論鋼琴曲《夕陽簫鼓》之音色模仿

曹文星

（內(nèi)蒙古大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院，內(nèi)蒙古 呼和浩特 010010）

《夕陽簫鼓》，又名《夕陽簫歌》，亦名《潯陽琵琶》、《潯陽夜月》、《潯陽曲》.最初是一首傳統(tǒng)的琵琶曲，一九二五年改編為絲竹合奏，同時根據(jù)《琵琶記》中的“春江花潮秋月夜”更名為《春江花月夜》.后被改編為木管五重奏、吉它曲、交響音畫……一九七五年黎英海先生將此曲改編為鋼琴曲.

曾經(jīng)有一位鋼琴家說過“你認(rèn)為鋼琴是一件樂器嗎？它不是，它是一百件樂器”，這句話在《夕陽簫鼓》這首樂曲中很好的體現(xiàn)出來.樂曲的獨道之處在于其融合了多種民族樂器的音色，運用顫音、琶音、倚音等裝飾音模仿古箏、琵琶、簫等民族樂器的音色，運用同音換指，輪指等技法模仿鐘、鼓的聲音，使音樂充滿中國傳統(tǒng)音樂的特色和韻味.全曲的難點是能把對每一種民族樂器的模仿做到位，使每一種民族樂器的音色，更好的在鋼琴上表達出來.樂曲共分為十一段，每段都有一個小標(biāo)題，概括的把樂意反映出來.

現(xiàn)試淺析如下：

一、引子:“江樓鐘鼓”這是一段采用民間節(jié)奏自由的散板.樂曲開始先是低沉而悠遠(yuǎn)的鐘聲，然后是左右手交叉彈奏不同節(jié)奏的同音和四五度疊置和弦由遠(yuǎn)而近，由近而遠(yuǎn)模仿的清晰的鼓聲.左右手反方向進行的琶音后是左手上行的五聲音階，再現(xiàn)了韻律分明，具有顆粒性的琵琶音響.最后模仿古箏的江樓水聲自然過渡到清脆悠遠(yuǎn)的簫聲.描繪了一幅潯陽江上，低沉的鼓聲作陪襯而形成的簫鼓齊鳴，回蕩在江面上，夕陽映江、熏風(fēng)拂漣漪的山水畫，表現(xiàn)了晚風(fēng)輕拂、富有詩情畫意的朦朧夜月景色.

二、“臨水斜陽”這是樂曲的主題部分.有節(jié)制的行板，樂思完整、旋律優(yōu)美如吟詩一般抑揚頓挫.主題的結(jié)構(gòu)是由起、承、轉(zhuǎn)、臺四句構(gòu)成.左手的一、三小節(jié)節(jié)奏模仿了彈拔樂的奏法，重復(fù)旋律音作為一種補充、襯托，使主題旋律更加豐富、生動.描寫了一幅“春江潮水連海平，海上明月共潮生”的詩意畫面，表達了對祖國錦繡河山的無比熱愛.

三、“月上東山”從容的行板.右手透明的旋律和左手柔和的伴奏，把樂曲的音色拉寬，使之層次分明.這是一段主題旋律的再現(xiàn)，旋律音升高四度，左手音程的加入和分解八度的連續(xù)切分節(jié)奏把旋律襯托的更加優(yōu)美、委婉.結(jié)尾顫音的兩音連奏模仿了琵琶輪指的彈奏法，強起弱收，音色和諧柔美，同音之間魚咬尾的連接自然呼應(yīng).表達了一輪明月從東山緩緩上升的動感，月光倒映在被櫓劃破的不平靜的江面，顯得頗不寧靜.

四、“風(fēng)回曲水”左手運用了顆粒性強，速度較快的三十二分音符模仿古箏的彈奏，按五聲音階排列的三十二分音符時而高時而低，不僅增強了樂曲的流動感也大大豐富了右手的旋律.接著一段是模仿笙的彈奏，雖然樂句短小，但把笙的音色模仿的活靈活現(xiàn).最后是“月上東山”結(jié)尾部分的有變化再現(xiàn)，整個樂句移高八度.樂曲以流動性極強的音樂描繪了水流回旋，江面在晚風(fēng)的吹拂下微微泛波的畫面，表現(xiàn)了微風(fēng)陣陣，令人目眩神往的意境，加深人們對樂曲的回味和記憶.

五、“花影層疊”自由柔和的散板.開始模仿簫的顫音出現(xiàn)后，是二分、十六分、三十二分又到八分音符的由疏而密，由密到疏的旋律.左手富有民族色彩的琶音和弦，高低八度交替出現(xiàn)，使樂曲顛蕩起伏，并且旋律中第一次出現(xiàn)了F音，增添了旋律的色彩，使樂曲的民族蘊味變得更濃厚.接著樂曲活躍起來，緊扣主題，是主題旋律有變化的再現(xiàn).以右于的旋律為中心，左手上下呼應(yīng)補充，旋律延綿、舒展.結(jié)尾是主題旋律結(jié)尾的再現(xiàn)，八度音程，音色厚實飽滿富有歌唱性，音樂形象層次清晰、重重疊疊，好似一幅水波蕩漾，水中花影紛亂層疊的山水合一的秀麗畫面.

六、“水深云際”這是一段慢板.右手的低音旋律在左手五度長音的襯托一下顯得穩(wěn)而深沉，這段模仿了古琴的音色.進入PP一段，雙手同時彈奏旋律，盡管雙手的旋律相差三個八度，并沒有削弱樂曲細(xì)膩的音響效果.泛音的出現(xiàn)給原本平穩(wěn)的音調(diào)帶來一絲活躍，好似一波未平，一波又起的波浪，連綿起伏.輕柔的泛音奏出飄逸的音響，展現(xiàn)了一幅夜色朦朧，云彩倒影在水的深處的立體圖畫，表達了水天一色的意境.此處用張若虛先生的一句“江天一色無纖塵，皎皎空中孤日輪”來描繪是再合適不過了.

七、“漁歌唱晚”流動的小快板.每一樂句尾音后的一大串快速流動音符，使音樂流暢、舒展.左手三十二分音符的三連音以裝飾音的效果出現(xiàn)，為樂曲增添情趣.左手交叉彈奏的二度、三度音程輕巧、短促、集中，它是模仿民族樂器木魚的音響彈奏的.接著雙手相隔四度彈奏同一旋律，音色飽滿、和諧，塑造了漁人晚歸，滿載而歸，悠然自得的形象，表現(xiàn)了槳櫓劃動、水波蕩漾的江面上，水鳥嬉戲、浪花飛濺的破水歸舟的意境，一幅人與自然和諧美的畫面映入眼簾.

八、“回瀾拍岸”如歌的行板.開始左手的琶音和右手的和弦結(jié)合在一起，有著一種內(nèi)在的張力.隨著速度的加快，果斷而有力的音出現(xiàn)，出現(xiàn)全曲的第一次高潮.突然漸慢，轉(zhuǎn)入中板.結(jié)尾以顫音生動的引出下一段，逐漸加快，果斷有力的音樂好似漁民歸來時，搖槳產(chǎn)生的波瀾不停的拍打岸邊，描繪了波瀾壯闊，浪花飛濺的情景.

九、“橈鳴遠(yuǎn)瀨”開始的琶音以及琶音后的顫音是模仿琵琶刮奏的音色演奏的.柔和的琶音和顫音的銜接，使旋律自然流動，隨著速度的加快，節(jié)奏加緊，樂句更加緊湊.六連音的出現(xiàn)，達到此樂段的最高點.左右手從同一音起向反方向發(fā)展的六連音中隱藏的旋律音，顛蕩起伏，樂曲始終保持在積極的氣氛中，猶如漁人們劃槳時，船槳左右劃動，泛起層層水波，描繪了漁人搖船時船槳劃水發(fā)出的聲音與遠(yuǎn)處湍急的水流聲相呼應(yīng)的場景.

十、“欸乃歸舟”此段樂曲是全曲的高點.樂曲的第一部分從如歌的行板、中板到急板，速度逐漸加快，力度也不斷變化.樂曲運用了同樣素材的旋律在三個由低到高的不同八度內(nèi)彈奏，速度和力度的三次變化烘托了音樂的宏偉效果.左手運用了五聲音調(diào)，在第一拍的前半拍和第二拍的后半拍均用八度演奏，增強了節(jié)奏感.在中板樂段中，速度逐漸加快，左手第二拍的后半拍運用和弦演奏，增強樂曲的力度感.進入急板，將樂曲推向更高境界，分解八度干凈、利落，給人一種大珠小珠落玉盤的感覺.第二部分左手莊重的八度后，右手似流水般的九連音襯托主題，在音樂表現(xiàn)上顯得很有氣勢.右手運用五聲音階式的五連音突出主體，出現(xiàn)放寬節(jié)奏的主題核心，最后轉(zhuǎn)入主題的簡化再現(xiàn)中，在模仿古箏花奏的音響中進入尾聲.整段樂曲積極向上，呈反復(fù)式遞進，給人一種奮進的精神，描繪了漁民們?yōu)榱诉^上幸福的生活而忙碌的場面，表現(xiàn)了他們滿載而歸的喜悅心情.全段氣勢宏大，表現(xiàn)了波浪層涌，櫓聲由遠(yuǎn)漸近的意境.

十一、尾聲:自由的緩板.左手的低音旋律平和、寧靜，右手八度和五度結(jié)合的五連音、七連音不斷向高音區(qū)擴展，琶音、顫音，倚音將旋律進行裝飾.在倚音的裝飾下，力度逐漸減弱，最后樂曲在雙手反方向的長琶音中結(jié)束，把人們帶回到樂曲開始時的詩情畫意中，首尾呼應(yīng)，使人沉醉于整首音樂的意境中而回味無窮，表現(xiàn)了歸舟遠(yuǎn)去，萬籟俱寂，江天一片寧靜的夜色.此時，用張若虛先生的“白天一片悠悠去，清風(fēng)浦上不勝愁”是再合適不過了.

《夕陽簫鼓》這首樂曲繼承和發(fā)展了中國音樂的民族風(fēng)格，在模仿民族樂器音響方面做了許多有益嘗試，用西洋樂器表現(xiàn)中國音樂的風(fēng)格并非容易之事.我們在彈奏的過程中，要注意樂曲的緊湊感，一氣呵成，在演奏每一個細(xì)節(jié)，每一個層次變化時，都要想象到各種樂器的轉(zhuǎn)換，這樣才能使演奏色彩豐富，具有表現(xiàn)力和說服力.每種樂器的模仿都運用了鋼琴彈奏中不同的技巧，只有準(zhǔn)確的把握每種技巧的彈奏，才能將每種樂器的模仿做到位，將作品的意境、內(nèi)涵很好的表達出來，把樂曲表現(xiàn)的淋漓盡致.

〔1〕周光.鋼琴藝術(shù)-雜志[M].北京：人民音樂出版社，2010.

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〔3〕卞萌.中國鋼琴文化之形成與發(fā)展[M].華樂出版社，1996.

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