張玲芝
摘 要:本文講述的是一個陶藝家是如何將他的作品生活化,使工作成為一種生活的樂趣。將作品設(shè)計、制作、文化、銷售、推廣與其設(shè)計的三個品茗空間互為作用。
關(guān)鍵詞:陶藝家;茶具;品茗空間;
中圖分類號:TS936 文獻標(biāo)識碼:A 文章編號:1674-3520(2015)-09-00-02
引言
本文所描述的陶藝家王興虎的陶藝工作室里的品茗空間,其工作室名為“一凡窯”,于2015年1月10正式對外開放。這是一個以手工陶瓷制作為主的工作室,其作品以茶具、花器、香器為主,通過品茗空間為載體,將其茶意生活與作品的設(shè)計、制作、文化、銷售、推廣緊密地結(jié)合在一起。
“一凡窯”陶藝工作室是一棟獨院的兩層小樓(如圖1)。一樓主要是工作間和作品展廳,二樓是辦公室、餐廳、休息室。其品茗空間按室內(nèi)和室外、商業(yè)化和純茶道,可分為三個:一個室外品茗空間,一個室內(nèi)展廳里的品茗空間,第三個為室內(nèi)獨立的品茗空間。
室外品茗空間位于工作室一樓的內(nèi)院里,就在工作間的旁邊(如圖2、圖3)。這里四面是墻,抬頭則是天空以及墻外撐天的幾棵芒果樹。之所以叫它品茗空間,是因為它是依據(jù)喝茶的需求來設(shè)計的;之所以放在這里,是因為做陶生活實際的需要。一張大石板桌,周圍有8個石墩凳子,石桌上常放著一個陶瓷茶盤,及相關(guān)茶具。這些常用的擺放在外的茶具以陶瓷為主,有很強的理化穩(wěn)定性,不怕日曬雨淋,另外一些絲織及竹木質(zhì)地的輔茶器,在泡茶之余都會被主人收納起來放桌子下面。而煮水則分兩種情況,一種是時間充裕的時候,往往主人會從附件接來山泉水,用陶爐配上生鐵壺,用炭火燒水來泡茶,因其在露天的空間,所以燒炭相對來說比較適宜;另一種是時間較緊的情況(如在制陶),主人會備一個電煮水器來煮水,這樣相對較簡易、方便操作。
作為工作間旁邊的室外品茗空間,很方便于在制作陶瓷之余坐下來泡壺茶喝。作為工作室相對開放的品茗空間,它后面靠墻搭了木架,架子上既可以晾曬泥坯,平時還可以養(yǎng)些喜陽的植物,架子下面則用來植養(yǎng)喜陰的植物。這些花草都以陽光雨露為營養(yǎng),既可作品茗之余的雅賞之景,又可為插花提供素材。很多時候,每當(dāng)一開窯,主人都會把熱呼呼的作品拿過來先試試水,應(yīng)用看看哪里有無不妥之處,再根據(jù)材料、所費的時間、燒成的效果來組配與定價。
室內(nèi)展廳里的品茗空間位于一樓作品展廳內(nèi)(如圖4、5),兩面有墻,一側(cè)對著門口(如圖6),另一側(cè)與展廳相通,若半開放式客廳。主人在此泡茶,一方面可以照看到展廳進出情況,一方面又可與客人開放式地喝茶聊天。很多時候參觀者從樓上參觀完辦公室和餐廳及一凡窯文化墻,再到樓下參觀工作間和展廳,一圈下來走累了或是想多聊聊的朋友,就可以坐下來喝茶了。在參觀之前主人已將茶具、茶、水準(zhǔn)備好,等客人逛到這里,就可以喝到一杯適口的茶了。而其在茶具的選配上,往往會常態(tài)性地先準(zhǔn)備一組瓷質(zhì)的茶具,因為在此喝茶的人大多是來參觀或是來買作品的,來的人多,其口味也各異,故泡的茶類也不同,一天之中可能要換幾類茶,為了方便操作,其所配的也是有上過釉的瓷質(zhì)茶具,因其在使用過程中,茶湯不易被茶具吸附,一方面便于清洗與衛(wèi)生,另一方面也不易使茶串味。另外,因其為公共的品茗空間,所以在設(shè)計的時候,其離水池也很近,從其出口處左手邊就是。而其煮水,也是采用較為方便的電煮水壺,這樣比較符合展示與銷售為主的商務(wù)的場合。
為了使其整體氛圍的文化性增強,其在環(huán)境的設(shè)計上也作了特別的安排:在墻體的裝飾上,主人采用了極具漳浦本土特色的剪紙藝術(shù)和高仿的古畫《清明上河圖》,對著展廳門口的一側(cè),其實是一人高半開放的墻,墻由長短不同的柜子拼起來,柜子之間又有意留出一些縫隙,使在里面的人隱約可見門口的事物,且柜子里面還可存儲要喝的茶葉、可用的茶具、可吃的茶食等等。而柜子墻迎門的一邊,是一個由石磨、石臼和竹子搭砌而成的流水景觀,其潺潺的流水聲,可以是品茗空間的背景音樂。雖然與展廳關(guān)聯(lián),但此處的地面有別于展廳,展廳地面是水泥地板,品茗空間采用的是由塊狀灰黑色條紋氈拼貼而成的地毯,這樣可便于空間的區(qū)分,同時整個品茗空間更顯得和諧統(tǒng)一。
品茗空間與展廳的接口處,一邊是水池,可方便清洗、準(zhǔn)備茶具,另一邊則是一方書畫桌,供有興致的客人揮毫,站在此處,放眼望去就是各種展品及墻上的掛畫。
第三個品茗空間位于展廳入口的左側(cè),由一個玄關(guān)轉(zhuǎn)入(如圖7)。這里是陶藝家心靈的一塊凈土,且看這玄關(guān),入口門梁上掛“茶室”兩字,標(biāo)識著此處的特性——品茗之所。迎面而來,觸目可及,白色展臺上的深褐色大陶甕里插著曲折遒勁的枯枝與古藤,顯得有力但毫無生氣,展臺旁邊的墻角處堆砌著布滿青苔的石頭,石縫里插著幾根枯藤,爬著一叢富有生機的綠籮纏繞其上,方寸之間,生與死、枯與潤是如此的契合。
玄關(guān)一邊的墻上,是陶藝家手制的幾塊抽象浮雕壁掛,正對茶室的墻上是一幅名為《佛說》的現(xiàn)代油畫(如圖8)。一面半通透的竹墻將玄關(guān)與茶室區(qū)隔。竹子上面還留有原生的枝,散發(fā)出清幽的竹香,在燈光的照射之下顯得竹影婆娑。從竹門進入鋪著地毯的茶室,左邊的墻上是資深茶人蔡榮章先生贈送給主人的字——“大器無形 大音稀聲”,字體穩(wěn)健豪邁,筆意老練(如圖9)。這句流傳了千年的老子語錄寄予了茶道前輩的殷切期望,也無不時刻警醒著主人的處世與創(chuàng)作方向。與之相對的墻上,蔓爬了幾株從地上長了青斑的石縫里長出來的枯藤,其旁放置一花架,花架上是一盆時令插花,花盆是陶藝家手制(如圖10)。
繼續(xù)前行,就是茶席。接近茶席時有一門檻,門檻的兩頭分別是一個石墩,左邊的石墩上放著一個花瓶,瓶里常插著一些文房雅玩。右邊的石墩上則常置一香爐,通常主人會在客人入室之前,根據(jù)不同時令,點好不同氣味的香,既可除濕氣,去雜氣,又可提神氣。香盡之后,客人入席,味漸散去,爐火之上,主人已將茶水燒開。
而在此茶室喝茶,一般主人會因預(yù)約而來的客人和喝茶的季節(jié)和時間來選擇要泡的茶,并配備相應(yīng)的茶具和水,所以在設(shè)置上茶席靠墻的兩邊分別有一個柜子,一個用來備水、備具的,另一個則用來存放茶葉、茶食。門口的流水聲由遠(yuǎn)及近,就當(dāng)是茶室的的音樂吧。只見茶席上茶煙裊裊,只嗅到杯中茶香沁人,再細(xì)觀手中的這一杯茶,盛在陶藝家親手所制的杯中,分明感覺這份厚重的情誼,暖人心脾(如圖11)。很多時候,即便沒有客人來,主人也愛在這里靜思,靜觀,靜飲一壺茶。
這位陶藝家的品茗空間的存在,我覺得有三個方面的意義。一方面:在這樣一個快節(jié)奏生活的社會環(huán)境中,匆忙與壓力常壓得人喘不過氣來,作為一個陶藝家,其本身所作之事是一個讓土與心的對話,它如泡茶、插花、焚香一樣,是一件讓人放松緩和的方式。他的這三個形式的品茗空間因地制宜,應(yīng)對不同的場合和人群的需求,在陶藝家的精心設(shè)計之下,在經(jīng)意與不經(jīng)意間,讓來訪的客人達(dá)到一份身心的滿足與放松。既是一種自己的修行,也是份對社會的功德呀!另一方面:作為陶藝家本身所作的陶瓷作品,主要也是圍繞品茗空間中的主要器具來設(shè)計和制作,他必須了解所用的材質(zhì)是否適用、健康,其制作工藝技術(shù)是否能達(dá)到設(shè)計的效果,其造型和裝飾是否具有美感,其功能是否合理,所以陶藝家制茶具必須要會泡茶、喝茶;制花器必須要會插花、賞花;做香器必須要會點香、賞香,并運用到日常生活中來,這樣作出的壺、杯、花器、香具等才適用,好用。就像設(shè)計汽車的人要懂汽車,會開汽車,做琴的人要懂得音樂,會彈琴一樣,這樣才能設(shè)計出好用的汽車,做出好用的琴。最后,作為一個兼具茶文化與陶瓷文化的空間,它將茶陶文化與作品的設(shè)計、制作、營銷相結(jié)合,促使工作室走向一條可持續(xù)發(fā)展之路。