施光南歌曲的民族特色對(duì)云南歌曲創(chuàng)作的啟示
——紀(jì)念施光南先生逝世二十五周年*

陳驍雄

(楚雄師范學(xué)院藝術(shù)學(xué)院，云南 楚雄 675000)

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施光南歌曲的民族特色對(duì)云南歌曲創(chuàng)作的啟示
——紀(jì)念施光南先生逝世二十五周年*

陳驍雄

(楚雄師范學(xué)院藝術(shù)學(xué)院，云南 楚雄 675000)

施光南先生的歌曲帶有鮮明的中國(guó)民族民間音樂(lè)特色，其作品的成功得益于雅俗共賞的創(chuàng)作思想、對(duì)民族民間音樂(lè)神韻的掌握以及對(duì)音樂(lè)結(jié)構(gòu)與形式的創(chuàng)新。筆者通過(guò)分析施光南歌曲創(chuàng)作的特點(diǎn)，結(jié)合云南歌曲創(chuàng)作現(xiàn)狀，提出若干建設(shè)性意見，旨在拋磚引玉，引起思考，活躍學(xué)術(shù)氛圍，百家爭(zhēng)鳴，為云南新音樂(lè)創(chuàng)作持續(xù)健康發(fā)展、屢結(jié)豐碩果實(shí)而貢獻(xiàn)綿薄之力。

施光南；云南；歌曲創(chuàng)作；音樂(lè)創(chuàng)作

2015年正值“人民音樂(lè)家”施光南先生逝世二十五周年，回顧其創(chuàng)作生涯，他的音樂(lè)作品不僅數(shù)量巨大且藝術(shù)價(jià)值頗高。有生之年，在他多種體裁音樂(lè)的嘗試與創(chuàng)作中，僅歌曲創(chuàng)作領(lǐng)域即誕生近千首作品，其中《祝酒歌》、《打起手鼓唱起歌》、《吐魯番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》、《潔白的羽毛寄深情》等作品無(wú)一不受到全國(guó)人民的歡迎，在當(dāng)代音樂(lè)史中占有重要地位。在他涉獵的各種音樂(lè)創(chuàng)作體裁中，歌曲創(chuàng)作的成就最大造詣最深。他的歌曲創(chuàng)作屢屢獲得成功絕非偶然，在國(guó)家發(fā)展的不同階段，他一直心系祖國(guó)，總能把握時(shí)代脈搏，創(chuàng)作的歌曲總能準(zhǔn)確唱出人們的心聲。

一、施光南歌曲的民族特色

縱觀他20世紀(jì)70年代中期至80年代中期的歌曲創(chuàng)作，從專業(yè)音樂(lè)創(chuàng)作的角度看，施光南先生的歌曲具有鮮明的中國(guó)民族民間音樂(lè)特色，其表現(xiàn)為：

(一)堅(jiān)持“雅俗共賞”的創(chuàng)作原則

施光南先生深知“民歌是勞動(dòng)人民最真摯、最樸素情感的體現(xiàn)，是勞動(dòng)人民表達(dá)喜怒哀樂(lè)的真實(shí)寫照”[1]，因此，他的歌曲大多貼近生活，普遍帶有中國(guó)民族民間音樂(lè)特色。同時(shí)，歌曲又具有較高的思想性與藝術(shù)性，將人們難以言表的情感表現(xiàn)得淋漓盡致。他在談到音樂(lè)創(chuàng)作的秘訣時(shí)曾說(shuō)過(guò)：“我在創(chuàng)作時(shí)有一個(gè)愿望：力圖使自己的作品讓更多階層的人能接受，也即盡量做到‘雅俗共賞’。在寫通俗歌曲時(shí)多注意些藝術(shù)性，在寫藝術(shù)歌曲時(shí)多考慮些群眾性；使通俗歌曲由于創(chuàng)作態(tài)度比較認(rèn)真，不致流于淺薄，而藝術(shù)歌曲由于注意到民族的欣賞習(xí)慣，也不致于和一般群眾距離過(guò)遠(yuǎn)。藝術(shù)創(chuàng)作最后還是要讓人欣賞的，如果自己寫的東西沒有人欣賞，還有什么意義呢？”[2]

1980年初，由中央人民廣播電臺(tái)和《歌曲》雜志社聯(lián)合舉辦的“聽眾喜愛的廣播歌曲”評(píng)選活動(dòng)，當(dāng)選的15首抒情歌曲中有兩首是施光南作品，其中《祝酒歌》更是奪得了第一名。這個(gè)被稱為新中國(guó)歌壇出現(xiàn)的第一個(gè)流行歌曲排行榜的活動(dòng)，短短18天的時(shí)間得到全國(guó)22萬(wàn)人的廣泛參與，其廣泛的群眾性和深遠(yuǎn)的影響力載入了中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)的史冊(cè)，這個(gè)評(píng)選結(jié)果也側(cè)面說(shuō)明了施光南先生創(chuàng)作的歌曲的受歡迎程度，他所追求的“雅俗共賞”創(chuàng)作原則是作品獲得巨大成功的關(guān)鍵。

(二)對(duì)民族民間音樂(lè)素材不是簡(jiǎn)單的模仿、借鑒

施光南先生自幼喜歡各地民歌，通過(guò)長(zhǎng)期的積累和研究以及就讀天津音樂(lè)學(xué)院期間專業(yè)作曲理論的學(xué)習(xí)，其對(duì)民族民間音樂(lè)素材的運(yùn)用駕輕就熟。因?yàn)閯?chuàng)作態(tài)度的高度認(rèn)真和對(duì)藝術(shù)作品的嚴(yán)格要求，他從不簡(jiǎn)單借用現(xiàn)成素材，而是廣泛采納吸收最終轉(zhuǎn)化成自己的音樂(lè)語(yǔ)言，《月光下的鳳尾竹》便是這樣的作品。它是施光南先生于1979年創(chuàng)作的描繪云南瑞麗江邊鳳尾竹林旁傣族青年男女美麗愛情故事的歌曲。其葫蘆絲版本已傳遍祖國(guó)大江南北，曾被多數(shù)人誤認(rèn)為是云南民歌，可見他已掌握傣族音樂(lè)的神韻，并達(dá)到以假亂真、出神入化的地步。

如果退一步說(shuō)《月光下的鳳尾竹》只是施光南先生學(xué)習(xí)某個(gè)單一民族音樂(lè)特點(diǎn)而創(chuàng)作的“模仿”作品的話，那么《在希望的田野上》就真可謂是貨真價(jià)實(shí)的獨(dú)創(chuàng)性作品了。這首歌曲從形態(tài)學(xué)角度分析，其音樂(lè)材料不屬于任何單一民族的音樂(lè)素材，實(shí)為南方民族音調(diào)和北方鑼鼓節(jié)奏的完美嫁接，很好契合了社會(huì)主義農(nóng)村新面貌的主題，特別是創(chuàng)作手法體現(xiàn)了“全國(guó)范圍”。

(三)襯詞、襯腔的廣泛運(yùn)用

在“依字行腔”、“以文化樂(lè)”[3]的創(chuàng)作定式下，施光南先生并未墨守成規(guī)，而是大膽革新歌曲創(chuàng)作技法，使用“依曲填詞”——填上無(wú)實(shí)意的襯詞、襯腔來(lái)渲染作品的氣氛，卻起到了超過(guò)語(yǔ)言文字能力的效果，成為了提升歌曲藝術(shù)價(jià)值的點(diǎn)睛之筆。這些襯詞、襯腔的創(chuàng)作源泉正是來(lái)源于民歌本身?！蹲＞聘琛分械摹皢媶媶嫛币r詞句、《潔白的羽毛寄深情》中的“啦啦啦”襯詞句、《在希望的田野上》中副歌部分的襯腔句和《陽(yáng)春歌》中結(jié)尾部分的襯腔句等便是其中成功的范例。

(四)在譜曲過(guò)程中對(duì)音樂(lè)結(jié)構(gòu)和形式上的創(chuàng)新

《周總理，你在哪里》原是一篇散文詩(shī)，歌詞句法長(zhǎng)短各不相同，譜曲難度可想而知。施光南先生則運(yùn)用了聲樂(lè)作品中很少使用的帶展開部的復(fù)三部曲式結(jié)構(gòu)，其長(zhǎng)大形式可比擬大型器樂(lè)曲；同時(shí)他又十分注重詞曲配合關(guān)系，借鑒戲曲音樂(lè)中的漏板腔式，使用“依字行腔”保證了腔調(diào)符合字調(diào)走向的創(chuàng)作原則，同時(shí)發(fā)揮了音樂(lè)自身的美感，將歌詞所飽含的深厚情感表現(xiàn)得淋漓盡致。

此外，施光南先生對(duì)前奏、間奏、插部和尾聲的創(chuàng)作也非常重視，打破了傳統(tǒng)“旋律搬家”簡(jiǎn)單替換的藝術(shù)構(gòu)思和思維慣性，如《吐魯番的葡萄熟了》的前奏跟旋律相比對(duì)，完全是新的音樂(lè)材料；《多情的土地》的間奏與旋律和前奏也均不相同；《假如你要認(rèn)識(shí)我》的尾聲是由襯詞句“啊唻唻”組成，運(yùn)用的也是全新的旋律音調(diào)。

二、云南歌曲創(chuàng)作現(xiàn)狀

縱觀云南的歌曲創(chuàng)作，從學(xué)堂樂(lè)歌時(shí)期“云南樂(lè)歌第一人”李燮羲的《云南大紀(jì)念》到抗日戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期民族音樂(lè)家聶耳的革命作品《義勇軍進(jìn)行曲》，再到民族解放時(shí)期楊放的《我們走在田野上》，這些作品成為建國(guó)前歌曲創(chuàng)作的典型代表；建國(guó)后文革前，云南的歌曲創(chuàng)作進(jìn)入高速發(fā)展階段，歌頌新中國(guó)、反映社會(huì)生活新面貌等各種體裁的歌曲相繼問(wèn)世，其中較有影響力和代表性的是電影《蘆笙戀歌》、《五朵金花》、《阿詩(shī)瑪》中的部分插曲，如《婚誓》、《蝴蝶泉邊》和《一朵鮮花鮮又鮮》等，以及麥丁的《遠(yuǎn)方的客人請(qǐng)你留下來(lái)》等，但多為省外作曲家所作；到文革時(shí)期，“十年浩劫”直接導(dǎo)致了“文藝沙漠”，期間偶有作品問(wèn)世，也齊刷刷屬于“頌贊神曲”，具有代表性的作品是梅壁的《哈尼人民熱愛毛主席》、李晴海的《歌頌?zāi)?，親愛的黨》等；經(jīng)過(guò)十一屆三中全會(huì)的“撥亂反正”之后，云南的文藝活動(dòng)重新迎來(lái)了春天，歌曲創(chuàng)作的數(shù)量呈“井噴”式增長(zhǎng)，音樂(lè)風(fēng)格更為多元，表現(xiàn)手法更為多樣，代表性的作品有李元慶的《喊月亮》、楊明的《賣楊梅》和唐天堯創(chuàng)作的兒童歌曲《敲起我的小木鼓》等。

20世紀(jì)90年代至今，云南歌曲創(chuàng)作更是取得了令人矚目的成就，從云南本土作曲家們相繼獲得中宣部“五個(gè)一工程獎(jiǎng)”*歷屆獲得中宣部“五個(gè)一工程獎(jiǎng)”的云南作曲家有：陳勇《火把節(jié)的火把》(第七屆)，劉曉耕、萬(wàn)里《一窩雀》(第十屆)，吳渝林、業(yè)原《跟著阿妹的山歌走》(第十二屆)。，到幾屆青歌賽云南代表隊(duì)表演的聲樂(lè)節(jié)目所引起的廣泛關(guān)注，使云南的歌曲創(chuàng)作在全國(guó)范圍內(nèi)達(dá)到了前所未有的高度。從創(chuàng)作體裁上看，各類作品層出不窮，合唱作品《云南風(fēng)情》、《踩著云》、《撒里啰》等；重唱作品《一窩雀》、《布依人家》等；獨(dú)唱歌曲《尋找太陽(yáng)升起的地方》、《來(lái)香巴拉看太陽(yáng)》等，百花齊放、精彩紛呈。歷數(shù)云南歌曲創(chuàng)作在近些年取得的可喜進(jìn)步，得益于運(yùn)用云南本土民族音樂(lè)素材，借鑒西洋作曲技法的優(yōu)秀傳統(tǒng)?！啊痘鸢压?jié)的火把》可說(shuō)是我多年來(lái)在音樂(lè)創(chuàng)作上探索與追求‘抒情流暢的音樂(lè)語(yǔ)言，濃郁的民族風(fēng)格，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?chuàng)作技法，嶄新的現(xiàn)代意識(shí)等幾方面完美結(jié)合’的創(chuàng)作風(fēng)格的一次較為成功的嘗試，我將沿著這條道路不斷地走下去。”[4]云南作曲家陳勇的這番話，道出了云南音樂(lè)創(chuàng)作者們的普遍心聲。

當(dāng)然，在取得成績(jī)的同時(shí)，也要認(rèn)識(shí)自身的不足。云南擁有異常豐富的少數(shù)民族音樂(lè)資源，但在全國(guó)范圍內(nèi)產(chǎn)生巨大影響力的歌曲作品并不多見，而眾多省外作曲家創(chuàng)作的云南素材歌曲卻獲得了巨大成功。如前文提到的施光南的歌曲《月光下的鳳尾竹》，那么，繁榮云南的歌曲創(chuàng)作可以從哪些方面入手？下面借施光南的歌曲創(chuàng)作特點(diǎn)展開闡述。

三、施光南歌曲創(chuàng)作對(duì)云南歌曲創(chuàng)作的啟迪

(一)雅俗共賞

縱觀云南歌曲創(chuàng)作，盲目追求外部形式華麗的現(xiàn)象是存在的，對(duì)歌曲的創(chuàng)作多停留在技術(shù)層面，如曲式結(jié)構(gòu)追求復(fù)雜龐大，歌詞內(nèi)容追求晦澀難懂，旋律音調(diào)追求標(biāo)新立異，思想內(nèi)容脫離群眾生活，這些因素造成專業(yè)歌手望而生畏，普通百姓敬而遠(yuǎn)之的“陽(yáng)春白雪”。真正雅俗共賞的藝術(shù)作品并不多見，真正能引起普遍共鳴的作品少之又少。筆者認(rèn)為，專業(yè)音樂(lè)工作者要秉承“取之于民，用之于民”、“藝術(shù)作品要追求通俗化”的原則來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作，不要為了奪得“五個(gè)一工程獎(jiǎng)”而絞盡腦汁地搞創(chuàng)作，不要為了迎合重要比賽評(píng)委們的口味而煞費(fèi)苦心，不要為了迅速成名、一鳴驚人而脫離創(chuàng)作實(shí)際，破壞創(chuàng)作規(guī)律，更不要自命清高，埋頭苦干，筆耕不輟在曲高和寡的曲目中。專業(yè)音樂(lè)工作者應(yīng)“知群眾之所需，懂群眾之所想”，所創(chuàng)作的作品應(yīng)讓大家來(lái)檢驗(yàn)、評(píng)判、投票，通過(guò)長(zhǎng)期深入和走近群眾，聽取他們的意見，不斷完善自身的創(chuàng)作。

同時(shí)，藝術(shù)作品的“俗”是通俗的“俗”而非庸俗的“俗”。批量生產(chǎn)的模式化音調(diào)、無(wú)厘頭歌詞的鋪陳、換湯不換藥的前奏與間奏、一味跟風(fēng)的編曲方式都是歌曲創(chuàng)作的毒瘤。在網(wǎng)絡(luò)歌曲盛行的年代，一首《老鼠愛大米》的橫空出世，立即導(dǎo)致此類歌曲呈井噴式繁殖，一時(shí)間旋律音調(diào)上千篇一律，歌詞直白無(wú)內(nèi)涵的歌曲泛濫成災(zāi)，可隨著時(shí)間的流逝，甚少有能經(jīng)歷時(shí)間考驗(yàn)的作品，最后大多被淹沒在歷史的長(zhǎng)河中。為了吸引眼球，出奇制勝，制造話題，口水歌應(yīng)運(yùn)而生，甚至一部分歌曲觸碰了庸俗無(wú)下限的敏感內(nèi)容，涉及“小三”、一夜情、蝸居等問(wèn)題，令人咋舌。更有甚者，照搬照抄名家名作的前奏與間奏，將旋律和歌詞重組，全然不顧形式與內(nèi)容的統(tǒng)一而生搬硬套，東拼西湊，最后只會(huì)遭人唏噓。人云亦云、盲目跟風(fēng)、無(wú)主見的音樂(lè)創(chuàng)作者也是存在的，唱片市場(chǎng)流行了草原風(fēng)，馬頭琴立即泛濫在配器中；一首R(shí)&B風(fēng)格歌曲的成功，使得自己的作品無(wú)論如何要加一段說(shuō)唱；為了迎合大眾的口味，誤以為編曲中加一支笛子就是中國(guó)風(fēng)歌曲。其實(shí)，這些都是急功近利的典型做法。

那么，筆者認(rèn)為，一首雅俗共賞的作品應(yīng)該包含以下幾個(gè)方面：

1.思想內(nèi)容

健康向上的思想內(nèi)容是衡量音樂(lè)作品質(zhì)量好壞的重要標(biāo)準(zhǔn)。一部好的音樂(lè)作品通常能夠陶冶情操、凈化心靈、發(fā)人深省，具備較好的教化作用。兒童歌曲如《讓我們蕩起雙槳》、《我們多么幸福》，描繪了少年兒童的幸福生活，表達(dá)了他們努力學(xué)習(xí)，立志報(bào)效祖國(guó)的遠(yuǎn)大理想，同時(shí)也勸誡他們要珍惜來(lái)之不易的幸福生活，使學(xué)唱歌曲的孩子們受到了愛國(guó)主義的教育；施光南的歌劇《屈原》，展現(xiàn)了我國(guó)偉大的愛國(guó)詩(shī)人屈原的風(fēng)貌，謳歌他熱愛祖國(guó)、追求真理的不屈不撓精神，緬懷偉人的同時(shí)發(fā)人深?。恍√崆賲f(xié)奏曲《梁?！?，依據(jù)家喻戶曉的梁山伯與祝英臺(tái)的民間故事，采用交響樂(lè)與戲曲音樂(lè)的綜合表現(xiàn)手法而創(chuàng)作構(gòu)思的優(yōu)秀作品，歌頌了青年男女的忠貞愛情，傳遞了人們真善美的品性。這些音樂(lè)作品的成功很好地說(shuō)明了健康向上思想內(nèi)容的重要性?，F(xiàn)今，人們生活水平的不斷提高對(duì)精神層面的需求也日益增長(zhǎng)，人們需要色彩斑斕、豐富多彩的精神文化生活來(lái)調(diào)劑和充實(shí)自己。聆聽音樂(lè)作品作為提升美感的一種方式自然受到大眾的歡迎，如何帶給人們正能量，帶給聽眾美的享受，是音樂(lè)創(chuàng)作者需要認(rèn)真思考的問(wèn)題。

2.外部形式

旋律是歌曲最直觀的外部形式，旋律優(yōu)美、易于演唱是吸引聽眾眼球的第一要素。每個(gè)聽眾都有先入為主的審美習(xí)慣，拋開強(qiáng)勢(shì)媒體的主動(dòng)介入和灌輸，聽眾對(duì)不熟悉的作品一般沒有反復(fù)聆聽的習(xí)慣，往往更在乎第一印象和感覺，對(duì)一首作品的第一反應(yīng)是好聽的，他就會(huì)有興趣反復(fù)聆聽，查找歌詞，認(rèn)真學(xué)唱，甚至深入研究，否則就會(huì)置若罔聞，乏人問(wèn)津，不予理睬。文學(xué)家楊匡滿先生在1985年即稱施光南先生為“旋律大師”就足以說(shuō)明其作品深受人民喜愛的原因。

其次，是否易于傳唱也是歌曲能否廣泛傳播的關(guān)鍵。歌曲只有通過(guò)廣泛的傳唱才能遍布大江南北，被多數(shù)人熟知，否則受眾面小，只能是少數(shù)歌唱家的專利。施光南先生的聲樂(lè)藝術(shù)作品《我的祖國(guó)媽媽》、《不幸的人生》的流行程度不如歌曲《祝酒歌》、《打起手鼓唱起歌》即說(shuō)明這個(gè)問(wèn)題。

3.審美意識(shí)、文化內(nèi)涵

我國(guó)著名音樂(lè)史學(xué)家、中央音樂(lè)學(xué)院教授梁茂春先生曾講到：“按照‘旋律作法’寫出來(lái)的曲調(diào)，雖然處處符合曲調(diào)發(fā)展的規(guī)矩和法則，但它們往往是蒼白和缺乏生氣的?！本科湓?，是缺乏審美情感、文化內(nèi)涵造成的。音樂(lè)作品如果只有空洞華麗的外表，黃金協(xié)調(diào)的比例，悅耳動(dòng)聽的旋律，不外乎空中樓閣，高冷且無(wú)法接近，更無(wú)法引起群眾的共鳴。審美大到民族，小到個(gè)體，均存在于意識(shí)形態(tài)中。中國(guó)幾千年積淀下來(lái)的“家和萬(wàn)事興”、“以和為貴”的思想作用在文化中的音樂(lè)，便形成了“和諧統(tǒng)一”、“統(tǒng)一之中求對(duì)比”的審美意識(shí)，進(jìn)而催生了戲曲音樂(lè)的繁榮發(fā)展，其板式變化沿用至今，正是在原板的基礎(chǔ)上不斷變化而形成，與西方音樂(lè)強(qiáng)調(diào)的矛盾沖突的對(duì)比解決方式大為不同，形成了自己的審美特征。施光南先生確立的“雅俗共賞”、“心系時(shí)代”的審美意識(shí)，使得創(chuàng)作的諸多作品能超越文字表達(dá)能力直達(dá)人民心底，獲得文化認(rèn)同。每個(gè)民族都有各自的文化認(rèn)同，每個(gè)個(gè)體也都有與生俱來(lái)的文化自覺，當(dāng)一首成功的音樂(lè)作品喚起了這個(gè)民族人民的文化自覺的時(shí)候，民族自豪感便會(huì)油然而生，心靈也會(huì)受到震撼，可以說(shuō)這個(gè)作品是有血有肉的成功作品。音樂(lè)是文化的一部分，它根植在文化的土壤中開花結(jié)果，它的養(yǎng)分來(lái)自環(huán)境、社會(huì)等外部因素的共同作用，單純地進(jìn)行歌曲創(chuàng)作，不澆鑄審美意識(shí)和文化內(nèi)涵，音樂(lè)必然蒼白無(wú)力。

(二)吸收借鑒優(yōu)秀民族民間音樂(lè)素材，不只是云南素材

廣袤的中國(guó)大地遍布數(shù)不清的民族民間音樂(lè)素材，它是取之不盡用之不竭的音樂(lè)資源，是中華民族古往今來(lái)創(chuàng)造的寶貴財(cái)富，對(duì)這個(gè)音樂(lè)基因庫(kù)的研究與提取，有助于補(bǔ)充專業(yè)音樂(lè)工作者的創(chuàng)作營(yíng)養(yǎng)，豐富專業(yè)音樂(lè)工作者的創(chuàng)作思維，拓寬專業(yè)音樂(lè)工作者的創(chuàng)作視野。同理，音樂(lè)工作者在對(duì)不同民族音樂(lè)特征的發(fā)現(xiàn)、認(rèn)識(shí)到熟練掌握，再到融會(huì)貫通地運(yùn)用的過(guò)程中，也大大豐富了音樂(lè)創(chuàng)作的“語(yǔ)料庫(kù)”，而后來(lái)的創(chuàng)作者通過(guò)對(duì)這些素材咀嚼、消化并融入個(gè)性化審美習(xí)慣后最終又形成自己的創(chuàng)作素材。此外，對(duì)不同音樂(lè)素材的嫁接雜交，也有可能產(chǎn)生不錯(cuò)的“化學(xué)反應(yīng)”，施光南先生創(chuàng)作的歌曲《在希望的田野上》就是成功的范例，該歌曲熔南、北地域音樂(lè)于一爐，將南方柔婉清麗的旋律音調(diào)和北方的鑼鼓節(jié)奏、常用襯詞結(jié)合起來(lái)，成功地表現(xiàn)出了十一屆三中全會(huì)之后新中國(guó)視野下的社會(huì)主義農(nóng)村建設(shè)的欣欣向榮的新面貌。

(三)形成獨(dú)樹一幟的穩(wěn)定風(fēng)格和藝術(shù)品位

一個(gè)成熟的作曲家必須要有自己獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格和審美喜好，這便是作曲家的“根”，是他的創(chuàng)作源泉，如果一棵樹的根基不牢，長(zhǎng)出的枝葉可能良莠不齊，結(jié)出的果實(shí)也可能奇形怪狀；如果一棵樹的根基經(jīng)常移位，輕者可能造成水土不服，營(yíng)養(yǎng)不良，重者可能造成根枯樹竭，不能成活。如果一位作曲家盲目標(biāo)新立異，語(yǔ)不驚人死不休不顧自身的創(chuàng)作習(xí)慣和創(chuàng)作常態(tài)，會(huì)使聽眾云里霧里，不知所云，最終其創(chuàng)作很可能失掉自身優(yōu)勢(shì)，變得不倫不類。如果一位作曲家思路不清亂打一耙，搞不清自己的創(chuàng)作優(yōu)勢(shì)和知識(shí)結(jié)構(gòu)，即使偶爾創(chuàng)作出一首優(yōu)秀作品，也很可能是曇花一現(xiàn)，不求甚解，走不長(zhǎng)遠(yuǎn)。上述情形如能及時(shí)認(rèn)清，迷途知返，在創(chuàng)作中揚(yáng)長(zhǎng)避短，進(jìn)而形成一種較為穩(wěn)態(tài)的創(chuàng)作風(fēng)格，并在此基礎(chǔ)上挖深挖透，是獲得成功的重要前提。

其次，創(chuàng)作個(gè)性也是成功作曲家的必備素質(zhì)。在不同流派創(chuàng)作浪潮席卷而來(lái)之時(shí)，能夠堅(jiān)持自己的觀點(diǎn)，不人云亦云，具有獨(dú)創(chuàng)性思維和說(shuō)“不”的態(tài)度，在創(chuàng)作時(shí)往往能夠更深入和專注，不會(huì)淺嘗輒止，不會(huì)受外界的影響，最后往往獲得成功。我國(guó)著名音樂(lè)史學(xué)家、中央音樂(lè)學(xué)院教授梁茂春先生曾這樣評(píng)價(jià)施光南，“熟悉他的人都知道他是一位很有思想的、很有獨(dú)到見解的作曲家。這使他在中國(guó)作曲家中保持了自己獨(dú)特的個(gè)性，使他的音樂(lè)作品的總體風(fēng)貌不同于別的作曲家”，梁茂春先生的這句話概括了施光南先生成功的原因之一。在這一方面云南作曲家劉曉耕就是典型的代表，他在創(chuàng)作中始終秉承和恪守民族旋律與現(xiàn)代作曲技法的完美融合，使其創(chuàng)作的音樂(lè)作品屢獲大獎(jiǎng)，其中大型舞蹈史詩(shī)《水中月》的配樂(lè)榮獲全國(guó)舞蹈“荷花獎(jiǎng)”金獎(jiǎng)，運(yùn)用非樂(lè)音節(jié)奏疊置特別是彈舌技巧描摹自然音響創(chuàng)作的歌曲《一窩雀》又獲得了中宣部“五個(gè)一工程獎(jiǎng)”。

(四)立足程式、追求創(chuàng)新

具備了較為穩(wěn)態(tài)的創(chuàng)作風(fēng)格后，要不斷創(chuàng)新，不斷突破自我，走出自我限定的模式，才能駕輕就熟厚積薄發(fā)，升華自己的創(chuàng)作，不使自己的作品流于簡(jiǎn)單的復(fù)制，不會(huì)讓聽眾審美疲勞，給聽眾不斷帶來(lái)驚喜。歷數(shù)名人名家創(chuàng)作的一生，無(wú)不經(jīng)歷模仿、吸收、成熟、創(chuàng)新的過(guò)程。德國(guó)偉大的古典主義作曲家貝多芬窮其一生創(chuàng)作了載入世界鋼琴藝術(shù)史冊(cè)的“新約全書”——貝多芬32首鋼琴奏鳴曲，其早期作品具有模仿海頓和莫扎特作品的痕跡，其中期作品才確立了自己的英雄主義音樂(lè)風(fēng)格，而晚期則回歸宗教，開創(chuàng)了浪漫主義的先河。特別是后期，貝多芬對(duì)曲式結(jié)構(gòu)、演奏技巧乃至鋼琴性能的開拓都做出了巨大的貢獻(xiàn)，也因貝多芬承前啟后的歷史貢獻(xiàn)被后人尊稱“樂(lè)圣”。云南的歌曲創(chuàng)作自始秉承立足本土，合璧中西的優(yōu)秀傳統(tǒng)，未來(lái)將如何突破，如何創(chuàng)新，是值得全省藝術(shù)工作者思考的問(wèn)題，中共云南省委宣傳部曾于2007年在京邀請(qǐng)中國(guó)音樂(lè)界的知名專家學(xué)者進(jìn)行過(guò)云南民族音樂(lè)創(chuàng)作的研討，提出的相關(guān)建議值得采納。筆者認(rèn)為，云南歌曲創(chuàng)作的突破和創(chuàng)新可以走“世界音樂(lè)”的道路，即作品主導(dǎo)云南元素，但兼容并包，也吸納省外不同地域的音樂(lè)元素，找出共性進(jìn)行很好的融合。我們知道，各民族、各區(qū)域的音樂(lè)在形態(tài)方面從來(lái)都具有較強(qiáng)的滲透力，自古以來(lái)人口的大量遷徙帶來(lái)了文化的交融，也帶來(lái)了音樂(lè)的交融與流變，能夠留存下來(lái)的曲種、樂(lè)種和劇種均是蘊(yùn)藏強(qiáng)大能量的。它們兼具穩(wěn)定性、包容性和適應(yīng)性，那么一定會(huì)有相互融通的有效方法，發(fā)現(xiàn)它，研究它，并進(jìn)行實(shí)踐，將大有裨益。找出云南元素與他域元素的共通雖然很難，但將意義重大，這就是施光南站在全國(guó)視野下創(chuàng)作的歌曲《在希望的田野上》獲得成功的原因。

(五)形成良性藝術(shù)批評(píng)氛圍

音樂(lè)作品光有群眾的喜愛是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還應(yīng)上升到專業(yè)理論的高度，這決定了一首歌曲能否經(jīng)受住時(shí)間的考驗(yàn)。施光南先生的《祝酒歌》、《潔白的羽毛寄深情》、《吐魯番的葡萄熟了》等歌曲不僅在20世紀(jì)七、八十年代深受大眾的喜愛，而且放在今天，仍然傳唱不衰，并獲得專家、學(xué)者們的廣泛認(rèn)可?？v觀云南的歌曲創(chuàng)作，獲得關(guān)注和較好評(píng)價(jià)的作品也日漸增多，如云南作曲家陳勇先生創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲《尋找太陽(yáng)升起的地方》曾經(jīng)被我國(guó)著名聲樂(lè)教育家郭淑珍教授評(píng)價(jià)為：“是近年來(lái)我國(guó)女高音獨(dú)唱歌曲創(chuàng)作中難得的一首好歌”。但歌曲創(chuàng)作僅靠少許零星的評(píng)論是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，我們亟需客觀、理性特別是批評(píng)性的評(píng)論，只有經(jīng)得住推敲，樂(lè)意接受批評(píng)，并形成評(píng)論系統(tǒng)，音樂(lè)創(chuàng)作才能長(zhǎng)期進(jìn)步，持續(xù)良性發(fā)展。

2013年4月云南音樂(lè)評(píng)論學(xué)會(huì)的成立，為創(chuàng)造良性藝術(shù)批評(píng)氛圍帶來(lái)了契機(jī)，該學(xué)會(huì)的成立宣告了以往自發(fā)的、各自為戰(zhàn)的評(píng)論局面徹底結(jié)束，為完善云南音樂(lè)理論的建設(shè)也注入了活力。在相關(guān)機(jī)構(gòu)的組織下，云南音樂(lè)理論界必將形成百家爭(zhēng)鳴、各抒己見、暢所欲言的繁榮景象，為云南歌曲創(chuàng)作的質(zhì)量把關(guān)，通過(guò)研討相關(guān)前沿問(wèn)題，理順創(chuàng)作邏輯，答疑解惑，為音樂(lè)創(chuàng)作的方向提供合理化建議。

(六)廣泛征集作品，舉辦創(chuàng)作大賽

一個(gè)省的音樂(lè)創(chuàng)作光靠個(gè)別獲獎(jiǎng)作曲家形成的“鯰魚效應(yīng)”是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，各職能部門要開展相關(guān)創(chuàng)作活動(dòng)，引導(dǎo)更多的創(chuàng)作者甚至創(chuàng)作愛好者主動(dòng)參與到音樂(lè)創(chuàng)作中，以此帶動(dòng)音樂(lè)創(chuàng)作事業(yè)快速向前發(fā)展。云南省文聯(lián)、云南省音樂(lè)家協(xié)會(huì)舉辦的本土歌曲演唱與創(chuàng)作大賽是典型的范例，如今已成功舉辦三屆，已形成品牌，吸引了眾多高校、文藝團(tuán)體前來(lái)切磋獻(xiàn)藝，云南的歌曲創(chuàng)作水平也得到了持續(xù)的進(jìn)步。這個(gè)比賽的導(dǎo)向雖然是好的，但筆者也提出些意見，可否設(shè)置點(diǎn)評(píng)環(huán)節(jié)，邀請(qǐng)國(guó)內(nèi)專家對(duì)匿名參賽作品逐一進(jìn)行點(diǎn)評(píng)，從專業(yè)角度剖析歌曲創(chuàng)作的優(yōu)與劣，并提出建設(shè)性意見和解決方案，對(duì)優(yōu)秀作品進(jìn)行展示，并從評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)角度分析優(yōu)長(zhǎng)，設(shè)立標(biāo)桿提供借鑒，這樣目的性、成效性就會(huì)更強(qiáng)，云南的歌曲創(chuàng)作也會(huì)更加快速向前發(fā)展。

四、結(jié)語(yǔ)

從1953年麥丁先生創(chuàng)作的歌曲《遠(yuǎn)方的客人請(qǐng)你留下來(lái)》，到1957年、1959年雷振邦相繼為電影《蘆笙戀歌》、《五朵金花》配樂(lè)，再到1979年施光南先生創(chuàng)作的歌曲《月光下的鳳尾竹》，再到1981年尚德義創(chuàng)作的花腔女高音作品《火把節(jié)的歡樂(lè)》，到最近2012年李杰創(chuàng)作的云南題材電視劇《木府風(fēng)云》的主題曲《凈土》獲得2014年中宣部“五個(gè)一工程獎(jiǎng)”，這些作品均是省外作曲家運(yùn)用云南音樂(lè)題材創(chuàng)作的優(yōu)秀作品，并在全國(guó)范圍內(nèi)獲得了巨大成功。這些事實(shí)告誡我們：云南的歌曲創(chuàng)作雖取得了可喜的成績(jī)，但不可故步自封，應(yīng)繼續(xù)腳踏實(shí)地，認(rèn)真鉆研，面向全國(guó)，產(chǎn)出更多盡善盡美、受到群眾歡迎、得到專家肯定的音樂(lè)作品。

[1]洪如丁.人民音樂(lè)家施光南歌曲101首[M].北京：中國(guó)國(guó)際廣播出版社，1991.

[2]施光南.我怎樣寫歌——施光南歌曲創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)談[M].長(zhǎng)沙：湖南文藝出版社，1991.

[3]洛地著.詞樂(lè)曲唱[M].北京：人民音樂(lè)出版社，1995.

[4]陳勇.繁榮云南音樂(lè)創(chuàng)作的思考[J].云南藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2002，(4).

(責(zé)任編輯 徐彩玲)

Enlightenment of the National Characteristics of Songs Composed by Shi Guangnan on Creation of Songs of Yunnan—— Commemorating the 25thAnniversary of the Death of Composer Shi Guangnan

CHEN Xiaoxiong

(SchoolofArts,ChuxiongNormalUniversity,Chuxiong, 675000,YunnanProvince)

Songs of Shi Guangnan have distinctive Chinese national characteristics and their success is guaranteed by their popularity among people of different tastes in terms of composition principles, grasp of spirit of national folk songs and innovation of music structure and form. This paper first presents the author’s study on the characteristics of Shi Guangnan’s composition, then proceeds to make some constructive suggestions based on the current situation of Yunnan’s song composition to provoke thought and activate study among the music circles for sustainable and healthy development of Yunnan’s music composition.

Shi Guangnan, Yunnan Province, song composition, music composition

2014年度云南省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃青年項(xiàng)目，項(xiàng)目編號(hào)：QN2014083。

2015 - 07 - 25

陳驍雄(1986—)，男，楚雄師范學(xué)院藝術(shù)學(xué)院講師，研究方向：鋼琴演奏與教學(xué)、中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)。

J607

A

1671 - 7406(2015)11 - 0099 - 06