尹滄海：不忘初心，方得始終

文｜華 茲

尹滄海：不忘初心，方得始終

文｜華 茲

誰言寸草心 報得三春暉 2011年

尹滄海簡介

尹滄海，著名學(xué)者、書畫家，藝術(shù)史博士，又名普原。南開大學(xué)文學(xué)院東方藝術(shù)系教授，南開大學(xué)哲學(xué)院書畫藝術(shù)與美學(xué)博士生導(dǎo)師，南開大學(xué)經(jīng)濟(jì)學(xué)院藝術(shù)與藝術(shù)品投資博士生導(dǎo)師，南開大學(xué)書畫藝術(shù)與美學(xué)研究中心主任。天津市政協(xié)委員，天津美術(shù)家協(xié)會副主席，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國書法家協(xié)會會員，清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作國畫名家班導(dǎo)師。蘭州大學(xué)萃英講席教授。

古老粗壯的石榴樹上碩果累累，一只雌鳥正在喂著三只雛鳥，秋色、石榴、哺育的場景寥寥幾筆意趣橫生，顯示出畫家對造型與筆墨、寫實與抽象的把握，題跋“誰言寸草心，報得三春暉”，烘托出中國傳統(tǒng)文化中一個古老而永恒的主題—報恩。

身著中式綢褂、慈眉善目的著名國畫家尹滄海，似乎剛從搖曳的石榴樹林穿行而至，動靜之間仿若超越時空，與畫境渾然一體。作為在中國文人畫有一定影響的人來說，這樣的風(fēng)格再合適不過了。

寄意丹青

尹滄海走上繪畫之路似乎一點也不意外。1966年，尹滄海出生在安徽蕭縣—一個文化底蘊(yùn)厚重的小城。這里歷代書畫名家輩出，特別是近代以來，走出了法蘭西學(xué)院藝術(shù)院終身院士、著名畫家朱德群，中國現(xiàn)代雕塑事業(yè)奠基人劉開渠以及國畫家李可染等大師級藝術(shù)家。

蕭縣的歷史人文環(huán)境及藝術(shù)氛圍，為尹滄海走上繪畫之路做了最好的鋪陳?！斑@里的老百姓崇尚書畫，他們告訴孩子，長大了應(yīng)學(xué)畫畫，因為畫畫是非常高雅的事?！?/p>

這個起點并不低。嗅著墨香長大的尹滄海，從小就對筆墨在宣紙上所產(chǎn)生的萬千變化十分著迷。4歲起，尹滄海開始畫畫寫毛筆字；七八歲時就是名聞鄉(xiāng)里的小神童了；到了中學(xué)，無論是在家里，還是在繪畫老師那里，只要是能看到的畫譜幾乎都被他臨遍。

擁有這樣的人文背景和個人的天賦，尹滄海完全可以像其他人一樣，靠繪畫維持生計，但他最終沒有那樣做，而是走得更遠(yuǎn)。

1986年，尹滄海遇到了人生中第一次機(jī)遇。這一年，從未離開過安徽的尹滄?？忌咸旖蛎佬g(shù)學(xué)院國畫專業(yè)，成為蕭縣歷史上第一個考到外省的美術(shù)類大學(xué)生。從此，尹滄海的人生有了不一般的景象。

4年的學(xué)院教育使尹滄海取得了優(yōu)異成績，有了那個時代美術(shù)院校優(yōu)秀學(xué)生所具備的一切“基本功”。彼時正值中國改革開放之初，西風(fēng)東漸，年輕的尹滄海每天都被印象派、抽象派、薩特、佛洛伊德等各種畫派和思潮鼓蕩，在接受嚴(yán)格的中國畫訓(xùn)練的同時，他盡情地吸吮著各種藝術(shù)養(yǎng)分，為未來的蓄勢飛翔做著準(zhǔn)備。

然而有一天，尹滄海陷入困惑。20世紀(jì)下半葉，歷史的轉(zhuǎn)折，時代的巨變，帶來了人們對中國畫重新審視與思考。一時間，認(rèn)為中國筆墨將走向盡頭的議論給當(dāng)代中國畫帶來了巨大震蕩，讓幾乎所有的畫家都不能置身事外。從小就篤定當(dāng)一名國畫家的尹滄海遇到了現(xiàn)實的挑戰(zhàn)，“一會兒傳統(tǒng)，一會兒現(xiàn)代，一會兒不中不西，我簡直畫不下去了?！?/p>

在彷徨、迷茫、探索之后，尹滄海不再沉滯其中，毅然到北京尋找答案。他找到了當(dāng)時倡導(dǎo)新文人畫的中國美術(shù)史論家、中國藝術(shù)研究院研究員陳綬祥。在老師的悉心指導(dǎo)下，蟄伏在尹滄海內(nèi)心承繼中國文人畫的基因再次被激活。他決定，“重歸傳統(tǒng)，在中國傳統(tǒng)文化的巨大寶藏中尋找創(chuàng)作的內(nèi)在支持。”于是，尹滄海潛心研讀中國古代詩書典籍、中西方美術(shù)史，并修持品性。幾年之后，尹滄海的文章與書畫造詣都有了長足的進(jìn)步，“從茫然的粗糙漸成了有規(guī)矩的尋找?！?/p>

這時尹滄海的內(nèi)心已修煉得沉靜而澄明，胸襟開闊而包容，其作品也更加飄逸、靈動。在那個浮躁的年代，他卻猶如一枝獨秀，將中西繪畫藝術(shù)熔于一爐，完整地保留了中國畫的筆墨、線條、韻味和理念，“堅守了中國文人畫的底線?！?/p>

在一次展覽中，尹滄海遇到了畫家范曾先生，范曾先生感嘆“從來沒見到畫得這么好的年輕人”。自此，尹滄海成了范曾先生的第一個博士生。這期間，尹滄海更為系統(tǒng)地研習(xí)國學(xué)，以期更深入全面地掌握中國文史哲知識與觸類旁通的能力。

這是尹滄海思想和筆墨走向新的維度和深度的開始。在社會大變革中，尹滄海沒有在中西文化的撞擊交融中迷失，而是將畫風(fēng)格調(diào)推上了更高的藝術(shù)境界。

這一轉(zhuǎn)折成就了今天的尹滄海，迎來了屬于他的時代。

寫意大家

范曾對徒弟欣賞有加，稱贊其“性曠達(dá)澹泊，不騖浮名。孜孜矻矻于水墨畫法，技藝精進(jìn)，意永味雋，為同儕所激賞?！?/p>

尹滄海承續(xù)先賢的藝術(shù)精神和風(fēng)范，以皖派畫風(fēng)滋養(yǎng)自己的藝術(shù)靈性，為藝術(shù)道路奠定了堅實的基礎(chǔ)，能夠在較高的起點上，獨樹一幟，成為中國寫意畫體系的杰出繼承者。

“我愿意做一個真正意義上的寫意畫家。”尹滄海毫不掩飾藝術(shù)主張和追求。關(guān)于寫意畫，尹滄海有著獨到的思考和審美見解。

尹滄海擅長人物、山水、花鳥，作品題材范圍廣泛，在詩書意境中融入了中國傳統(tǒng)的慈愛、報恩、孝敬、和諧、超逸、虛空等主題。其大氣奔放、氣勢磅礴的“水墨大寫意”作品，筆墨縱橫，快意展現(xiàn)大自然的勃勃生機(jī)，崇高之感直抵人心。

花鳥小品 四幅

夢縈湘沅萬里秋 2012年

尤為人稱道的是，尹滄海對禪宗寫意畫的貢獻(xiàn)，不僅在他的繪畫生涯，而且對中國美術(shù)史都堪稱濃墨重彩的一筆。他撰寫的《禪宗寫意畫對中國寫意畫的影響》梳理和探討了寫意花鳥畫與禪宗寫意畫的關(guān)系，結(jié)束了鮮有系統(tǒng)論述的歷史，倍受業(yè)界推崇。著名美術(shù)理論家、國畫家邵大箴在看了該文后，欣喜地稱尹滄海不僅為自己的寫意畫找到了一條回歸自然之道，追求禪的哲學(xué)意味和文人畫的精湛與凝煉，而且還為當(dāng)代寫意畫如何達(dá)到一種自由和純粹的境界，提出了自己的學(xué)術(shù)見解。

在尹滄海畫中，可以看出與青藤、八大、虛谷的勾連，但青藤的落拓、八大的冷傲、虛谷的寒峭，卻被他以“了然物外”的“歡喜心、清凈心、平等心”化為清峻朗潤，如“春風(fēng)奏和鳴”。這無疑是一種超乎凡俗的藝術(shù)高度。

人們在悉心解讀尹滄海的作品時，不難發(fā)現(xiàn)，狂草似的筆法、點線、形態(tài)、骨力、氣象、結(jié)構(gòu)，以及他特有的墨法、水法等，都是成就他藝術(shù)的最基本要素。他很自然地把自己的靈性啟悟與了然于心的禪思追求轉(zhuǎn)換到中國畫的人物、山水、花鳥符號中，往往寥寥數(shù)筆，就能意境高遠(yuǎn)。這樣的作品，不僅有筆有墨，而且涵蘊(yùn)豐富，浸透了文化氣息與哲思智慧，展示的是一種特殊的境界和魅力。

當(dāng)然，尹滄海的藝術(shù)成就還遠(yuǎn)不止此。他的書法同樣精妙，他的理論著作頗豐，都呈現(xiàn)出大家氣象。

天地之境

人們在贊嘆尹滄海的作品“既有南方潤含春水之韻致，又有北方凜冽秋風(fēng)之風(fēng)骨”，更為他創(chuàng)作時將人們帶入無法言說的妙境而嘆為觀止。其“自由揮灑生命中不可抑制的律動與激情”，運筆施墨的汪洋恣肆、大開大合的豪邁灑脫，都被傳為佳話。這其中，總也繞不過他的巨幅作品《涼風(fēng)起秋末，君子意如何》。

這幅高3.1米，寬2.46米的作品，2011年11月被懸掛在人民大會堂金色大廳的東墻上，這是繼2010年6月巨幅作品《荷香十里堤》之后，尹滄海第二幅巨作被人民大會堂“第一廳”金色大廳收藏和展示的作品。此種殊榮，不僅是對畫家作品的肯定，更是對其藝術(shù)修養(yǎng)與品格的認(rèn)可。

有關(guān)此畫的創(chuàng)作過程也一直為人們津津樂道。尹滄海說，當(dāng)時他正在山東辦展，突然接到了人民大會堂工作人員的電話，問他能否創(chuàng)作一幅畫，作為經(jīng)典作品迎接中共十八大召開，尹滄海毫不猶豫地答應(yīng)了。

尹滄海迅即找來幾大張宣紙，正當(dāng)苦于毛筆太小之際，忽然發(fā)現(xiàn)墻角立著新買來的大墩布，“這下算是找到毛筆了”。尹滄海把幾張大宣紙平鋪在地上，又讓學(xué)生找來兩個臉盆，一個盛水，一個盛墨，只見他揮動墩布，如醉如舞、反轉(zhuǎn)于素紙之上，或疾或徐，起、落、進(jìn)、退、反、側(cè)，收放自如，酣暢淋漓?！按蠹s一個小時就完成了，作品直接寄到了北京?！?/p>

一幅看似“不經(jīng)意”狀態(tài)下完成的作品，卻成為萬里挑一的精品。尹滄海說：“心隨意動，不經(jīng)意并不等于不認(rèn)真?！?/p>

中國近現(xiàn)代哲學(xué)家馮友蘭曾將各種不同的人生境界劃分為四個等級，即自然境界、功利境界、道德境界、天地境界。對人生這四大境界，尹滄海十分坦誠地說，他現(xiàn)在追求的是天地境界，人要明白活著應(yīng)該做些什么，不僅是利己和社會責(zé)任，更是一種超越自我的境界?！熬拖裎耶嫯?，我需要讓自己的內(nèi)心平靜、安詳，體悟非物質(zhì)美的精神境界，才能下筆有神、筆筆生花。”

對于尹滄海所取得的藝術(shù)成就，陳綬祥先生的評價精辟而中肯：“尹滄海的畫有兩個最基本的特征，第一個特征是用寫法，第二個特征是表示禪意。這兩個基本特征形成了他繪畫的特殊風(fēng)格—樸素和自由，這恰恰是我們追求的兩個最難能可貴的品格。因為樸素，他的本質(zhì)最容易再現(xiàn)出來。因為自由，他就會給大家更多的啟迪和引導(dǎo)。尹滄海在這方面的思考和在繪畫方面的展示，恰恰反映在這兩個方面，既樸素又自由，這是我們中華民族繪畫的最基本的高規(guī)格的精神與追求。”

轉(zhuǎn)向門口說丹青 2004年

兩岸交流的使者

近些年，尹滄海除了潛心治學(xué)與創(chuàng)作之外，還以傳承中國文化為己任，游走于兩岸之間，積極推動兩岸藝術(shù)與文化的交流與互動。

2015年4月底，尹滄海受邀訪問臺灣師范大學(xué)，為臺灣師范大學(xué)師生做主題演講。他與臺灣著名畫家劉國松用娓娓道來的方式講述自身對于中國傳統(tǒng)文化、書畫藝術(shù)觀念及當(dāng)下藝術(shù)的創(chuàng)作生態(tài)的理解，讓學(xué)生們受益匪淺。

而臺灣上下對中國畫的熱情與崇尚令他深為感動。他向記者講述了2010年11月23日至12月5日，由南開大學(xué)和臺灣師范大學(xué)、臺灣中國文化大學(xué)攜手舉辦的“2010臺灣·尹滄海書畫藝術(shù)交流展”的盛況?！罢褂[是在國父紀(jì)念館逸仙藝?yán)日钩?，兩岸教育界、藝文界、黨政界名人云集，有近萬人次參觀，獲得藝界熱烈好評?！?/p>

對這次展覽的回憶，尹滄海覺得富有詩意。臺北的上空總是飄著小雨，好似臺灣人的熱情。這期間，84歲的水墨畫大師李奇茂不顧腿部有傷，開幕、閉幕兩次前來，足見他對尹滄海這位優(yōu)秀后生的欣賞與鼓勵。

在閉幕式上，李奇茂盛贊交流活動非常可貴，認(rèn)為是海峽兩岸藝術(shù)交流展覽“在專業(yè)感受上最成功的一次!”他認(rèn)為尹滄海的畫作是大陸半世紀(jì)以來書畫界少見的優(yōu)秀新秀，不僅題材的選擇符合唯美主義，作品更是才氣縱橫、胸懷萬物。尤其是未受到西方美術(shù)技法的影響，充分發(fā)揚中國書畫的內(nèi)涵與精神，令人欣慰，應(yīng)屬同輩水墨畫家中“唯一的一個”，真正代表了中國的文化。而且更重要的是畫中有書、書中有畫，隨心所欲。在造型方面，符合老莊哲學(xué)的無心之中追著有心、有心之中追著無心。在哲學(xué)和美學(xué)上，儒道釋思想都在筆下見真章。大師一席話讓臺下響起如雷掌聲。尹滄海的畫作被國父紀(jì)念館收藏，一時成為兩岸交流佳話。

繼此次成功交流之后，尹滄海以筆墨為媒，與臺灣著名的畫家歐豪年、李振明、林章湖建立了深厚情誼。同時，他看到了兩岸的未來在青年人身上，于是多次主持舉辦兩岸青年畫家聯(lián)合展覽。他認(rèn)為，兩岸當(dāng)代水墨創(chuàng)作各具特色，臺灣方面的畫作很見功底，但在創(chuàng)作理念上與大陸有所不同。他們既有中華文化的傳承，同時也受到西方現(xiàn)代思潮的影響，從而呈現(xiàn)出創(chuàng)作上的多元化。同樣是水墨畫，他們的作品借助西方藝術(shù)的表現(xiàn)手法，展現(xiàn)當(dāng)代人的思維空間。而大陸這邊的作品可能更傾向于中國古典哲學(xué)和美學(xué)影響下的思維方式，講究的是空山無人水流花開，創(chuàng)作上是靜以求之，欣賞時也是一種品茗靜對、遙想遠(yuǎn)山明月清泉的感覺。

“這種不同恰好給兩岸畫家一個取彼此所長的契機(jī)和空間，在藝術(shù)衡量上，不應(yīng)是狹隘的，應(yīng)該用一種寬容的心胸去看待。兩岸需要交流，藝術(shù)就是心與心的交流。而兩岸青年畫家間藝術(shù)交流與探討，對中國畫的未來是一個積極的推動?！?/p>

而結(jié)緣星云法師，是尹滄海在兩岸交流中最感懷的收獲。“我曾去過佛光山，并有幸皈依了星云法師。當(dāng)時星云法師正在病中，得知我們一行人到來，便私自從醫(yī)院出來接見了我們，并且單獨給我做了皈依（在佛光山，按規(guī)定是分春秋兩季集體皈依。）法號普原，還特意把自己手上佛珠送給了我。”尹滄海送給法師一張寫意畫作為晉見之禮，法師雖有眼疾，但還是就近認(rèn)認(rèn)真真地上下端詳，贊許有加。囑咐尹滄海來年4月在佛光山舉辦禪畫展。

為了這個美好的約定，尹滄海正在著手準(zhǔn)備作品，渴望在2016年在臺灣佛光山向星云法師致敬。

從1986年到現(xiàn)在，尹滄海走出蕭縣的近30年里，正是中國變化最大的時期。不知不覺中，尹滄海親歷了中國當(dāng)代繪畫的每一個階段。在他身上，反映著這個時代的價值觀。歲月匆匆，人世變遷，而尹滄海始終沒有離開過中國畫的界限，從這位寫意大家的故事中，或許最讓人感嘆的是“不忘初心，方得始終”。

陽朔之秋 2011年

草書