淺析古箏作品演奏中的技巧運(yùn)用

姚嵐

【摘要】古箏作品演奏中的技巧運(yùn)用十分重要，本文對(duì)技巧的運(yùn)用的四個(gè)方面進(jìn)行闡述和說(shuō)明，分析了各技巧的運(yùn)用要點(diǎn)和時(shí)機(jī)選擇，探討了如何巧妙的運(yùn)用技巧來(lái)表現(xiàn)音樂(lè)，從而達(dá)到提升美感，最終提升古箏演奏水平。

【關(guān)鍵詞】古箏；演奏；技巧；運(yùn)用

古箏作品演奏中的技巧運(yùn)用主要分為四個(gè)方面：即觸弦技巧、指法技巧、呼吸技巧、肢體運(yùn)用技巧。掌握并運(yùn)用好演奏技巧的方法，演奏者才能在古箏演奏巾創(chuàng)造出優(yōu)美的音色，充分表現(xiàn)音樂(lè)的內(nèi)容，使音樂(lè)富有生氣和活力。

一、觸弦技巧

觸弦，即古箏演奏時(shí)義甲與琴弦的接觸。掌握正確的觸弦技巧對(duì)把握演奏音色至關(guān)重要。止確的演奏技巧，首先需要演奏者從手指、手臂、肩膀以及整個(gè)身體和心理要保持自然松弛的狀態(tài)。但是松弛不等于松懈垮塌，要在松弛的狀態(tài)下身心和思想保持集中、專注和投入。然后控制協(xié)調(diào)肩膀、手臂、手指、指尖以及全身的力量，讓手指隨重力的下落瞬間將力量在指尖上爆發(fā)。最后完成手臂回落動(dòng)作，并在回落過(guò)程中回到最初松弛的狀態(tài)。這種“松弛——緊張一一松弛”狀態(tài)的轉(zhuǎn)換是觸弦技巧的基本要領(lǐng)，演奏者要學(xué)會(huì)控制手指和身體機(jī)能在兩種狀態(tài)之問(wèn)的轉(zhuǎn)換，學(xué)會(huì)收放自如，從而實(shí)現(xiàn)較為完美的演奏。

古箏演奏時(shí)的基本發(fā)力點(diǎn)在指尖，找準(zhǔn)適合表現(xiàn)樂(lè)曲最好音色的觸弦點(diǎn)，演奏出結(jié)實(shí)、網(wǎng)潤(rùn)、清晰、富有彈性的聲音。并且要根據(jù)不同樂(lè)曲，不同風(fēng)格的需要，及時(shí)調(diào)整手指力度，及演奏技法，也是把握和表現(xiàn)古箏音色的關(guān)鍵因素。例如：演奏河南傳統(tǒng)箏曲《漢江韻》，需要硬朗、剛健的音色，手指的用力部位應(yīng)放在掌關(guān)節(jié)，這樣彈出的音才剛勁有力；再如演奏客家箏曲《蕉窗夜雨》時(shí)，則需要古樸，淡雅的音色。這時(shí)手指的發(fā)力點(diǎn)應(yīng)放在手指指尖小關(guān)節(jié)，減小力度，表現(xiàn)細(xì)膩清秀的音色。而在表現(xiàn)輕柔、空曠、朦朧的音響效果時(shí)，又如演奏現(xiàn)代作品《楓橋夜泊》的慢板時(shí)，則需要移動(dòng)觸弦點(diǎn)在離岳山4厘米左右的琴弦位置上演奏。

此外，培養(yǎng)良好的內(nèi)心音色，對(duì)止確掌握觸弦技巧也有很大幫助，內(nèi)心音色是演奏實(shí)踐中把握音色的向?qū)?，有了?nèi)心音色才能有標(biāo)準(zhǔn)去衡量實(shí)際演奏音色。因此，止確掌握觸弦技巧，加強(qiáng)內(nèi)心音色的培養(yǎng)，對(duì)提高演奏藝術(shù)是非常重要的。

二、演奏技法

在我國(guó)民族器樂(lè)藝術(shù)領(lǐng)域中，古箏藝術(shù)能獲得今天享有的重要地位，除了她自身具有的優(yōu)美音色與獨(dú)特韻味之外，豐富多變的演奏技法也是增添古箏演奏藝術(shù)魅力的重要法寶。

建國(guó)以前，古箏演奏主要以右手的彈奏為主，左手為輔的演奏方式?；局阜ㄓ小肮础薄巴小薄澳ā薄芭薄罢保约啊斑B托”、“連抹”、“連劈”、“連勾”、“刮奏”，還有“大撮”、“小撮”、等右手雙指演奏技法。左手則以“按”、“吟”、“滑”、“揉”、“顫”等指法為主。在傳統(tǒng)古箏演奏技法中，還有一些具有鮮明流派風(fēng)格的技法，例如山東流派的“花指”，河南流派的“倒剔止打”等等。

建國(guó)以后，古箏藝術(shù)逐漸發(fā)展，又有很多新技法的出現(xiàn)。首先應(yīng)該提劍的就是1965年巾趙玉齋先生創(chuàng)作的箏曲《慶豐年》，這首作品為古箏演奏技法的創(chuàng)新開(kāi)辟新的道路。在這首樂(lè)曲中大膽的嘗試了左右手雙手彈奏的演奏技巧，打破了傳統(tǒng)古箏單手演奏的慣例，使左手也運(yùn)用到了與右手同樣彈奏的演奏技法。二十世紀(jì)八十年代后，又出現(xiàn)了例如輪指、多指搖、左手搖、快速指序等新指法。

新指法的出現(xiàn)，也大大增加了演奏的難度。練習(xí)時(shí)首先要掌握正確的技巧彈奏方式，多次練習(xí)，彈奏時(shí)注意肌肉的感覺(jué)，不可一直持續(xù)緊張的狀態(tài)，保持放松，做到伸展自如。同時(shí)盡可能的減輕思想負(fù)擔(dān)，保持輕松的心情，因?yàn)樗枷肷系膲毫ν瑯右矔?huì)造成肌肉緊張。如果在練習(xí)時(shí)感覺(jué)到肌肉的緊張，那就放慢速度練習(xí)，放松肌肉，在演奏準(zhǔn)確和肌肉放松的前提下，逐漸提高速度。

新的演奏技法為古箏藝術(shù)注入了新鮮的元素，保持了這一傳統(tǒng)藝術(shù)與時(shí)俱進(jìn)的先進(jìn)性，順應(yīng)了時(shí)代發(fā)展的要求，為古箏藝術(shù)繁榮發(fā)展起到了很大的推動(dòng)作用。

三、呼吸技巧

在器樂(lè)演奏巾，呼吸技巧運(yùn)用是否得當(dāng)往往影響劍旋律是否流暢，律動(dòng)是否有規(guī)律，樂(lè)句是否清晰等許多方面的問(wèn)題。呼吸似乎聽(tīng)起來(lái)很容易，我們無(wú)時(shí)無(wú)刻都在呼吸。但在器樂(lè)演奏巾控制呼吸則是一門(mén)需要學(xué)習(xí)和練習(xí)的技巧。

古箏演奏時(shí)的呼吸，需以雙腿作為支撐點(diǎn)，以丹田為出發(fā)點(diǎn)，使氣息經(jīng)過(guò)身體、手臂，流向指尖，帶動(dòng)身體起伏，最后再收回到丹田的過(guò)程。在音樂(lè)開(kāi)始前運(yùn)氣，由內(nèi)而外、穩(wěn)健而自如的將呼吸帶入音樂(lè)，將音樂(lè)融入呼吸，至到音樂(lè)結(jié)束。

同時(shí)呼吸技巧的運(yùn)用需要根據(jù)節(jié)奏、樂(lè)曲情感和旋律的變化而改變，假如是較大起伏的，速度較快的旋律，此時(shí)呼吸應(yīng)當(dāng)隨著節(jié)奏快慢的變化而變化，如旋律由弱漸強(qiáng)，呼吸也需要逐漸加強(qiáng)，最強(qiáng)呼吸時(shí)能感覺(jué)到由身體里激發(fā)出一種力量，這種力量給呼吸以堅(jiān)強(qiáng)的支撐感，使得演奏剛強(qiáng)扎實(shí)有力；若是舒緩平和的旋律，呼吸則應(yīng)當(dāng)緩慢平穩(wěn)地進(jìn)行，并以均勻平穩(wěn)的呼吸推動(dòng)著旋律略有波動(dòng)的起伏，以一種心平氣和的狀態(tài)將旋律慢慢展開(kāi)；在演奏快速的時(shí)候，我們要控制勻速呼吸，切匆急促加快。如果呼吸不均勻，不協(xié)調(diào)，則很容易造成心慌，造成障礙，影響演奏。

四、肢體技巧

古箏演奏藝術(shù)是聲音、動(dòng)作、視覺(jué)、舞臺(tái)的綜合表演藝術(shù)。除了演奏技巧外，需要演奏者具備一定的舞臺(tái)表演能力，即舞臺(tái)視覺(jué)藝術(shù)。首先要求演奏者在日常的練琴過(guò)程巾注意自身的體態(tài)美，形成良好的氣質(zhì)習(xí)慣，習(xí)慣成自然，以便在舞臺(tái)表演時(shí)能夠保持端莊、大方的姿態(tài)。其次，要注意面部表情、手臂、肢體的動(dòng)作與音樂(lè)協(xié)調(diào)，不要過(guò)分夸張。例如音樂(lè)情緒低沉?xí)r，面部表情則凝重而莊嚴(yán)，肢體運(yùn)動(dòng)需要穩(wěn)重，不張揚(yáng)；音樂(lè)活潑歡快時(shí)，面部表情則輕松而愉悅，肢體可根據(jù)音樂(lè)的節(jié)奏稍有起伏；音樂(lè)情緒激動(dòng)時(shí)，旋律往往以快速節(jié)奏為主，此時(shí)身體應(yīng)保持相對(duì)穩(wěn)定，切勿因動(dòng)作幅度過(guò)大而導(dǎo)致彈奏失誤。