文/采蓮
運(yùn)河上的五音六律
ENJOYING THE MUSIC ON THE CANAL
文/采蓮
纖夫用生命吶喊的運(yùn)河號(hào)子,琴書藝人在運(yùn)河畔走街串巷的曲調(diào),運(yùn)河大鼓傳來的蒼涼往事,還有漁鼓藝人以船為舞臺(tái)的艱難生活……無不訴說著運(yùn)河人家的生活往事,喚醒著臺(tái)兒莊生生不息的文化記憶。古老的聲音,熟悉的曲調(diào),如運(yùn)河之水在耳邊纏綿不絕……
“上織新年迎新春,乾隆乘船北京去,文武百官隨后跟;兩條手巾織得長(zhǎng),運(yùn)糧河上運(yùn)糧忙,江北的焦棗往南運(yùn),江南的大米過長(zhǎng)江……”這是古城臺(tái)兒莊里運(yùn)河號(hào)子傳承人96歲的徐德光老人口述的一段運(yùn)河號(hào)子。這段號(hào)子記載的內(nèi)容是乾隆皇帝南巡時(shí)經(jīng)過臺(tái)兒莊的事情,彼時(shí)臺(tái)兒莊碼頭居京杭大運(yùn)河南北漕運(yùn)之中間,繁榮富庶,商旅云集。據(jù)《清史稿》里記載,乾隆帝六次南巡,每次都要經(jīng)過臺(tái)兒莊碼頭。
運(yùn)河號(hào)子又叫運(yùn)河船工號(hào)子,這是船工們?cè)趧趧?dòng)中創(chuàng)造并相互傳承的一種歌謠。在運(yùn)河南岸纖夫村長(zhǎng)大的徐德光,3歲時(shí)就在船上玩耍,5歲時(shí)跟隨父親喊號(hào),7歲拜師從濟(jì)寧駛船號(hào)子大師傅呂長(zhǎng)山,12歲能熟練地喊出各種船號(hào),15歲就在大船喊號(hào)成為大師傅。
運(yùn)河古城的重建讓古老的歌獲得新生。瀕臨失傳的省級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)運(yùn)河號(hào)子得以傳承,徐德光不僅收了徒弟,昔日他居住的纖夫村也成為一道獨(dú)特的風(fēng)景。如今,五世同堂的徐德光在臺(tái)兒莊過著幸福安詳?shù)纳睢?/p>
“咚咚咚,敲敲大鼓,咱拎拎板……我把大家都請(qǐng)到,兩旁站穩(wěn)要啞言……王員外他膝下無子沒有后,他一母所生三千金……”孫業(yè)穩(wěn)的大鼓一敲,整個(gè)臺(tái)兒莊古城景區(qū)仿佛在瞬間鮮活了起來。
運(yùn)河大鼓至今已經(jīng)歷400多年的發(fā)展歷史。據(jù)傳,在明末清初,是運(yùn)河古城兩岸漁鼓藝人在演唱的基礎(chǔ)上,經(jīng)過加工、潤(rùn)色、提高,才演變?yōu)榻裉斓倪\(yùn)河大鼓。
現(xiàn)年70歲的孫業(yè)穩(wěn)老師介紹,當(dāng)年從棗莊到徐州,這種大鼓風(fēng)靡一時(shí),且只在運(yùn)河一帶傳唱,出了這塊地方就都唱不出這味道。古城的重建讓幾乎消失在運(yùn)河兩岸的運(yùn)河大鼓,重新敲響了五鼓三板,帶著歷史的見證和歲月的滄桑,讓重建的古城有了文化的節(jié)拍和律動(dòng),有了古今一脈相承的共鳴。
明清兩朝是運(yùn)河臺(tái)兒莊段最為繁榮的時(shí)期。尤其是清代,中國(guó)地方戲曲迅猛發(fā)展,經(jīng)濟(jì)的繁榮發(fā)展和藝術(shù)氛圍的濃郁,為新的藝術(shù)形式萌芽生長(zhǎng)、開花結(jié)果提供極大便利?!稁F縣志》記載:“光緒年間,漁鼓伴奏,觀者圍坐,場(chǎng)五虛席,聲譽(yù)卓著……鄉(xiāng)村亦有竹馬、秧歌、諸戲、金鼓喧鬧?!?/p>
唱漁鼓的是一個(gè)滿身清氣的老人,著長(zhǎng)衫,讓人覺得古里古氣。他左打板右擊鼓,“哧亢亢、哧亢亢”,節(jié)奏明快、清脆悅耳。
臺(tái)兒莊古城皮影戲是世界上最古老的電影。始于漢,盛于宋,距今已有2200多年的歷史。陳守科是魯南皮影戲的第四代傳人,一條破舊的扁擔(dān),三個(gè)破舊的道具箱子,伴隨他行走二十幾個(gè)省市。在他的家里,保存著800多件皮影,距今已有二三百年的歷史,是“文革”時(shí)期父親陳德義藏在土墻的夾縫里留存到今天的?,F(xiàn)在,陳師傅的戲臺(tái)前,是運(yùn)河古城里最熱鬧的地方。
“拉大鋸啊扯大鋸,姥姥門前看大戲啊看大戲?!币粋€(gè)剛看過皮影戲的小孩,在古城景區(qū)一路喃喃自語。這是陳守科編寫的新劇“景區(qū)來了孫大圣”戲里的開場(chǎng)白。孩子的想象力和好奇心,使得虛實(shí)交錯(cuò)、光影相映的皮影戲有了更好延續(xù)的空間。孩子會(huì)喜歡,皮影戲就永不寂寞。
“運(yùn)河古城歷史長(zhǎng),大漢朝就有臺(tái)兒莊。原本是個(gè)小村落,運(yùn)河為他創(chuàng)輝煌………”瞧,唱運(yùn)河琴書的夫妻唱的那叫個(gè)帶勁兒。
揚(yáng)琴(即山東琴書)早在清乾隆年間,民間就有小曲聯(lián)唱體,因主要伴奏樂器為揚(yáng)琴,人們習(xí)慣稱為“打揚(yáng)琴的”或“唱揚(yáng)琴的”。它是一種曲調(diào)優(yōu)美、生活氣息濃郁的說唱藝術(shù)形式。據(jù)沈德符《野獲編》載,“乾隆年間,乃興《鬧五更》《寄生草》……之屬,自兩淮以至江南。其腔調(diào)約略相似,則不問南北,不問老幼良賤,不問男女,人人習(xí)之,亦人人喜之,以至刊刻成帙,舉世傳誦,沁人心脾。”由此可見,“揚(yáng)琴”是屬于普通百姓的。
以前有位農(nóng)村婦女帶著孩子在地里摘南瓜,聽說村里“拉魂腔”來了,唱的還是自己最喜歡聽的《喝面葉》,一急之下,抱起一個(gè)大南瓜就往村里跑。戲聽了一半,才發(fā)現(xiàn)把孩子丟在地里了。雖說這只是個(gè)笑話,也足以看出 “拉魂腔” 的魅力。
在古城唱柳琴戲的三位藝人,分別是王傳銀、孫啟亮和李小燕,他們都是資深的柳琴戲藝人,唱作俱佳,敲、拉、彈、唱,都從容自在。
柳琴戲俗稱拉魂腔,又有拉呼腔、拉后腔等名稱,1953年正式定名為柳琴戲。它形成于清代中葉以后,主要分布在江蘇、山東、安徽、河南四省接壤地區(qū)。柳琴戲的音樂唱腔非常別致,地方特色尤為鮮明,男唱腔粗獷、爽朗、嘹亮,女唱腔婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)、余味無窮。在唱腔的落音處,女腔常用小嗓子翻高八度,男腔加入襯詞拖后腔,也是其獨(dú)特風(fēng)格。
透著鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情的柳琴戲,是許多中老年人共同的記憶,被牽拉起的不只是魂,是內(nèi)心深處一種懷舊情結(jié)的溫暖悸動(dòng)。
○唱運(yùn)河琴書的夫妻倆,一唱一和。 圖/高明A couple who acclaim the canal by singing and playing dulcime.