沈 潔(華中師范大學(xué)武漢傳媒學(xué)院 430000)
《雪山魂塑》(原名《雪山情懷》)是作曲家劉文金先生特別為紀(jì)念紅軍長(zhǎng)征勝利70周年而作,是一首帶有音畫性質(zhì)的單樂章二胡協(xié)奏曲,。它也是迄今為止,第一部結(jié)合重大歷史軍事題裁用民樂演奏形式藝術(shù)化表現(xiàn),并與現(xiàn)代二胡演奏的新技法結(jié)合,是具有革命浪漫色彩的全新二胡與樂隊(duì)協(xié)奏曲目。下面筆者分別從樂曲的征途、雪山、戰(zhàn)友、朝霞四個(gè)部分,對(duì)作品的演奏技巧和情感表現(xiàn)的層面做如下分析
征途部分的一開始,由樂隊(duì)的前奏奏出簡(jiǎn)捷而悲壯的旋律,神圣的鐘聲導(dǎo)引出奮勇前進(jìn)的行軍節(jié)奏。二胡主旋律以G調(diào)鏗鏘有力地推弓開始,運(yùn)弓前必須做好氣息的調(diào)整,氣息下沉,表現(xiàn)出鏗鏘有力的氣勢(shì)。右手運(yùn)弓結(jié)實(shí),飽滿,控制好重音的演奏,注意右手運(yùn)弓的擦弦點(diǎn)與弓速的統(tǒng)一進(jìn)行,左手的按弦要富有彈性并有力,揉弦的力度偏重,幅度偏大,速度較快。這樣才能表達(dá)出戰(zhàn)士們對(duì)紅色革命的堅(jiān)定。
筆者認(rèn)為,一首樂曲的第一個(gè)音甚至是首句對(duì)一首作品的演奏是至關(guān)重要的,如果可以完美得到演繹,不夸張的說樂曲已經(jīng)成功了一半,能迅速的把聽眾帶入作品的情緒中。《征途》的第一樂句(8-18小節(jié)),可看作是描寫紅軍戰(zhàn)士邁著堅(jiān)定的步伐,充滿自信,浩浩蕩蕩的向茫茫雪山前進(jìn)。每個(gè)音必須厚實(shí),有力。右手力量全部傳到在擦弦點(diǎn),注意每個(gè)音都必須有“音頭”,才能體現(xiàn)出戰(zhàn)士們向皚皚雪山,不畏懼困難,勇敢向前的堅(jiān)定步伐。在穩(wěn)健的樂隊(duì)固定音型的背景音樂上,二胡歌唱性的旋律同強(qiáng)烈的節(jié)奏型的動(dòng)機(jī)交織在一起,不斷展開,塑造了紅軍戰(zhàn)士堅(jiān)韌不拔的意志和一往無前的氣勢(shì)。
曲譜第47-48小節(jié),一長(zhǎng)串的小二度下行十六分音符的進(jìn)行,描繪著寒風(fēng)瑟瑟和連呼吸都困難的客觀環(huán)境。演奏時(shí)只要把握好左手的指序關(guān)系和小二度的指距,虎口不斷上行換把即可。由于二胡旋律中節(jié)奏形態(tài)的變化較多且頻繁更替,同主音大小調(diào)的快速離移和色彩變化,使得二胡演者奏在與樂隊(duì)合奏時(shí),容易忽略穩(wěn)健的樂隊(duì)固定音型的背景音樂和二胡旋律節(jié)奏的平衡。做好這一部分的演奏,需要良好的藝術(shù)素養(yǎng)和心理素質(zhì)。許多演奏者在演奏“征途”這一部分時(shí),總是沉不住氣,只顧節(jié)奏變化和音高音準(zhǔn)等技術(shù)了,忘記了把握穩(wěn)健,節(jié)奏把握不準(zhǔn)確,出現(xiàn)“搶拍子”的情況,同時(shí)左手的技術(shù)不是很嫻熟,導(dǎo)致給人慌亂的感覺,連續(xù)快速的十六音符也因?yàn)榛艁y,而含糊帶過,毫無顆粒感。所以在練習(xí)時(shí)必須放慢練,加大弓長(zhǎng),力度傳到不變,等到左右兩手配合好后,在加快速度的同時(shí)逐漸縮小弓長(zhǎng),最后到達(dá)樂曲所要求的標(biāo)準(zhǔn)速度,這顯然屬于藝術(shù)素養(yǎng)和心理素質(zhì)等方面的問題。只有在左右兩手配合得當(dāng),技術(shù)環(huán)境輕松的情況下,才能進(jìn)行下一步強(qiáng)弱、情緒等修飾,之后加上演奏者自身對(duì)樂曲的理解和感情處理,這樣才能更深層次做到“音樂表情”的完美結(jié)合。
本段采用D調(diào)譜寫,獨(dú)奏二胡以散板自由的節(jié)奏向上爬行,似乎預(yù)示著行進(jìn)的路途上將面臨著座座巨大的雪山。這里要特別注意第66小節(jié)處三全音的處理,每個(gè)必須精準(zhǔn),速度也是逐漸加快,最后推向高潮。作為華彩部分,是對(duì)下面的慢板做了很好的鋪墊。二胡的抒情感人的慢板段落(心聲),刻畫了紅軍戰(zhàn)士在無奈的惡劣環(huán)境中充滿了思索、傾訴、友愛和智慧,相互勉勵(lì),艱難向前爬行。演奏時(shí)右手要貼弦,每個(gè)休止符前邊的音要漸弱,似斷非斷。樂句用下行的抖弓,描繪著寒風(fēng)瑟瑟,形象的塑造了連呼吸也困難的長(zhǎng)征路上的客觀環(huán)境。
當(dāng)音樂進(jìn)入到快板段落時(shí),演奏要果斷而強(qiáng)勁,連續(xù)的十六分音符從低向高上行模進(jìn),仿佛是在用音樂告訴戰(zhàn)士們:站起來!爬上去!頂風(fēng)冒雪,前赴后繼,勇往直前!此段演奏時(shí)一定要注意旋律線條對(duì)比,我們可以看到這個(gè)樂段幾乎都是兩個(gè)相同的樂句,這要求演奏者進(jìn)行強(qiáng)弱對(duì)比,把全曲推向高潮。對(duì)于練習(xí)者來說,做規(guī)律性的快速練習(xí)已經(jīng)不是什么難題,重要的是如何將各種快速技巧與演奏者的情感體驗(yàn)融為一體,將作品富于更深刻的精神內(nèi)涵。用音樂塑造人物的精神形象和特定環(huán)境中的心靈傾訴。
此段落作者巧妙的將民歌的曲調(diào)運(yùn)用到西洋音樂中,協(xié)奏樂隊(duì)中的彈撥樂奏出了電視劇《長(zhǎng)征》的片尾曲《十送紅軍》的溫馨主題,與二胡的支聲性復(fù)調(diào)緊密融會(huì)在一起。旋律婉婉流出,仿佛一股汪汪的清泉,使人們感到清澈、祥和、寧靜。著力刻畫紅軍戰(zhàn)士在夜宿時(shí)夢(mèng)中的情思,仿佛回到了自己家鄉(xiāng),或是對(duì)親人的牽掛,或是紅軍傷病員犧牲前在彌留之際對(duì)鄉(xiāng)音鄉(xiāng)情朦朧的回顧與真摯的寄托。
演奏者在演奏時(shí),每一句的休止符前一個(gè)音要收干凈,但又不是完全僵硬的停止,要做到似斷非斷,情緒不斷,需像說話一般,弓速稍慢,同時(shí)左手的揉弦要貫穿于整個(gè)音,均勻滾揉,使得整個(gè)部分流動(dòng)起來。二胡演奏者需要純真的感情和如夢(mèng)似幻的藝術(shù)想象力,才能將二胡的支聲性復(fù)調(diào)與《十送紅軍》的主題音樂完美的融會(huì)和交織在一起。
此段落在G調(diào)上描寫,樂段開始的樂句,將主和弦分解,用直線上行的方式,使旋律更加開闊,色彩一下子明亮起來,仿佛穿過了濃霧的襲擾,迎來了嶄新的一天。三連音的連續(xù)上行使音樂的力度不斷增強(qiáng),預(yù)示著曙光的來臨。二胡堅(jiān)定有力的奏出了陜北民歌《山丹丹開花紅艷艷》主題旋律,仿佛帶著戰(zhàn)士們來到了陜北,到達(dá)了革命勝利的目的地。
這一部分在速度要求較高,長(zhǎng)達(dá)10小節(jié)的篇幅以每分鐘144拍的快速疊句的手法來描寫,很多演奏者為達(dá)到譜面所標(biāo)示的速度,許多音都含糊帶過,這樣都是違背作品原意的。主要的技術(shù)難點(diǎn)體現(xiàn)在揉弦和快速換把上,注意左手的指序關(guān)系,揉弦張力較大,采用滾揉與壓揉相結(jié)合,集中力度,表現(xiàn)戰(zhàn)士們昂揚(yáng)的斗志;換把時(shí)左手要靈活、快速,注意虎口的松弛,自由移動(dòng),手指抬落要快而富于彈性。右手則需弓速弓長(zhǎng)、力度傳導(dǎo)即可。此處的快速換把是該段落的點(diǎn)睛之筆,也將全曲推向了高潮。
[1]顧懷燕.從二胡協(xié)奏曲中的二胡音色論及形象塑造和意蘊(yùn)顯現(xiàn).上海音樂學(xué)院.碩士學(xué)位論文.
[2]樊祖蔭.論支聲音樂.中國音樂,1983(01).
[3]佚名,劉文金.新作品提出的新課題——寫在金鐘獎(jiǎng)二胡決賽之后,中國藝術(shù)報(bào),2007.002.