。詩(shī)畫(huà)互相襯托,取得相得益彰的藝術(shù)效果。并使章法豐富多姿,出神入化。在畫(huà)面上加上印章,不僅可以增強(qiáng)山水畫(huà)的美感,而且能夠運(yùn)用篆刻的語(yǔ)言闡發(fā)畫(huà)面的意境和畫(huà)家的真切感受。在典雅素靜的山水畫(huà)中蓋上一枚紅色的印章后,猶如“萬(wàn)綠叢中一點(diǎn)紅”,十分新鮮醒目。印章通過(guò)分朱布白來(lái)取得形式美的魅力,在畫(huà)面上起著構(gòu)圖的作用,為畫(huà)面不可分割的組成部分,用得好,可以使畫(huà)面頓起精神,達(dá)到構(gòu)圖美的效果。一幅優(yōu)秀的陶瓷山水畫(huà)作品應(yīng)為詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印相結(jié)合的造型形式,欣賞者看畫(huà)又吟詩(shī),還可欣賞書(shū)法印章之美,得到多方面的藝術(shù)享受。
陶瓷山水畫(huà),線條精細(xì)、色彩豐富、粉潤(rùn)柔和、畫(huà)工精細(xì),被人們譽(yù)為“東方藝術(shù)明珠”。在形成與發(fā)展的過(guò)程中,陶瓷山水畫(huà)吸收了國(guó)畫(huà)、古彩、淺絳彩的表現(xiàn)形式,構(gòu)圖特點(diǎn),逐漸產(chǎn)生了粉彩山水的藝術(shù)手法。陶瓷藝術(shù)家深入探索,又創(chuàng)造了流霞彩、瑪瑙彩、水晶繡彩、色釉綜合裝飾與粉彩山水相結(jié)合的表現(xiàn)形式。現(xiàn)代陶瓷山水畫(huà)妙趣天成的畫(huà)面,給人以“回歸自然”的感受。