在繪畫創(chuàng)作中關(guān)于積累與構(gòu)思的感悟

繪畫創(chuàng)作是復(fù)雜的精神活動和實踐活動也是美的創(chuàng)造活動，對于不同的藝術(shù)家創(chuàng)作過程也千差萬別不可能有固定的方法，無數(shù)前輩走過的路無論是否是正確，哪條才是捷徑？都需要我們思考。筆者依據(jù)創(chuàng)作經(jīng)驗主要從繪畫創(chuàng)作的源泉是對生活的積累，繪畫創(chuàng)作中構(gòu)思的探索以及繪畫創(chuàng)作的誘惑，三個方面談繪畫創(chuàng)作的感悟，

畫家，一個很有成就的詞匯，很大，很多人被這樣稱呼，究竟具有怎么樣的成績才能被稱為“畫家”？其實是一種職業(yè)的名稱Artist in Painting，專門從事繪畫創(chuàng)作與研究的藝術(shù)工作者，換句話說，繪畫創(chuàng)作將是畫家需要用一生的時間來從事的研究。對繪畫有一定了解的人都知道，繪畫能極大的培養(yǎng)一個人的耐心、意志力、觀察能力、思維能力，基本功是一切造型的基礎(chǔ)，當代那個畫家不是從石膏幾何形體開始起步呢，對于一個立方體的觀察、研究，從它的不同角度觀察、透視的變化，一個立方體足以帶領(lǐng)一個初學(xué)者進入繪畫的殿堂。在表現(xiàn)客觀世界的同時有了，對客觀世界的感受，于是，畫家開始進行藝術(shù)創(chuàng)作。

繪畫創(chuàng)作的源泉是對生活的積累

對于創(chuàng)作，我簡單的認為是對客觀世界的一種自我情感的抒發(fā)，創(chuàng)作的基礎(chǔ)的描摹，是觀察，當繪畫者觀察事物，研究繪畫對象從而將其描繪在物質(zhì)媒介上時就邁出了繪畫的第一步，通過反復(fù)的描繪和反復(fù)的觀察，逐漸形成繪畫者自己的繪畫世界觀，當繪畫的世界觀逐步形成時，繪畫者不再滿足于描摹世界，而是要從自己的繪畫世界觀出發(fā)抒發(fā)對客觀事物感受，也就是我們常說的繪畫創(chuàng)作。藝術(shù)創(chuàng)作的題材往往是其生活的積累以及生活環(huán)境息息相關(guān)的。門采爾的一生都在進行生活的積累，他的速寫本從不離身，所看見的一切物體對他來說都是素材的積累，他的速寫素描作品種類極為豐富，人物、動物、建筑物、風景等等太多了，小到一顆螺絲釘、幾根蠟燭無所不畫。徐悲鴻的一生業(yè)同樣是素材積累的一生，他在法國留學(xué)時經(jīng)常去馬場，觀察馬匹，畫馬的速寫，到了德國又經(jīng)常去畫獅子，他熟悉獅子的每個表象每個動作，在這數(shù)以萬計的積累素材，才有了后來的創(chuàng)作，《奔馬》、《獅群》。每一個畫家都是這樣進行創(chuàng)作的，生活的觀察與研究，創(chuàng)作思維的積累，生活環(huán)境的烘托，思想的沉淀，對每處景物的留戀。

繪畫創(chuàng)作中構(gòu)思的探索

當繪畫創(chuàng)作經(jīng)歷了積累階段后，畫家將長時間積累的繪畫素材的儲備和從中發(fā)現(xiàn)的情感有著強烈的表達愿望時，就激起了所謂創(chuàng)作的欲望，藝術(shù)感受越真實，藝術(shù)發(fā)現(xiàn)越深入，創(chuàng)作欲望也就越強烈，藝術(shù)構(gòu)思的過程是痛苦的，簡單的復(fù)雜的有充滿創(chuàng)作性的一項精神勞動，為了能更好的表達心中的情感，從數(shù)以萬計的、錯綜復(fù)雜的素材積累中尋找著典型形象與恰到好處的形象進行解構(gòu)與重新組合，讓其成為新的并且具有極為豐富的思想的意識表現(xiàn)，這個艱苦卓絕的過程像極了，鷹對待骨頭的執(zhí)著，骨頭里最精華的骨髓部分在吸引著它們，這就是骨頭的魅力，繪畫創(chuàng)作就像骨頭中間的“精髓”，反復(fù)琢磨素材的可用性與典型性，綜合觀察與高度概括，并以一定的審美標準，調(diào)動想象力和創(chuàng)作力對固有的形象進行主觀的改動和近乎荒謬的重組，并出入畫家極為主觀的繪畫世界觀，使所表現(xiàn)的主體產(chǎn)生情感的外化，具有只可意會不可言傳的美學(xué)意境。

在藝術(shù)構(gòu)思活動中，情感作為一種心理因素是極為重要的，它貫穿于繪畫創(chuàng)作的整個過程，在繪畫創(chuàng)作中，觀察的大多是自己感興趣的，關(guān)心的，有情感傾向的素材，每個畫家實際上都有自己的選題準則，這個準則的先決條件就是能夠引起畫家注意的感興趣的素材，之后才是觀察，研究，發(fā)現(xiàn)，產(chǎn)生創(chuàng)作欲望，反復(fù)思考，著重推敲，這個艱苦的構(gòu)思活動的動力來源就是對創(chuàng)作素材的特殊情感表達。安格爾認為：“藝術(shù)的生命就是深刻的思維和崇高的激情?！?/p>

繪畫創(chuàng)作的誘惑

繪畫創(chuàng)作總是以無限的魅力誘惑著世人，不斷的前行，探索著每一處花朵的芬芳，感受著哪怕是坎坷的路徑，荊棘密布，又有多少人能沖出這黑色的森林，邁向陽光普照的綠色家園，藝術(shù)創(chuàng)作的道路是孤獨的枯燥的，沒有任何一位導(dǎo)師可以告訴你下一步應(yīng)該踩在哪里，獨立思考，勇于嘗試，才能踩的踏實，沒有哪位畫家，第一幅創(chuàng)作就是成功的舉世聞名的，通常一位畫家最先表現(xiàn)的就是身邊的環(huán)境換句話說就是畫家的家鄉(xiāng)之美，探索家鄉(xiāng)之美是許多畫家的共性，通過表現(xiàn)熟悉的事物來獲得第一步的探索，經(jīng)過不斷的完善畫法，構(gòu)圖，色彩，取舍，光感是畫面更為成熟，同時，畫家的經(jīng)歷和視野也在不斷擴大，知識的積累和修養(yǎng)的不斷增加使其開始嘗試新的繪畫內(nèi)容和新的繪畫題材，來不斷完善創(chuàng)作修養(yǎng)和藝術(shù)素養(yǎng)，和人類的進步一樣，每一位畫家的繪畫創(chuàng)作都是從幼稚走向成熟的過程，這個孤獨、迷茫、鉆研的反復(fù)構(gòu)思過程便是繪畫創(chuàng)作的魅力所在吧。梁啟超說：“這些詩它講的什么事我理會不著；拆開一句一句的叫我解釋，我連文意也解不出來。但我覺得它美，讀起來令我精神上得到一種新鮮的愉快?！?/p>

同樣一件事物由于觀者的不同，總是會呈現(xiàn)出不同的形態(tài)表達在畫面中，而這種表達式繪畫者傾盡想象力、注入經(jīng)豐富的情感以及反復(fù)琢磨比較的繪畫創(chuàng)作，僅僅是畫家創(chuàng)作生命中的一個不能再小的點滴而已，更豐富些、更飽滿些畫家的主觀意識永遠在自我超越。

（作者單位：哈爾濱職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院）

作者簡介：張玉坤（1981—），男，黑龍江哈爾濱人，2005年畢業(yè)于哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)教育系，學(xué)士，現(xiàn)為哈爾濱職業(yè)技術(shù)學(xué)院藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院講師，研究方向：藝術(shù)設(shè)計、藝術(shù)教育、漆畫、水彩。