焦曉杰 張博
莫迪里阿尼把構(gòu)成中的點、線、面、形體、色彩等基本因素用自己的方式用在畫面上,發(fā)揮的完美淋漓,表現(xiàn)出了他對繪畫有著自己一種別具一格的表現(xiàn)手法繪畫語言,創(chuàng)造了具有構(gòu)成因素的變形寫實的藝術(shù)風(fēng)格,進(jìn)而說明了莫迪里阿尼繪畫作品具有的特色價值。
二十世紀(jì)莫迪里阿尼受法國現(xiàn)代主義思潮和塞尚的創(chuàng)作影響和啟發(fā),成為了最偉大的畫家和出色的藝術(shù)大師之一。他既執(zhí)著地追求藝術(shù)又生活在貧困之中,有豐富的精神與感情生活,又處在絕望孤獨里。正是這些因素造就了他這樣的藝術(shù)家。他為世人留下的繪畫作品大都充滿了一種憂郁的詩人氣質(zhì)美,確立了自己的繪畫風(fēng)格和藝術(shù)語言,并也鞏固了他在現(xiàn)代藝術(shù)史上的地位。
平面構(gòu)成因素在莫迪里阿尼繪畫作品中的體現(xiàn)
1.點
在莫迪里阿尼的全部繪畫作品中,大致集中分為兩大類——肖像和裸體。他在對人像的描繪中,點的運用集中體現(xiàn)在人物的眼睛,在他的作品中,他畫的眼睛幾乎都是勾線平涂,記得有一部電影叫《莫迪里阿尼》,有一段是莫迪里阿尼講課時認(rèn)識了美術(shù)學(xué)生杰尼海普頓,被她深深吸引住了,莫迪里阿尼給她作畫,畫她的眼睛。在我們看來,眼睛是最能表達(dá)人物的內(nèi)心世界的,是心靈的窗戶,應(yīng)該畫的很真實,很有神韻。但是莫迪里阿尼的許多肖像畫,包括精品很多都沒有畫眼珠。這就是莫迪里阿尼的自己的藝術(shù)語言的表達(dá)。在畫上可以看出他真正的是看的自己的內(nèi)心世界。在他另一些畫中,即使畫了雙眼,人物的眼神也茫然空洞、沒有焦點,對外面的東西視而不見,每次翻書看他的作品的時候,眼睛就不由自主的去看畫面人物的眼睛,在整幅畫面中,眼睛就是一個平涂的點。點線面構(gòu)成中是相對小的元素,點是最容易吸引人的注意力。就在莫迪里阿尼的畫中這個點聚焦了作者的內(nèi)心感情世界,是作者的內(nèi)心真實寫照。
2.線
莫迪里阿尼的繪畫,人物內(nèi)部空間內(nèi)部一體化,形成一種線條圖形化或雕塑式的兼和印象主義和立體主義的表現(xiàn)方法?!独锲瘴髌澐驄D的肖像》是莫迪里阿尼花了兩天的時間所畫為了感謝里普西茲夫婦,畫面中背景上出現(xiàn)的線條橫向、縱向進(jìn)行,貫穿畫面,從人物身后穿過,這些線條往往起到打破畫面前方主題人物被拉長。
在莫迪里阿尼的全部作品中對人像的描繪,他最基本的造型手法是運用線條,用線柔和,比較含蓄內(nèi)斂,勾勒填色。他的作品用線條表現(xiàn)面部特征,將側(cè)面像中的鼻子植入正面肖像。晚期作品具有古典風(fēng)格,技巧更加嫻熟,線條更加流暢,人物的造型更自然,整體上就顯得很優(yōu)雅,帶有滿足的美感。他的這種用線方法有中國畫的特點,用線傳神,重在氣氛的渲染和意境的制造。使畫面像一首優(yōu)美的抒情散文,高雅帶有一絲憂愁,觀后回味無窮。
3.面
莫迪里阿尼有著非凡的天賦,無論眼睛的位置、形狀如何變化,他都能抓住人物的面部特征,揭示出對象的精神世界。畫面中的每一個部分都像一首抒情詩,整體和諧,各得其所,沒有做作和不適之感。
一般情況下,傳統(tǒng)的肖像畫應(yīng)該有背景,可以是室內(nèi)環(huán)境,或人物的生活環(huán)境等,可以展示主人公的社會生活狀況。而莫迪里阿尼的肖像畫多非習(xí)作,卻不畫背景,最多也只是幾何形的抽象化了的家具或簡單化的墻體。這種處理背景的方法,就像他一樣的孤獨、憂郁,他不關(guān)心外界事物和自己的內(nèi)心對話,表現(xiàn)自己的生活狀態(tài)。圖形化,幾何形化的桌椅等背景,和畫面主體人物形象夸張的造型相得益彰,充滿了構(gòu)成。
體積與色彩構(gòu)成因素在莫迪里阿尼繪畫作品中的體現(xiàn)
1.色彩構(gòu)成因素
莫迪里阿尼作品中的色彩簡練、單純,采用線條勾勒然后平涂色塊的方法,使作品顯得單純而富有構(gòu)成意味。畫面主體人物的皮膚、發(fā)式、衣著等描繪時采用大的色塊造型。只有面頰或畫面近處的肢體部分有少許微妙的色彩變化,但這種變化又不以交代結(jié)構(gòu)為目的。
莫迪里阿尼的繪畫,色彩才大行其道,同時也有他的單純化,使許多的東西都具有卓越的風(fēng)格,陰影和投影時取消了,不分明暗的的,像日本的浮世繪的方法畫成。畫家在具有個性化造型的畫面上,大膽用色,直抒胸臆,無需估計色彩的真實與否,使呈現(xiàn)出鮮明個性特色。莫迪里阿尼對變形對象色彩的概括的表現(xiàn)性處理,是色彩構(gòu)成的重要組成部分。
2.體積構(gòu)成因素
莫迪里阿尼對人物的形體的塑造脫離了三維空間,講究畫面的構(gòu)成。用平面化的語言——點線面來造型。他這種造型語言沒有中規(guī)中矩的比例透視,也沒有細(xì)膩逼真質(zhì)感的描摹。這和歐洲文藝復(fù)興以來傳統(tǒng)的人體畫,尤其是和古典主義和學(xué)院派的人體畫不一樣,不被他們所接受,也帶有對抗打破傳統(tǒng)的意思。在視覺上給人了部分想象延伸的空間,同時被描繪的對象近在觀眾眼前,完全突顯了人體美。
莫迪里阿尼許多作品都沒有眼睛的精雕細(xì)琢,沒有表情。這種造型手段帶來的感情色彩和畫家本人一樣孤獨、憂郁和詩意。畫中人似乎只進(jìn)行自我交流,并且對外部世界不感興趣,所以有目無珠。這是作者自身內(nèi)心世界的寫照。
結(jié)語
莫迪里阿尼畫中人物造型的變形,色彩的平涂,點、線、面以及背景和人像的筆觸變化等,我們能感受到印象主義、立體主義、原始主義的影響,我喜歡他用單純和情緒化的色彩,即興的筆觸去畫變形拉長的人體和肖像,和他用畫面去表達(dá)對生活的一腔激情。他的這種造型和用色表達(dá)了他立于主流外的精神生活和冷漠、孤單的情感。這種在繼承基礎(chǔ)上的創(chuàng)新,以與眾不同的變形手法創(chuàng)造了自己的風(fēng)格樣式,對我們的繪畫的創(chuàng)作給以啟示。他的作品有極強的構(gòu)成感,注重體面關(guān)系,人物造型抽象變形,讓畫面充滿了感染力,讓人印象深刻、過目不忘。
(作者單位:鄭州科技學(xué)院)